NOC KIN STUDYJNYCH online w Kinie Pod Baranami

Kino Pod Baranami zaprasza na pierwszą Noc Kin Studyjnych, organizowaną w ramach cyklu „Krakowskie Noce”. W ramach wydarzenia, krakowskie kina studyjne zapraszają do swoich wirtualnych sal na specjalne projekcje. Udział w akcji bierze także Kino Pod Baranami, które przygotowało filmy dla dorosłych i dla dzieci. Udział w pokazach - bezpłatny!

 

W ramach Nocy Kin Studyjnych, Kino Pod Baranami przygotowało seanse dla widzów w każdym wieku. Starsi wielbiciele X muzy będą mogli zobaczyć dwa filmy (Małe szczęścia i Wielkie piękno) za pośrednictwem autorskiej platformy e-kinopodbaranami.pl. Natomiast młodsi, dopiero rozpoczynających swoją przygodę z filmem, zobaczą Superagentkę na zrzeszającej polskie kina studyjne stronie MOJEeKINO.pl.  

Wielkie piękno, reż. Paolo Sorrentino

Pierwsza z filmowych wypraw, w jakie udadzą się dorośli widzowie, będzie miała swój finał w sercu Francji. Wszystko to za sprawą francuskiej komedii Małe szczęścia, w której lekkość i humor przeplatają się z wnikliwą socjologiczną obserwacją. Celem drugiej podróży stanie się pełen magii Rzym, wspaniale sportretowany w kultowym filmie Wielkie piękno Paolo Sorrentino. Tymczasem dzieci wybiorą się do Danii, ojczyzny Hansa Christiana Andersena, by poznać tajniki pracy detektywa dzięki pełnometrażowej animacji Superagentka.

Małe szczęścia

 

Do każdego z filmów przygotowana została prelekcja, dostępna na kanale Youtube Kina Pod Baranami. Wprowadzenie do filmów wygłasza Kaja Łuczyńska - absolwentka filmoznawstwa, doktorantka UJ, prelegentka i edukatorka filmowa.

Wstęp na pokazy w ramach Nocy Kin Studyjnych jest darmowy. Ze względu na ograniczoną ilość miejsc, należy dokonać rezerwacji biletu za pomocą formularza.

W Nocy Kin Studyjnych biorą udział wszystkie krakowskie kina studyjne, zarówno te usytuowane w ścisłym centrum miasta (Kino Pod Baranami, Mikro, Paradox, Agrafka, Kijów), jak i te w Podgórzu (Kika) oraz Nowej Hucie (Sfinks).

DOSTĘP DO FILMÓW: 

Aby uzyskać bezpłatny kod dostępu do filmu, należy bezpłatnie zarejestrować się na odpowiedniej platformie (w zależności od tytułu: e-kinopodbaranami.pl lub MOJEeKINO.pl) i wypełnić formularz znajdujący się na stronie www.kinopodbaranami.pl. 

HARMONOGRAM POKAZÓW:

 

MAŁE SZCZĘŚCIA | LE BONHEUR DES UNS…

reż. Daniel Cohen, Francja 2020, 100’

na e-kinopodbaranami.pl

sobota, 12 grudnia 2020, g. 20.00

 

WIELKIE PIĘKNO | LA GRANDE BELLEZZA

reż. Paolo Sorrentino, Francja/Włochy 2013, 144’

na e-kinopodbaranami.pl

film dostępny od soboty, 12 grudnia 2020, g. 12.00 - do niedzieli, 13 grudnia, g. 23.59

SUPERAGENTKA | NABOSPIONEN

reż. Karla von Bengtson, Dania 2017, 77’

na MOJEeKINO.pl

film dostępny od soboty, 12 grudnia 2020, g. 12.00 - do niedzieli, 13 grudnia, g. 23.59

 

O FILMACH:

 

MAŁE SZCZĘŚCIA | LE BONHEUR DES UNS…

reż. Daniel Cohen, Francja 2020, 100’

Rewelacyjny komediodramat Daniela Cohena w gwiazdorskiej obsadzie, opowiadający historię przyjaciół, których lojalność zostanie niespodziewanie wystawiona na próbę. W rolach głównych: Bérénice Bejo (Artysta), Vincent Cassel (Czarny łabędź), Florence Foresti (Barbecue) i François Damiens (Rozumiemy się bez słów).

 

Kochająca życie Lea (Bejo) pracuje w centrum handlowym i jest szczęśliwą żoną Marca (Cassel), konserwatysty i w pewnym stopniu niewierzącego w siebie sprzedawcy. Lea od dawna uważana jest za marzycielkę przez swoją najlepszą przyjaciółkę Karine (Foresti), która jest zadowolona ze swojej kierowniczej posady w reklamie i życia z Francisem (Damiens) oraz dwójką ich dzieci. Coś jednak zburzy spokój tej czwórki. Pewnego wieczoru, podczas kolacji, Lea niespodziewanie ogłasza, że spróbuje swoich sił jako pisarka. Jednak jej mąż nie jest do końca przekonany do tego pomysłu. Nagły przypływ kreatywności u Lei powoduje, że także jej przyjaciółka Karine zdecyduje się także spróbować swoich sił w pisarstwie, a jej mąż odkryje na nowo swoje kreatywne oblicze. Kiedy jedno z wiodących wydawnictw zainteresuje się książką Lei, wydaje się, że czekają ją same sukcesy. Tylko czy jej przyjaciele i mąż będą w stanie to udźwignąć?

WIELKIE PIĘKNO | LA GRANDE BELLEZZA

reż. Paolo Sorrentino, Francja/Włochy 2013, 144’

 Porywająca uczta wizualna przywołująca twórczość Felliniego. Film twórcy filmów Młodość, Oni i serialu Młody papież.

Jep Gamberdella (Toni Servillo) właśnie skończył 65 lat. Ten przystojny, czarujący mężczyzna w pełni korzysta z uroków życia. Chodzi na eleganckie kolacje i przyjęcia, gdzie - jako znany dziennikarz i nałogowy uwodziciel - jest zawsze mile widziany. W młodości napisał powieść, która przyniosła mu sławę i odtąd stale obraca się wśród włoskiej socjety kulturalnej. Na tarasie jego rzymskiego apartamentu z widokiem na Koloseum wydaje przyjęcia, na których „ludzka machina" - jak brzmiał tytuł jego powieści - rozbierana jest do naga. W dniu swoich urodzin Jep dokonuje bolesnego rozliczenia z dotychczasowym życiem.

SUPERAGENTKA | NABOSPIONEN

reż. Karla von Bengtson, Dania 2017, 77’

 

Pełnometrażowa animacja z detektywistyczną zagadką w tle. Opowieść o pasji, przyjaźni i pokonywaniu własnych strachów.

Agathe-Christine lub po prostu – jak wolą nazywać ją najbliżsi – AC, przeprowadza się z rodziną do nowego miasta. Jej mama ma nadzieję, że będzie to okazja to tego, by dziewczynka zawarła nowe przyjaźnie i przestała być samotniczką. AC nie ma jednak czasu na zabawę. Marzy o tym, by prowadzić własną agencję detektywistyczną. Nowe otoczenie to dla niej szansa na rozwikłanie pierwszej wielkiej sprawy. Wkrótce AC wpada na trop złodziejaszka, podkradającego słodycze z osiedlowego sklepu. To początek przygody, która wywróci jej życie do góry nogami.

informacja prasowa

Mistrzowie Kina: Paolo Sorrentino. Przegląd twórczości autora „Wielkiego piękna”

Kino Nowe Horyzonty ma lekarstwo na szarą jesień: od początku grudnia zapraszamy na imprezy z Jepem Gambardellą i innymi postaciami z filmów maestra Paola Sorrentina. Przeglądem twórczości żywej legendy włoskiej kinematografii rozpoczynamy nowy cykl MISTRZOWIE KINA.

Wielkie piękno

Paolo Sorrentino, laureat Oscara i Europejskiej Nagrody Filmowej, to twórca, który wypracował unikalny styl opierający się na łączeniu przeciwieństw, kontrolowanej przesadzie i demaskowaniu sprzeczności włoskiej duszy. Czekając na jego najnowszy film, „ONI” (dystrybucja w Polsce:  Gutek Film), przypomnimy jego trzy wcześniejsze dzieła – „BOSKIEGO”, „WIELKIE PIĘKNO” i „MŁODOŚĆ”.
Bilety (na każdy z pokazów) za jedyne 15 zł; karnet na 3 pokazy w cenie 39 zł.

PROGRAM

1 grudnia (sobota), godz. 20:15

Toni Servillo w filmie Boski

„BOSKI” 
Filmowy portret Giulio Andreottiego, kontrowersyjnego polityka, który zdobył we Włoszech niemal władzę absolutną. W zestawie: lata 80. i 90., przemoc, groteska, humor, mafijne porachunki i znakomity Toni Servillo w roli głównej.

8 grudnia (sobota), godz. 20:15
„WIELKIE PIĘKNO”
Jedno z największych arcydzieł współczesnej kinematografii. Nagrodzony Oscarem portret Wiecznego Miasta, które poznajemy oczami pisarza Jepa Gambardelli. Przenikliwa, pełna inteligentnego humoru opowieść o kondycji człowieka jednocześnie zauroczonego, ale i zagubionego w świecie pustych gestów i płytkich relacji międzyludzkich; poszukującego sensu i piękna ukrytych w najmniejszych drobiazgach.

15 grudnia (sobota), godz. 20:15
„MŁODOŚĆ”

Młodość

Aktorski popis legend kina – Michaela Caine’a i Harveya Keitela, ze znakomitym drugim planem (m.in. Rachel Weisz, Paul Dano, Jane Fonda i sam Diego Maradona). Dwaj przyjaciele – mistrz muzyki klasycznej i wielki reżyser – wyjeżdżają do luksusowego kurortu w Szwajcarii. W perfekcyjnej scenerii analizują niedoskonałości, sukcesy, wzloty i upadki – zarówno swojej kariery, jak i życia prywatnego.
* * *
Premiera filmu „ONI” (LORO) już 28 grudnia 2018 r.
* * *
Więcej szczegółów na www.kinonh.pl.

informacja prasowa

Letnie Tanie Kinobranie - 13. wakacyjny festiwal filmowy w Kinie Pod Baranami

Kino Pod Baranami zaprasza na 13. edycję wakacyjnego festiwalu filmowego Letnie Tanie Kinobranie, który odbędzie się w dniach 28 czerwca - 29 sierpnia 2019. W programie niemal 130 tytułów ujętych w 9 cykli tematycznych, których motywem przewodnim są emocje, wywoływane przez kino. Bilety na seanse w cenie 8 zł.

Nawet najmniejsze dziecko wie, że kino to sztuka emocji. W trakcie 13. edycji Letniego Taniego Kinobrania, która rozpocznie się już w piątek, 28 czerwca, widzowie Kina Pod Baranami spróbują przeżyć je wszystkie. Wzruszenia, zdziwienia, zachwyty, a może także okrzyki przerażenia i salwy śmiechu, wypełnią sale kinowe w czasie dziewięciu tygodni tego wyjątkowego festiwalu filmowego. Na ekranie filmy, które odprężą, zaniepokoją, rozbawią, a nawet dodatkowo rozgrzeją - i to pomimo letnich upałów!

W programie Kinobrania, który powstał również dzięki zaangażowaniu samych widzów, znalazły się zarówno prawdziwe klasyki, jak i nowości - filmy z minionego sezonu. Nadrabianie zaległości przeplata się tu z pełnymi kinofilskich uniesień, ponownymi spotkaniami z ulubionymi filmami. Wśród klasycznych propozycji znalazły się m.in. Rzymskie wakacje, Śniadanie u Tiffany’ego, Mechaniczna pomarańcza, Tramwaj zwany pożądaniem czy La Strada. Tymczasem na długiej liście nowości zmieściło się wielu zdobywców prestiżowych nagród (w tym mitycznych Oscarów), m.in. Green Book, Vice, Roma, Faworyta oraz Czarne bractwo. BlackKklansman. 

Jak co roku, ważną częścią programu jest polska kinematografia, którą reprezentować będą filmy takie jak: Córka trenera, Ciemno prawie noc, Kler, Monument, Słodki koniec dnia, Zimna wojna oraz Fuga. Kinobranie oferuje jednak nie tylko wycieczki krajowe, lecz także zagraniczne, dlatego w ramach tegorocznej edycji, od filmowej strony będzie można poznać m.in. znaną z poczucia humoru Francję (Za jakie grzechy dobry Boże, Nasze najlepsze wesele), oświetlone południowym słońcem Włochy (Moje wielkie gejowskie wesele, Oni, Szczęśliwy Lazzaro, Dogman), a także liczne kraje azjatyckie (Ramen. Smak wspomnień, Bajecznie bogaci Azjaci, Złodziejaszki) i skandynawskie (Winni, W cieniu drzewa, Fanny i Aleksander). Wśród zagranicznych produkcji zdecydowanie królować będą filmy amerykańskie, które wykroczą daleko poza Hollywood i pokażą swoją oryginalną, niezależną stronę (Gdyby ulica Beale umiała mówić, Kraina wielkiego nieba, Przepraszam, że przeszkadzam).

Letnie Tanie Kinobranie to także spotkanie ze znanymi i lubianymi gatunkami filmowymi. W programie znalazły się przeżywające renesans horrory (To my, Dziedzictwo. Hereditary, Suspiria, Wilkołak), pełne humoru komedie (Jestem taka piękna, Juliusz, Planeta Singli 3), gwarantujące mocne wrażenia kryminały (Dziewczyna w sieci pająka, Pod ciemnymi gwiazdami), a nawet naładowane nieśmiertelnymi przebojami musicale (La La Land, Mamma Mia: Here We Go Again, Bohemian Rhapsody).

Owocne Kinobranie zapewnią dzieła uznanych twórców (m.in. Larsa von Triera, Asghara Farhadiego, Yorgosa Lanthimosa, Jima Jarmuscha, Paolo Sorrentino, Bernardo Bertolucciego) oraz produkcje aktorów-reżyserów, takich jak Clint Eastwood, Bradley Cooper, Ralph Fiennes czy Paul Dano. Prezentowane filmy zawdzięczają swój sukces znakomitym kreacjom aktorskich tytanów (Christian Bale, Glenn Close, Javier Bardem, Charlize Theron, Antonio Banderas) a także młodym talentom (Timothée Chalamet, Saoirse Ronan, Lucas Hedges, Lupita Nyong'o, Raffey Cassidy).

Miłośników popularnych serii filmowych z pewnością zainteresuje pokaz trylogii Matrix (Matrix, Matrix: Reaktywacja, Matrix: Rewolucje), która obchodzi w tym roku swoje 20. urodziny! Coś dla siebie znajdą także fani filmów dokumentalnych, które licznie pojawią się na ekranach Kina Pod Baranami (Czyściciele internetu, McQueen, Mr Gaga, W rytmie Kuby, Whitney, Jutro albo pojutrze, O ojcach i synach). Zapaleni sportowcy, kierujący tęskne spojrzenia ku górskim szczytom i skalnym ścianom wypatrzą w programie głośne, poświęcone wspinaczce dokumenty Free Solo i The Dawn Wall opowiadające o zmaganiach z legendarną górą El Capitan w Parku Narodowym Yosemite. Na ekranie Kina Pod Baranami pojawią się również urzekające wizualnie animacje (Twój Vincent, Jeszcze dzień życia, Mirai).

Wakacyjny festiwal to nie tylko tradycyjne projekcje kinowe, ale również Plakatobranie (kiermasz plakatów filmowych), seanse pod gwiazdami w przestrzeni renesansowego Pałacu pod Baranami oraz akcja Zbieraj KINO (siedem obejrzanych filmów to jeden bilet gratis). Kino Pod Baranami chętnie gości również obcojęzycznych kinomanów, z tego względu wybrane filmy polskie i zagraniczne będą prezentowane również z angielskimi napisami.

Po emocjonujących pokazach filmowych, na widzów czekać będzie strefa relaksu z wygodnymi leżakami na tarasie Kina.

Bilet na każdy film w cenie 8 złotych.
(Z wyjątkiem “Dziesięciu strzałów w dziesiątkę”, czyli 10 filmowych hitów po 10 zł.)

Pełen wykaz tytułów oraz harmonogram projekcji dostępny na stronie www.kinopodbaranami.pl.

Filmy w oryginalnych wersjach językowych z polskimi napisami.
Wybrane polskie i zagraniczne filmy również z angielskimi napisami.

W Pizzerii Vincenti (ul. Szewska 27 i ul. Wielopole 18) - dla widzów Kinobrania (za okazaniem biletu kinowego) - 15% zniżki.

Oficjalny hasztag festiwalu: #Kinobranie2019

TYDZIEŃ 1. (28 czerwca - 4 lipca): FILMY, KTÓRE CIĘ ODPRĘŻĄ
TYDZIEŃ 2. (5-11 lipca): FILMY, KTÓRE CIĘ ZANIEPOKOJĄ
TYDZIEŃ 3. (12-18 lipca): FILMY, KTÓRE CIĘ ZASKOCZĄ
TYDZIEŃ 4. (19-25 lipca): FILMY, KTÓRE CIĘ PONIOSĄ
TYDZIEŃ 5. (26 lipca - 1 sierpnia): FILMY, KTÓRE ROZGRZEJĄ TWOJE SERCE
TYDZIEŃ 6. (2-8 sierpnia): FILMY, KTÓRE CIĘ PORUSZĄ
TYDZIEŃ 7. (9-15 sierpnia) FILMY, KTÓRE ZMIENIĄ TWOJE ŻYCIE
TYDZIEŃ 8. (16-22 sierpnia): FILMY, KTÓRE CIĘ ROZBAWIĄ
TYDZIEŃ 9. (23-29 sierpnia): FILMY, O KTÓRYCH NIE PRZESTANIESZ MYŚLEĆ

PROGRAM:

TYDZIEŃ 1. (28 czerwca - 4 lipca): FILMY, KTÓRE CIĘ ODPRĘŻĄ 
Na odprężenie - partyjka tenisa, radosny taniec w deszczu, czy smakowity ramen? A może Kinobranie? Tu filmy ochłodzą cię w upał i ogrzeją w chłodny dzień.
Charlize Theron, Diane Keaton, Jane Fonda, Alicia Silverstone, Alec Baldwin, Robert Redford, Casey Affleck, Tom Waits, Sandra Bullock, Cate Blanchett, Anne Hathaway, Seth Rogen, Amy Schumer

ARTYSTA | THE ARTIST (Michel Hazanavicius) FR 2011, 110'
CÓRKA TRENERA | A COACH'S DAUGHTER (Łukasz Grzegorzek) PL 2018, 96'
DESZCZOWA PIOSENKA | SINGIN' IN THE RAIN (Stanley Donen, Gene Kelly) US 1952, 103'
GENTLEMAN Z REWOLWEREM | THE OLD MAN & THE GUN (David Lowery) US 2018, 93'
JESTEM TAKA PIĘKNA! | I FEEL PRETTY (Abby Kohn, Marc Silverstein) US 2018, 110'
KSIĘGARNIA Z MARZENIAMI | THE BOOKSHOP (Isabel Coixet) GB, ES, DE 2018, 113'
LATO | LETO (Kirył Serebrennikow) RU/FR 2018, 129' RU/EN
MOJE WIELKIE WŁOSKIE GEJOWSKIE WESELE | PUOI BACIARE LO SPOSO (Alessandro Genovesi) IT 2017, 98’
NIEDOBRANI | LONG SHOT (Jonathan Levine) US 2019, 125'
OCEAN'S 8 | OCEAN'S 8 (Gary Ross), US 2019, 110'
PARYŻ MOŻE POCZEKAĆ | PARIS CAN WAIT (Eleanor Coppola) US 2016, 92'
POZYCJA OBOWIĄZKOWA | BOOK CLUB (Bill Holderman) US 2018, 113'
RAMEN. SMAK WSPOMNIEŃ | RAMEN TEH (Eric Khoo) JP/SG/FR 2018, 89'
SMAK CURRY | THE LUNCHBOX (Ritesh Batra) IN/FR/DE 2013, 104’
TWÓJ VINCENT | LOVING VINCENT (Dorota Kobiela, Hugh Welchman) PL/GB 2017, 95'
W RYTMIE KUBY | A TUBA TO CUBA (T.G. Herrington, Danny Clinch) US/CU 2018, 82'
ZA JAKIE GRZECHY, DOBRY BOŻE | QU'EST-CE QU'ON A FAIT AU BON DIEU (Philippe de Chauveron) FR 2014, 97'

TYDZIEŃ 2. (5-11 lipca): FILMY, KTÓRE CIĘ ZANIEPOKOJĄ 
Gdy ciemno, prawie noc, może wystraszyć cię nawiedzony dom lub psychopatyczny morderca. Nie bój się bać. W kinowym fotelu jesteś bezpieczny.
Lars von Trier, Stanley Kubrick, Wojciech Smarzowski, Magdalena Cielecka, Tilda Swinton, Penelope Cruz, Matt Dillon, Toni Collette, Claire Foy, Jacek Braciak, Janusz Gajos (w dwóch filmach!), Sebastian Fabijański, Chris Hemsworth.

CIEMNO, PRAWIE NOC | DARK, ALMOST NIGHT (Borys Lankosz) PL 2018, 114’
DOM, KTÓRY ZBUDOWAŁ JACK | THE HOUSE THAT JACK BUILT (Lars von Trier) DK/FR/DE/CH 2018, 155'
DZIEDZICTWO. HEREDITARY | HEREDITARY (Ari Aster) US 2018, 118'
DZIEWCZYNA W SIECI PAJĄKA | THE GIRL IN THE SPIDER'S WEB (Fede Alvarez) GB/DE/SE/CA/US 2018, 117'
ETER | ETER (Krzysztof Zanussi) PL/UA/IT/LT/HU 2018, 118'
KAMERDYNER | THE BUTLER (Filip Bajon) PL 2018, 147'
KLER | CLERGY (Wojciech Smarzowski) PL 2018, 135'
MECHANICZNA POMARAŃCZA | A CLOCKWORK ORANGE (Stanley Kubrick) GB/US 1971, 136’
POD CIEMNYMI GWIAZDAMI | BEAST (Michael Pearce) GB 2017, 107'
PRZEDSZKOLANKA | THE KINDERGARTEN TEACHER (Sara Colangelo) US 2018, 96'
SCHYŁEK DNIA | NAPSZÁLLTA (László Nemes) HU 2018, 144'
SUSPIRIA | SUSPIRIA (Luca Guadagnino) US/IT 2018, 152'
VICE | VICE (Adam McKay) US 2018, 132'
WILKOŁAK | WEREWOLF (Adrian Panek) PL 2018, 88'
WINNI | DEN SKYLDIGE (Gustav Möller) DK 2018M 89'
WSZYSCY WIEDZĄ | TODO LO SABEN (Asghar Farhadi) ES/FR/IT 2018 132'
ŹLE SIĘ DZIEJE W EL ROYALE | BAD TIMES AT THE EL ROYALE (Drew Goddard) USA 2018, 141'

TYDZIEŃ 3. (12-18 lipca): FILMY, KTÓRE CIĘ ZASKOCZĄ 
Myślisz, że wiesz, co kryje się w cieniu drzewa i jak działa internet? Nic nie jest takie, jakim się wydaje. Kino zawsze cię zaskoczy.
Władysław Pasikowski, Pedro Almodóvar, Jagoda Szelc, Wes Anderson, Anthony Hopkins, Clint Eastwood, Bradley Cooper, Joaquin Phoenix, Emma Stone, Olivia Colman, Saoirse Ronan (w dwóch filmach!), Kasia Smutniak, Andrew Garfield. 

BRACIA SISTERS | THE SISTERS BROTHERS (Jacques Audiard) FR/ES/RO/BE/US 2018, 122’
CZYŚCICIELE INTERNETU | THE CLEANERS (Hans Block, Moritz Riesewieck) DE/BR 2018, 88'
FAWORYTA | THE FAVOURITE (Yorgos Lanthimos) IE/GB/US 2018 120'
FOKSTROT | FOXTROT (Samuel Maoz) IS/CH/DE/FR 2018, 113'
KURIER | THE MESSENGER (Władysław Pasikowski) PL 2018, 114'
MARIA, KRÓLOWA SZKOTÓW | MARY QUEEN OF SCOTS (Josie Rourke) GB 2018, 125'
MONUMENT | MONUMENT (Jagoda Szelc) PL 2018, 108'
NA PLAŻY CHESIL | ON CHESIL BEACH (Dominic Cooke) GB 2018, 110’
ONI | LORO (Paolo Sorrentino) IT/FR 2018, 157'
PRAWDZIWA HISTORIA | D'APRÈS UNE HISTOIRE VRAIE (Roman Polański) FR/PL/BE 2018, 110'
PRZEMYTNIK | THE MULE (Clint Eastwood) USA 2018, 116'
SKÓRA, W KTÓREJ ŻYJĘ | LA PIEL QUE HABITO (Pedro Almodóvar) ES 2011, 117'
SNY WĘDROWNYCH PTAKÓW | BIRDS OF PASSAGE | PÁJAROS DE VERANO (Cristina Gallego, Ciro Guerra) CO/MX/DE 2018, 125'
SZCZĘŚLIWY LAZZARO | LAZARO FELICE (Alice Rohrwacher) IT/CH/FR/DE 2018, 125'
TAJEMNICE SILVER LAKE | UNDER THE SILVER LAKE (David Robert Mitchell) US 2018, 139'
TO MY | US (Jordan Peele) US 2018, 120'
W CIENIU DRZEWA | UNDIR TRÉNU (Hafsteinn Gunnar Sigurðsson) IS 2018, 89'
WYSPA PSÓW | ISLE OF DOGS (Wes Anderson) DE/US 2018, 101'

TYDZIEŃ 4. (19-25 lipca): FILMY KTÓRE CIĘ PONIOSĄ 
Muzyka, taniec i kolejne narodziny gwiazdy. Najdalsze podróże i spełnienie szalonych marzeń. W kinie zgaśnie światło, a ty otworzysz oczy i pozwolisz się ponieść.
Jim Jarmusch, Gaspar Noé, Colin Firth, Rachel Weisz, Lady Gaga, Ryan Gosling (w dwóch filmach!), Emma Stone, Gregory Peck, Audrey Hepburn, Natalie Portman, Rami Malek,  Tom Hiddleston.

ANIOŁ | EL ÁNGEL (Luis Ortega) AR/ES 2018, 115'
BERLIN CALLING | BERLIN CALLING (Hannes Stöhr) DE 2008, 100'
BIAŁY KRUK | THE WHITE CROW (Ralph Fiennes) GB 2018, 127'
BOHEMIAN RHAPSODY | BOHEMIAN RHAPSODY (Bryan Singer) GB/US 2018,135'
CLIMAX | CLIMAX (Gaspar Noé) FR 2018, 97'
FREE SOLO | FREE SOLO (Jimmy Chin, Elizabeth Chai Vasarhelyi) US 2018, 100'
KOCHAJĄC PABLA, NIENAWIDZĄC ESCOBARA | LOVING PABLO (Fernando León de Aranoa) ES/BG 2018, 123'
LA LA LAND | LA LA LAND (Damien Chazelle) US 2016, 128'
MCQUEEN | MCQUEEN (Ian Bonhôte, Peter Ettedgui) UK 2018, 111'
MR GAGA | MR GAGA (Tomer Heymann) IL/SE/DE/ND 2015, 104'
NA GŁĘBOKĄ WODĘ | THE MERCY (James Marsh) GB 2018, 101'
NARODZINY GWIAZDY | A STAR IS BORN (Bradley Cooper) US 2018, 135'
PIERWSZY CZŁOWIEK | FIRST MAN (Damien Chazelle) US 2018, 141'
RZYMSKIE WAKACJE | ROMAN HOLIDAY (William Wyler) US 1953, 118'
SŁODKI KONIEC DNIA | DOLCE FINE GIORNATA (Jacek Borcuch) PL 2019, 90'
TYLKO KOCHANKOWIE PRZEŻYJĄ | ONLY LOVERS LEFT ALIVE (Jim Jarmusch) US 2013, 122'
UNDERGROUND | UNDERGROUND (Emir Kusturica) FR/DE/HU/YUG 1995, 163'
VOX LUX | VOX LUX (Brady Corbet) US 2019, 110'

TYDZIEŃ 5. (26 lipca - 1 sierpnia): FILMY, KTÓRE ROZGRZEJĄ TWOJE SERCE
W kinie możesz odsłonić swe ukryte pragnienia. Te historie chwytają cię za serce, bo na kinowym ekranie rozgrywa się twoje własne życie.
Bernardo Bertolucci, Antonio Banderas, Viggo Mortensen, Marlon Brando, Jeremy Irons, Willem Dafoe, Mahershala Ali, Meryl Streep, Audrey Hepburn, Armie Hammer, Timothée Chalamet.

GREEN BOOK | GREEN BOOK (Peter Farrelly) US 2018, 133'
JESTEM MIŁOŚCIĄ | IO SONO L'AMORE (Luca Guadagnino) IT 2009, 120'
MAMMA MIA. HERE WE GO AGAIN | MAMMA MIA. HERE WE GO AGAIN (Ol Parker) US/GB 2018, 114'
MIRAI | MIRAI NO MIRAI (Mamoru Hosoda) JP 2017, 100'
MUSTANG | MUSTANG (Deniz Gamze Ergüven) FR/TR 2015, 97'
NIEPOSŁUSZNE | DISOBEDIENCE (Sebastián Lelio) US 2017, 114'
NINA | NINA (Olga Chajdas) PL 2018, 129'
ŚNIADANIE U TIFFANY'EGO | BREAKFAST AT TIFFANY'S (Blake Edwards) US 1961, 115'
TAMTE DNI, TAMTE NOCE | CALL ME BY YOUR NAME (Luca Guadagnino) IT 2018, 132'
THE FLORIDA PROJECT | THE FLORIDA PROJECT (Sean Baker) US 2017, 115'
TO WŁAŚNIE ŻYCIE | LIFE ITSELF (Dan Fogelman) US/ES 2018, 118'
TRAMWAJ ZWANY POŻĄDANIEM | A STREETCAR NAMED DESIRE (Elia Kazan) US 1961, 122'
UKRYTE PRAGNIENIA | STEALING BEAUTY (Bernardo Bertolucci) IT/FR/GB 1996, 114'

TYDZIEŃ 6. (2-8 sierpnia): FILMY, KTÓRE CIĘ PORUSZĄ 
53 wojny i tylko 7 uczuć. Zabawa, zabawa... i po zabawie. Nie przejdziesz obok tego obojętnie. W kinie, pod osłoną ciemności, możesz nie wstydzić się łez.
Nadine Labaki, Andriej Zwiagincew, Marek Koterski, Kinga Dębska, Julia Roberts, Mads Mikkelsen, Jake Gyllenhaal, Carey Mulligan, Lucas Hedges, Timothée Chalamet, Agata Kulesza.

53 WOJNY | 53 WARS (Ewa Bukowska) PL 2018, 83'
7 UCZUĆ | 7 EMOTIONS (Marek Koterski) PL 2018, 116'
ARKTYKA | ARCTIC (Joe Penna) IS 2018, 97'
GIRL | GIRL (Lukas Dhont) NL/BE 2018, 105'
JESZCZE DZIEŃ ŻYCIA | ANOTHER DAY OF LIFE (Damian Nenow, Raúl de la Fuente) PL/ES/BE/DE/HU 2018, 85'
KAFARNAUM | CAPHARNAÜM (Nadine Labaki) LB/US 2018, 126'
KRAINA WIELKIEGO NIEBA | WILDLIFE (Paul Dano) US 2018, 104'
MÓJ PIĘKNY SYN | BEAUTIFUL BOY (Felix van Groeningen) US 2018, 121'
NIEMIŁOŚĆ | LOVELESS | NELYUBOV (Andriej Zwiagincew) RU/FR/BE/DE 2017, 127'
POWRÓT BENA | BEN IS BACK (Peter Hedges) US 2018, 103'
THE DAWN WALL | THE DAWN WALL (Josh Lowell, Peter Mortimer) AT 2017, 100'
WHITNEY | WHITNEY (Kevin Macdonald) GB/US 2018, 120'
ZABAWA ZABAWA | PLAYING HARD (Kinga Dębska) PL 2018, 88'

TYDZIEŃ 7. (9-15 sierpnia) FILMY, KTÓRE ZMIENIĄ TWOJE ŻYCIE 
Obsypane nagrodami, ponadczasowe. Stare i nowe kamienie milowe na drodze kinematografii. Oczy, które zobaczą te filmy już nigdy nie będą patrzeć tak samo.
Federico Fellini, Anthony Quinn, Keanu Reeves, Giulietta Masina, Joanna Kulig, Carrie-Anne Moss, Kirsten Dunst, Tomasz Kot, Toni Servillo.

CZARNE BRACTWO. BLACKKKLANSMAN | BLACKKKLANSMAN (Spike Lee) US 2018, 128'
GDYBY ULICA BEALE UMIAŁA MÓWIĆ | IF BEALE STREET COULD TALK (Barry Jenkins) US 2018, 120'
JUTRO ALBO POJUTRZE | MINDING THE GAP (Bing Liu) US 2018, 93'
LA STRADA | LA STRADA (Federico Fellini) IT 1954, 109'
MATRIX | THE MATRIX (Lilly Wachowski, Lana Wachowski) US 1999, 136’
MATRIX: REAKTYWACJA | THE MATRIX RELOADED (Lilly Wachowski, Lana Wachowski) US 2003, 138’
MATRIX: REWOLUCJE | THE MATRIX REVOLUTIONS (Lilly Wachowski, Lana Wachowski) US 2003, 129’
ROMA | ROMA (Alfonso Cuarón) MX/US 2018, 135'
SONS OF DENMARK | SONS OF DENMARK (Ulaa Salim) DK 2019, 119'
WIELKIE PIĘKNO | LA GRANDE BELLEZZA (Paolo Sorrentino) IT/FR 2013, 144’
ZIMNA WOJNA | COLD WAR (Paweł Pawlikowski) PL/GB/FR 2018, 88'

TYDZIEŃ 8. (16-22 sierpnia): FILMY, KTÓRE CIĘ ROZBAWIĄ 
Utalentowany telemarketer, ekscentryczny portier, podróżujący fakir - rozbawią Cię do łez. Kiedy w kinie śmiejesz się wraz z innymi, twój śmiech uzdrawia świat.
Wes Anderson, Ralph Fiennes, Tilda Swinton, Kasia Smutniak, Edward Norton, Maciej Stuhr, Agnieszka Więdłocha.

BAJECZNIE BOGACI AZJACI | CRAZY RICH ASIANS (Jon M. Chu) US 2018, 121'
DOBRZE SIĘ KŁAMIE W MIŁYM TOWARZYSTWIE | PERFECT STRANGERS | PERFETTI SCONOSCIUTI (Paolo Genovese) IT 2016, 97’
GRAND BUDAPEST HOTEL | THE GRAND BUDAPEST HOTEL (Wes Anderson) US/DE 2014, 100'
JULIUSZ | JULIUS (Aleksander Pietrzak) PL 2018, 98'
MOONRISE KINGDOM. KOCHANKOWIE Z KSIĘŻYCA | MOONRISE KINGDOM (Wes Anderson) US 2012, 94'
NASZE NAJLEPSZE WESELE | LE SENS DE LA FÊTE (Olivier Nakache, Éric Toledano) BE/CA/FR 2017, 117'
NIEZWYKŁA PODRÓŻ FAKIRA, KTÓRY UTKNĄŁ W SZAFIE | THE EXTRAORDINARY JOURNEY OF THE FAKIR (Ken Scott) FR/US/BE/SG/IN 2018, 92'
PLANETA SINGLI 3 | PLANET SINGLE 3 (Sam Akina, Michał Chaciński) PL 2018, 102'
PRZEPRASZAM, ŻE PRZESZKADZAM | SORRY TO BOTHER YOU (Boots Riley) US 2018, 112'

TYDZIEŃ 9. (23-29 sierpnia): FILMY, O KTÓRYCH NIE PRZESTANIESZ MYŚLEĆ
O ojcach, synach, żonach i dzieciach. O ucieczkach i powrotach. Tydzień filmów ważnych, które staną się odtąd częścią ciebie.
Matteo Garrone, Ingmar Bergman, Agnieszka Smoczyńska, Claire Denis, Jagoda Szelc, Gabriela Muskała, Łukasz Simlat, Robert Pattinson, Agata Buzek, Zac Efron, Frances McDormand, Sam Rockwell, Woody Harrelson.

DOGMAN | DOGMAN (Matteo Garrone) IT/FR 2018, 102'
DZIKA GRUSZA | THE WILD PEAR TREE |  AHLAT AĞACI (Nuri Bilge Ceylan) TR/MK/FR/DE/BG/BA/SE 2018, 188'
FANNY I ALEKSANDER | FANNY OCH ALEXANDER (Ingmar Bergman) SE/FR/DE 1982, 188'
FUGA | FUGUE (Agnieszka Smoczyńska) PL 2018, 103'
HIGH LIFE | HIGH LIFE (Claire Denis) DE/FR/GB/PL/US 2018, 110'
O OJCACH I SYNACH | OF FATHERS AND SONS (Talal Derki) DE/US/NL/LB/SY/QA 2019, 103'
PODŁY, OKRUTNY, ZŁY | EXTREMELY WICKED, SHOCKINGLY EVIL AND VILE (Joe Berlinger) US 2019, 108'
TRZY BILLBOARDY ZA EBBING, MISSOURI | THREE BILLBOARDS OUTSIDE EBBING, MISSOURI (Martin McDonagh) US 2017, 115'
WIEŻA. JASNY DZIEŃ. | TOWER. A BRIGHT DAY. (Jagoda Szelc) PL 2017, 111'
ZŁODZIEJASZKI | SHOPLIFTERS | MANBIKI KAZOKU (Hirokazu Koreeda) JP 2018, 121'
ŻONA | THE WIFE (Björn Runge) SE/GB/US 2018, 100'

KINO POD BARANAMI
Rynek Główny 27
31-010 Kraków
12 423 07 68

www.kinopodbaranami.pl

informacja prasowa

Cinema Italia Oggi w Kinie Nowe Horyzonty

Tydzień z najnowszymi filmami z Włoch potrwa od 6 do 12 kwietnia 2018 w Kinie Nowe Horyzonty. Zostanie zaprezentowanych 11 filmów, które podbiły serca włoskiej publiczności, a gościem przeglądu będzie Kasia Smutniak – aktorka urodzona w Polsce, od lat mieszkająca i pracująca we Włoszech, laureatka prestiżowych nagród za swoje osiągnięcia artystyczne.

Made in Italy

W programie Cinema Italia Oggi znajdą się m.in. „Made In Italy” Luciano Ligabue – słodko-gorzki portret współczesnych Włoch, obsypane nagrodami „Wszystko, czego pragniesz” Francesco Bruniego – historia przyjaźni przekraczającej barierę wieku, „Ostatnie Prosecco” Antonio Padovana – kryminał z przymrużeniem oka, „Dziewczyna we mgle” Donato Carrisiego, z Tonym Servillo – ulubionym aktorem Paolo Sorrentiono – w roli głównej czy rozgrywająca się na granicy jawy i snu „Sicilian Ghost Story” Antonio Piazzy.

Kasia Smutniak, prasowe

Kasia Smutniak, która weźmie udział w spotkaniu po pokazie filmu „Made in Italy” (piątek, 6 kwietnia), jest uznawana za jedną z najbardziej wszechstronnych włoskich aktorek. Zagrała kilkadziesiąt ról filmowych i telewizyjnych; wiele z nich zostało uhonorowanych prestiżowymi wyróżnieniami. Polskim widzom jest świetnie znana m.in. z „Dobrze się kłamie w miłym towarzystwie” Paolo Genovese, zdobywcy dwóch statuetek Davida di Donatello. Jeszcze w tym roku zobaczymy ją także w „Loro” – najnowszym filmie genialnego Paolo Sorrentino, autora nagrodzonego Oscarem „Wielkiego piękna”.

Cinema Italia Oggi organizowane jest wspólnie z Instytutem Włoskim w Warszawie oraz Cinecittà Luce, przy wsparciu Ambasady Włoch i konsulatów honorowych.

PROGRAM CINEMA ITALIA OGGI W KINIE NOWE HORYZONTY

6 kwietnia, piątek:

- godz. 18.00: „Żona czy mąż?” („Moglie e marito”), reż. Simone Godano

- godz. 20.15: „Made in Italy”, reż. Luciano Ligabue (po seansie spotkanie z Kasią Smutniak, grającą główne role w filmach „Żona czy mąż?” i „Made in Italy”, poprowadzi Adam Kruk)

7 kwietnia, sobota:

- godz. 18.00: „Terapia małżeńska dla kochanków” („Terapia di coppia per amanti”), reż. Alessio Maria Federic

- godz. 20.15: „Wszystko czego pragniesz” („Tutto quello che Vuki”), reż. Francesco Bruni

8 kwietnia, niedziela:

- godz. 18.00: „Ostatnie prosecco” („Finché c’è prosecco c’è speranza”), reż. Antonio Padovan

- godz. 20.15: „Dziewczyna we mgle” („La ragazza nella nebbia”), reż. Donato Carrisi

9 kwietnia, poniedziałek:

- godz. 18.00: „Syn nieznany” („Il figlio sos peso”), reż. Egidio Termine

- godz. 20.15: „Leżący” („Gli sdraiati”), reż. Francesca Archibugi

10 kwietnia, wtorek:

- godz. 20.15: „Sicilian Ghost Story”, reż. Antonio Piazza, Fabio Grassadonia

11 kwietnia, środa:

- godz. 20.15: „Nieporadne miłości” („Amori che non sanno stare al mondo”), reż. Francesca Comencini

12 kwietnia, czwartek:

- godz. 20.15, „Prywatna sprawa” („Una questione privata”), reż. Paolo Taviani

informacja prasowa

UWAGA!  W związku z ważnymi zobowiązaniami zawodowymi Kasia Smutniak odwołała swój przyjazd do Wrocławia na Cinema Italia Oggi. Aktorka weźmie jednak udział w rozmowie z widzami poprzez Skype (po pokazie filmu „Made in Italy” 6 kwietnia o 20.15). 

Pod słońcem Italii – przegląd nowego kina włoskiego w Kinie Nowe Horyzonty /zapowiedź/

 Filmowa podróż do ojczyzny Felliniego! Od 9 czerwca Kino Nowe Horyzonty zaprasza na coroczny przegląd Cinema Italia Oggi prezentujący najnowsze produkcje ze słonecznej Italii. W tegorocznym programie znalazło się aż dziewięć filmów, które zdobyły uznanie krytyków i cieszyły się wielką popularnością wśród włoskich widzów.

Nostalgia, Cinema Italia Oggi, KNH

Wrocławską odsłonę przeglądu otworzy film „Susza”: apokaliptyczny dramat rozgrywający się w Rzymie, gdzie od trzech lat nie spadła ani kropla deszczu. Usychające z pragnienia miasto i jego mieszkańcy to punkt wyjścia do opowieści o relacjach międzyludzkich, które w obliczu kryzysu zostają wystawione na próbę. 

Tego samego dnia na widzów czeka również pokaz najnowszego filmu Paolo Genovese, twórcy przeboju „Dobrze się kłamie w miłym towarzystwie”. „Pierwszy dzień mojego życia” to adaptacja jego własnej powieści, a zarazem wzruszająca historia o życiowych trudnościach i potrzebie rozpoczęcia wszystkiego od nowa. W główną rolę w filmie wcielił się, znany z oscarowego „Wielkiego piękna”, Toni Servillo. Nowego startu szukają również bohaterowie „Września”: świeżej, lekkiej i świetnie napisanej komedii, wyróżnionej Nagrodami David di Donatello za najlepszy debiut i dla najlepszej aktorki pierwszoplanowej. Z kolei ku przeszłości zwraca się bohater „Nostalgii” – poruszającej opowieści o rozliczaniu się z minionym czasem i wspomnieniami. Po mieście Eleny Ferrante i Paolo Sorrentino oprowadza widzów charyzmatyczny Pierfrancesco Favino. 

"Wrzesień", Cinema Italia Oggi 2023, KNH

Jeśli Włochy, to radość życia, której czasem bohaterowie filmów muszą poszukać. Wie coś o tym bohaterka „Amandy”: prezentowanej na festiwalu w Toronto i Wenecji egzystencjalnej komedii o potrzebie przyjaźni i wypatrywaniu celu. Dorastającym bohaterom przypatruje się również Chiara Bellosi, reżyserka „Kopniakiem w tyłek” – rozgrywającej się na włoskiej prowincji historii o uwalnianiu się od uprzedzeń i stereotypów. Poza fabułami na wielkim ekranie zobaczymy także dokument „Kordon” opowiadający historię pięciu kobiet, które robią niezwykłe rzeczy, aby pomóc i dać nadzieję ukraińskim uchodźcom zgromadzonym na granicy ukraińsko-węgierskiej.

Wrocławska odsłona przeglądu Cinema Italia Oggi odbędzie się w Kinie Nowe Horyzonty w dniach 9-15 czerwca.

PROGRAM

Susza

PAOLO VIRZÌ

9 cze / pt

18:00

Pierwszy dzień mojego życia

PAOLO GENOVESE

9 cze / pt

20:30

13 cze / wt

19:30

Kopniakiem w tyłek

CHIARA BELLOSI

10 cze / so

18:00

Wrzesień

GIULIA LOUISE STEIGERWALT

10 cze / so

20:30

Kordon

ALICE TOMASSINI

11 cze / nd

17:00

Nostalgia

MARIO MARTONE

11 cze / nd

19:30

15 cze / cz

19:30

Amanda

CAROLINA CAVALLI

12 cze / pn

18:00

Osobliwości sycylijskie

ROBERTO ANDÒ

12 cze / pn

20:30

Upragniona wojna

GIANNI ZANASI

14 cze / śr

19:30

INFORMACJA PRASOWA

12. wakacyjny festiwal filmowy LETNIE TANIE KINOBRANIE Tydzień 7. - Czas mężczyzn

Labirynty męskiego losu - potyczki na korcie i walki rodzinne, nieporozumienia kochanków i to, co kryje się pomiędzy słowami. Stare grzechy i nowe teorie wszystkiego.

Kino Pod Baranami zaprasza na siódmy tydzień Letniego Taniego Kinobrania, który upłynie pod hasłem Czas mężczyzn. Na ekranie m.in.: Shia LaBeouf, Dawid Ogrodnik (w dwóch filmach!), Hugh Jackman, Jake Gyllenhaal, Joaquin Phoenix, Andrzej Seweryn, Marcin Dorociński, Stellan Skarsgård, Eddie Redmayne, James Franco. Bilety w cenie 8 zł.

Bohaterowie siódmego tygodnia Kinobrania poszukują odpowiedzi na pytanie kim jest i kim powinien być współczesny mężczyzna. W swoistym zawieszeniu pomiędzy dzieciństwem i dorosłością tkwi 28-letni Michael z najnowszego filmu Urszuli Antoniak Pomiędzy słowami, uhonorowanego Nagrodą Jury Ekumenicznego podczas ubiegłorocznego Warszawskiego Festiwalu Filmowego. To historia młodego Polaka, pracującego w kancelarii prawnej w Berlinie, który próbuje dopasować się do otaczającej go rzeczywistości, nawet za cenę swojej tożsamości. Do konfrontacji z przeszłością i własnymi emocjami zmusza go niespodziewana wizyta ojca. Na ekranie znakomity duet aktorski Jakuba Gierszała (Pokot) i Andrzeja Chyry, których słowne potyczki w pięknych, czarno-białych kadrach uchwycił nagrodzony w Gdyni Lennert Hillege. W przeciwieństwie do ambitnego prawnika, główny bohater filmu Oslo, 31 sierpnia Joachima Triera czuje, że niczego w życiu nie osiągnął, a dręczące go wspomnienia o zmarnowanych szansach stają się idealnym powodem do sięgania po używki. Wreszcie w jego życiu pojawia się szansa na nowy start i to od niego zależy, czy z niej skorzysta. Inspirując się powieścią Pierre'a Drieu La Rochelle z 1931 roku o znamiennym tytule Błędny ognik, twórca Thelmy skonstruował przejmujący portret współczesnego pokolenia trzydziestolatków.

Młodzi mężczyźni niejednokrotnie walczą o swoje miejsce w świecie rywalizując z innymi, poszukując w niekończących się pojedynkach dowodu własnej wartości. Do pierwszych starć dochodzi od najmłodszych lat między braćmi, jak w obsypanej nagrodami Cichej Nocy w reżyserii Piotra Domalewskiego. To rozgrywająca się w ciągu jednej doby historia  pracującego na co dzień za granicą chłopaka, który wraca do rodzinnego domu na Święta Bożego Narodzenia. Za pomocą świetnego scenariusza i znakomitej obsady Domalewski skonstruował opowieść o skomplikowanych relacjach rodzinnych, marzeniach polskich emigrantów i zderzeniu ambicji z szarą rzeczywistością. W filmie wystąpili Dawid Ogrodnik, Tomasz Ziętek (Kamienie na szaniec), Arkadiusz Jakubik, Tomasz Schuchardt i Jowita Budnik. Zdobywając aż dziewięć Orłów oraz Złote Lwy na festiwalu w Gdyni, reżyserski debiut Domalewskiego stał się najlepszym polskim filmem 2017 roku.
W swoistej próbie sił biorą także udział tytułowi Zimowi bracia w dramacie Hlynura Pálmasona wyróżnionym w minionym roku przez Jury Ekumeniczne festiwalu w Locarno. Reżyser w górniczej osadzie w środku lasu umiejscowił surrealistyczną, pełną czarnego humoru opowieść o dwóch braciach, którzy schodząc każdego dnia do pracy w kopalni jednocześnie docierają do najmroczniejszych zakamarków ludzkiej duszy.

Jeśli ktoś musiał coś udowodnić sobie i całemu światu, to byli to z pewnością bohaterowie filmu Borg/McEnroe. Między odwagą a szaleństwem. Shia LaBeouf i Sverrir Gudnason (serial Wallander) wcielili się w dwóch światowej sławy tenisistów, którzy podczas Wimbledonu w 1980 roku stoczyli ze sobą pojedynek wszechczasów. To porywająca opowieść o niemal wykończonym morderczymi treningami mistrzu i porywczym, młodym zawodniku zdeterminowanym, by zająć miejsce swojego idola. Odtwórcom głównym ról towarzyszy Stellan Skarsgård.

Nie da się ukryć, że na drodze do dojrzałości mężczyźni stykają się z agresją i prędzej czy później muszą zdecydować, co chcą zrobić z fizyczną siłą, w jaką wyposażyła ich natura. Gdy gra toczy się o ludzkie życie decyzje trzeba podejmować szybko, a zasady moralne stają pod znakiem zapytania. W thrillerze Denisa Villeneuve Labirynt zdesperowany ojciec porwanej dziewczynki nie może znieść własnej bezsilności. Ze strachu o życie córki bierze sprawy w swoje ręce, budząc niepokój prowadzącego śledztwo opanowanego detektywa. W głównych rolach wystąpili Hugh Jackman i Jake Gyllenhaal, którym partnerują Paul Dano (Aż poleje się krew), Viola Davis (Służące), Terrence Howard (Odważna), Maria Bello (Historia przemocy) oraz Melissa Leo (Fighter). Autorem znakomitych zdjęć jest laureat nagrody Akademii, Roger Deakins (Blade Runner 2049). Z przemocą każdego dnia spotykają się główni bohaterowie kryminalnego thrillera Stare grzechy mają długie cienie Alberto Rodrigueza. To rozgrywająca się w latach 80. historia dwóch detektywów badających sprawę brutalnych morderstw młodych dziewczyn w małym miasteczku na południu Hiszpanii. Współpracę utrudniają nie tylko dzielące ich ideologiczne różnice, ale i pełne lekceważenia wobec kobiet nastawienie lokalnej społeczności. Film zdominował rozdanie Hiszpańskich Nagród Filmowych Goya w 2015 roku, zdobywając 10 statuetek oraz Nagrodę Jury i Srebrną Muszlę dla najlepszego aktora podczas festiwalu w San Sebastián. Mierzenie się z mroczną stroną rzeczywistości ma swoje konsekwencje, co nieprzerwanie udowadnia jeden z czołowych twórców polskiego “męskiego kina” Władysław Pasikowski. Autor Psów i Pokłosia w filmie Pitbull. Ostatni pies powraca do ulubionych przez widzów bohaterów serialu oraz filmu z 2005 roku. Na ekranie Marcin Dorociński, Krzysztof Stroiński i Rafał Mohr w roli trzech policjantów, których komendant warszawskiego Wydziału Zabójstw ściąga do stolicy, licząc na pomoc w walce z zagrażającymi miastu gangami.
Coraz częściej pojawiają się filmowe produkcje mówiące głośno o tym, jakie koszty przemocy ponosi psychika człowieka nawet, jeśli wydaje się, że zło czynione jest w słusznej sprawie. Prawdzie w oczy nie boi się spojrzeć Lynne Ramsay, autorka głośnego filmu Musimy porozmawiać o Kevinie, która bohaterem swojego najnowszego dzieła uczyniła mężczyznę właściwie skazanego na potępienie. Nigdy cię tu nie było to historia dręczonego traumą weterana, który zarabia na życie ratując ofiary handlu ludźmi, nie stroniąc przy tym od brutalnych rozwiązań. Gdy wydaje się już, że nie ma dla niego nadziei, mężczyzna podejmuje się kolejnej sprawy, która może być dla niego szansą na ocalenie. W roli głównej wystąpił Joaquin Phoenix nagrodzony podczas zeszłorocznej edycji festiwalu w Cannes, w ramach której statuetkę za scenariusz otrzymała także Lynne Ramsay.

Z czasem w życiu mężczyzny przychodzi moment rozliczenia, który zamiast satysfakcji z podjętych decyzji skłania często do powrotu do przeszłości i kwestionowania swoich wyborów. W nagrodzonym Oscarem, Złotym Globem i Europejską Nagrodą Filmową Wielkim pięknie reżyser Paolo Sorrentino przygląda się dojrzałemu, żyjącemu w luksusie dziennikarzowi, którego w dniu urodzin nachodzą wątpliwości dotyczące dotychczasowego życia. Ta porywająca wizualnie produkcja twórcy Młodości i Wszystkich odlotów Cheyenne'a duchem przypomina dzieła Felliniego, a krytycy na całym świecie zgodnie uznali film Sorrentino za absolutne arcydzieło.
Swoją przeszłość z rozczuleniem wspomina tytułowy bohater filmu Mężczyzna imieniem Ove, zgorzkniały wdowiec mieszkający w małym szwedzkim miasteczku, który nie widzi już dla siebie przyszłości. Trudno jednak w spokoju pozbawić się życia, kiedy do drzwi nieustannie pukają nowi sąsiedzi, którzy dzień po dniu podstępnie napełniają starszego pana pozytywnymi odczuciami wobec rzeczywistości. Pełen czarnego humoru komediodramat Hannesa Holma podbił serca widzów na całym świecie zdobywając m.in. nominację do Oscara oraz Europejską Nagrodę Filmową dla najlepszej komedii 2016 roku, a odtwórcę głównej roli Rolfa Lassgårda docenił Szwedzki Instytut Filmowy przyznając mu nagrodę dla najlepszego aktora.

Wielbicielom szwedzkiego kina znane jest z pewnością nazwisko Stellana Skarsgårda (Dziewczyna z tatuażem), który pojawi się w tym tygodniu ponownie w filmie Powrót do Montauk jednego z najciekawszych niemieckich reżyserów, Volkera Schlöndorffa (Blaszany bębenek, Król Olch). Aktor wcielił się w popularnego pisarza, który podczas trasy promującej najnowszą książkę spotyka swoją dawną miłość. Mimo 17 lat rozłąki oboje nie zapomnieli jeszcze o łączącym ich niegdyś uczuciu, ale odnalezienie szczęścia na nowo wymaga konfrontacji z błędami przeszłości.

W programie kolejnego tygodnia Kinobrania znalazły się produkcje, których twórcy stawiają na wielowymiarowe postaci, przeczące złudnemu przekonaniu o prostocie męskiej natury. François Ozon (Frantz, Basen) w filmie Podwójny kochanek przekonuje, że gdy stawka jest wysoka, mężczyzna jest zdolny do wymyślnej manipulacji, aby utrzymać sekret w tajemnicy. To porównywany do wczesnych filmów Romana Polańskiego zmysłowy thriller o młodej kobiecie wdającej się w romans ze swoim terapeutą. Film powstał na motywach opowiadania Joyce Carol Oates.

Za kulisy publicznego wizerunku znanych męskich postaci zaglądają twórcy fabularnych i dokumentalnych biografii prezentowanych podczas festiwalu. Na ekranie Kina Pod Baranami pojawi się znakomity debiut Jana P. Matuszyńskiego Ostatnia rodzina w poruszający sposób opowiadający o losach rodziny Zdzisława Beksińskiego - autora jednych z najciekawszych i najmroczniejszych dzieł polskiego malarstwa w XX wieku. To rozgrywająca się na przestrzeni 25 lat intymna opowieść o burzliwych relacjach artysty z synem oraz z żoną, która nadludzkim wysiłkiem stara się stworzyć choć pozory normalności. Ostatnia rodzina triumfowała podczas Festiwalu Filmowego w Gdyni w 2016 roku zdobywając Złote Lwy w najważniejszych kategoriach. W rolach głównych wystąpili nagrodzony Srebrnym Lampartem w Locarno Andrzej Seweryn, Dawid Ogrodnik oraz Aleksandra Konieczna (W imię).

W dokumentalnym filmie Młynarski. Piosenka finałowa reżyserka Alicja Albrecht zebrała najszczersze, najbardziej uczciwe opowieści o Wojciechu Młynarskim w spójną historię niezwykłego artysty, autora takich piosenek jak W Polskę idziemy i Róbmy swoje, a zarazem człowieka zmagającego się ze swoimi słabościami. To przede wszystkim ostatni wywiad z bohaterem, uzupełniony rozmowami z jego rodziną i najbliższymi przyjaciółmi, wśród których znaleźli się m.in. Janusz Głowacki, Janusz Gajos, Ewa Bem, Irena Santor i Krystyna Janda.

Wielkie umysły często borykają się z problemami w życiu prywatnym, których źródłem może być kruche w swojej istocie ludzkie ciało. Zmarły niedawno astrofizyk Stephen Hawking, u którego w młodości stwierdzono stwardnienie zanikowe boczne, do dziś pozostaje jednym z najważniejszych naukowców w historii. Nominowana do czterech nagród Amerykańskiej Akademii Teoria wszystkiego to poruszająca historia miłości pomiędzy Hawkingiem i jego żoną, a zarazem opowieść o zmaganiach mężczyzny z chorobą, która choć przykuła go do wózka, nie zdołała pozbawić go woli życia. W rolach głównych nagrodzony Oscarem i Złotym Globem Eddie Redmayne (Dziewczyna z portretu) oraz Felicity Jones (Łotr 1).

Wśród znanych nazwisk pojawiło się i to należące do prawdziwego wyrzutka Hollywood, Tommy’ego Wiseau. W prezentowanym w ramach Kinobrania filmie The Disaster Artist reżyser, a zarazem odtwórca głównej roli, James Franco podjął się karkołomnego zadania. Postawił sobie za cel sportretowanie niesławnego autora filmu The Room uznawanego za “najlepszy najgorszy film w historii” w sposób, który pozwoliłby wyjaśnić fenomen tej produkcji, oddając jednocześnie hołd niezaprzeczalnemu entuzjazmowi głównego bohatera. Zarówno widzowie, jak i krytycy zgodnie uznali, że próba zakończyła się pełnym sukcesem, film zdobył Grand Prix festiwalu w San Sebastián w 2017 roku, a kreację Jamesa Franco nagrodzono Złotym Globem.

Letnie Tanie Kinobranie potrwa do 30 sierpnia. Przez cały czas trwania festiwalu widzowie mogą brać udział w akcji Zbieraj KINO (siedem obejrzanych filmów to jeden bilet gratis).

Bilet na każdy film w cenie 8 złotych.
(Z wyjątkiem “Dziesięciu strzałów w dziesiątkę”, czyli 10 filmowych hitów po 10 zł)

Filmy w oryginalnych wersjach językowych z polskimi napisami.
Wybrane polskie i obcojęzyczne filmy zostaną pokazane również z angielskimi napisami.

Harmonogram projekcji dostępny na stronie www.kinopodbaranami.pl.

PROGRAM:

TYDZIEŃ 7 (10-16 sierpnia): CZAS MĘŻCZYZN

BORG/MCENROE. MIĘDZY ODWAGĄ A SZALEŃSTWEM | BORG MCENROE
(Janus Metz Pedersen) DK/FI/SE 2017, 108'
CICHA NOC | SILENT NIGHT
(Piotr Domalewski) PL 2017, 101' (z angielskimi napisami)
LABIRYNT | PRISONERS (Denis Villeneuve) US 2013, 146’
MĘŻCZYZNA IMIENIEM OVE | EN MAN SOM HETER OVE (Hannes Holm) SE 2015, 116'
MŁYNARSKI. PIOSENKA FINAŁOWA | MŁYNARSKI. PIOSENKA FINAŁOWA
(Alicja Albrecht) PL 2017, 90'
NIGDY CIĘ TU NIE BYŁO | YOU WERE NEVER REALLY HERE
(Lynne Ramsay) GB/FR/US 2017, 90'
OSLO, 31 SIERPNIA | OSLO, 31. AUGUST (Joachim Trier) NO 2011, 96’
OSTATNIA RODZINA | THE LAST FAMILY
(Jan P. Matuszyński) PL 2016, 123’  (z angielskimi napisami)
PITBULL. OSTATNI PIES | PITBULL. OSTATNI PIES
(Władysław Pasikowski) PL 2018, 123'
PODWÓJNY KOCHANEK | L’AMANT DOUBLE | THE DOUBLE LOVER
(François Ozon) FR/BE 2017, 110'  (z angielskimi napisami)
POMIĘDZY SŁOWAMI | BEYOND WORDS
(Urszula Antoniak) NL/DE/PL 2017, 85'  (z angielskimi napisami)
POWRÓT DO MONTAUK | RETURN TO MONTAUK
(Volker Schlöndorff) DE/FR/IE 2017, 106’
STARE GRZECHY MAJĄ DŁUGIE CIENIE | LA ISLA MINIMA
(Alberto Rodríguez) ES 2014, 105'
TEORIA WSZYSTKIEGO | THE THEORY OF EVERYTHING (James Marsh) GB 2015, 123’
THE DISASTER ARTIST | THE DISASTER ARTIST (James Franco) US 2017, 103'
WIELKIE PIĘKNO | LA GRANDE BELLEZZA (Paolo Sorrentino) FR/IT 2013, 144'
ZIMOWI BRACIA | VINTERBRØDRE | WINTER BROTHERS
(Hlynur Pálmason) DK 2017, 100' (z angielskimi napisami)


PARTNERZY:
MOCAK Muzeum Sztuki Współczesnej w Krakowie
AQL events
Pałac "Pod Baranami"
Fundacja New Era Art
Filmotechnika - Zakład Plakatowania Miasta
On Lemon
Fabryka Roślin
Polski Instytut Sztuki Filmowej
Filmoteka Narodowa - Instytut Audiowizualny
Sieć Kin Studyjnych i Lokalnych
Europa Cinemas

PATRONI MEDIALNI:
Radio Kraków
Off Radio Kraków
Gazeta Wyborcza
Co Jest Grane 24
Karnet
Magazyn Filmowy
Serwis Internetowy SFP
Magazyn Film
Lounge Magazyn
Magiczny Kraków
Local Life
Typowy Jędrzej

KINO POD BARANAMI
Rynek Główny 27
30-001 Kraków
12 423 07 68
www.kinopodbaranami.pl

informacja prasowa

„Z miłości do kina” – dzień otwarty w DCF na jubileusz 110-lecia istnienia

„Z miłości do kina” – pod tym hasłem Dolnośląskie Centrum Filmowe jako najstarsze i jedyne historyczne kino we Wrocławiu, mające swoje korzenie jeszcze w przedwojennym Breslau, obchodzi swój wyjątkowy jubileusz. Obchody będą znacznie skromniejsze od pierwotnie planowanych z uwagi na sytuację finansową instytucji. Program został ograniczony do jednego dnia, ale znajdzie się w nim kilka wyjątkowych propozycji. 3 września DCF zaprosi widzów na pokazy kinowych hitów stulecia, wystawę plakatów, koncert i filmowe spacery po Wrocławiu. 

- Zapraszamy widzów na obchody naszego święta w nastroju radości, ale i wielu obaw o przyszłość. 
3 września będzie w DCF dniem otwartym pod hasłem „Z miłości do kina”. W programie wydarzenia znajdą się pokazy filmów, spacery filmowe, koncert i wystawa plakatów. Nasi widzowie zobaczą między innymi „Casablankę” Michaela Curtiza, „Brzdąca” Charliego Chaplina czy „Wielkie Piękno” Paolo Sorrentino. Wszystkie pokazy będą dostępne za symboliczne 110 groszy. Z kolei miłośnicy muzyki filmowej na pewno ucieszą się z przygotowanego specjalnie na tę okazję kameralnego koncertu. Na naszej mini-scenie wystąpią gwiazdy znane ze scen wrocławskiego teatru muzycznego Capitol – mówi Jarosław Perduta, dyrektor Dolnośląskiego Centrum Filmowego.

Obchody jubileuszowe w DCF rozpoczęły się już w styczniu. Widzowie mieli okazję zobaczyć m.in. film „Bestia” z 1917 roku z muzyką na żywo czy zrekonstruowanego cyfrowo „Faraona” Jerzego Kawalerowicza. Otwarto też wystawę afiszy kinowych z początków istnienia kina Warszawa, a dla widzów uruchomiono specjalną platformę „Kinowspomnienia”, gdzie mogli dzielić się swoimi wspomnieniami związanymi ze starymi wrocławskimi kinami.

- Specjalne wydarzenia jubileuszowe mieliśmy zaplanowane na cały rok. Niestety wszystkich nas zaskoczyła pandemia, a jej konsekwencje będziemy odczuwać jeszcze bardzo długo. Przez kilka miesięcy kino było zamknięte, a obecna frekwencja jest bardzo niska. Sytuacja finansowa zmusiła nas do daleko idącej redukcji naszego programu, a częściowo także kadry. Dzień otwarty zaplanowany na 3 września jest w zasadzie jedynym akcentem jubileuszowym, który nam pozostał. Ten specjalny dla DCF-u dzień traktujemy jak święto, ale też i formę przypomnienia o istnieniu kina i zachęcenia widzów do odwiedzania nas. Zależy nam, aby nasi widzowie pamiętali, że jesteśmy dla nich, że kultura i sztuka filmowa wciąż żyją, a kino funkcjonuje i odbywają się w nim codzienne seanse, ale też że kino jest miejscem bezpiecznym, w którym zachowane są wszystkie zasady bezpieczeństwa – dodaje Jarosław Perduta.

DCF po trzymiesięcznym zamknięciu rozpoczęło swoją działalność jako jedno z pierwszych kin w Polsce.
- Podjęliśmy to wyzwanie, przygotowaliśmy się dobrze. Dobrze też wykorzystaliśmy czas zamknięcia przenosząc wiele inicjatyw do sieci i realizując zaplanowane remonty. Przed nami prawdziwy sezon kinowy i w tym widzimy nadzieję, ale towarzyszy nam dużo niepewności. Do końca lipca ubiegłego roku odwiedziło nas ponad 106 tysięcy widzów i mieliśmy prawie 2,5 mln wpływów. Teraz nie osiągamy nawet połowy tego wyniku. Straty są duże. DCF, jak mało która instytucja publiczna, tak bardzo zależy od przychodów własnych. Ciągle wierzymy jednak, że sytuacja się znormalizuje i zaczniemy funkcjonować nieco normalniej – mówi Jarosław Perduta.

Trzy początki kina – Palast-Theater, Warszawa, Dolnośląskie Centrum Filmowe

Historia kina u zbiegu ulic Świdnickiej i Piłsudskiego zaczęła się 110 lat temu. Dokładnie 3 września 1910 roku w miejscu, gdzie obecnie mieści się Dolnośląskie Centrum Filmowe, otwarto kino Palast-Theater z salą dla 431 widzów. Po trzech i pół roku funkcjonowania kina, Palast-Theater szczycił się milionowym widzem!

Kamienica, w której mieściło się kino Palast-Theater, przetrwała II wojnę światową i właśnie tam, jako pierwsze w powojennym Wrocławiu, uruchomione zostało kino Warszawa, które na pierwszy seans zaprosiło gości już 16 czerwca 1945 roku. Niszczejąca kamienica została później zburzona, a na jej miejscu powstał nowy budynek, w którym kino Warszawa wznowiło działalność w 1973 roku. Przez dekady było ono jednym z najbardziej prestiżowych miejsc na kulturalnej mapie Wrocławia. To tu odbywały się premiery najważniejszych polskich produkcji z udziałem twórców. Na ekranach wyświetlane były także najważniejsze produkcje światowej kinematografii.

Tradycję tę do dziś kontynuuje Dolnośląskie Centrum Filmowe, które pod taką nazwą funkcjonuje od 2011 roku, kiedy kino zostało ponownie otwarte po gruntownym remoncie. Obecnie DCF ma dla gości niemal 600 miejsc w czterech salach, których nazwy upamiętniają nieczynne już kina należące do ówczesnej „Odry Film”: Warszawa, Lalka, Lwów i Polonia. DCF jest miejscem spotkań filmowych dla tych, którzy oczekują od kina czegoś więcej, niż tylko rozrywki. Repertuar stanowi szeroki wybór światowego, europejskiego i polskiego kina, oparty głównie na „studyjnych”, „art-housowych” propozycjach. Wśród tytułów polskich pojawiają się także filmy koprodukowane przez DCF. 

informacja prasowa

Lato w Kinie Nowe Horyzonty

Tego lata w Kinie Nowe Horyzonty najgorętsze premiery sezonu będą przypiekać policzki, przegląd włoskiej kinematografii przywieje przyjemne południowe powietrze, a gdy upały dadzą wszystkim  w kość, wakacyjny przegląd body horrorów przyniesie upragnione ochłodzenie (w końcu nic tak nie mrozi krwi w żyłach, jak odpowiednia dawka grozy na ekranie). Pora na lato w KNH!

Kadr z filmu Wielkie piękno

Cinema Italia Oggi 2021

Filmowa podróż do ojczyzny Felliniego! W dniach 9-15 lipca Kino Nowe Horyzonty zaprasza na przegląd najnowszych i najciekawszych produkcji ze słonecznej Italii. W programie 11 tytułów, które biły rekordy popularności, zdobyły uznanie krytyków i skradły serca włoskich widzów. 

Kinociarki

Podczas wakacji w Kinie Nowe Horyzonty nie zabraknie również propozycji dla miłośników kina grozy. Od 15 lipca w czwartkowe wieczory widzowie wrocławskiego kina będą mieli okazję zobaczyć znakomite horrory, które zmrożą krew w żyłach i udowodnią, że gatunek body horrorów wciąż ma się świetnie. Wisienką na torcie będzie pokaz kultowych „Dreszczy” z 1975 roku w reżyserii Davida Cronenberga. Gęsia skórka gwarantowana! 

Kadr z filmu Kinociarki

Włoskie wakacje 

Druga połowa lipca to okazja, by przedłużyć filmowy pobyt w słonecznej Italii, po której oprowadzą mistrzowie współczesnego kina w składzie: Paolo Sorrentino, Luca Guadagnino oraz Alice Rohrwacher. Lato w takim towarzystwie smakuje jak najsłodsze lody z Piazza San Marco w Wenecji! W programie m.in. oscarowe „Wielkie piękno” oraz nasycone zmysłową atmosferą i wakacyjnym klimatem „Tamte dni, tamte noce”.

Sztuka na ekranie

W oczekiwaniu na jesienne nowości, w sezonie wakacyjnym na widzów Kina Nowe Horyzonty czekają retransmisje oper, baletów i spektakli teatralnych (między innymi „Ziemi niczyjej” z Ianem McKellenem), pokazy znanych i lubianych filmów o sztuce („Gauguin na Tahiti. Raj utracony”) oraz porywający muzyczny dokument „Nowy Orlean: Miasto muzyki”.

21. Międzynarodowy Festiwal Filmowy Nowe Horyzonty

Historie, których nie powstydziłby się Monty Python („Niefortunny numerek albo szalone porno, reż. Radu Jude), rozbudzające wyobraźnię („Mała mama, reż. Céline Sciamma) i rozbrajające utarte schematy („Lux Æterna, reż. Gaspar Noé). Od 12 sierpnia Kino Nowe Horyzonty zaprasza na  21. MFF Nowe Horyzonty, prezentujący nowe zjawiska filmowe i piękno kina w jego różnorodności. 

Więcej szczegółów na www.kinonh.pl 

informacja prasowa

IX interdyscyplinarny festiwal wielkopostny Nowe Epifanie 2018

Król – to temat, wokół którego skupiają się wszystkie wydarzenia tegorocznej 9. edycji Festiwalu Nowe Epifanie. Organizator wydarzenia – Centrum Myśli Jana Pawła II  – zaprasza na interdyscyplinarny, wielkopostny festiwal, który potrwa od 14 lutego do 25 marca.

Poszukiwanie współczesnych epifanii piękna, twórczy dialog z tradycyjną sztuką religijną

Podstawowym celem Festiwalu Nowe Epifanie jest poszukiwanie nowych, współczesnych epifanii piękna oraz inicjowanie twórczego dialogu artystów z tradycyjną sztuką religijną w duchu „Listu do artystów” Jana Pawła II. 

Formuła Festiwalu ma charakter interdyscyplinarny i obejmuje prezentację przedstawień teatralnych, widowisk muzycznych w przestrzeniach sakralnych, wystaw, pokazów filmowych poruszających w nowoczesny sposób tematykę religijną i teologiczną oraz towarzyszących im spotkań dyskusyjnych, prowokujących do refleksji oraz odnawiających dialog religii ze sztuką.

W ramach Festiwalu organizatorzy zachęcają artystów oraz widzów do odkrywania postaci króla.
W kontekście Wielkiego Postu najważniejszym z króli jest Jezus Chrystus. Jego panowanie opiera się na paradoksach i wprowadza nowy ład. Otwiera to pole do rozmowy zarówno na temat władzy, związanych z nią przymiotów, jak też służby i ofiary.

Spektakle teatralne

Główne hasło tegorocznej edycji interpretujemy również jako opowieść o władzy świeckiej – niemal cała tradycja teatru od Ajschylosa, przez Szekspira, do twórców współczesnych, podejmuje temat praw i obowiązków władcy. Podczas Festiwalu będzie można dostrzec to w sztukach nawiązujących do rozmowy Jezusa z Piłatem takich jak „Piłat i Król” Bartosza Żurowskiego czy „Jestem” – spektaklu przygotowanego przez twórców projektu „Biblia Audio Superprodukcja” pod kierownictwem Krzysztofa Czeczota. Temat ten zaistnieje również w reżyserowanym przez Łukasza Kosa spektaklu „Król–Duch”, opartym na poemacie J. Słowackiego, w którym autor opisuje wizję ducha wcielającego się we władców Polski i Rusi.

W Teatrze Lalka Będzie można spotkać się z Mają Komorowską, która podzieli się z widzami przemyśleniami związanymi z tematem odchodzenia. Usłyszymy rozdział książki Barbary Osterloff „Pejzaż. Rozmowy z Mają Komorowską”, który aktorka napisała po śmierci brata bliźniaka. Artystka przeczyta także wiersze m.in.: Czesława Miłosza, Zbigniewa Herberta, Anny Kamieńskiej, Barbary Sadowskiej, Grzegorza Przemyka.

Wydarzenia muzyczne

Ale Festiwal to nie tylko teatr. Jak co roku, znaczące miejsce w programie mają wydarzenia muzyczne, których kuratorami są Łukasz Kozak i Sonia Wronkowska. Warto zwrócić uwagę na dwa koncerty, podczas których usłyszmy słynny belgijski zespół Graindelavoix: „Ciemne Jutrznie” i „Nieszpory cypryjskie”. Interesująco zapowiada się także wieczór z „Psałterzem polskim” – swoją interpretację zaproponują Adam Strug i Monodia Polska oraz Maria Erdman. Będzie można także posłuchać znakomitego wykonania „Responsoriów…” Carla Gesualda w interpretacji belgijskiego zespołu Graindelavoix pod kier. Björna Schmelzera. Natomiast w Studiu Lutosławskiego zabrzmi „Stabat Mater” Ignacego Zalewskiego. Usłyszymy żeński głos biały, multiperkusję, pięć instrumentów oraz chór.

Filmy

W ramach epifanii zostaną zaprezentowane także interesujące filmy, którym towarzyszyć będą dyskusje. Wśród nich m.in. „Jezus Chrystus Zbawiciel” - obraz pokolenia, które kwestionowało władzę i opowieść o artyście w szczególnym momencie jego kariery. Film Petera Geyera przenosi widzów do berlińskiej Deutschlandhalle, gdzie Klaus Kinski mówił ze sceny: „Poszukiwany: Jezus Chrystus, oskarżony: o mącenie ludziom w głowach, skłonności anarchistyczne, spisek przeciw władzom państwowym” – to fragment spektaklu, nad którym aktor pracował dziesięć lat.

Zobaczymy także filmy wybitne i znane, jak "Dyktator" Charlesa Chaplina, "Boskiego" Paolo Sorrentino, słynny musical "Jesus Christ Superstar” Normana Jewisona oraz "Piłata i innych" Andrzeja Wajdy.

Spotkania kulinarne

Tradycją  Nowych Epifanii stały się spotkania kulinarne Moniki Kuci. W tym roku zapraszamy na ucztę „Bieda król”, podczas której wspólnie z zaproszonymi szefami kuchni i artystami zasiądziemy do kolacji przygotowanej z niedocenianych na co dzień w kuchni składników.

Michał Senk, dyrektor Centrum Myśli Jana Pawła II:  

Festiwal Nowe Epifanie to zaproszenie do budowania kultury. A kultura tworzy się w napięciu między głębią a nowością. 

Jan Paweł II swój „List do artystów” skierował „do tych, którzy z pasją i poświęceniem poszukują nowych epifanii piękna”. Na Festiwalu chcemy poszukiwać epifanii, czyli powracać do objawienia, do źródeł naszej kultury, ale chcemy też poszukiwać nowości – nowych, a często ryzykownych form. Wierzymy bowiem, że w tym napięciu tworzy się piękno.

Centrum Myśli Jana Pawła II

Centrum Myśli Jana Pawła II to warszawska instytucja kultury, miejsce spotkań i dialogu, ośrodek który w sposób bogaty, twórczy i różnorodny przybliża nauczanie papieża-Polaka. W ramach swoich działań podejmuje aktywny dialog ze światem artystycznym w duchu „Listu do artystów” Jana Pawła II. Współpracuje ze środowiskiem naukowym i opiniotwórczym, budując w ten sposób papieski think-tank. Kształtuje liderów, w których zaszczepia ideę solidarności i odpowiedzialności za dobro wspólne i drugiego człowieka.

***

Festiwal Nowe Epifanie organizowany jest przez Centrum Myśli Jana Pawła II.

Projekt dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

Festiwal otrzymał patronat Honorowy Prezydenta Rzeczypospolitej Polskiej Andrzeja Dudy w roku 100-lecia Odzyskania Niepodległości 1918–2018.

Cykl koncertów odbywa się pod patronatem Jego Eminencji Ks. Kardynała Kazimierza Nycza, Arcybiskupa Metropolity Warszawskiego.

Partnerzy – Polskie Radio Program 2, PGE Polska Grupa Energetyczna S.A., Teatr Polski im.
A. Szyfmana w Warszawie, Teatr Lalka, Zamek Królewski w Warszawie, CSW Zamek Ujazdowski, STUDIO teatrgaleria, Muzeum Pałacu Króla Jana III w Wilanowie, Nowy Teatr, Fundacja Nowych Działań, Centrala, Filmoteka Narodowa – Instytut Audiowizualny, Kino Iluzjon,  Narodowe Archiwum Cyfrowe, Biblioteka Narodowa, Muzeum Geologiczne Państwowego Instytutu Geologicznego w Warszawie, Wydział Artes Liberales UW, Przedstawicielstwo Generalne Rządu Flandrii przy Ambasadzie Belgii, Instytut Teatralny im. Zbigniewa Raszewskiego, Polona, Fundacja Sto Pociech, Narodowe Centrum Kultury.

Partnerzy wspierający – PZU, Jastrzębska Spółka Węglowa S.A., PKN ORLEN S.A.

Patroni medialni – Polskie Radio PR 2, TVP Kultura, Miesięcznik Teatr, Teatralia.com.pl, E-teatr.pl, Teatralny.pl, Teatrdlawas.pl, Aleteia.org, Cojestgrane24.pl, Empik.

informacja prasowa, śródtytuły moje

Kolejny sezon cyklu "Moje filmy" w Kinie Nowe Horyzonty

"Moje filmy" to cykl, w ramach którego KNH proponuje widzom spotkania ze znanymi ludźmi związanymi z Wrocławiem. Goście - postaci ze świata kultury, polityki i nauki - zapraszają na projekcję swojego ulubionego filmu, a po seansie biorą udział w spotkaniu z publicznością. W trakcie rozmów goście opowiadają o tym, za co cenią sztukę filmową i jak zaczęła się ich fascynacja kinem. W poprzednim sezonie cyklu gościliśmy: Olgę Tokarczuk, Rafała Dutkiewicza, Lecha Janerkę i prof. Jana Miodka.

Spotkania z gośćmi poprowadzi krytyk filmowy i programer Kina Nowe Horyzonty, Piotr Czerkawski.

W nowym sezonie "Moich Filmów" swoje ulubione filmy przedstawią:

22 stycznia 2020, środa, godz. 19.30

Dracula
reż. Francis Ford Coppola / USA 1992 / 128'

Gość: Agnieszka Wolny - Hamkało

19 lutego 2020, środa, godz. 18.30

Kobieta pod presją
reż. John Cassavetes / USA 1974 / 155'

Gość: Magda Piekarska

18 marca 2020, środa 2020, godz. 18.30

Rękopis znaleziony w Saragossie
reż. Wojciech Has / Polska 1965 / 175'

Gość: Prof. Bogusław Bednarek

22 kwietnia, środa, godz. 19.00

Sklep przy głównej ulicy
reż. Ján Kadár, Elmar Klos / Czechosłowacja 1965 / 128'

Gość: Bente Kahan

20 maja, środa, godz. 19.00

Pod osłoną nieba

reż. Bernardo Bertolucci / Wielka Brytania, Włochy 1990 / 139'

Gość: Piotr Bartyś

17 czerwca, środa, godz. 19.00

Wielkie piękno

reż. Paolo Sorrentino / włosko-francuski 2013 / 142'

Gość: Jacek Sutryk

informacja prasowa

Kino Nowe Horyzonty rusza od 17 czerwca

Wycieczką do Wiecznego Miasta Kino Nowe Horyzonty zainauguruje swoje ponowne otwarcie. W środę, 17 czerwca, zaprasza na pokaz specjalny nagrodzonego Oscarem „Wielkiego piękna” Paola Sorrentina, połączony ze spotkaniem z Jackiem Sutrykiem, prezydentem Wrocławia. Wydarzenie jest częścią popularnego cyklu „Moje filmy”, w ramach którego znane wrocławianki i znani wrocławianie opowiadają o swoich ulubionych produkcjach filmowych. Jeszcze w środę rozpoczną się także inne seanse repertuarowe.

Wielkie piękno, reż. Paolo Sorrentino

Jeśli otwierać – to w znakomitym stylu. 17 czerwca o godz. 19:00 wspólnie z głównym bohaterem „Wielkiego piękna”, Jepem Gambardellą, jednym z najsłynniejszych kinowych bon vivantów, wyruszymy w jednocześnie ekstatyczną, słodko-gorzką i melancholijną podróż, celebrując ponowne otwarcie Nowych Horyzontów. Wyreżyserowane przez Sorrentina dzieło to ulubiony tytuł prezydenta Wrocławia, który po seansie weźmie udział w rozmowie z widzami.

Od 17 czerwca zapraszamy także na regularne seanse repertuarowe. W pierwszych dniach po otwarciu KNH będzie można zobaczyć filmy: „Biały, biały dzień”, „Parasite”, „Jakub, Mimmi i gadające psy”, „Prawda”, „Nędznicy”, „Jojo Rabbit”, „Sala samobójców. Hejter”, „Dżentelmeni”, „W lesie dziś nie zaśnie nikt”, „Co przyniesie juro”, „Naprzód”, „Zawód: kobieciarz” oraz przedpremierowo: „Zdrajcę”, „Nasz czas”, „#tuiteraz”, „Babyteeth” i „Siłę ognia”. Szczegółowy repertuar z rozpiską godzinową opublikujemy już wkrótce.

Kino Nowe Horyzonty pozostawało zamknięte przez ponad 3 miesiące, dlatego (ogromnie stęsknieni!) cieszymy się, że widzowie ponownie wypełnią swoją niesamowitą energią kinowe sale. KNH zostanie przygotowane do funkcjonowania według najnowszych wytycznych sanitarnych – obiekt będzie systematycznie dezynfekowany, rozmieszczone zostaną stoiska do dezynfekcji dłoni i specjalne oznaczenia z informacjami na temat poruszania się po kinie. Tradycyjnie, oprócz bezpieczeństwa zapewniamy mnóstwo świetnych doznań filmowych.

Przypominamy, że każda z kinowych sal może być zapełniona maksymalnie w 50%. Zachęcamy do zakupu biletów przez naszą stronę internetową. Bilety będą dostępne również stacjonarnie w kasach kina, polecamy jednak, aby korzystać z kart płatniczych. Kino (w tym kinowe bistro) będzie otwarte codziennie od godz. 9:00 do 15 minut po rozpoczęciu ostatniego pokazu. Na seanse zapraszamy od poniedziałku do piątku po godz. 15:00 i w weekendy od godz. 12:00.

informacja prasowa

Maciej A. Brzozowski: Każdy kraj ma swoich boskich /wywiad/

Ze znawcą i miłośnikiem Półwyspu Apenińskiego rozmawiam o jego najnowszej książce: ”Boskie. Włoszki, które uwiodły świat”.

Maciej A. Brzozowski, Wrocław, Empik, sierpień 2016

Barbara Lekarczyk-Cisek: Tytuł Pańskiej książki, która właśnie się ukazała, skojarzył mi się w pierwszym momencie z filmem ”Boski” Paolo Sorrentino – o Gulio Adreottim. Czy chciał Pan w ten sposób przeciwstawić mężczyźnie – politykowi pozbawionemu uczuć inny rodzaj boskości – kobiecej i pełnej emocji?

Maciej A. Brzozowski: Z Andreottim łączy moje bohaterki przynależność do jednego narodu oraz sława. ”Boskie” w odniesieniu do kobiet to po włosku ”divine”. A ponieważ diva to i artystka operowa czy w ogóle wielka artystka, uznałem, że polskie słowo ”boska” najlepiej odda ich niezwykle złożony charakter.

Jaki był klucz do wyboru dziesięciu bohaterek? Dlaczego uznał je Pan za wyjątkowe?

Wybrałem kobiety, które uważam za niezbyt dobrze znane w Polsce, a których życie jest w jakiś sposób fascynujące. Kiedy spojrzymy na tych dziesięć kobiet, uznamy, że o niejednej można nakręcić interesujący film. Zresztą o córce Benita Mussoliniego – Eddzie Ciano – nakręcono we Włoszech dwa seriale i film pełnometrażowy. Nie chciałem pisać o kobietach pięknych i znanych, wybierałem raczej osoby o barwnych życiorysach. Chciałem, aby polscy czytelnicy uznali, że dokonałem wyboru niesamowitych postaci.

Pańska poprzednia książka, zatytułowana ”Włosi. Życie to teatr” przedstawiała mieszkańców Italii w innej perspektywie. Czego tym razem możemy się dowiedzieć o Włochach – poprzez życiorysy niezwykłych kobiet?

Obecna książka rzeczywiście jakoś do tamtej nawiązuje, pokazując złożoność tego narodu. Pamiętajmy, że Włochy mają około sto pięćdziesiąt lat. Przedtem było to mnóstwo państewek na Półwyspie Apenińskim i gdyby Katarzyna Medycejska – jedna z moich bohaterek – usłyszała, że jest Włoszką, zapewne by się zdumiała. Jedynie Matylda z Canossy, najstarsza z przedstawianych przeze mnie kobiet – mogła mieć taką świadomość, ponieważ była jedyną w historii wice królową Włoch.

Podróżując wraz z bohaterkami po Włoszech spotkamy nie tylko bardzo różne typy ludzkie, ale również różne kultury i środowiska. Jedna z moich bohaterek – Sonia Ganhdi jest córką stolarza z północnych Włoch, a obecnie bogatą wdową po Rajivie Gandhim, najpotężniejszą kobietą w Indiach, kontynuującą tradycje polityczne rodziny Nehru i Gandhi. Niedaleko miejsca jej urodzenia (Lusiana), we Florencji przyszła na świat Katarzyna Medycejska. Zacny ród Meduceuszów, z którego się wywodziła, był we Francji Walezjuszy traktowany z pogardą – jako ród bankierów, którzy się wzbogacili na operacjach finansowych. Niedaleko Mediolanu urodziła się Luisa Casati, która była swego czasu najbogatszą kobietą Włoch, a to dzięki ojcu – potentatowi bawełny. Jak stąd widać, większość moich bohaterek pochodzi z północy Włoch, a dwie z nich nie są w ogóle Włoszkami.

Czy podczas zbierania materiałów o swoich bohaterkach został Pan czymś zaskoczony?

Zaskoczyło mnie bardzo wiele rzeczy! Część z nich jest być może oczywista dla historyków, ale ja nie jestem zawodowym historykiem  i z wielką przyjemnością zagłębiałem się w czasy średniowiecza, gdy na terenie Półwyspu Apenińskiego działała Matylda z Canossy – jedna z najpotężniejszych kobiet tamtych czasów.

Dużo też zobaczyłem dzięki tym kobietom. Dzięki Olimpii Maidalchini, zwanej Papieżycą, zobaczyłem miasto, które zbudowała – San Martino, o wyglądzie angielskiego miasteczka, z szeregowcami. Olimpia wzniosła je w  XVII wieku  dla … nawróconych prostytutek. Przeżyłem także fascynację Krystyną Wazówną, która wprawdzie Włoszką nie była, ale spędziła w Italii pół życia – swoje najszczęśliwsze lata. Zwiedzanie pałaców, które zbudowała, ogrodów, które założyła, a także łuku na Piazza del Popolo, na którym znajduje się inskrypcja wykonana z okazji wjazdu do Rzymu Krystyny jako nawróconej katoliczki – to były momenty dla mnie szczególnie fascynujące. Zapewne nigdy nie pojechałbym w wiele miejsc, gdyby nie podróż śladami moich bohaterek. Włochy to taki zdradliwy kraj, w którym całe życie można spędzić jeżdżąc w jedno miejsce albo – mając dwa życia – jeżdżąc po całych Włoszech (śmiech).  Dzięki nim zobaczyłem na przykład piękne Viterbo, Fermo, zwiedziłem Ambasadę Brazylii w Rzymie, niesamowity pałac w Wenecji czy ruiny zamku w Canossie.

Poznałem też dużo ciekawostek. Nie wiedziałem np., że Francuzi nie używali widelca i że  nauczyli się nim  jeść dzięki Katarzynie Medycejskiej. Odkryłem z przyjemnością, bo Francuzi zwykli sobie wszystko przypisywać, że zupę cebulową również zawdzięczają Katarzynie, podobnie jak szparagi czy brokuły.

Napisał Pan w motcie swojej książki, że zazdrości Włoszkom ich życia. Czego konkretnie?

Nie zazdroszczę im bogactwa ani w ogóle rzeczy materialnych, ale tego, że każda z nich żyła w fascynującej epoce, spotykały tak fantastycznych ludzi, że większość z nich była częścią historii i na nią wpływała. Bardzo zazdroszczę im tego, że tak dużo przeżyły.

Wśród tych Włoszek znalazła się także Polka…

Tak, Jadwiga Toeplitz-Mrozowska, której biografia wpadła mi w oczy na jakimś straganie z książkami. Była to książka o słynnych włoskich autorach z 1935 roku. Wśród nich widniało także jej nazwisko. Bardzo mnie to zainteresowało. Toeplitz to była znana rodzina (z niej wywodzi się Jerzy oraz Krzysztof Teodor), która w XIX wieku podzieliła się na dwie gałęzie, z których jedna przeniosła się do Europy zachodniej. Józef Toeplitz – mąż Jadwigi osiadł we Włoszech i stworzył jeden z największych włoskich banków. Okazało się, że Jadwiga wydała po wojnie biografię (”Słoneczne życie”), ale dotarłem też do innych książek, które ukazały się jeszcze przed wojną. Jadwiga urodziła się w ziemiańskiej rodzinie, została aktorką i podobno była nawet muzą Wyspiańskiego, a już na pewno kochanką Boya Żeleńskiego. Przy tej okazji znalazłem różne wierszyki i kuplety dla niej pisane. Kiedy wyjechała do Włoch, aby studiować tam śpiew, wyszła za Toeplitza. Zaczęła podróżować i nie były to wcale typowe wojaże. Jadwiga spędziła np. trzy miesiące w dżungli w Indiach, robiła wyprawy w góry Pamiru, gdzie odkryła  jedną z przełęczy, noszącą dzisiaj  jej imię. Nie tylko podróżowała, ale także barwnie o tym pisała.

Czy po boskich Włoszkach zdecyduje się Pan na boskich Włochów?

Tak, choć bez Andreottiego, mimo że go ceniłem i miałem okazję poznać, ponieważ z zasady stronię od polityki. Na szczęście, boskich mężczyzn nie brakuje – począwszy od czasów średniowiecznych, przez renesans aż do współczesności. Jeden z moich bohaterów, żyjący w średniowiecznym Rzymie, którego nazwiska nie zdradzę, tak bardzo uwierzył we własną wielkość, że uznał się za boga. No właśnie. Znowu boski. Każdy kraj ma swoich boskich, więc pomysłów i inspiracji na pewno mi nie zabraknie.

Warto ich na nowo odkryć. Dziękuję za rozmowę.

Wywiad ukazał się pierwotnie na portalu Kulturaonline w sierpniu 2016 roku.