Wszystkie posty spełniające kryteria zapytania Czwórka, posortowane według trafności. Sortuj według daty Pokaż wszystkie posty
Wszystkie posty spełniające kryteria zapytania Czwórka, posortowane według trafności. Sortuj według daty Pokaż wszystkie posty

poniedziałek, 26 kwietnia 2021

Polskie Radio zaprasza na wiosenne audycje

Transmisje koncertów muzyki popularnej i poważnej, premiery piosenek i płyt polskich oraz zagranicznych wykonawców, głosy znanych i lubianych aktorów w radiowych powieściach oraz audycje kulturalne, popularno-naukowe, sportowe i publicystyczne – publiczny nadawca zachęca do zapoznania się z bogactwem swojej wiosennej oferty programowej.



Maj w Programie Pierwszym Polskiego Radia tradycyjnie już upłynie pod znakiem polskiej piosenki. Rozpocznie się od mocnego akcentu muzycznego: koncertu „Andrzej Zaucha Songbook” w wykonaniu Janusza Szroma i jego zespołu. Ponadto, jak zawsze o tej porze roku powróci na antenę audycja „Maj Polskiej Piosenki”, w której zabrzmią wyłącznie rodzime przeboje: te sprzed lat, dobrze znane i kochane przez całe pokolenia Polaków, jak i te najnowsze, współczesne. Nie zabraknie też utworów debiutantów.

Również we flagowej audycji „Muzyczna JedynkaProgram Pierwszy zagra w maju wyłącznie po polsku. Każdy z prowadzących wybierze swoje ulubione piosenki, zabierając słuchaczy w prawdziwą podróż przez poszczególne style, dekady i gatunki rodzimej muzyki. W „Muzycznej Jedynce" pojawią się m.in. utwory z plebiscytu „Piosenki 95-lecia Polskiego Radia". Zaprezentowana zostanie też nowa płyta Sanah, która podczas ubiegłorocznego „Lata z radiem” zagrała ekskluzywny koncert dla słuchaczy Jedynki w Studiu Polskiego Radia S3. O muzycznych planach na antenie opowie jeden z najciekawszych twórców młodego pokolenia Igor Herbut, którego kolejne płyty szybko zyskiwały status złotej lub platynowej. Swoje nowe piosenki zaprezentują: legenda gitary Dariusz Kozakiewicz i obiecujący debiutanci, zespół Three Of Us. W maju płyta tygodnia w Jedynce wybierana będzie spośród najciekawszych polskich albumów.

Więcej muzyki pojawi się także w Jedynkowych pasmach wieczornych. Wyjątkowo zabrzmią nowe muzyczne propozycje: „Wieczór z Operą i Operetką”, „Przeboje musicali” oraz „Piosenka aktorska”.

Poza muzyką, jak zwykle na antenie Jedynki nie zabraknie aktualnych tematów politycznych, społecznych, kulturalnych. I jeszcze emocje sportowe: w maju Finał Piłkarskiego Pucharu Polski oraz kolarski Orlen Wyścig Narodów – transmisja i relacje z wydarzeń w Programie Pierwszym Polskiego Radia. 

Program Drugi Polskiego Radia, zaprasza do słuchania atrakcyjnych koncertów, audycji autorskich o muzyce i literaturze, audycji publicystycznych poruszających tematykę historyczno-społeczną, w tym programów kontaktowych ze słuchaczami. Wśród propozycji słuchacze znajdą Domówkę z Dwójką, cieszący się uznaniem cykl koncertów znakomitych i zaprzyjaźnionych z Programem Drugim artystów, którzy występują w swoich domach, ogrodach lub pracowniach. Tylko w maju będzie można usłyszeć między innymi: Kwartet Śląski, Wacława Zimpla, Magdalenę Bojanowicz i Bartosza Koziaka. Artyści koncertują w kameralnej scenerii w każdy sobotni wieczór. Cykliczna jest też koncertowa oferta jazzowa. W każde piątkowe popołudnie specjalnie dla słuchaczy Dwójki grają najlepsi muzycy jazzowi wszystkich generacji. Już w maju: Trio Wojciecha Gogolewskiego, RGG oraz Zespoły Wojtka Mazolewskiego i Franciszka Pospieszalskiego. W sobotnie przedpołudnie przez historię muzyki słuchaczy przeprowadza w swojej autorskiej audycji „Upiór w eterze” Waldemar Malicki - znakomity pianista obdarzony niezwykłym poczuciem humoru. O Bachu – w każdy czwartek opowiada wybitna pianistka Ewa Pobłocka, piątkowe wieczory to szansa na spotkanie ze wspaniałym dyrygentem – Łukaszem Borowiczem, barwnie wprowadzającym w świat instrumentów. Pomimo pandemii, Program Drugi proponuje swoim słuchaczom transmisje z największych i najbardziej znanych sal koncertowych i scen operowych świata.  

Muzyczne propozycje programowe uzupełniają literatura i teatr radiowy, w których szczególne miejsce zajmuje w tym roku twórczość Norwida, Baczyńskiego, Różewicza i Lema. W Dwójce – nie tylko na wiosnę – cała kultura w jednym miejscu!

Wiosną w Programie Trzecim pojawią się nowe audycje. Wśród nich prowadzony przez Piotra Barona cykl „Kobiety mają głos”, w którym śpiewać i grać będą wyłącznie kobiety. Do „Polskiego expressu” zaprosi w środowe wieczory Tomasz Żąda, który zaprezentuje najciekawsze debiuty i nowości polskiej muzyki. Wiosenną nowością w radiowej Trójce jest pasmo „Trójka przed południem” prowadzone przez Katarzynę Cygler i Gabi Andrychowicz, które przybliżać będą słuchaczom wydarzenia ze świata kultury, sztuki, filmu i muzyki. Fani nowoczesnej muzyki pop i audycji rockowych Marka Wiernika usłyszą go między innymi w środowe późne popołudnia w „Trójkowym poWierniku” oraz w piątkowe wieczory w audycji „Rocka klasyka według Wiernika”. To nie jedyna piątkowa nowość w ramówce. O tym co dzieje się ciekawego na listach przebojów na całym świecie opowiadać będzie Łukasz Ciechański w audycji „Cztery strony dźwięku”. We wtorki Jędrzej Kodymowski zaprasza do „Apteki wieczornej”, w której autor prezentuje swoje fascynacje muzyczne. Sobotnia „Audycja podzwrotnikowa” Wojciecha Cejrowskiego, poszerzona zostanie o nowe gatunki muzyki i wydłużona do dwóch godzin. Wśród nowych, ale już popularnych audycji Trójki, jest program kulinarny Adriany Marczewskiej „Gorąca płyta”, którego można nie tylko słuchać, ale również oglądać w wersji video na Facebooku i kanale Youtube Trójki. Miłośnicy literatury również znajdą w Trójce coś dla siebie. W cyklu „Proza w Trójce” można usłyszeć fragmenty powieści znanych i cenionych autorów. Już w maju fragmenty twórczości Stanisława Lema.  

W maju, adresowana przede wszystkim do młodych słuchaczy Czwórka, będzie towarzyszyć maturzystom w zdawaniu egzaminów dojrzałości. Oprócz emisji licznych audycji edukacyjnych, zawierających niezbędne do zdania matury informacje, młodzi reporterzy pojadą do szkół, skąd będą nadawać bezpośrednie relacje o przebiegu egzaminów. To jednak nie wszystko, co w maju na antenie Czwórki czeka młodych słuchaczy. 

Redakcja muzyczna Czwórki na majówkę przygotowała szereg atrakcji koncertowych. Wśród nich w piątek wieczorem, 30 kwietnia - retransmisja czwórkowego koncertu Marceliny, która nagrała już 4 solowe albumy, i wystąpiła na kilku innych płytach np. Panny wyklęte, Happysad, June. 

W kolejny wieczór radiowa Czwórka zaprosi na „Prywatkę”, czyli retransmisję koncertu elektropopowego zespołu Kamp! W niedzielę natomiast Czwórka podczas „Niedzielnej sesji” zaproponuje retransmisję czwórkowego koncertu Bitaminy, którego lider - Vito Bambino - od niedawna jest współautorem audycji „Tłusty Czwartek” w Czwórce. W świąteczny poniedziałek 3 maja, Czwórka ma kolejny hit: „Strefa Dread”, a w niej emisja koncertu zespołu Dubska, nagranego w Bydgoszczy przy okazji promocji ostatniej, ósmej już, płyty zatytułowanej „BDG Roots Rockers”. 

Czwórka daje też wiosną możliwość wybrania najbardziej nieprzeciętnej osoby roku 2021 – wpłynęło blisko 300 zgłoszeń do corocznego Plebiscytu Czwórki „Nieprzeciętni” i teraz między 17 maja a 13 czerwca, na stronie internetowej Programu słuchacze mogą oddać głos na tego jednego spośród 10 kandydatów do tytułu, wytypowanych przez Kapitułę Plebiscytu. Zwycięzca Plebiscytu otrzyma tytuł „Nieprzeciętny 2021”, statuetkę oraz nagrody rzeczowe – nagrody są również przewidziane dla głosujących słuchaczy. Uroczysta gala finałowa odbędzie się 24 czerwca.

Wśród prowadzących znani artyści: Grubson, Vito Bambino, Lena Osińska, RAU, Zamilska, Numer Raz, Kuba Sojka, Czeluść i wielu innych. 

Polskie Radio 24 to antena o charakterze informacyjno-publicystycznym. 24 godziny na dobę przez 7 dni w tygodniu słuchacze otrzymują najświeższe i sprawdzone wiadomości z kraju i ze świata, wzbogacone o komentarze i analizy ekspertów. Program prezentuje również pogłębioną publicystykę polityczną, kulturalną, historyczną i gospodarczą oraz wydania specjalne poświęcone najważniejszym wydarzeniom. Aktualności, rozmowy z ciekawymi gośćmi, wypowiedzi ekspertów - „Słowem wszystko” w Polskim Radiu 24. Wśród prowadzących: Krzysztof Świątek, Adrian Klarenbach, Michał Rachoń, Mirosław Skowron, Stanisław Janecki, Eliza Olczyk, Joanna Miziołek, Dorota Kania.

Polskie Radio Kierowców jest najmłodszą z anten Polskiego Radia i jedną z najpopularniejszych wśród programów nadawanych w technologii DAB+. A to za sprawą dynamicznej, świetnie dopasowanej do potrzeb kierowców muzyki, ale także ze względu na aktualizowane co 15 minut serwisy informacyjne z polskich dróg. To jedyna stacja radiowa w Polsce, która podaje w tak krótkich odstępach czasu najnowsze wiadomości o utrudnieniach w ruchu. Dwa razy dziennie w paśmie porannym i popołudniowym najważniejsze wiadomości z kraju i ze świata są nadawane w czterech językach (polskim, angielskim, niemieckim i ukraińskim). Bardzo lubiane przez słuchaczy są audycje nocne, w których mogą oni „na żywo” porozmawiać z prowadzącymi o wszystkim, co ich najbardziej dotyka: trudach dalekich tras czy rozłące z rodziną, ale też mogą podzielić się radosnymi nowinami i codziennymi sprawami. Polskie Radio Kierowców startuje codziennie o 05:00 porannym ROZRUSZNIEKIM, o 11:00 przechodzi w WYSOKIE OBROTY, a o 17:00 zachęca słuchaczy do wrzucenia NA LUZ, dzień kończy się nad ranem rozmowami o życiu w NOCNEJ ZMIANIE. 

Antena ma także w ofercie podcasty: nowele kryminalne oraz serial o kierowcach i dla kierowców pt. „Swoją drogą”, a także moto-porady dla kobiet za kółkiem. 

Polskie Radio Chopin w każdy wtorek zaprasza na premiery Lekcji mistrzowskiej, nowego pasma, w którym wybitny pianista, prof. Andrzej Ratusiński, opowiada Annie Skulskiej o swojej artystycznej współpracy z największymi muzykami XX wieku – m.in. Marią Wiłkomirską, Arturem Rubinsteinem, Vladimirem Horowitzem i Herbertem von Karajanem.

W pierwszej połowie maja na antenie Polskiego Radia Chopin będzie można wysłuchać cyklu audycji poświęconych inspiracjom zjawiskami pogodowymi w muzyce. Inicjatywa ma ścisły związek z tematem 24. Pikniku Naukowego Polskiego Radia pt. Klimat i my.

Natomiast druga połowa miesiąca poświęcona będzie w Polskim Radiu Chopin niezwykłemu muzycznemu turniejowi. Pianiści i dziennikarze muzyczni na co dzień prowadzący swoje autorskie audycje na antenie Polskiego Radia Chopin – Małgorzata Pęcińska, Marek Bracha, Jakub Puchalski i Andrzej Ratusiński – tym razem wcielą się w role jurorów prawdziwego konkursu pianistycznego. W specjalnych studiach konkursowych jurorzy-radiowcy ogłaszać będą nazwiska zwycięzców kolejnych kategorii repertuarowych Alternatywy Konkursowej, czyli Pierwszego Wirtualnego Konkursu im. Fryderyka Chopina dla Dzieci i Młodzieży. Na pierwszy ogień pójdą wykonawcy preludium, etiudy, walca, nokturnu, mazurka, poloneza, impromptu, ballady i scherza. Cały Konkurs, będący nową inicjatywą Polskiego Radia Chopin, zakończony zostanie 6 czerwca, wraz z ogłoszeniem nazwiska najlepszego z najlepszych – laureata Grand Prix i zdobywcy dorocznej Nagrody Polskiego Rada Chopin.

W Polskim Radiu Chopin interesująco zapowiada się też początek maja. Antena zaprasza w 230. rocznicę uchwalenia Konstytucji 3 Maja na swoją stronę internetową oraz na antenowy profil facebookowy, gdzie wieczorem rozpocznie się streaming trzeciego recitalu pianistycznego z cyklu Podaj PIN do Chopina, czyli Chopin online. W koncercie, który tradycyjnie skrywać będzie w swym repertuarze zagadkę do odgadnięcia (tytułowy PIN), dzieła Fryderyka Chopina i jego przyjaciela Juliana Fontany zinterpretuje prof. Hubert Rutkowski, na co dzień szef Katedry Fortepianu w hamburskiej Wyższej Szkole Muzycznej i Teatralnej. 

Polskie Radio Dzieciom każdego tygodnia emituje ponad 130 premierowych audycji dla dzieci i rodziców. Wszystkie audycje są źródłem wszechstronnej wiedzy, rozwijają w dzieciach wrażliwość na dźwięki i są bezpieczne – chronią najmłodszych przed niechcianymi bodźcami i informacjami. Warto dodać, że cyfrowe Polskie Radio Dzieciom nie emituje reklam.

Antena od poniedziałku do piątku zaprasza na codzienną naukę języków obcych – angielskiego, niemieckiego, francuskiego, włoskiego oraz hiszpańskiego. Natomiast w każdy czwartek mali słuchacze mogą głosować na swoje ulubione piosenki „Dziecięcej listy przebojów”, w której pojawiają się „na żywo” dziecięce gwiazdy sceny muzycznej. A w niedzielę – „Radiowe figliki Kulfona i Moniki”, audycja pełna zabawy i humoru. 

„Muzyka z lasu” – to audycja o polskich piosenkach ludowych, o ich warstwie muzycznej i językowej, którą poprowadzi Joszko Broda. Dużym zainteresowaniem cieszy się konkurs „O czym one mówią", skierowany do placówek oświatowych, szkół i przedszkoli, zarówno tych należących do grona Placówek Ambasadorskich Polskiego Radia Dzieciom jak i tych, które jeszcze do nich nie należą. W konkursie co tydzień można wygrać radioodbiornik cyfrowy DAB+. Słuchacze zainteresowani macierzyństwem i rodzicielstwem mogą sięgnąć po podcast Idy Nowakowskiej, w którym aktorka, tancerka i prezenterka rozmawia z gośćmi na tematy związane właśnie z codziennym życiem rodzinnym. 

Ważną pozycję anteny stanowią słuchowiska oraz bajki czytane przez znamienitych aktorów jak Olga Bończyk, Anna Cieślak, Leszek Filipowicz czy Janusz Zadura. W wiosennej oprawie antenowej Polskiego Radia Dzieciom można także usłyszeć znakomity głos Piotra Fronczewskiego. 

informacja prasowa


poniedziałek, 14 października 2024

Wydarzenia w Muzeum Narodowym i oddziałach 17-20.10.2024

 Od 15 października w Muzeum Narodowym we Wrocławiu można oglądać nową wystawę czasową „Wielka czwórka i inni. Ceramiczna rzeźba kameralna w PRL-u”, a już w najbliższą sobotę odbędzie pierwsze oprowadzanie po tej ekspozycji prezentującej blisko 430 obiektów z kolekcji porcelany Tomasza Dziewickiego, które poprowadzi dr Barbara Banaś.

Oprowadzanie "Wielka czwórka" - "Dama z koszykiem", proj. Zbigniewa Śliwowska-Wawrzyniak, 1957, Zakłady Porcelany Stołowej Krzysztof w Wałbrzychu, porcelana z kolekcji
Tomasza Dziewickiego

Zaplanowano również wykład dr Beaty Lejman o wielości znaczeń martwych natur w malarstwie europejskim oraz integracyjny spacer tematyczny z tłumaczeniem na PJM w ramach festiwalu „Kultura bez barier”, nt. owoców i warzywach w malarstwie, który poprowadzi Michał A. Pieczka.

Muzeum Etnograficzne zaprasza na oprowadzanie z audiodeskrypcją po wystawie „Obłęd. Przypadek Mariana Henela – lubieżnika z Branic” oraz warsztaty tkackie z Moniką Splotką, która od 20 lat zajmuje się tkactwem oraz rzemiosłem związanym z włóknem. Dla dzieci zaplanowano warsztaty z podstaw haftu krzyżykowego.

W Pawilonie Czterech Kopuł odbędą się warsztaty językowe w j. angielskim poświęcone twórczości Magdaleny Abakanowicz, a także oprowadzanie w j. niemieckim po wystawie kolekcji sztuki polskiej 2. poł. XX i XXI wieku. Zaplanowano również dwa wykłady nt. Bauhausu oraz prelekcję nt. twórczości Franciszka Starowieyskiego.

Muzeum Narodowe we Wrocławiu


19.10, g. 13:00

„Wielka czwórka i inni. Ceramiczna rzeźba kameralna w PRL-u” – oprowadzanie kuratorskie. Prowadzenie: dr Barbara Banaś

Tytułowa „wielka czwórka” to artyści rzeźbiarze pracujący w Zakładzie Ceramiki i Szkła IWP, zatrudnieni tam u progu 1956 r. do tworzenia nowych wzorów rzeźby kameralnej, by wesprzeć produkcję w państwowych fabrykach porcelany. Zespół organizował Henryk Jędrasiak – absolwent wydziału rzeźby warszawskiej ASP, do którego dołączyli Lubomir Tomaszewski, Hanna Orthwein i Mieczysław Naruszewicz. Postawiono przed nimi zadanie opracowania nowej kolekcji porcelanowych figurek, które byłyby odpowiedzią na współczesne oczekiwania estetyczne, obiektami o randze małych dzieł sztuki dostępnych dla każdego odbiorcy. W ciągu kilku lat (1956–1965) artyści stworzyli szereg propozycji, które trafiły do produkcji do wszystkich polskich fabryk porcelany, od Ćmielowa po Wałbrzych.

Wstęp z biletem na wystawę czasową

Zapisy: edukacja@mnwr.pl, 71 372 51 48

Miejsce: Muzeum Narodowe we Wrocławiu


19.10, g. 15:00

Wielość znaczeń martwych natur. Wykład dr Beaty Lejman w ramach cyklu „Sztuka Europy z bliska”

Znakomity obraz Osiasa Beerta prezentowany na wystawie stałej w Muzeum Narodowym we Wrocławiu w drugiej sali Galerii Sztuki Europejskiej jest jednym z najwcześniejszych w historii sztuki przykładów przedstawienia nakrytego stołu. Skąd pomysł malarzy na wyodrębnienie martwej natury w roli autonomicznego gatunku? Jaka myśl kryje się za pozornie niewinnymi talerzami wypełnionymi ostrygami, karczochami i oliwkami w zestawieniu z pieczywem oraz winem w luksusowych kielichach? W erze konsumpcjonizmu warto przypomnieć ich głęboką symbolikę.

Wstęp wolny

Miejsce: Muzeum Narodowe we Wrocławiu, s. 116


20.10, g. 15:00

Barwne i aromatyczne, czyli rzecz o owocach i warzywach w malarstwie [PJM]. Integracyjny spacer tematyczny w ramach festiwalu „Kultura bez barier”. Prowadzenie: Michał A. Pieczka, tłumaczenie na polski język migowy: Elżbieta Resler

Spacer tematyczny przebiegać będzie przez Galerie Muzeum Narodowego we Wrocławiu szlakiem owoców i warzyw ukazanych na obrazach malarzy działających w różnych epokach. Uczestnicy spotkania obejrzą najciekawsze dzieła malarstwa przedstawiające te jakże aromatyczne i smakowite części roślin. Goście dowiedzą się przy okazji, jakie owoce cieszyły się największą popularnością w danym czasie i dlaczego ich symbolika jest tak bogata. Przekonają się także, jak wyglądały targi warzywne przed kilkoma wiekami. Będzie to barwne i aromatyczne doświadczenie muzealne!

Wstęp z biletem na wystawy stałe, Głusi z biletem w cenie 3 zł

Zapisy: edukacja@mnwr.pl, 71 372 51 48

Miejsce: Muzeum Narodowe we Wrocławiu

Tkana kobiecość, warsztaty z Moniką Splotką


Muzeum Etnograficzne

17.10, g. 17:00

„Obłęd. Przypadek Mariana Henela – lubieżnika z Branic” – oprowadzanie z audiodeskrypcją w ramach Festiwalu Kultury bez Barier. Oprowadzanie dla osób z niepełnosprawnością wzroku (wyłącznie dla dorosłych), prowadzenie: Olga Budzan

Najnowsza wystawa w Muzeum Etnograficznym to pierwsza publiczna prezentacja tzw. gobelinów, fotografii i rysunków o tematyce erotycznej i psychopatologicznej stworzonych przez artystę samouka, wieloletniego pacjenta Szpitala dla Psychicznie i Nerwowo Chorych w Branicach Mariana Henela. Jego dzieła powstałe w czasie prowadzonej arteterapii uznawane są za jedne z najwybitniejszych w skali światowej przykładów tzw. art brut, czyli sztuki marginesu i ludzi wykluczonych.

Uwaga: oprowadzanie skierowany do osób pełnoletnich. Treści wrażliwe: przemoc, nagość, erotyka, treści krzywdzące wobec innych ludzi czy grup społecznych bądź z innych powodów niezgodne z dzisiejszą wrażliwością.

Bilety w cenie 3 zł

Zapisy: edukacja@muzeumetnograficzne.pl, 71 344 33 13

Miejsce: Muzeum Etnograficzne


19.10, g. 15:00

Tkana kobiecość – warsztaty ze Splotką. Wydarzenie towarzyszące wystawie „Obłęd. Przypadek Mariana Henela – lubieżnika z Branic”. Prowadzenie: Monika Splotka

Z uwagi na specyfikę wystawy, spotkanie adresowane jest wyłącznie dla osób pełnoletnich.

Zapraszamy na warsztaty tkackie, gdzie podczas splatania sznurków uwolnicie swoją kobiecą siłę! Na zajęciach zajmiemy się techniką tkania na kole, a wykorzystamy do tego drewnianą bazę i bawełnianą osnowę. Przy wykorzystaniu wełen i włóczek zrobimy swoją symboliczną „yoni”. Na zajęciach poznacie podstawowe techniki tkackie oraz parę sekretów związanych z wiązaniem włókien. Będziecie mieli do dyspozycji wszystkie niezbędne materiały i narzędzia. Spotkaniu przyświecać będzie idea LOW WASTE, czyli nie marnowania, a wykorzystywania do końca. Część włókien będzie pochodzić z recyklingu, a część była przędzona bądź farbowana przez prowadzącą.Doświadczenie z tkaniem nie jest wymagane. 

Bilety w cenie 20 zł

Zapisy: edukacja@muzeumetnograficzne.pl, 71 344 33 13

Miejsce: Muzeum Etnograficzne


20.10, g. 12:00

Haft krzyżykowy dla najmłodszych. Warsztaty rodzinne dla dzieci w wieku 6–12 lat w ramach cyklu „Etno w południe”. Prowadzenie: Olga Budzan

Haftem krzyżykowym zdobiono ubrania oraz inne tkaniny obecne w domu, takie jak poduszki czy bieżniki. Dawniej niemal każda dziewczynka umiała szyć i haftować, dziś jest to już rzadsza umiejętność. Podczas warsztatów będzie można oswoić się z igłą i nitką oraz z robieniem supełków. Za inspiracje posłużą pięknie haftowane koszule pochodzące z kolekcji muzeum. Podczas warsztatów konieczna będzie asysta opiekunów!

Bilety w cenie 10 zł

Zapisy: edukacja@muzeumetnograficzne.pl, 71 344 33 13

Miejsce: Muzeum Etnograficzne

P4K Twarzą w twarz ze sztuką. Warsztaty językowe


Pawilon Czterech Kopuł Muzeum Sztuki Współczesnej


18.10, g. 17:00

Face to face with art: Magdalena Abakanowicz [EN]. Language workshops based on the collection of the Pavilion of the Four Domes

During the meeting, viewers will be introduced to the biography and artistic achievements of selected Polish artists, as well as to the professional vocabulary describing painting and sculpture techniques, the type of materials used, and thematic and symbolic analysis of the artwork.

Magdalena Abakanowicz – today one of the world’s most celebrated modern artists, revolutionized textile art in the earlier 1960s with her eponymous „Abakans”, monumental soft sculptures of dyed sisal. Suspended in space, they strike with their enveloping, expressive, organic forms. Following the „Abakans”, the „Sitting Figure”, „Backs”, and „Crowd series”, formed of burlap soaked in synthetic resin, explore the repetition and multiplication of a single shape within each cycle. The monochromatic, metaphorical shells of the human body emphasize the structure of the material but transcend it to convey the drama of human existence.

Entrance with a ticket for the permanent exhibition.

Twarzą w twarz ze sztuką: Magdalena Abakanowicz. Warsztaty językowe w oparciu o kolekcję Pawilonu Czterech Kopuł

W czasie spotkania widzowie zostaną zapoznani z biografią i dorobkiem artystycznym wybranych polskich twórców, a także z fachowym słownictwem opisującym techniki malarskie i rzeźbiarskie, rodzajem użytych materiałów oraz tematyczną i symboliczną analizą dzieła sztuki.

Magdalena Abakanowicz – dziś jedna z najbardziej znanych współczesnych artystek na świecie, zrewolucjonizowała sztukę tekstylną na początku lat 60. XX w. dzięki abakanom – monumentalnym miękkim rzeźbom z barwionego sizalu. Zawieszone w przestrzeni, uderzają ekspresyjnymi, organicznymi formami. Kolejne zespoły prac: „Postacie siedzące”, „Plecy”, „Tłum” charakteryzują się zwielokrotnieniem w obrębie każdego z cyklów tego samego kształtu, powstałego z kawałków płótna nasączonego żywicą syntetyczną. Monochromatyczne, metaforyczne powłoki ludzkiego ciała podkreślają strukturę materiału, ale wykraczają poza nią, aby przekazać dramat ludzkiej egzystencji.

Spotkanie w Pawilonie Czterech Kopuł we Wrocławiu, wstęp z biletem na wystawę stałą.

W przypadku pytań informacji udziela Dział Edukacji: edukacja.pawilon@mnwr.pl lub tel. 71 712 71 81.


19.10, g. 11:00

Asamblaż codzienności. Warsztaty plastyczno-teatralne w ramach cyklu „Dotknij Muzeum” dla osób z niepełnosprawnością wzroku. Prowadzenie: Dominika Chochołowska-Bocian

Stworzymy trójwymiarowe obrazy. Asamblaż to miejsce styku pomiędzy rzeźbą a obrazem. Kolaż utkany ze skrawków naszych zachwytów i codzienności. Inspiracją do naszych działań będą niezwykłe prace Władysława Hasiora i wylosowane przez uczestników cytaty.

To będzie czas twórczej ekspresji, łączenia ze sobą elementów pozornie do siebie nieprzystających, tak by stworzyć rodzaj wizualnej poezji. Poszukamy poruszeń i połączeń w pozornie zwykłych przedmiotach.

Miejsce: Pawilon Czterech Kopuł

Bilety w cenie 3 zł

Zapisy: edukacja.pawilon@mnwr.pl, 71 712 71 81


19.10, g. 12:00

Bauhaus. Pierwsza awangardowa szkoła sztuki. Wykład dr Agaty Iżykowskiej-Uszczyk w ramach cyklu „Kurs historii sztuki. Klasycy nowoczesności”

Ascetyczny design, prostota i wydajność – to właśnie te idee przyświecały pierwszej awangardowej szkole sztuki, jaką był Bauhaus. W trakcie wykładu uczestnicy poznają podstawowe założenia grupy „artystów pięknoduchów”, a także dowiedzą się, jakie koncepcje estetyczne promował Walter Gropius oraz dlaczego Bauhaus zrewolucjonizował kształcenie koedukacyjne.

Bilety w cenie 15 zł

Miejsce: Pawilon Czterech Kopuł


19.10, g. 14:00

Kobiety Bauhausu: niewidzialne historie fotografek. Wykład Aleksandry Szwedo

Dzięki staraniom artysty Waltera Peterhana fotografia chętnie praktykowana przez członków Bauhausu w 1929 roku stała się oficjalnym przedmiotem w szkole założonej przez Waltera Gropiusa.

Aparat fotograficzny stanowił kwintesencję awangardowego, ekspresyjnego podejścia do sztuki. Maszyna, która błyskawicznie pozwalała tworzyć obrazy, odpowiadała aspiracjom Bauhausu, aby osiągnąć symbiozę między tradycyjnym rzemiosłem a nowoczesnym urządzeniem.

Artystki Bauhausu, dogłębnie badając możliwości obrazowania, wywarły ogromny wpływ oraz ukształtowały styl współczesnej praktyki fotograficznej.

Na wykładzie przyjrzymy się wyjątkowym, często zapomnianym twórczyniom, które – wykraczając poza dokumentacyjne możliwości aparatu fotograficznego – przesuwały granice tego medium. Rozwijając nowe techniki tworzenia zdjęć, wizualizowały swoje opinie, manifestowały poglądy polityczne, prezentując mniej znaną twarz Bauhausu. Przypomniane zostaną biografie m.in. Gertrud Arndt, Marty Hoepffner, Elsy Thiemann czy Katt Both.

Wstęp wolny

Miejsce: Pawilon Czterech Kopuł


20.10, g. 11:00

Sammlung der polnischen Kunst der zweiten Hälfte des 20. Jh. und des 21. Jh. [DE]. Eine Führung in deutscher Sprache

Durchführung: Nicole Ullrich

Eintritt mit einer Eintrittskarte für die Sammlungsausstellung (Vier-Kuppel-Pavillon Museum für Moderne Kunst)

Kolekcja sztuki polskiej 2. poł. XX i XXI wieku – oprowadzanie w języku niemieckim

Prowadzenie: Nicole Ullrich

Oprowadzanie po wystawie kolekcji sztuki polskiej 2. połowy XX i XXI wieku.

Spotkanie w Pawilonie Czterech Kopuł, wstęp z biletem na wystawę stałą.


20.10, g. 12:00

Franciszek Starowieyski: Eros, Thanatos i Teatr Rysowania. Wykład Jenki Minh

Wykład poświęcony twórczości Franciszka Starowieyskiego, artysty znanego z surrealistycznych dzieł inspirowanych barokiem, erosem oraz motywami śmierci. Omówione zostaną wybrane prace z kolekcji Muzeum Narodowego we Wrocławiu oraz najważniejsze dzieła artysty. Przybliżone zostanie m.in. jego metaforyczne podejście do zagadnień politycznych i społecznych, jak również fascynacja naturą i anatomią człowieka. Szczególnie ciekawy był „Teatr Rysowania” – performatywny projekt, w którym Starowieyski tworzył na oczach publiczności, łącząc rysunek z refleksjami filozoficznymi i historycznymi.

Wstęp wolny

Miejsce: Pawilon Czterech Kopuł

informacja prasowa

piątek, 1 maja 2020

"Beksiński. Portret artysty" - już w sobotę Czwórka zaprasza na pierwsze z majowych słuchowisk

W sobotnich, majowych wydaniach audycji teatralnej „W to mi graj”, Czwórka zaprezentuje kilka ciekawych współczesnych produkcji, takich jak: „Beksiński. Portret artysty”, zaskakujące słuchowisko „Korek”, jednoaktówkę „Rozmowa kwalifikacyjna”, wcale nie romantyczną „Atrakcyjną nieznajomą” Bogdana Loebla czy niesamowitą opowieść o alpinistach „Bar na Paterhornie” według „Bitwy na szczycie” Rolanda Topora.


Spektakle dramatyczne, teatry tańca, musicale, teatry lalek, opera, balet i wiele innych. To, co dzieje się na scenach teatralnych w całej Polsce, dzieje się również na antenie Czwórki za sprawą reżyserów, aktorów, choreografów, animatorów i znawców teatru. Spragnionym teatralnych wrażeń słuchaczom Michał Piwowarek przedstawi ciekawe propozycje z repertuaru Teatru Polskiego Radia w każdą sobotę o godz. 12.00 w audycji „W to mi graj” na antenie Czwórki.

Już 2 maja będzie można wysłuchać biograficznej opowieści Katarzyny Łęckiej „Beksiński. Portret artysty”. To próba opisania postaci Zdzisława Beksińskiego (w tej roli Jerzy Radziwiłowicz), malarza, fotografa i grafika oraz ocalenia pamięci o nim. Narratorka (Dorota Landowska) nigdy go nie poznała. Jego tajemnice z życia osobistego i twórczości poznała słuchając historii opowiadanych przez ludzi, którzy go znali, czytając jego listy i ulubione wiersze oraz oglądając jego obrazy. Słuchowisko powstało we współpracy z Narodowym Instytutem Audiowizualnym.

W kolejną sobotę (9 maja) Czwórka zaprezentuje słuchowisko Jana Warenyci „Korek”. Rodzice z dwudziestoletnią córką, po weekendzie spędzonym w Szwecji, wracają do domu. Podróż trwa długo, na drodze korki. Wszyscy są bardzo zmęczeni, upał daje się we znaki i wyostrza reakcje pasażerów. Monotonię oczekiwania przerywa zabranie autostopowicza. Ta wydawałoby się nic nieznacząca przysługa wobec młodego chłopaka, zmieni wszystko w życiu tej rodziny. Nic nie będzie już takie, jak poprzednio. W obsadzie Elżbieta Kijowska, Marek Barbasiewicz, Katia Paliwoda i Waldemar Barwiński.

Rozmowa kwalifikacyjna” to kolejne słuchowisko współczesne. 16 maja na antenie Czwórki wysłuchamy radiowej wersji jednoaktówki Jana Misiuka wyróżnionej w konkursie „Lustro. Obraz. Iluzja”. To zapis rozmowy kwalifikacyjnej, w której właściwie nie wiadomo, do czego aplikuje bohaterka – Ona (Julia Kijowska). Rozmowę prowadzi On (Marcin Troński), na początku z pozycji tego, który ma władzę, by zadecydować o jej losie. Jednak sytuacja w pewnym momencie się odwraca…

Czwórka przypomni także realizację „Atrakcyjna nieznajoma” według scenariusza Bogdana Loebla, pisarza, poety o autora piosenek i licznych słuchowisk. 16 maja usłyszymy historię romantycznego spotkania w pociągu dwojga ludzi, które prowadzi do zaskakującego i wcale nie romantycznego finału. W rolach głównych usłyszymy m.in. Henryka Talara i Annę Romantowską.

A w ostatnią majową sobotę, „Bar na Paterhornie” – słuchowisko według miniatury dramatycznej „Bitwa na szczycie” Rolanda Topora, mistrza groteski i czarnego humoru. Tuż pod szczytem Paterhornu spotykają się dwaj alpiniści. Robert (Wojciech Wysocki) owładnięty jest potrzebą osiągnięcia sukcesu, którym ma być zdobycie szczytu. Michel (Krzysztof Wakuliński) jest sceptykiem i ironistą. Pije szampana i zdaje się nie zwracać uwagi na otaczający go górski krajobraz. Jednak zakończenie słuchowiska – jak to u Topora – jest mocno zaskakujące. Zapraszamy do słuchania 30 maja o godz. 12.00.

***

Czwórki można słuchać na stronie www.czworka.online, w systemie cyfrowym DAB+ oraz poprzez nową aplikację Polskie Radio.

informacja prasowa

środa, 8 stycznia 2025

Wydarzenia w Muzeum Narodowym we Wrocławiu i Oddziałach 7–12.01.2025

Historyzm w modzie, malarstwo gotyckie i sztuka draperii w modzie będą tematami trzech wykładów, na które w nadchodzący weekend zaprasza Muzeum Narodowe we Wrocławiu. Zaplanowano także oprowadzanie kuratorskie po wystawie „Wielka czwórka i inni. Ceramiczna rzeźba kameralna w PRL-u”. W Muzeum Etnograficznym - oprowadzanie kuratorskie o wystawie „Strojni Kresowiacy” i warsztaty dla dzieci, których punktem wyjścia będą stroje kresowe. Pawilon Czterech Kopuł przygotował dwa oprowadzania po wystawie „Kolekcja otwarta!”. Poprowadzą je artystka Anna Mierzejewska i kurator Adam Pacholak. 

Biżuteria, wystawa "Strojni Kresowiacy", fot. Barbara Lekarczyk-Cisek


Muzeum Narodowe we Wrocławiu


11.01, g. 11:00

Maluchy w składzie porcelany – zajęcia edukacyjne Sławomira Ortyla dla dzieci w wieku 3–5 lat w ramach wydarzeń towarzyszących wystawie „Wielka czwórka i inni…”

Ach, co to za skład, wierzcie mi lub nie, mnóstwo tu słoni, żyraf i koni,

a każde zmieściłoby się na dziecka dłoni. Jak to możliwe, pewnie zapytacie,

a ja wam odpowiem: to są porcelanowe zwierzęta na muzealnym etacie.

Uwaga, uwaga, jak one będziemy pływać, brykać, fruwać i skakać,

ale daleko od składu, żeby nic nie powywracać!

Bilety w cenie 10 zł

Zapisy: edukacja@mnwr.pl, 71 372 51 48

Miejsce: Muzeum Narodowe we Wrocławiu


11.01, g. 13:00

„Wielka czwórka i inni. Ceramiczna rzeźba kameralna w PRL-u” – oprowadzanie kuratorskie,

prowadzenie: dr Barbara Banaś

Tytułowa „wielka czwórka” to artyści rzeźbiarze pracujący w Zakładzie Ceramiki i Szkła IWP, zatrudnieni tam u progu 1956 r. do tworzenia nowych wzorów rzeźby kameralnej, by wesprzeć produkcję w państwowych fabrykach porcelany. Zespół organizował Henryk Jędrasiak – absolwent wydziału rzeźby warszawskiej ASP, do którego dołączyli Lubomir Tomaszewski, Hanna Orthwein i Mieczysław Naruszewicz. Postawiono przed nimi zadanie opracowania nowej kolekcji porcelanowych figurek, które byłyby odpowiedzią na współczesne oczekiwania estetyczne, obiektami o randze małych dzieł sztuki dostępnych dla każdego odbiorcy. W ciągu kilku lat (1956–1965) artyści stworzyli szereg propozycji, które trafiły do produkcji do wszystkich polskich fabryk porcelany, od Ćmielowa po Wałbrzych.

Wstęp z biletem na wystawę czasową

Zapisy: edukacja@mnwr.pl, 71 372 51 48

Miejsce: Muzeum Narodowe we Wrocławiu


11.01, g. 15:00

Historyzm w modzie. Wykład dr Małgorzaty Możdżyńskiej-Nawotki towarzyszący wystawie „Plagiat wszech czasów…”

Inspiracje ubiorami historycznymi od stuleci obecne są w modzie i strojach przedstawianych w dziełach sztuki. Stanisław August na portrecie koronacyjnym nosi historyzujący strój w „stylu Van Dycka”, a na ostatnim powstałym za jego życia portrecie przebiera się za francuskiego władcę z przełomu XVI i XVII w. Henryka IV. Anna Raczyńska pozuje na damę z portretu Rafaela. Mickiewiczowska Telimena objawia się jako miłośniczka rycerskiego „stylu trubadurów”. Siostry Strzyżowskie sportretowane przez Alojzego Rejchana noszą suknie naśladujące modę XVII w., a przedstawiona przez tego samego malarza „Dama z wachlarzem” dopasowała suknię do neogotyckiego krzesła – lub na odwrót. Motywy zaczerpnięte z przeszłości wprowadzały do stroju i jego przedstawienia element „artystyczności”. Stawały się nośnikiem tradycji i innowacji, medium osobistej ekspresji, środkiem wyrażania zmiennych gustów i nowych treści, sposobem reagowania na aktualne prądy, wydarzenia i okoliczności.

Wstęp wolny

Miejsce: Muzeum Narodowe we Wrocławiu, s. 116


12.01, g. 11:00

Sztuka gotycka. Malarstwo – wykład Michała A. Pieczki w ramach cyklu „Kurs historii sztuki”

Kolejne spotkanie poświęcone zjawiskom artystycznym w epoce średniowiecza będzie okazją do omówienia malarstwa w stylu gotyckim. Przedstawione zostaną wybrane przykłady malarstwa tablicowego, ściennego i miniaturowego powstałe w okresie od XIII do początku XVI w., w tym najwybitniejsze dzieła gotyckiego malarstwa z terenów Włoch, krajów niemieckich, Francji, Niderlandów, Półwyspu Iberyjskiego, a także Czech, Śląska, Małopolski i Pomorza.

Bilety w cenie 15 zł

Miejsce: Muzeum Narodowe we Wrocławiu, s. 116


12.01, g. 15:00

Materia widzenia. O draperii – wykład dr Małgorzaty Możdżyńskiej-Nawotki z cyklu „Galeria mody”

Wykład poświęcony zagadnieniu draperii, czyli swobodnie układającej się tkaniny w malarstwie, modzie i kulturze. „Ma swoje epoki sztuka fałdowania, jak rysunku ciała. Wzniosła się ona stopniami u dawnych od największej prostoty, do najwyższej wyborności. […] Nie można bez zadziwienia zastanowić się nad tą dziwną rozmaitością, nad tym smakiem wybornym, który uderza w fałdowaniach dawnych” – pisał wielki kolekcjoner i znawca sztuki Stanisław Kostka Potocki. Tkaninie swobodnie drapującej się na ciele przypisywano piękno zarówno estetyczne, jak i moralne, czyniąc ją symbolem cywilizacji, wolności i elegancji.

Wstęp wolny

Miejsce: Muzeum Narodowe we Wrocławiu, s. 116


Muzeum Etnograficzne


11.01, g. 15:00

„Strojni Kresowiacy” – oprowadzanie kuratorskie, prowadzenie: Hanna Golla

Spotkanie na wystawie prezentującej stroje przywiezione na Dolny Śląsk przez ludność przesiedloną z dawnych kresów wschodnich Rzeczypospolitej oraz z Bukowiny rumuńskiej i Bośni. Zbiór ubrań z tamtych regionów stanowi prawie 1/3 wszystkich zabytków zgromadzonych w Dziale Tkanin i Strojów Ludowych wrocławskiego Muzeum Etnograficznego.

Wstęp z biletem na wystawę czasową

Zapisy: edukacja@muzeumetnograficzne.pl, 71 344 33 13

Miejsce: Muzeum Etnograficzne

12.01, g. 12:00

W wiejskiej pracowni krawieckiej. Warsztaty rodzinne dla dzieci w wieku 6–12 lat w ramach cyklu „Etno w południe”, towarzyszące wystawie „Strojni Kresowiacy”, prowadzenie: Anna Frania

Ubrania na dawnej wsi były bardzo różnorodne, o czym przekonamy się, podglądając kolekcję muzealnych ubiorów na wystawie czasowej „Strojni Kresowiacy”. Z czego wyrabiano tkaniny (a także buty), gdzie je szyto? Czym różni się strój od ubioru i jak ubierano dzieci? Czy dawniej istniała moda? Oczywiście nie zabraknie pracy manualnej.

Bilety w cenie 10 zł

Zapisy: edukacja@muzeumetnograficzne.pl, 71 344 33 13

Miejsce: Muzeum Etnograficzne


Pawilon Czterech Kopuł Muzeum Sztuki Współczesnej


10.01, g. 16:00

O czwartej pod Kopułami. Oprowadzanie autorskie Anny Mierzejewskiej po wystawie „Kolekcja otwarta!” w Pawilonie Czterech Kopuł Muzeum Sztuki Współczesnej

A może by tak zacząć weekend od spotkania ze sztuką? Pawilon Czterech Kopuł zaprasza na oprowadzanie po ekspozycji prezentującej kolekcję sztuki polskiej II połowy XX i XXI wieku – tym razem poświęcone pracom, które wzbogaciły kolekcję sztuki współczesnej Muzeum Narodowego we Wrocławiu w ostatniej dekadzie, w autorskim wyborze Anny Mierzejewskiej.

Wstęp z biletem na wystawę

Miejsce: Pawilon Czterech Kopuł


12.01, g. 12:00

„Kolekcja otwarta!” – oprowadzanie kuratorskie, prowadzenie: Adam Pacholak

Spotkanie na wystawie przy pracach, które wzbogaciły kolekcję sztuki współczesnej Muzeum Narodowego we Wrocławiu w ostatniej dekadzie. Obejrzeć będzie można realizacje takich artystów jak np. Natalia LL, Dorota Nieznalska, Ewa Partum, Joanna Rajkowska, Bożenna Biskupska, Ewa Zarzycka, Olaf Brzeski, Łukasz Korolkiewicz, Jerzy Kosałka czy Krzysztof Wodiczko.

Wstęp z biletem na wystawę

Miejsce: Pawilon Czterech Kopuł

informacja prasowa

poniedziałek, 2 grudnia 2024

Wydarzenia w Muzeum Narodowym i oddziałach 3-8.12.2024

W nadchodzący weekend Muzeum Narodowe we Wrocławiu zaprasza m.in. na trzy wykłady. Dr Małgorzata Możdżyńska-Nawotka opowie o złożonych związkach mody i malarstwa podczas wykładu pt. „Jak patrzeć na strój w obrazach”. Dr Beata Lejman przybliży sylwetki Rafaela i jego ojca Giovanniego Santiego. O polskich figurkach porcelanowych i „new lookowych” klimatach we wzornictwie Czechosłowacji, Węgier, Niemiec czy ZSRR opowiadać będzie dr Barbara Banaś, która poprowadzi też oprowadzanie kuratorskie po wystawie „Wielka czwórka i inni. Ceramiczna rzeźba kameralna w PRL-u”.

Polskie figurki porcelanowe kontra reszta świata. Wykład/MNWr.


Muzeum Narodowe we Wrocławiu

7.12, g. 11:00

Muzealne spotkanie ze Świętym Mikołajem. Zabawa dla rodzin z dziećmi, prowadzenie: Michał A. Pieczka

Jak co roku zapraszamy dzieci na niezwykłe spotkanie z najprawdziwszym Świętym Mikołajem! Odwiedzi on Muzeum Narodowe we Wrocławiu i opowie dzieciom o swoim fascynującym i barwnym życiu. Mali uczestnicy spotkania razem z nim obejrzą wystawę sztuki śląskiej XIV–XVI w. i poznają przedstawienia Świętego w różnych dziełach sztuki gotyckiej. Na koniec nastąpi najprzyjemniejsza część wydarzenia – wręczanie drobnych upominków. Naprawdę warto być wtedy w Muzeum Narodowym we Wrocławiu!

Bilety w cenie 10 zł

Zapisy: edukacja@mnwr.pl, 71 372 51 48

Miejsce: Muzeum Narodowe we Wrocławiu


7.12, g. 12:00

Polskie figurki porcelanowe kontra reszta świata, czyli o „new lookowych” klimatach we wzornictwie. Wykład dr Barbary Banaś towarzyszący wystawie „Wielka czwórka i inni. Ceramiczna rzeźba kameralna w PRL-u”

Zaprojektowane przez artystów z Instytutu Wzornictwa Przemysłowego w Warszawie porcelanowe figurki cieszyły się powodzeniem nie tylko wśród polskich odbiorców. Pokazywane na zagranicznych targach wzbudzały prawdziwy entuzjazm – a polska prasa donosiła o długich kolejkach chętnych do zakupu porcelanowych bibelotów. Czy zatem figurki „made in Poland” produkowane w Ćmielowie, Wałbrzychu, Chodzieży czy Bogucicach nie mały żadnej konkurencji? Spotkanie będzie okazją do wysłuchania opowieści o utrzymanych w stylistyce „new look” figurkach produkowanych w Czechosłowacji, na Węgrzech, w Niemczech, a także w ZSRR. Dowiedzieć się będzie można m.in., jakie tematy cieszyły się powodzeniem i czy zagraniczne propozycje dorównywały klasą naszym rodzimym. Nie zabraknie ciekawostek, opowieści o technologicznych niuansach i „wędrujących” pomysłach.

Wstęp wolny

Miejsce: Muzeum Narodowe we Wrocławiu, s. 116


7.12, g. 13:00

„Wielka czwórka i inni. Ceramiczna rzeźba kameralna w PRL-u” – oprowadzanie kuratorskie. Prowadzenie: dr Barbara Banaś

Tytułowa „wielka czwórka” to artyści rzeźbiarze pracujący w Zakładzie Ceramiki i Szkła IWP, zatrudnieni tam u progu 1956 r. do tworzenia nowych wzorów rzeźby kameralnej, by wesprzeć produkcję w państwowych fabrykach porcelany. Zespół organizował Henryk Jędrasiak – absolwent wydziału rzeźby warszawskiej ASP, do którego dołączyli Lubomir Tomaszewski, Hanna Orthwein i Mieczysław Naruszewicz. Postawiono przed nimi zadanie opracowania nowej kolekcji porcelanowych figurek, które byłyby odpowiedzią na współczesne oczekiwania estetyczne, obiektami o randze małych dzieł sztuki dostępnych dla każdego odbiorcy. W ciągu kilku lat (1956–1965) artyści stworzyli szereg propozycji, które trafiły do produkcji do wszystkich polskich fabryk porcelany, od Ćmielowa po Wałbrzych.

Wstęp z biletem na wystawę czasową

Zapisy: edukacja@mnwr.pl, 71 372 51 48

Miejsce: Muzeum Narodowe we Wrocławiu


7.12, g. 15:00

Rafael i jego ojciec Giovanni Santi. Wykład dr Beaty Lejman w ramach cyklu „Sztuka Europy z bliska”

Rafaela „stworzył” niezwykły i wszechstronny artysta, jego ojciec – Giovanni Santi. Był on malarzem i poetą, erudytą, z powodu swej niezależności i siły charakteru marginalizowanym przez małostkowych i zazdrosnych kolegów. Muzeum Narodowe we Wrocławiu prezentuje w ramach Galerii Sztuki Europejskiej jedno z nielicznych, zachowanych dzieł tego dworzanina z Urbino, autora „Rymowanej kroniki malarzy”, należącej do grupy pism stojących u początków historii sztuki. Interesujące połączenie idealizmu i spokoju z realistyczną obserwacją świata to cechy obrazów obydwu Santich. Choć dzieli ich cała generacja doświadczeń zdobywanych w zakresie technik obrazowania sacrum i profanum, to powinowactwa są ewidentne i niekiedy wręcz zaskakujące.

Wstęp wolny

Miejsce: Muzeum Narodowe we Wrocławiu, s. 116


8.12, g. 10:30

Czarodziejski stolik [PJM]. Integracyjne warsztaty plastyczne dla dzieci w wieku 6–12 lat towarzyszące wystawie „Plagiat wszech czasów. Historyzm w meblarstwie”, z tłumaczeniem na polski język migowy. Prowadzenie: Michał A. Pieczka, tłumaczenie PJM: Elżbieta Resler

Podczas wspólnego zwiedzania wystawy czasowej „Plagiat wszech czasów. Historyzm w meblarstwie” dzieci obejrzą przykłady mebli w różnych stylach historyzujących. Szczególną uwagę zwrócimy na stoły i stoliki, które miały najrozmaitsze kształty i funkcje. W drugiej części spotkania młodzi artyści wykonają swój własny stolik o iście magicznych zdolnościach! Wiele radości i miłych zaskoczeń podczas zabawy gwarantowane!

Bilety w cenie 10 zł, Głusi 3 zł

Zapisy: edukacja@mnwr.pl, 71 372 51 48

Miejsce: Muzeum Narodowe we Wrocławiu


8.12, g. 15:00

Jak patrzeć na strój w obrazach, cz. II. Wykład dr Małgorzaty Możdżyńskiej-Nawotki w ramach cyklu „Galeria mody”

Ubiór pojawia się we wszystkich odmianach i tradycjach malarstwa figuralnego, zajmując niekiedy więcej niż połowę powierzchni obrazu. Rzadko jednak zastanawiamy się nad tym, co wnosi on do malarstwa, a jest to udział dwojaki. Z jednej strony strój – jego kolor, tkanina, kształt – stanowi element plastyczny kompozycji, wpływając na rozwiązania formalne i ekspresję artystyczną. Z drugiej zaś strój komunikuje wielorakie przesłania: symboliczne, ceremonialne, społeczne, psychologiczne, religijne, erotyczne, technologiczne, polityczne, ekologiczne i międzykulturowe. Cykl wykładów autorstwa kuratorki Działu Tkanin i Ubiorów w Muzeum Narodowym we Wrocławiu dr Małgorzaty Możdżyńskiej-Nawotki poświęconych złożonym związkom mody i malarstwa – to zaproszenie do artystycznej GALERII MODY.

Wstęp wolny

Miejsce: Muzeum Narodowe we Wrocławiu, s. 116


Muzeum Etnograficzne

W Muzeum Etnograficznym dla dzieci zaplanowano warsztaty, podczas których będą mogły własnoręcznie wykonać ozdoby bożonarodzeniowe.

8.12, g. 12:00

Pająk dla początkujących. Warsztaty rodzinne dla dzieci w wieku 6–12 lat w ramach cyklu „Etno w południe”. Prowadzenie: Julia Szot

Swoje domy ozdabiamy na święta na najróżniejsze sposoby: zawieszamy lampki, wyciągamy z szuflad kolorowe bombki, a w salonie stawiamy choinkę. Jednak nie wszystkie dawne dekoracje znalazły dla siebie miejsce w nowoczesnych mieszkaniach. Przykładem takiej ozdoby jest pająk, który swoim rozłożystym kształtem i delikatnym wirowaniem miał roztaczać w domu aurę pogody i powodzenia. Na warsztatach przyjrzymy się różnego rodzaju pająkom, a także stworzymy swój mały odpowiednik. Dla cierpliwych!

Bilety w cenie 10 zł

Zapisy: edukacja@muzeumetnograficzne.pl, 71 344 33 13

Miejsce: Muzeum Etnograficzne


8.12, g. 14:00

Robimy światy z opłatka! Integracyjne warsztaty rodzinne dla dzieci w wieku 6–12 lat dostosowane do potrzeb osób w spektrum. Prowadzenie: Julia Szot

Słyszeliście kiedyś o światach z opłatka? Choć obecnie rzadko spotykane, zasługują na uwagę ze względu na swoje niesamowite kolory, kształty i rozmiary. Na zajęciach przyjrzymy się światom znajdującym się w zbiorach Muzeum i porozmawiamy o tym, co znaczyły dla dawnych mieszkańców wsi. W części praktycznej spróbujemy samodzielnie wykonać takie ozdoby.

Bilety w cenie 3 zł

Zapisy: edukacja@muzeumetnograficzne.pl, 71 344 33 13

Miejsce: Muzeum Etnograficzne

Tańczące żywioły. Warsztaty 


Pawilon Czterech Kopuł Muzeum Sztuki Współczesnej

W Pawilonie Czterech Kopuł Muzeum Sztuki Współczesnej odbędzie się wykład „Surrealizm od kuchni. Leonora Carrington”, który w ramach cyklu „Kurs historii sztuki. Klasycy nowoczesności” wygłosi dr Agata Iżykowska-Uszczyk. Dla dzieci zaplanowano zajęcia plastyczno-ruchowe – ich uczestnicy zatańczą i namalują żywioły. Odbędą się także warsztaty integracyjne dla osób z niepełnosprawnością słuchu i wzroku oraz oprowadzania po wystawie kolekcji w językach polskim i niemieckim.

3.12, g. 14:00

Słowa z obrazów. Integracyjne warsztaty plastyczne dla dorosłych osób z niepełnosprawnością wzroku. Prowadzenie: dr Agata Iżykowska-Uszczyk

Na integracyjnych zajęciach w Pawilonie Czterech Kopuł spotkamy się z fascynującą twórczością Tadeusza Brzozowskiego. Odkryjemy, co oznaczają dziwne starogalicyjskie słowa umieszczane w tytułach jego prac. Następnie, łącząc elementy fizyki z językoznawstwem, nadamy materialny kształt tym niecodziennym wyrazom.

Wstęp wolny

Zapisy: edukacja.pawilon@mnwr.pl, 71 712 71 81

Miejsce: Pawilon Czterech Kopuł


6.12, g. 16:00

O czwartej pod Kopułami. Oprowadzanie po wystawie kolekcji w Pawilonie Czterech Kopuł Muzeum Sztuki Współczesnej

A może by tak zacząć weekend od spotkania ze sztuką? Pawilon Czterech Kopuł zaprasza na oprowadzanie po ekspozycji stałej prezentującej kolekcję sztuki polskiej II połowy XX i XXI wieku. Spotkanie zawsze o tej samej porze – w piątek o czwartej – pod Kopułami.

Wstęp z biletem na wystawę stałą

Miejsce: Pawilon Czterech Kopuł


7.12, g. 11:00

Tańczące żywioły! Zajęcia plastyczno-ruchowe Barbary Przerwy dla dzieci w wieku 6–10 lat w ramach cyklu „Muzealne poruszenie”

Dzieci to prawdziwy żywioł – czasami tylko zastanawiamy się, który? Zapraszamy do zabawy w poszukiwanie na obrazach powietrza, wody, ognia i ziemi! Będziemy pluskać i falować, wytwarzać ciepło, dmuchać i szukać swoich korzeni. Zatańczymy wszystkie cztery żywioły, a malować będziemy już ten nasz ulubiony!

Bilety w cenie 10 zł

Zapisy: edukacja.pawilon@mnwr.pl, 71 712 71 81

Miejsce: Pawilon Czterech Kopuł


7.12, g. 12:00

Surrealizm od kuchni. Leonora Carrington. Wykład dr Agaty Iżykowskiej-Uszczyk w ramach cyklu „Kurs historii sztuki. Klasycy nowoczesności”

„Nigdy nie malowałam snów, malowałam swoją rzeczywistość” – Leonora Carrington wypowiedziała te słowa w odpowiedzi na określenie jej mianem surrealistki. Jaka była droga twórcza tej niezwykłej artystki? W trakcie wykładu poznamy nie tylko twórczość malarstwa Carrington, ale również jej działania literackie czy rzeźbiarskie.

Bilety w cenie 15 zł

Miejsce: Pawilon Czterech Kopuł


7.12, g. 14:00

Linie życia. Historie o marzeniach i historie opowiadane [PJM]. Warsztaty integracyjne dla dorosłych. Prowadzenie: Wojtek Grabałkowski i Barbara Przerwa, tłumaczenie na polski język migowy: Elżbieta Resler

Dzieląc się wspomnieniami, marzeniami, planami i mając na uwadze szczególne dla nas intencje, tym razem zbudujemy historię, rozwijając linki i sznurki w przestrzeni dziedzińca. Każda opowieść jest warta wypowiedzenia i wysłuchania. Od gestów w papierze, po formy w rzeźbie, by na koniec w tym wszystkim wspólnie zatańczyć. Podzielimy się gestami i życzeniami pomyślności na nowy rok. A wszystko to wśród projektu-instalacji stworzonej w Teatrze Rozbark w Bytomiu, o czym opowie Wojtek Grabałkowski. Będzie lekko. Będzie blisko. I – jak zawsze – bardzo kreatywnie.

Bilety w cenie 20 zł

Zapisy: edukacja.pawilon@mnwr.pl, 71 712 71 81

Miejsce: Pawilon Czterech Kopuł


8.12, g. 11:00

Sammlung der polnischen Kunst der zweiten Hälfte des 20. Jh. und des 21. Jh. Eine Führung in deutscher Sprache. Durchführung: Nicole Ullrich

Eintritt mit einer Eintrittskarte für die Sammlungsausstellung (Vier-Kuppel-Pavillon Museum für Moderne Kunst)

Kolekcja sztuki polskiej 2. poł. XX i XXI wieku. Oprowadzanie w języku niemieckim. Prowadzenie: Nicole Ullrich

Spotkanie w Pawilonie Czterech Kopuł, wstęp z biletem na wystawę stałą.

informacja prasowa

poniedziałek, 21 października 2024

Wydarzenia w Muzeum Narodowym i oddziałach 24-27.10.2024

Muzeum Narodowe we Wrocławiu zaprasza na integracyjne oprowadzanie z tłumaczeniem na polski język migowy po nowej wystawie czasowej „Wielka czwórka i inni. Ceramiczna rzeźba kameralna w PRL-u”.  Ponadto warsztaty rodzinne, dla seniorów, wykłady i oprowadzanie po wystawie kolekcji w Pawilonie Czterech Kopuł Muzeum Sztuki Współczesnej

Wielka Czwórka, fot. A. Podstawka


Muzeum Narodowe we Wrocławiu


26.10, g. 13:00

[PJM] „Wielka czwórka i inni. Ceramiczna rzeźba kameralna we wnętrzach doby PRL-u” – integracyjne oprowadzanie po wystawie z tłumaczeniem na polski język migowy, prowadzenie: Grzegorz Wojturski, tłumaczenie: Elżbieta Resler

Tytułowa „wielka czwórka” to artyści rzeźbiarze pracujący w Zakładzie Ceramiki i Szkła IWP, zatrudnieni tam u progu 1956 r. do tworzenia nowych wzorów rzeźby kameralnej, by wesprzeć produkcję w państwowych fabrykach porcelany. Zespół organizował Henryk Jędrasiak – absolwent wydziału rzeźby warszawskiej ASP, do którego dołączyli Lubomir Tomaszewski, Hanna Orthwein i Mieczysław Naruszewicz. Postawiono przed nimi zadanie opracowania nowej kolekcji porcelanowych figurek, które byłyby odpowiedzią na współczesne oczekiwania estetyczne, obiektami o randze małych dzieł sztuki dostępnych dla każdego odbiorcy. W ciągu kilku lat (1956–1965) artyści stworzyli szereg propozycji, które trafiły do produkcji do wszystkich polskich fabryk porcelany, od Ćmielowa po Wałbrzych.

Wstęp z biletem na wystawę czasową, Głusi z biletem w cenie 3 zł

Zapisy: edukacja@mnwr.pl, 71 372 51 48

Miejsce: Muzeum Narodowe we Wrocławiu


27.10, g. 11:00

Sztuka starożytnej Grecji. Wykład Izabeli Trembałowicz-Chęć w ramach cyklu „Kurs historii sztuki”

Czy kiedy mieszkańcy starożytnej Grecji tworzyli sztukę, mogli przypuszczać, że opracowane przez nich porządki architektoniczne, kanony postaci, a nawet malarstwo, będą wykorzystywane twórczo lub wręcz odtwórczo przez następne dwa i pół tysiąca lat? Na to pytanie wykład nie odpowie, ale jego słuchacze będą mogli zapoznać się z najważniejszymi dziełami greckiej architektury, rzeźby i malarstwa oraz przekonać się, jak bardzo sztuka Hellady wciąż jest obecna w otaczającej nas rzeczywistości.

Bilety w cenie 15 zł

Miejsce: Muzeum Narodowe we Wrocławiu, s. 116


27.10, g. 15:00

Z zapisków minimalisty: Donald Judd. Wykład Justyny Chojnackiej w ramach cyklu „Jakie to amerykańskie!”

Opowieść o jednym z najbardziej znanych amerykańskich artystów powojennych, uważanych za ważną postać ruchu sztuki minimalistycznej, rozpocznie się przy 101 Spring Street – pięciopiętrowym żeliwnym budynku w nowojorskiej dzielnicy magazynowej SoHo, a zakończy pośrodku teksańskiej pustyni Chihuahua.

Przyjrzymy się uporządkowanej przestrzeni artystycznej Donalda Judda (1928–1994), jego koncepcjom filozoficznym oraz inspiracjom, które wskazywały mu kierunek poszukiwań swoistego kontinuum przestrzennego.

W myśl płynącej z wielu wypowiedzi artysty zachęty, aby zwracać większą uwagę na świat, zastanowimy się, co wspólnego mają ze sobą symetryczne pokoje, kartony mleka na podłodze i doświadczenia przestrzenne na świeżym powietrzu. 

Wstęp wolny

Miejsce: Muzeum Narodowe we Wrocławiu, s. 116


Muzeum Etnograficzne

27.10, g. 12:00

Magiczna jesień… Warsztaty rodzinne dla dzieci w wieku 6–12 lat w ramach cyklu „Etno w południe”. Prowadzenie: Anna Frania

Czas jesieni kojarzy się nam z czasem pewnego rodzaju wyciszenia, skupienia i aktywności w zaciszu domowym, najchętniej pod kocykiem w towarzystwie kubka gorącej czekolady. To tylko pozory! Gdy przyjrzeć się bliżej, jest to jednak okres bardzo dużej aktywności… nie tylko związanej z pracą i obowiązkami codziennymi. Dawniej czas jesienny był szczególny pod względem magicznych praktyk. Poopowiadamy i przyjrzymy się, co działo się o tej porze roku. A w części praktycznej każdy będzie miał możliwość wykonania świetlnej ozdoby, która wprowadzi nieco magii w ten jesienny czas…

Bilety w cenie 10 zł

Zapisy: edukacja@muzeumetnograficzne.pl, 71 344 33 13

Miejsce: Muzeum Etnograficzne


Pawilon Czterech Kopuł Muzeum Sztuki Współczesnej

24.10, g. 11:00

Przystanek: Pawilon – odsłona ósma. Warsztaty dla seniorów w ramach cyklu „Przystanek: Pawilon”, prowadzenie: Justyna Oleksy

Było, jest i będzie. Jaka róża, taki wiersz. Albo taki, który rozgałęzia się jak drzewo. Październikowe spotkanie to propozycja i poetycka, i wizualna. Poezja konkretna, która będzie tematem naszych rozmów i warsztatowych próbek, odsłoni przed nami graficzne możliwości słów i werbalną siłę obrazu.

Spotkanie zwyczajowo rozpocznie się rozgrzewką dla wyobraźni i ciała, by potem odsłonić przed nami kolejne oblicza wystawy sztuki współczesnej w Pawilonie Czterech Kopuł. Wychodząc od twórczości Stanisława Dróżdża, obficie zanurzymy się także w tomy poezji Krystyny Miłobędzkiej. Podejmiemy rozmowę o tym, co da się wypowiedzieć obrazem, a co namalować słowem.

Miejsce: Pawilon Czterech Kopuł

Bilety w cenie 15 zł, z Wrocławską Kartą Seniora – 3 zł

Zapisy: edukacja.pawilon@mnwr.pl, 71 712 71 81


25.10, g. 17:00

Face to face with art: Władysław Hasior [EN]. Language workshops based on the collection of the Pavilion of the Four Domes

During the meeting, viewers will be introduced to the biography and artistic achievements of selected Polish artists, as well as to the professional vocabulary describing painting and sculpture techniques, the type of materials used, and thematic and symbolic analysis of the artwork.

Władysław Hasior was an artist of extraordinary imagination. He used fund objects: discarded toys, rolls, figurines, mirrors, cutlery, wire, sweet metal and glass, to create metaphorical assemblages of universal relevance, their potent symbolizm offset by a subversive sense of humour. Referring to tradition, religious imagery, traumatic, and grand moments in Polish history and motifs from word and national literature, he did not shrink from kitsch and grotesque to comment on reality with thoughtful tenderness.

Entrance with a ticket for the permanent exhibition.

Twarzą w twarz ze sztuką: Władysław Hasior. Warsztaty językowe w oparciu o kolekcję Pawilonu Czterech Kopuł

W czasie spotkania widzowie zostaną zapoznani z biografią i dorobkiem artystycznym wybranych polskich twórców, a także z fachowym słownictwem opisującym techniki malarskie i rzeźbiarskie, rodzajem użytych materiałów oraz tematyczną i symboliczną analizą dzieła sztuki.

Władysław Hasior był artystą obdarzonym niezwykłą wyobraźnią. Ze znalezionych przedmiotów codziennego użytku – zużytych zabawek, figurek, luster, sztućców, fotografii, drutów, blachy – tworzył uniwersalne w swojej wymowie, pełne symboli i często przewrotnego poczucia humoru metaforyczne asamblaże. Odwołując się do tradycji, historii, religii, martyrologi narodowej czy też motywów literackich, sięgał po kicz i groteskę, za pomocą których w czuły i uważny sposób opisywał rzeczywistość.

Spotkanie w Pawilonie Czterech Kopuł we Wrocławiu, wstęp z biletem na wystawę stałą.

W przypadku pytań informacji udziela Dział Edukacji: edukacja.pawilon@mnwr.pl lub tel. 71 712 71 81.


26.10, g. 19:00

Seans multimedialny. Oprowadzanie po wystawie kolekcji w Pawilonie Czterech Kopuł Muzeum Sztuki Współczesnej

Trzy kwadranse ze sztuką w Pawilonie Czterech Kopuł – daj się poprowadzić światłem, obrazem, dźwiękiem i słowem. Trwający 45 minut seans multimedialny wprowadza widza w zupełnie inny wymiar odbioru dzieł sztuki, poszerzając pole ich interpretacji. Zwiedzaniu towarzyszą najnowsze technologie: doskonałe oświetlenie, projektory, nagłośnienie, prezentacje multimedialne, które pozwalają na dotarcie do wszystkich obszarów percepcji widza.

Bilety w cenie 25 zł, 20 zł bilet ulgowy, 15 zł/os. rodzinny i grupowy

Miejsce: Pawilon Czterech Kopuł


27.10, g. 11:00

Mutanty, czyli zwierzęta z juty. Rodzinne warsztaty Mai Kwiecińskiej dla rodziców i dzieci w wieku do lat 2, wydarzenie w ramach cyklu #muzealniaki_pod_kopułą

Magdalena Abakanowicz często czerpała inspiracje z form natury, jednak nie naśladując ich dosłownie. Stado „Mutantów” budzi skojarzenia ze zwierzętami, ale trudno określić ich gatunek. Ich kształty są surowe i nieco zdeformowane. Wspólnie obejrzymy „Mutanty” na ekspozycji, a potem wraz z maluszkami zgłębimy tajemnice świata zwierząt. Uwaga, możemy się trochę pobrudzić!

Bilety w cenie 10 zł

Zapisy: edukacja.pawilon@mnwr.pl, 71 712 71 81

Miejsce: Pawilon Czterech Kopuł


27.10, g. 13:00

Pani Abakanowicz i jej niezwykłe zoo. Rodzinne warsztaty Mai Kwiecińskiej dla rodziców i dzieci w wieku 3–5 lat w ramach cyklu „Sztuczki w Pawilonie”

Na pewno wyobrażaliście sobie kiedyś najdziwniejsze stwory na świecie. Ale czy starczyło Wam odwagi, by spróbować je stworzyć? Nie bała się tego artystka Magdalena Abakanowicz – jej Mutanty zamieszkały więc w Pawilonie i są podobne… No właśnie, do czego są podobne? Przyjdźcie i sprawdźcie, a potem miejcie odwagę wymyślić własne niezwykłe zwierzęta!

Bilety w cenie 10 zł

Zapisy: edukacja.pawilon@mnwr.pl, 71 712 71 81

Miejsce: Pawilon Czterech Kopuł

informacja prasowa


wtorek, 11 lutego 2025

Wydarzenia w Muzeum Narodowym i oddziałach 11-16.02.2025

Można wybrać się na walentynkowy spacer po wystawach stałych w gmachu głównym, odbędzie się także wykład dr Małgorzaty Możdżyńskiej-Nawotki: „Królewska maskarada” w ramach cyklu „Galeria mody”. Z kolei dr Karolina Rybickiej przybliży historię Rogóżki w ramach cyklu „Było, minęło – szlakiem nieistniejących kolonii i wsi na Dolnym Śląsku”. Muzeum Etnograficzne zaprasza na spacer walentynkowy w poszukiwaniu etnograficznych zabytków o tematyce miłosnej. W planie także mistrzowska lekcja haftu z zawodową hafciarką Dorotą Chmielewską oraz warsztaty rodzinne inspirowane ceramiką huculską.

Abraham Bloemaert, "Historia Apolla i Dafne", fot. B. Lekarczyk-Cisek

Muzeum Narodowe we Wrocławiu


12.02, g. 12:00 i 14:00
Świat porcelanowych bibelotów. Warsztaty plastyczne Karoliny Rzepki dla dzieci w wieku 6–12 lat z cyklu „Ferie z designem”

Czy z porcelany można wyczarować roztańczone pary, wielkiego mamuta albo stwory z morskich głębin? Przekonajcie się sami! Podczas zajęć dowiecie się, jak powstaje porcelana, skąd pochodzi i na czym polega jej wyjątkowość. Będziemy podziwiać zdobienia chińskiej porcelany i figurki z polskich fabryk, zwłaszcza wytwórni w Ćmielowie. W części plastycznej stworzymy własne naczynia lub figurki z masy solnej i plasteliny.
Bilety w cenie 10 zł
Zapisy: edukacja@mnwr.pl, 71 372 51 48
Miejsce: Muzeum Narodowe we Wrocławiu

14.02, g. 12:00 i 14:00
Walentynkowe kartki miłosne. Warsztaty plastyczne Michała A. Pieczki dla dzieci w wieku 6–12 lat z cyklu „Ferie z designem”

Podczas spotkania w Dniu Zakochanych dzieci obejrzą wystawę „Wielka czwórka i inni”, gdzie przyjrzą się dokładniej wybranym ceramicznym figurkom ukazującym różne postaci. Kto wie, może znajdą wśród nich pary zakochanych? W drugiej części spotkania uczestnicy wykonają okolicznościowe kartki miłosne według własnego projektu w technice kolażu. A do tego na dzieci czeka jeszcze pewna niespodzianka!
Bilety w cenie 10 zł
Zapisy: edukacja@mnwr.pl, 71 372 51 48
Miejsce: Muzeum Narodowe we Wrocławiu

15.02, g. 12:00
"Rogóżka" - wykład dr Karoliny Rybickiej w ramach cyklu „Było, minęło – szlakiem nieistniejących kolonii i wsi na Dolnym Śląsku”

Rogóżka (Wolmsdorf) była wzmiankowana w źródłach już w 1364 r. Początkowo była to niewielka leśna osada, ale tutejsze złoża dolomitu i marmuru przyczyniły się do jej znaczącego rozwoju. W 1743 roku uruchomiono wapiennik, w którym przerabiano dolomit na wapno palone. Dwie dekady później we wsi wybudowano murowaną kaplicę św. Ignacego. Stanęła ona w miejscu starszego, drewnianego obiektu pw. Najświętszej Marii Panny i św. Franciszka Ksawerego.
Istotnym wydarzeniem w historii wsi było odkrycie jaskini krasowej w listopadzie 1884 r. Doszło do niego w czasie eksploatacji złóż marmuru. Nowa lokalna atrakcja otrzymała nazwę Wolmsdorferhöhle. Podziemne korytarze miały ponad 300 m, a we wnętrzu jaskini odnaleziono szczątki zwierząt z epoki Plejstocenu. Na przełomie XIX i XX w., we wsi istniał sklep, szkoła, schronisko Kalkbergbaude oraz gospoda Zur Tropfsteinhöhle. W 1886 r., w Rogóżce na świat przyszedł malarz Franz Joseph Wagner.
Po zakończeniu działań wojennych nastąpiła całkowita wymiana ludności niemieckiej na polską. Jednak specyficzny mikroklimat przyczynił się do stopniowego wyludniania się wsi, która całkowicie opustoszała w latach 70 XX w.
Wstęp wolny
Miejsce: Muzeum Narodowe we Wrocławiu, s. 116

15.02, g. 15:00
"Zakochani są wśród nas…" Spacer po wystawach stałych w ramach obchodów dnia św. Walentego. Prowadzenie: Izabela Trembałowicz-Chęć

Obchodzony 14 lutego dzień św. Walentego – w tradycji europejskiej patrona zakochanych – jest świetną okazją, by poznać obrazy i rzeźby o tematyce erotycznej prezentowane na wystawach stałych we wrocławskim Muzeum Narodowym. W trakcie spaceru wysłuchać będzie można opowieści o czasem zawiłych lub tragicznych historiach miłosnych między kobietami i mężczyznami, boginiami i bogami, nimfami i herosami – opisanych w mitach, księgach historycznych, Biblii czy apokryfach.
Wstęp wolny
Zapisy: edukacja@mnwr.pl, 71 372 51 48
Miejsce: Muzeum Narodowe we Wrocławiu

16.02, g. 13:00
„Wielka czwórka i inni. Ceramiczna rzeźba kameralna w PRL-u” – oprowadzanie kuratorskie. Prowadzenie: dr Barbara Banaś

Tytułowa „wielka czwórka” to artyści rzeźbiarze pracujący w Zakładzie Ceramiki i Szkła IWP, zatrudnieni tam u progu 1956 r. do tworzenia nowych wzorów rzeźby kameralnej, by wesprzeć produkcję w państwowych fabrykach porcelany. Zespół organizował Henryk Jędrasiak – absolwent wydziału rzeźby warszawskiej ASP, do którego dołączyli Lubomir Tomaszewski, Hanna Orthwein i Mieczysław Naruszewicz. Postawiono przed nimi zadanie opracowania nowej kolekcji porcelanowych figurek, które byłyby odpowiedzią na współczesne oczekiwania estetyczne, obiektami o randze małych dzieł sztuki dostępnych dla każdego odbiorcy. W ciągu kilku lat (1956–1965) artyści stworzyli szereg propozycji, które trafiły do produkcji do wszystkich polskich fabryk porcelany, od Ćmielowa po Wałbrzych.
Wstęp z biletem na wystawę czasową
Zapisy: edukacja@mnwr.pl, 71 372 51 48
Miejsce: Muzeum Narodowe we Wrocławiu, s. 116

16.02, g. 15:00
Królewska maskarada. Wykład dr Małgorzaty Możdżyńskiej-Nawotki w ramach cyklu „Galeria mody”
Będzie to opowieść o jednej z największych przez lata zagadek polskiej kostiumologii, ostatnio rozwiązanej: „hiszpańskiemu” strojowi koronacyjnemu Stanisława Augusta Poniatowskiego. Nazwą „hiszpański” określano w źródłach z epoki strój paradny, w który Stanisław August przebrał się po akcie koronacji, gdzie występował w stroju pontyfikalnym. Ów paradny strój „hiszpański” widnieje na portretach koronacyjnych pędzla Bacciarellego (z Pokoju Marmurowego na Zamku Królewskim w Warszawie) i Wernera. Opisuje go także Kitowicz:
„Po odprawionej w kościele koronacji powracał król w tej samej paradzie do Zamku, lecz inaczej ubrany. Miał bowiem na sobie kamizelkę opiętą i pluderki takież białe atłasowe, pończochy na nogach i trzewiki białe; na plecach paludament aksamitny pąsowy zlotem haftowany, gronostajami podszyty, który za nim unosił jeden z senatorów; na szyi miał z przednich koronek brabanckich wielkie kryzy. Mówiono, ze był to strój hiszpański”.
Znaczenie określenia „hiszpański” pozostawało przez lata niewyjaśnione. Nie było wiadomo, co wpłynęło na wybór takiego stroju i co było źródłem inspiracji.
Wstęp wolny
Miejsce: Muzeum Narodowe we Wrocławiu, s. 116

Tadeusz Kościuszko, fragm. Panoramy Racławickiej, fot. Barbara Lekarczyk-Cisek


Muzeum „Panorama Racławicka”


13.02, g. 9:15
„Ferie z Panoramą” – spacery edukacyjne dla dzieci w Muzeum „Panorama Racławicka”. Prowadzenie: Izabela Trembałowicz-Chęć

Uczestnicy spaceru będą mogli przed wejściem na platformę widokową zapoznać się z okolicznościami powstania malowidła, przybliżone zostaną sylwetki jego głównych bohaterów oraz anegdoty wiele mówiące o charakterze twórców. Dzieci obejrzą też jeden z filmów edukacyjnych w Małej Rotundzie.
Wstęp z biletem rodzinnym
Zapisy: edukacja@mnwr.pl, 71 372 51 48
Miejsce: Muzeum „Panorama Racławicka”

Walentynki w etnografii, drewniane formy piernikarskie, fot. materiały prasowe


Muzeum Etnograficzne


11.02, g. 12:00
Papierowy ptak. Warsztaty rodzinne dla dzieci w wieku 6–12 lat z cyklu „Ptasie ferie w Etno”, prowadzenie Julia Szot

Słyszeliście kiedyś o zabawkach z papieru? Dawniej były popularne wśród dzieci, a dzisiaj są niemal zapomniane. Bardzo popularnym ich motywem był ptak – rozbudzał wyobraźnię i kojarzył się z nieograniczoną swobodą. Przyjrzymy się wspólnie, skąd brały się takie zabawki i jak się nimi bawiono. Następnie z pomocą szablonów, nici, nożyczek i kolorowych papierów stworzymy własne barwne ptaki!
Bilety w cenie 10 zł
Zapisy: edukacja@muzeumetnograficzne.pl, 71 344 33 13
Miejsce: Muzeum Etnograficzne

14.02, g. 12:00
Ptak z plasteliny. Warsztaty rodzinne dla dzieci w wieku 6–12 lat z cyklu „Ptasie ferie w Etno”, prowadzenie Julia Szot

Czy lubicie obserwować przyrodę? W okolicy Muzeum Etnograficznego można spotkać wiele niesamowitych gatunków ptaków! Niektóre z nich, takie jak czaple, łabędzie i zimorodki, związane są z przepływającą nieopodal rzeką Oławą. Na zajęciach spróbujemy poznać je nieco bliżej i stworzyć podobizny różnych gatunków z plasteliny wraz z elementami ich otoczenia.
Bilety w cenie 10 zł
Zapisy: edukacja@muzeumetnograficzne.pl, 71 344 33 13
Miejsce: Muzeum Etnograficzne

15.02, g. 12:00
Walentynki w Etnografii – spacer z wolontariuszami

Dzień św. Walentego – w tradycji europejskiej patrona zakochanych – to pretekst do spotkania w Muzeum Etnograficznym, gdzie znaleźć można na wystawach zabytki o tematyce miłosnej. O huculskich zaślubinach opowie Olga Budzan, a towarzyszyć jej będą wolontariuszki MNWr:
— Weronika Lott, która opowie o przęślicach i przędzy,
— Anna Solomchuk, która opowie o piernikach i formach piernikarskich,
— Anna Sadowska, która opowie o śląskich czepcach.
Wstęp z biletem na wystawę czasową
Miejsce: Muzeum Etnograficzne

15.02, g. 14:00
Mistrzowska lekcja haftu z Dorotą Chmielewską

W trakcie warsztatów będzie można wykonać jeden z dwóch wzorów hafciarskich, jakie zobaczyć można na wystawie „Strojni Kresowiacy”. Jest to spotkanie skierowane przede wszystkim do osób, które miały już styczność z igłą i nitką i które chciałyby nieco podszkolić swoją technikę.
Dorota Chmielewska jest zawodową hafciarką (uzyskała tytuł mistrza w zawodzie hafciarka). Ukończyła kurs haftu liturgicznego w Krakowie oraz kurs haftu złotego w Petersburgu. Specjalizuje się w hafcie malarskim w technice acupiktury, hafcie złotym oraz koralikowym. Wykonane przez nią prace były wielokrotnie nagradzane w konkursach hafciarskich oraz prezentowane na wystawach indywidualnych i zbiorowych. Od ponad piętnastu lat dzieli się doświadczeniem hafciarskim jako instruktorka haftu.
Bilety w cenie 20 zł
Zapisy: edukacja@muzeumetnograficzne.pl, 71 344 33 13
Miejsce: Muzeum Etnograficzne

16.02, g. 12:00
Motywy z Huculszczyzny. Warsztaty rodzinne dla dzieci w wieku 6–12 lat z cyklu „Etno w południe”, prowadzenie Julia Szot

Słyszeliście kiedyś o Huculszczyźnie? W tym górskim regionie, położonym w zachodniej Ukrainie, powstawały niesamowite przykłady artystycznego rzemiosła. Na zajęciach będziemy mieli okazję do przyjrzenia się kilku z nim z bliska. Zajrzymy też na wystawę „Strojni Kresowiacy”. W części praktycznej wykonamy prace inspirowane ceramiką huculską.
Bilety w cenie 10 zł
Zapisy: edukacja@muzeumetnograficzne.pl, 71 344 33 13
Miejsce: Muzeum Etnograficzne

Pawilon Czterech Kopuł Muzeum Sztuki Współczesnej


11.02, g. 11:00
Czarny, biały i rzuć kostką. Warsztaty dla dzieci w wieku 6–12 lat w ramach cyklu „Czarno-białe ferie w Pawilonie”. Prowadzenie: Justyna Oleksy

Obraz w kratkę. Skąd ta kratka? Niebieski pasek przez całą ścianę. Dlaczego na takiej wysokości? I po co w muzeum schody, po których nie da się wejść? Zapraszamy na zajęcia, w trakcie których prześledzimy niecodzienne pomysły artystów – autorów dzieł sztuki powstałych w nurcie sztuki konceptualnej. W części warsztatowej wspólnie wypracujemy strategie, które podyktują kształt naszego dzieła sztuki.
Bilety w cenie 10 zł
Zapisy: edukacja.pawilon@mnwr.pl, tel. 71 712 71 81
Miejsce: Pawilon Czterech Kopuł

13.02, g. 11:00
Czarny, biały i kamyki. Warsztaty dla dzieci w wieku 6–12 lat w ramach cyklu „Czarno-białe ferie w Pawilonie”. Prowadzenie: Justyna Oleksy

Jakie opowieści niosą drobiny natury umieszczone w ramach obrazu? Kto chodził po tych kamykach, które teraz wkomponowano w dzieło sztuki? Z jakich niecodziennych materiałów artyści komponują swoje dzieła? Prosimy przynieść na warsztaty dowolne drobne znalezione elementy (mogą to być elementy natury), które staną się punktem wyjścia do stworzenia własnych prac.
Bilety w cenie 10 zł
Zapisy: edukacja.pawilon@mnwr.pl, tel. 71 712 71 81
Miejsce: Pawilon Czterech Kopuł

14.02, g. 16:00
O czwartej pod Kopułami. Oprowadzanie po wystawie kolekcji w Pawilonie Czterech Kopuł Muzeum Sztuki Współczesnej

A może by tak zacząć weekend od spotkania ze sztuką? Pawilon Czterech Kopuł zaprasza na oprowadzanie po ekspozycji stałej prezentującej kolekcję sztuki polskiej II połowy XX i XXI wieku. Spotkanie zawsze o tej samej porze – w piątek o czwartej – pod Kopułami.
Wstęp z biletem na wystawę
Miejsce: Pawilon Czterech Kopuł

15.02, g. 12:00
Konceptualizm. Wykład dr Małgorzaty Micuły w ramach cyklu „Kurs historii sztuki. Klasycy nowoczesności”

W latach 60. XX w. awangarda zbliżyła się do krańców sztuki, głosząc pogląd, że idea jest ważniejsza od realizacji, a sam pomysł może być traktowany jak skończone dzieło niewymagające materializacji. Dużą rolę w tym przełomie odegrali polscy artyści, w tym Roman Opałka, którego projekt „Opałka 1965 / od 1 do nieskończoności” – realizowany przez 46 lat, aż do śmierci autora – pozostaje w kręgu najbardziej konsekwentnych i radykalnych postaw artystycznych w sztuce światowej.
Bilety w cenie 15 zł
Miejsce: Pawilon Czterech Kopuł

15.02, g. 16:00
Violetta Nowakowska „(Nie) jestem gejem”. Spotkanie autorskie z Violettą Nowakowską, autorką książki „(Nie) jestem gejem”. Prowadzenie: Jędrek Kawecki

Wystawa sztuki jako miejsce spotkań, które stają się kanwą literackiej, reportażowej narracji? Zapraszamy na spotkanie z Violettą Nowakowską wokół jej najnowszej książki, której spora część miała swe źródła w naszym muzeum – w Pawilonie Czterech Kopuł.
Jedna z historii dotyczy spotkania na wystawie „po/wy/miary”. Inna – wywodzi się z pierwszej sali „Szaleństw rokoka”. I wreszcie mocna postać Leona Dziemaszkiewicza, którego autorka także spotyka w Pawilonie Czterech Kopuł. W reportażowej książce Nowakowskiej opisane są też inne spotkania – z tymi, którzy w polskiej rzeczywistości mierzą się z tematem homoseksualizmu. Jak pracowała autorka? Dlaczego postanowiła podjąć ten temat? Czym jest dla niej ta książka, czym stanie się dla czytelników? Zapraszamy na dziedziniec Pawilonu Czterech Kopuł na spotkanie literackie wokół książki „(Nie) jestem gejem”.
Wstęp wolny
Miejsce: Pawilon Czterech Kopuł

informacja prasowa



środa, 13 listopada 2024

Wydarzenia w Muzeum Narodowym i oddziałach 15-17.11.2024

W nadchodzący weekend Muzeum Narodowe we Wrocławiu zaprasza na dwa ciekawe wykłady: dr Karolina Rybicka w ramach cyklu „Mój Śląsk. Fascynacje” opowie o procesach czarownic na Dolnym Śląsku, a Justyna Chojnacka w ramach „Jakie to amerykańskie!” wygłosi prelekcję o japońskich fascynacjach amerykańskiego artysty Sama Francisa. Odbędzie się również oprowadzanie kuratorskie dr Barbary Banaś po wystawie „Wielka czwórka i inni. Ceramiczna rzeźba kameralna w PRL-u”. A to nie wszystko!


Muzeum Narodowe we Wrocławiu


16.11, g. 12:00

Procesy czarownic na Dolnym Śląsku. Wykład dr Karoliny Rybickiej w ramach cyklu „Mój Śląsk. Fascynacje”

Od wieków wszelkie odstępstwa od powszechnie przyjętych norm, których nie można było wytłumaczyć w racjonalny sposób, przypisywano siłom nieczystym. Często winą obarczano czarownice, mające pozostawać w bliskich stosunkach z diabłem. Wystarczyła niewinna plotka lub niedopowiedzenie, by ludzi ogarnęła zbiorowa panika. Na Dolnym Śląsku wiele kobiet padło ofiarą takich oskarżeń i straciło życie w męczarniach. Czy procesy o czary były wynikiem zacofania i strachu ówczesnych mieszkańców tych ziem, a może rzeczywiście oskarżone z powodzeniem uprawiały praktyki magiczne?

Wstęp wolny

Miejsce: Muzeum Narodowe we Wrocławiu, s. 116


16.11, g. 12:00

Procesy czarownic na Dolnym Śląsku. Wykład dr Karoliny Rybickiej w ramach cyklu „Mój Śląsk. Fascynacje”

Od wieków wszelkie odstępstwa od powszechnie przyjętych norm, których nie można było wytłumaczyć w racjonalny sposób, przypisywano siłom nieczystym. Często winą obarczano czarownice, mające pozostawać w bliskich stosunkach z diabłem. Wystarczyła niewinna plotka lub niedopowiedzenie, by ludzi ogarnęła zbiorowa panika. Na Dolnym Śląsku wiele kobiet padło ofiarą takich oskarżeń i straciło życie w męczarniach. Czy procesy o czary były wynikiem zacofania i strachu ówczesnych mieszkańców tych ziem, a może rzeczywiście oskarżone z powodzeniem uprawiały praktyki magiczne?

Wstęp wolny

Miejsce: Muzeum Narodowe we Wrocławiu, s. 116


„Wielka czwórka i inni. Ceramiczna rzeźba kameralna w PRL-u” – oprowadzanie kuratorskie. Prowadzenie: dr Barbara Banaś

Tytułowa „wielka czwórka” to artyści rzeźbiarze pracujący w Zakładzie Ceramiki i Szkła IWP, zatrudnieni tam u progu 1956 r. do tworzenia nowych wzorów rzeźby kameralnej, by wesprzeć produkcję w państwowych fabrykach porcelany. Zespół organizował Henryk Jędrasiak – absolwent wydziału rzeźby warszawskiej ASP, do którego dołączyli Lubomir Tomaszewski, Hanna Orthwein i Mieczysław Naruszewicz. Postawiono przed nimi zadanie opracowania nowej kolekcji porcelanowych figurek, które byłyby odpowiedzią na współczesne oczekiwania estetyczne, obiektami o randze małych dzieł sztuki dostępnych dla każdego odbiorcy. W ciągu kilku lat (1956–1965) artyści stworzyli szereg propozycji, które trafiły do produkcji do wszystkich polskich fabryk porcelany, od Ćmielowa po Wałbrzych.

Wstęp z biletem na wystawę czasową

Zapisy: edukacja@mnwr.pl, 71 372 51 48

Miejsce: Muzeum Narodowe we Wrocławiu


17.11, g. 11:00

Różne oblicza jesieni. Warsztaty plastyczne Elżbiety Pietralczyk dla dzieci w wieku 6–12 lat w ramach cyklu „Z rodziną do muzeum”

Jesień to bardzo ciekawa pora roku. Wiele zmieniających się barw, ciepłych czerwieni i pomarańczy czy skontrastowanych z nimi odcieni szarości, a nawet czerni. Czas wytężonej pracy i oczekiwania na zasłużony odpoczynek. Radości i pogody, a czasem melancholii i zadumy. Jeśli chcesz dowiedzieć się, jak jesień inspirowała artystów, i poczuć się jak jeden z nich, tworząc własne jesienne pejzaże, przybądź koniecznie na to kolorowe spotkanie w Muzeum.

Bilety w cenie 10 zł

Zapisy: edukacja@mnwr.pl, 71 372 51 48

Miejsce: Muzeum Narodowe we Wrocławiu


17.11, g. 15:00

Między Kalifornią a Japonią: Sam Francis. Wykład Justyny Chojnackiej w ramach cyklu „Jakie to amerykańskie!”

Pierwsza podróż do Japonii kalifornijskiego artysty z nurtu ekspresjonizmu abstrakcyjnego Sama Francisa (1923–1994) odbyła się w 1957 roku. Pod koniec września przyjechał on do Tokio z zamiarem zrealizowania zamówienia na mural w jednym z domów towarowych w dzielnicy Shibuya. Ta pierwsza – trwająca dwa i pół miesiąca – wizyta artysty w Japonii rozwinęła jego wcześniejsze już fascynacje tamtejszą sztuką i kulturą. Prezentowane na wystawie związanej z muralem prace Francisa bardzo precyzyjnie trafiły w czuły punkt estetycznej tradycji Japonii, która traktuje sztukę przede wszystkim jako doświadczenie medytacyjne. Publiczność przyjęła jego kompozycje z zaskakującą otwartością, a japońscy krytycy sztuki często powtarzali, że charakterystyczne dla prac poczucie pustki doskonale rezonowało z wartościami cenionymi w japońskiej historii kultury.

Wstęp wolny

Miejsce: Muzeum Narodowe we Wrocławiu, s. 116


Muzeum Etnograficzne


17.11, g. 12:00

Jesienne kolaże. Warsztaty rodzinne dla dzieci w wieku 6–12 lat w ramach cyklu „Etno w południe”. Prowadzenie: Julia Szot

Ręka do góry, kto nie zbierał nigdy kolorowych jesiennych liści! Zapytajcie waszych rodziców i dziadków – na pewno, tak jak wy, też wybierali te najpiękniejsze spod drzew. Na warsztatach wykorzystamy je do stworzenia pracy plastycznej – kolażu! Użyjemy do tego nożyczek i kleju, a kto wie, może sięgniemy też po igłę i nici? Jeśli tylko chcecie, możecie przynieść na warsztaty dary jesieni zebrane własnoręcznie.

Bilety w cenie 10 zł

Zapisy: edukacja@muzeumetnograficzne.pl, 71 344 33 13

Miejsce: Muzeum Etnograficzne


Pawilon Czterech Kopuł Muzeum Sztuki Współczesnej

Pawilon Czterech Kopuł Muzeum Sztuki Współczesnej


15.11, g. 16:30

Face to face with art: geometric abstraction [EN]. Language workshops based on the collection of the Pavilion of the Four Domes

During the meeting, the works of outstanding abstractionists will be discussed: Henryk Stażewski, Alfons Mazurkiewicz and Józef Hałas. The workshops will end with composing your own geometric abstraction using scissors and colored paper.

Entrance with a ticket for the permanent exhibition.

Twarzą w twarz ze sztuką: abstrakcja geometryczna. Warsztaty językowe w oparciu o kolekcję Pawilonu Czterech Kopuł [EN[

Podczas spotkania omówiona zostanie twórczość wybitnych abstrakcjonistów: Henryka Stażewskiego, Alfonsa Mazurkiewicza i Józefa Hałasa. Warsztaty zakończą się komponowaniem własnej abstrakcji geometrycznej przy użyciu nożyczek i kolorowych kartek.

Wstęp z biletem na wystawę stałą

Miejsce: Pawilon Czterech Kopuł


16.11, g. 11:00

Uczucia, strachy i nadzieje – nasze sztandary. Warsztaty plastyczno-teatralne w ramach cyklu „Dotknij Muzeum” dla osób z niepełnosprawnością wzroku. Prowadzenie: Dominika Chochołowska-Bocian

Sztandary Władysława Hasiora staną się inspiracją i pretekstem do twórczego wyrażenia się, a także zachętą do głębszego rozumienia sztuki poprzez dotyk, dźwięk i emocje. Celem spotkania będzie pobudzanie wrażliwości artystycznej uczestników, umożliwienie im eksploracji różnych materiałów oraz technik plastycznych, a przy okazji odkrywanie filozofii i emocji zawartych w dziełach Hasiora.

Bilety w cenie 3 zł

Zapisy: edukacja.pawilon@mnwr.pl, 71 712 71 81.

Miejsce: Pawilon Czterech Kopuł


16.11, g. 12:00

Collection of Polish art from the second half of the 20th and early 21st century [EN]. Guided tour in English throught the permanent exhibition in the Pavilion of the Four Domes

During the tour, visitors will be able to see works by Polish artists and trace themes present in contemporary art.

Entrance with a ticket for the permanent exhibition.

Kolekcja sztuki polskiej II poł. XX i XXI w. [EN]. Oprowadzanie w języku angielskim po wystawie kolekcji w Pawilonie Czterech Kopuł

W trakcie spotkania zaprezentowane zostaną prace polskich artystów oraz przybliżone tematy obecne w sztuce współczesnej.

Wstęp z biletem na wystawę stałą

Miejsce: Pawilon Czterech Kopuł


16.11, g. 14:00

Dada w fotografii: André Kertész i poszukiwania nowej estetyki. Wykład Aleksandry Szwedo

André Kertész to jedna z najważniejszych postaci w historii fotografii. Znany z ewolucyjnego podejścia do kompozycji i eksperymentów formalnych stał się jednym z kluczowych artystów dla rozwoju tego medium. Niedoceniany w początkach swojej kariery, w wieku 31 lat rozpoczął paryską przygodę, gdzie spędził swoje najszczęśliwsze dni w gronie artystycznej bohemy: Picassa, Pieta Mondriana, Brassaïa czy Sergieja Eisensteina. Kretesz pokazał, że każdy aspekt świata, nawet ten najbardziej banalny, zasługuje na sfotografowanie. Jego trudna do sklasyfikowania twórczość o bardzo intymnym, introwertycznym charakterze zmieniła sposób interpretacji obrazów fotograficznych.

Podczas wykładu przyjrzymy się kluczowym momentom w jego karierze, rewolucyjnym technikom fotograficznym oraz wpływowi, jaki wywarł na rozwój fotografii w XX wieku. Zastanowimy się również nad jego unikalnym stylem, który łączył osobiste doświadczenia z uniwersalnymi tematami ludzkiej egzystencji.

 „Wszyscy jesteśmy wdzięczni Kertészowi” powiedział Henri Cartier Bresson o artyście, który inspiruje fotografów do dziś.

Wstęp wolny

Miejsce: Pawilon Czterech Kopuł


16.11, g. 14:00

Sukienka z kwadratów. Integracyjne warsztaty rodzinne dostosowane do potrzeb osób w spektrum. Prowadzenie: dr Agata Iżykowska-Uszczyk

Na wystawie stałej w Pawilonie Czterech Kopuł można zobaczyć różne portrety. W trakcie spotkania zatrzymamy się z wizytą u Olgi Steinhaus, żony Leona Chwistka. Przyjrzymy się, w jaki sposób jest ubrana, z jakich elementów składa się jej garderoba. Dowiemy się, czym jest strefizm, a w części warsztatowej wykonamy własne dzieła inspirowane tym kierunkiem artystycznym.

Bilety w cenie 10 zł

Zapisy: edukacja.pawilon@mnwr.pl, 71 712 71 81.

Miejsce: Pawilon Czterech Kopuł


17.11, g. 16:00

Warsztaty slamowe z brokatem. Spotkanie integracyjne dostosowane do potrzeb osób z niepełnosprawnością wzroku. Prowadzenie: Weronika Zwierzyńska (BroCat, Kolektyw Komitet)

Czym jest slam? Prowadząca – BroCat – przybliży historię tego fenomenu na świecie, jego struktury oraz ośrodki slamowe w Polsce. Podejmiemy próbę pisania/komponowania trzech utworów slamowych, bazując na przebytym doświadczeniu życiowym oraz emocjach, które wytworzy w nas muzealna przestrzeń Pawilonu Czterech Kopuł. Czy z cielesnych doznań przestrzeni muzeum da się zrobić wiersz? Czy z wiersza da się zrobić slam? Dla osób chętnych open space na podzielenie się powstałą podczas zajęć twórczością literacką.

Bilety w cenie 20 zł

Zapisy: edukacja.pawilon@mnwr.pl, 71 712 71 81.

Miejsce: Pawilon Czterech Kopuł


informacja prasowa

Wrzesień w Muzeum Architektury: dla dorosłych, dzieci i ciekawych miasta

 Muzeum Architektury we Wrocławiu zaprasza na spotkanie warsztatowe w ramach Akademii Architektury, warsztaty dla dorosłych: "Śląski de...

Popularne posty