Wystawa „Beksiński nieznany” w Starym Browarze w Poznaniu

Zbiór ponad stu prac Zdzisława Beksińskiego będzie można obejrzeć podczas wystawy w Galerii na Dziedzińcu Sztuki w Starym Browarze w Poznaniu w dniach 23 marca - 30 kwietnia 2018 r. Towarzyszyć jej będą wykłady multimedialne, prezentacje filmów dokumentalnych o artyście oraz pokazy VR (wirtualnej rzeczywistości).

materiały prasowe

„Większość osób kojarzy twórczość Beksińskiego głównie z obrazami pierwszego okresu fantastycznego oraz późnego warszawskiego. Warto jednak pamiętać, że twórca zaczynał od fotografii, a po 1997 roku działał również w obszarze fotomontażu i grafiki komputerowej. I właśnie tę nieznaną cząstkę Beksińskiego chcemy pokazać podczas wystawy. Ta galeria prac rzuca nowe światło na postać artysty i jest doskonałym spoiwem całego dorobku artystycznego twórcy.“ – mówi Ewa Barycka z Fundacji „Beksiński”, kuratorka wystawy.

Wydarzenie „Beksiński nieznany“ daje niepowtarzalną szansę obejrzenia fotografii (1955-1960), fotomontaży i grafik komputerowych (1996-2004) jednego z najsłynniejszych polskich artystów. Nowoczesny charakter wystawy podkreśli projekt wykorzystujący technologię Virtual Reality (wirtualnej rzeczywistości). Pozwoli on "wniknąć" w świat stworzony w oparciu o niezwykłą wyobraźnię Beksińskiego, którym inspiruje wielu twórców na całym świecie, (jego wielkim fanem jest Guillermo Del Toro, reżyser nagrodzonego Oscarem i Złotym Globem za „Kształt wody“ twórca m.in. „Hellboy 2“, „Blade: Wieczny łowca II“ czy „Labiryntu fauna“). Dopełnieniem wystawy będą filmy dokumentalne i wykłady multimedialne przybliżające jego życie i drogę twórczą.

materiały prasowe

Dotychczas wystawa gościła m.in. w Krakowie (UJ), Rzeszowie (URz), Toruniu (UMK), Warszawie (UW), Łodzi (UŁ), Wrocławiu (BUWr). Wszędzie cieszyła się ogromnym zainteresowaniem. W Poznaniu Fundacja „Beksiński“ wyjątkowo wybrała przestrzeń pozauniwersytecką, za to miejsce mocno związane ze sztuką współczesną - znany z projektów artystycznych Stary Browar, odwiedzany przez blisko 10 milionów osób rocznie. Regularnie odbywają się tu liczne wystawy, koncerty i spektakle oraz wydarzenia promujące kulturę i sztukę współczesną.

informacja prasowa

Wystawa „Beksiński nieznany” zainauguruje cykl „Wystawowa wiosna w Starym Browarze”. Złożą się na niego:

23 marca – 30 kwietnia 2018: „Beksiński nieznany“, Galeria na Dziedzińcu Sztuki

7-17 kwietnia 2018: „Nowy obraz/ Nowe spojrzenie 2018”, UAP, Słodownia +1

14-23 maja 2018: Wystawa jubileuszowa Wydz. Architektury Wnętrz i Scenografii UAP, Słodownia +1

18 maja–7 czerwca 2018: Roma Ligocka – „Poszukiwanie bliskości”, Galeria na Dziedzińcu Sztuki

26 maja – 7 czerwca: Art Week UAP, Słodownia +1

******

Zdzisław Beksiński (1929-2005) wybitny artysta współczesny – fotografik, rzeźbiarz, malarz, grafik. W latach 50. zajmuje się fotografią, następnie rysunkiem, malarstwem, rzeźbą, grafiką, od połowy lat 70. wyłącznie malarstwem. W 1977 roku przeprowadza się z rodziną do Warszawy, gdzie kontynuuje twórczość malarską, a w latach  90. odkrywa grafikę komputerową. Zostaje brutalnie zamordowany w warszawskim mieszkaniu. Bogaty dorobek artystyczny zapisem testamentowym trafia do Muzeum Historycznego w rodzinnym Sanoku, w którym spędził większość życia i od lat przekazywał tu swoje najlepsze prace.

******

Wystawa „Beksiński nieznany“

Kuratorzy: Ewa Barycka i Janusz Barycki

Organizatorzy: Fundacja "Beksiński", Stary Browar w Poznaniu, Muzeum Historyczne w Sanoku

Miejsce: Galeria na Dziedzińcu Sztuki, Stary Browar, ul. Półwiejska 42, Poznań

Fenomenalny. Zdzisław Beksiński - wystawa w Pawilonie Czterech Kopuł we Wrocławiu /relacja/

Wczoraj miałam przyjemność uczestniczenia w konferencji prasowej i oprowadzaniu kuratorskim po wystawie oryginalnych fotografii Zdzisława Beksińskiego, która zostanie otwarta dla zwiedzających 13 kwietnia. Zaprezentowano na niej ok. 200 fotografii z lat 50. ubiegłego wieku, kiedy to artysta eksperymentował z tym medium, zanim zdecydował się zająć wyłącznie malarstwem. Ekspozycja została zaprezentowana z okazji 20. rocznicy dramatycznej śmierci artysty. Obok prac Beksińskiego wystawę otwiera wizualizacja jego życiorysu przygotowana specjalnie przez Normana Leto oraz zdjęcia legend polskiej fotografii: Jerzego Lewczyńskiego i Bronisława Schlabsa. Kuratorką jest Aleksandra Szwedo. Wystawa potrwa do 24 sierpnia. 

Kuratorka wystawy, Aleksandra Szwedo, podczas oprowadzania po wystawie,
fot. Barbara Lekarczyk-Cisek

Początki fotografii Zdzisława Beksińskiego przypadają na lata 40. ub. wieku, kiedy to otrzymał od ojca aparat fotograficzny. Pierwsze zdjęcia dokumentują rodzinny Sanok w czasach II wojny. Potem, będąc studentem na Wydziale Architektury Politechniki Krakowskiej, kupił używany aparat Praktiflex i zaczął fotografować, co było dla niego w tym czasie substytutem działań reżysera i operatora w jednym. Pierwsze zdjęcia są tradycyjne: miękkie światło, pejzaż żona Zofia, kwiat... Możemy je zobaczyć na początku wystawy w przestrzeni zatytułowanej "Piktorialne początki".

Inny wątek wystawy stanowią "Antyportrety", przedstawiające ludzi pozbawionych cech indywidualnych, eksponujące kruchość i brzydotę modeli, wobec których fotografia staje się nawet formą przemocy swego ojca fotografuje tak długo, że ten przestaje pozować). Realizm ustępuje miejsca niemal surrealistycznym kreacjom.

Zdzisław Beksiński, Portret, 1958, fot. Barbara Lekarczyk-Cisek

Po latach powie:

"Bardzo niewiele fotografii zrobiłem dlatego, że coś zobaczyłem i szybko pstryknąłem zdjęcie. Ja je w zasadzie wymyślałem, tak jak się wymyśla film czy cokolwiek innego. (...)Chyba mnie bardziej interesowało, jak będzie wyglądało zdjęcie, niż czy ta twarz wyraża problem psychologiczny. Jeżeli nawet posługiwałem się nią, zawsze starałem się pokazać to, co jest we mnie, a nie w człowieku, który mi pozował". 

Zdzisław Beksiński, Akt, 1056, fot. Barbara Lekarczyk-Cisek

Jedna z przestrzeni wystawienniczych, dyskretnie ukrywa akty, do których pozowała żona artysty Zofia. Nie pokazywał jej twarzy ani też nie epatował pięknem ciała. Najczęściej są to fragmenty aktu, nigdy całość. Wśród prezentowanych fotografii jest także "Gorset sadysty". Z biografii Beksińskiego, znakomicie napisanej przez Magdalenę Grzebałkowską, możemy dowiedzieć się o okolicznościach, w jakich ten portret powstawał. Otóż w sesji uczestniczył pomocnik(Julian Rudak, przyjaciel i fotograf z Sanoka, który był zobowiązany do tego, aby nie patrzeć na nagą panią Zofię. Jego zadaniem było rozwieszenie prześcieradeł stanowiących tło. W tym czasie Beksiński skrępował Zofię szpagatem i ustawił tyłem do obiektywu. Pomiędzy nią a obiektywem ustawia krzesło. Podobno nikt nie rozpoznał w kobiecie Zofii...Ta anegdota dobrze oddaje to, o czym mówi po latach sam artysta: tak naprawdę chodzi zawsze o niego samego i jego wizje.

Zdzisław Beksiński, Gorset sadysty, 1958

Z upodobaniem eksperymentował, tworząc fotomontaże. Na portret żony nakłada szybę posmarowaną wazeliną, która zniekształca twarz i znów robi zdjęcie. Poszukując własnych metod narracji tworzy także cykle zdjęć, nawiązując do zasady montażu konstruktywnego Siergieja Eisensteina. Z anonimowych fotografii, zdjęć dokumentalnych i tekstów powstaje rodzaj intelektualnej gry, będącej zaproszeniem widza do odkrywania nowych sensów, wykraczających poza granice obrazu. W cyklach fotograficznych zaznacza się mocno temat opresji i kontroli. W cyklu "Strefa" wykracza poza klasyczne przedstawienie ciała, tworząc obrazy mające wymiar fizyczny, psychiczny i oniryczny. Stają się one metaforą ludzkiej kondycji, pełnej napięć pomiędzy siłą twórczą a destrukcją.

Zdzisław Beksiński, Bez tytułu, fot. Barbara Lekarczyk-Cisek

Pojęcie antyfotografii w odniesieniu do prac artysty zawdzięczamy Alfredowi Ligockiemu, który użył tego terminu pisząc recenzję z wystawy w Gliwickim Towarzystwie Fotograficznym, z czerwca 1959 roku, na której swoje fotografie zaprezentowali oprócz Beksińskiego także Jerzy Lewczyński i Bronisław Schlabs. Fotografie te skojarzyły mu się z francuską antypowieścią,  której głównym przedstawicielem był Robbe-Grillet. Krytyk pisał:

Dlatego  ciśnie mi się pod pióro nazwanie tych prób antyfotografią. (...) Beksiński tworzy obraz "Kołysanka", złożony z trzech fotografii: ze zdjęcia encyklopedycznego płodu, z typowej fotografii dziewczynki po I Komunii Świętej i ze zdjęcia nagiego trupa rozstrzelanego mężczyzny. Poszczególne fotografie nie posiadają tu samodzielności, decydującą rolę w organizowaniu przeżyć odbiorcy gra ich sąsiedztwo i spięcia pomiędzy skojarzeniami, jakie budzą poszczególne zdjęcia i ich zespół.

Dalej porównuje fotografie Beksińskiego i Lewczyńskiego do sztuki surrealistycznej, dostrzega także podobieństwo z obrazowaniem w poezji współczesnej oraz z montażem filmowym.

Odrębną grupę zdjęć stanowią stylizowane autoportrety Beksińskiego, będące rodzajem gry z własnym wizerunkiem. Trochę to przypomina eksperymenty Witkacego, jest także próbą zapisu przemian własnej postaci, zarówno w codzienności, jak też w procesie tworzenia. Kiedy artysta kupi w przyszłości kamerę wideo, będzie obsesyjnie wręcz filmował siebie i swoją rodzinę w formie wideodzienników. Na ich podstawie powstał w 2017 roku film dokumentalny Marcina Borchardta "Beksińscy. Album wideofoniczny".

Zdzisław Beksiński, Autoportret, fot. Barbara Lekarczyk-Cisek

Choć w latach 50. Beksiński zyskał uznanie jako fotografik, to jednak w 1959 roku zarzucił ten rodzaj sztuki, by nigdy już do niego nie powrócić. Pytany o przyczyny zerwania z fotografią, odpowiadał, że miał poczucie, iż już nic więcej w tej technice nie zdoła wyrazić. 

Zbiór około 2 tysięcy fotografii znajduje się obecnie w Muzeum Historycznym w Sanoku, któremu Beksiński przekazał w testamencie swój dorobek i majątek. Wrocławska wystawa powstała we współpracy z sanockim Muzeum Historycznym, należy jednak podkreślić przeważająca liczba fotografii jest własnością Muzeum Narodowego we Wrocławiu, które posiada w swoich zbiorach sto kilkadziesiąt fotografii tego artysty. W 1975 roku trafiły do Działu Fotografii dzięki inicjatywie jego kustosza, Adama Soboty. To pierwsza tak obszerna prezentacja fotografii Zdzisława Beksińskiego, której kuratorka Aleksandra Szwedo "zmierzyła się z legendą wyjątkowego artysty - jak podkreślał podczas konferencji prasowej dyrektor MN Piotr Oszczanowski. Dała nam niepowtarzalną okazję obcowania ze światem bardzo intymnym, w swej dociekliwości i ostrości widzenia wręcz surrealistycznym".

Zachęcam do zwiedzania!

Wizualizacja życiorysu Zdzisława Beksińskiego sporządzona przez Normana Leto,
fot. Barbara Lekarczyk-Cisek

Korzystałam z tekstów wygłoszonych podczas konferencji oraz zamieszczonych na wystawie, a także z książki Magdaleny Grzebałkowskiej "Beksińscy. Portret podwójny".

"Bez tytułu": Beksiński fantastyczny, barokowy i gotycki /relacja z wystawy/

21 lutego 2015 roku, w dziesiątą rocznicę śmierci Zbigniewa Beksińskiego, otwarto w CK Zamek we wrocławskiej Leśnicy wystawę grafik artysty. Do 22 marca można obejrzeć prawie 80 jego prac.

Centrum Kultury Zamek we Wrocławiu, fot. Barbara Lekarczyk-Cisek

Ze zbiorów Anny i Piotra Dmochowskich 

Prace pochodzą z Muzeum Beksińskiego, które znajduje się w Miejskiej Galerii Sztuki w Częstochowie. Otwarto je w 2008 roku dzięki przekazaniu części kolekcji należącej do Anny i Piotra Dmochowskich. Ten ostatni był przyjacielem i marszandem twórcy. Prace Beksińskiego gromadził od lat 80. Stworzył nawet “Galerie  Dmochowski. Musée-galerie de Beksinski”, która działała w Paryżu od 1989 do 1995 roku.

Zdzisław Beksiński, fot. Barbara Lekarczyk-Cisek

Fotografowanie snów

Na wystawie w leśnickim Zamku zaprezentowano ok. osiemdziesiąt prac z lat 50.60. i 70. oraz kilka z 90. XX w. Wykonane są w technikach rysunku ołówkiem, kredką, węglem, tuszem, długopisem oraz piórem. Twórczość  Beksińskiego z lat 80. wykazuje nawiązania do metody "fotografowania snów" (określenie artysty), a także do malarstwa barokowego, malarstwa dziewiętnastowiecznego i abstrakcji niegeometrycznej. W rezultacie stworzył indywidualny styl - w pracach o tematyce erotycznej, w pejzażu czy w portrecie - zbliżający się do wizji apokaliptycznych, balansując na granicy kiczu. W swej twórczości z lat 90. Beksiński coraz bardziej oddalał się od fantastyki, tajemniczych treści, pełnej grozy atmosfery, którymi były przepełnione jego obrazy z okresu "fantastycznego", który też sam określał jako „barokowy”. Pracował nad formą, uważając, że powinien znów malować tak, jak to robił we wczesnej młodości. Ten okres swojej twórczości Beksiński nazywał „gotyckim”.

Zdzisław Beksiński, fot. Barbara Lekarczyk-Cisek

Zawsze z niepokojem podchodzę

W leśnickim Zamku wystawa artysty cieszy się ogromnym zainteresowaniem - na jej otwarcie przybyło przybyło kilkaset osób. Świadczy to o tym, że prace Beksińskiego oddziałują na wyobraźnię i w jakiś sposób pozostają bliskie współczesnemu odbiorcy. O tym, że nie są bynajmniej łatwe w odbiorze, niech zaświadczy fragment Dziennika fonicznego Beksińskich z czerwca 1966 roku:

Zofia: No a Zdzisek się teraz właśnie przerzucił na taką moim zdaniem makabrę.

Tadzik: No, to robi wrażenie. Ja się na tym zupełnie nie znam, ale wiesz, Zdzisek, że to jakoś mocniej na mnie działa niż to, co wcześniej widziałem. (...)

Zofia: Tam, z tamtej strony to też pan zobaczy całe bogactwo treści różnego typu. Dla mnie... ja nie mogę przeżyć jakoś... ja zawsze z niepokojem do tego podchodzę.

Zdzisław Beksiński, fot. Barbara Lekarczyk-Cisek

Prace Beksińskiego w polskich muzeach

Największy zbiór prac artysty posiada Muzeum Historyczne w Sanoku, któremu Beksiński zapisał w 2001 cały dorobek artystyczny. Po śmierci artysty Muzeum otrzymało ponadto ok. 20 jego ostatnich obrazów, ok. 1000 zdjęć i grafik, a także cały majątek.

Dodajmy, że jego dorobek fotograficzny, liczący sto kilkadziesiąt fotografii, zachowany wyłącznie w Muzeum Narodowym we Wrocławiu, należy do najważniejszych osiągnięć fotografii polskiej XX wieku. Zdzisław Beksiński jest prekursorskim body-artu, konceptualizmu i sztuki fotomedialnej, gdyż z założenia starał się przekraczać istniejące kanony w fotografii artystycznej.

Twórczość Beksińskiego jest bardzo popularna w Polsce i na świecie.  Do inspiracji jego pracami przyznają się tacy twórcy filmowi, jak: William Malone oraz Guillermo del Toro.

Wystawa rysunków Zdzisława Beksińskiego "Bez tytułu" potrwa do 22 marca 2015 roku.

Artykuł ukazał się na portalu Kulturaonline w lutym 2015 r.

Wydarzenia w Muzeum Narodowym i oddziałach 24-27.04.2025

W nadchodzący weekend Muzeum Narodowe we Wrocławiu zaprasza na a wykłady, m. in. o życiu i twórczości Jana Styki. W Muzeum Etnograficznym do 27 kwietnia można oglądać wystawę „Pisanki i palmy wielkanocne”. Zaplanowano także warsztaty dla dzieci, których tematem będą staropolskie kamienie-drogowskazy i współczesnej #kamyczki. Pawilon Czterech Kopuł proponuje liczne wydarzenia towarzyszące wystawie „Fenomenalny. Zdzisław Beksiński”.

Zdzisław Beksiński, Bez tytułu, fot. Barbara Lekarczyk-Cisek

Muzeum Narodowe we Wrocławiu

26.04, g. 12:00

Wrzosówka – była wieś, a pozostał tylko kościół. Wykład dr Karoliny Rybickiej w ramach cyklu „Było, minęło – szlakiem nieistniejących kolonii i wsi na Dolnym Śląsku”

Wrzosówka (Heidelberg) powstała jako niewielka osada przy leśniczówce ok. 1660 r. W kolejnych stuleciach nie rozwinęła się znacząco, a liczba jej mieszkańców nigdy nie przekroczyła 150 osób. Na terenie wsi stała szkoła, strażnica, młyn, gospoda oraz murowany kościół pw. św. Karola Boromeusza z 1820 r. Największe ożywienie Wrzosówce przyniosło wytyczenie szlaku turystycznego z Lądka-Zdroju na Borówkową Górę. Po zakończeniu II wojny światowej niewielu polskich osadników zdecydowało się na zamieszkanie w tym miejscu. Trudne warunki komunikacyjne i środowiskowe przyczyniły się do całkowitego wyludnienia się wsi w latach 70. XX w.

Wstęp wolny

Miejsce: Muzeum Narodowe we Wrocławiu, s. 116

27.04, g. 12:00

Jan Styka – artysta o europejskiej sławie. Wykład Beaty Stragierowicz upamiętniający 100. rocznicę śmierci Jana Styki

Będzie to opowieść o życiu i twórczości współautora „Panoramy Racławickiej” poza Polską. Jan Styka od 1900 r. mieszkał we Francji , a pod koniec życia także we Włoszech. Był człowiekiem sukcesu artystycznego i finansowego, twórcą Muzeum „Quo vadis” na Capri.

Wstęp wolny

Miejsce: Muzeum Narodowe we Wrocławiu, s. 116

Jan Styka, MN Wr.

Muzeum Etnograficzne

27.04, g. 12:00

#kamyczki: pozostałości po kamieniach na rozdrożach. Warsztaty rodzinne dla dzieci w wieku 6–12 lat w ramach cyklu „Etno w południe”, prowadzenie: Kaja Ossowska

Akcja #kamyczki, polegająca na pozostawianiu w przestrzeni publicznej ozdobionych kamieni, zyskuje w Polsce coraz większą popularność. Podczas warsztatów porozmawiamy o staropolskich kamieniach-drogowskazach oraz o sposobach oswajania przestrzeni wokół nas. Uczestnicy będą też mieli okazję własnoręcznie pomalować kamyki, a następnie zdecydować, czy chcą je ukryć dla innych, by stały się częścią akcji, czy zabrać je na pamiątkę.

Bilety w cenie 10 zł

Zapisy: edukacja@muzeumetnograficzne.pl, 71 344 33 13

Miejsce: Muzeum Etnograficzne

Pisanki i palmy wielkanocne, fot. A. Podstawka

Pawilon Czterech Kopuł Muzeum Sztuki Współczesnej

24.04, g. 11:00

Przystanek: Pawilon. Czwartkowe przedpołudniowe warsztaty dla seniorów, prowadzenie: Justyna Oleksy

Zapraszamy na zajęcia dla seniorów, które rozpoczynają się rozgrzewką ciała dostosowaną do potrzeb grupy oraz ćwiczeniami pamięci i wyobraźni będącymi wstępem do twórczego odbioru dzieł sztuki. Po intensywnym wstępie zwiedzimy wystawę sztuki – tropem szorstkości i wypukłości obrazu oraz tropem codziennych przedmiotów tworzących rzeźbę. Kiedy na obraz składają się rybie ości, a na rzeźbę – powykrzywiane widelce, oglądający zostaje postawiony przed wyzwaniem nieco innego odbioru dzieła sztuki niż ten, do którego przywykł…

Bilety w cenie 15 zł (z Wrocławską Kartą Seniora – 3 zł) 

Miejsce: Pawilon Czterech Kopuł

25.04, g. 17:00

Face to face with art: Zdzisław Beksiński. Looking for identity [EN]

Language workshops based on the collection of the Four Domes Pavilion Museum of Contemporary Art, quide: Mateusz Kamiński.

During the workshop we will focus on the early work of the famous Zdzisław Beksiński, especially the self-portraits and portraits of his wife Zofia. We will take a closer look at the coupl’s relationship, and biographical details of the artist’s life.

Entrance with a ticket for the temporary exhibition.

Twarzą w twarz ze sztuką: Zdzisław Beksiński. Poszukiwanie tożsamości

Warsztaty językowe w oparciu o kolekcję Pawilonu Czterech Kopuł, prowadzenie: Mateusz Kamiński.

W czasie warsztatów skupimy się na wczesnej twórczości słynnego Zdzisława Beksińskiego, zwłaszcza na autoportretach i portretach jego żony Zofii. Przyjrzymy się bliżej relacji tej pary oraz szczegółom biograficznym życia artysty.

Spotkanie w Pawilonie Czterech Kopuł we Wrocławiu, wstęp z biletem na wystawę czasową.

26.04, g. 12:00

Sztuka oddechu. Warsztaty wytchnieniowe z cyklu „Muzeum dostępne!”, prowadzenie: dr Lilianna Leń

Muzeum to nie tylko miejsce przechowywania i eksponowania zabytków, ale także przestrzenie, w których przebywanie zapewnia dobre samopoczucie. Zapraszamy do wyjścia z domu i odwiedzenia miejsca, w którym można oderwać się od codziennej rutyny i „odetchnąć w kontakcie ze sztuką”.

Bilety w cenie 20 zł (bilet specjalny w cenie 3 zł)

Zapisy: edukacja.pawilon@mnwr.pl, 71 712 71 81

Miejsce: Pawilon Czterech Kopuł

26.04, g. 15:00

Beton: prawda materiału. Warsztaty architektoniczne Mai Kwiecińskiej dla młodzieży i dorosłych w ramach cyklu „W cztery kopuły dookoła Pawilonu”

Na początku XX wieku beton był symbolem nowoczesności, ale nie zawsze chętnie wybieranym materiałem budowlanym. Dlaczego w Pawilonie Hans Poelzig użył betonu do odlanych klasycznych kolumn? Przeniesiemy się w czasie, aby poznać odpowiedź na to pytanie, zgłębiając właściwości betonu oraz jego strukturę. Będziemy badać detale wykonane w tym materiale i doświadczać go osobiście. Przestudiujemy dokładnie ukształtowane w tym materiale detale, by poznać ich specyfikę. Będziemy odkrywać i doświadczać – jak często dotykacie architektury? Do udziału w warsztatach nie jest wymagana wiedza z zakresu architektury lub historii sztuki. Przyjdź, przyjrzyj się, pomyśl – i poczuj architekturę Pawilonu!

Bilety w cenie 20 zł

Zapisy: edukacja.pawilon@mnwr.pl, tel. 71 712 71 81 

Miejsce: Pawilon Czterech Kopuł

26.04, g. 16:00

Francja, miejsca nieoczywiste: Tuluza, Marsylia, Aix-en- Provence. Wykład Iwony Gołaj w ramach cyklu „Nie tylko Pawilon. Muzea sztuki współczesnej w Europie. Od Abbemuseum w Eindhoven do Centrum Pompidou w Maladze”

Seria spotkań w Pawilonie Czterech Kopuł jest zachętą, by na drodze wakacyjnych podróży czy weekendowych wypadów odwiedzać też muzea współczesne – interesujące zarówno ze względu na swoje kolekcje, jak i oryginalną architekturę. Zapraszamy zatem do Włoch, Hiszpanii, Holandii, Szkocji i Francji szlakiem wybranych muzeów sztuki XX i XXI w.

Tym razem pora na Francję. Na Tuluzę, „różowe miasto”, a w nim Les Abattoirs – Muzeum Sztuki Współczesnej utworzone w 2000 roku w budynkach dawnej rzeźni miejskiej, gdzie na 3000 m2 pokazywanych jest podobno 4000 dzieł sztuki, a przy wejściu wita zwiedzających wielkoformatowy obraz Fernanda Légera Kobiety z papugami. Odwiedzimy też Marsylię z jej MAC-iem – Muzeum prezentującym dzieła Nowego Realizmu, Arte Povera, Land Art’u i grupy Fluxus, a także wybitnych artystek o renomie światowej: Louise Bourgeois i Niki de Saint Phalle. Marsylia to także MUCEM (Muzeum Cywilizacji Europejskiej i Śródziemnomorskiej) i przejmujący Memoriale des Deportations, Pomnik-Muzeum, upamiętniający zagładę francuskich Żydów. A na koniec Aix-en Provence – miasto Paula Cezanne’a, gdzie obecnie w Caumont-Centre d’Art prezentowana jest czasowa wystawa zdjęć amerykańskiego fotografa Steve’a McCurry’ego.

Wstęp wolny

Miejsce: Pawilon Czterech Kopuł

26.04, g. 18:00

Sztuka w dialogu: rozmowa z Magdaleną Hueckel. Prowadzenie: Tobiasz Papuczys

W ramach cyklu „Sztuka w dialogu” przestrzeń Pawilonu Czterech Kopuł wypełniają rozmowy z artystkami i artystami, których prace znajdują się w kolekcji Muzeum Narodowego we Wrocławiu. Kolejnym zaproszonym gościem będzie Magdalena Hueckel, artystka wizualna, fotografka teatralna, scenografka i podróżniczka, absolwentka Wydziału Malarstwa i Grafiki ASP w Gdańsku. Jest autorką projektów fotograficznych, fotoinstalacji i prac wideo. W kolekcji Muzeum Narodowego we Wrocławiu znajdują się prace z cykli „Autoportrety obsesyjne” i „Autoportrety odobsesyjne”, które nawiązują do osobistej historii artystki, podejmują temat chorowania i przemijania. „Źródłem powstania większości moich prac” – pisze Magda Hueckel – „jest osobista historia, a podstawowym narzędziem pracy własne ciało i osobiste przeżycia. Gest ten jest próbą przetworzenia doświadczenia jednostkowego w uniwersalne. Za pomocą obrazu próbuję dotrzeć do tego, co niewidzialne i niematerialne, do najgłębszych tajemnic”.

Wstęp wolny

Miejsce: Pawilon Czterech Kopuł

26.04, g. 19:00

Seans multimedialny. Oprowadzanie po wystawie kolekcji w Pawilonie Czterech Kopuł Muzeum Sztuki Współczesnej

Trzy kwadranse ze sztuką w Pawilonie Czterech Kopuł – daj się poprowadzić światłem, obrazem, dźwiękiem i słowem. Trwający 45 minut seans multimedialny wprowadza widza w zupełnie inny wymiar odbioru dzieł sztuki, poszerzając pole ich interpretacji. Zwiedzaniu towarzyszą najnowsze technologie: doskonałe oświetlenie, projektory, nagłośnienie, prezentacje multimedialne, które pozwalają na dotarcie do wszystkich obszarów percepcji widza.

Bilety w cenie 25 zł

Miejsce: Pawilon Czterech Kopuł

26.04, g. 20:00

„Ostatnia rodzina” – seans filmowy. Pokaz filmu „Ostatnia rodzina” (2016) w reż. Jana P. Matuszyńskiego, wydarzenie towarzyszące wystawie „Fenomenalny. Zdzisław Beksiński”

Scenariusz filmu oparty został na losach Zdzisława, Tomasza i Zofii Beksińskich i ukazuje losy rodziny Beksińskich w latach 1977–2005, do momentu tragicznej śmierci Zdzisława. W rolach głównych wystąpili: Andrzej Seweryn, Dawid Ogrodnik i Aleksandra Konieczna. 

Wstęp wolny

Miejsce: Pawilon Czterech Kopuł

27.04, g. 10:00

Warsztaty fotografii otworkowej. Wydarzenie towarzyszące wystawie „Fenomenalny. Zdzisław Beksiński”, prowadzenie: Kinga Łaska

Czy w świecie zdominowanym przez cyfrowe obrazy i sztuczną inteligencję fotografia może zachować swoją autentyczność? W świecie cyfrowych pikseli, gdzie każdy detal można poprawić jednym kliknięciem, fotografia otworkowa proponuje zupełnie inną perspektywę. Efekty mogą być naprawdę zaskakujące, wiele tu niedopowiedzeń i niedoskonałości, które pozwalają wyobraźni dopowiedzieć resztę historii. Podczas warsztatów zbudujemy własną kamerę otworkową, poznamy jej zastosowanie i odkryjemy, jak za pomocą najprostszego narzędzia – pudełka z małym otworem – można stworzyć magiczne obrazy.

Kinga Łaska – artystka plastyk i edukatorka muzealna. Absolwentka Edukacji Artystycznej na Wydziale Sztuk Pięknych UMK w Toruniu. Uczestniczka międzynarodowych plenerów artystycznych, podczas których prowadzi interdyscyplinarne zajęcia artystyczno-edukacyjne dla dzieci i młodzieży. Jako edukatorka muzealna odpowiada za wszelkie zajęcia inspirujące do twórczego działania, w tym warsztaty rodzinne przybliżające tajniki różnych technik artystycznych oraz warsztaty fotograficzne dla dorosłych.

Bilety w cenie 20 zł

Zapisy: edukacja.pawilon@mnwr.pl, tel. 71 712 71 81 

Miejsce: Pawilon Czterech Kopuł

27.04, g. 11:00

Gwizd odjeżdżających pociągów. Rodzinne warsztaty Mai Kwiecińskiej dla rodziców i dzieci w wieku do lat 2, wydarzenie w ramach cyklu #muzealniaki_pod_kopułą

Na zajęciach przeniesiemy się w świat marzeń sennych, który na swoich surrealistycznych obrazach kreował malarz Kazimierz Mikulski. Dobór przedmiotów i sposób przedstawienia często kojarzy się z bajkami dla dzieci. Spróbujemy go odwzorować, tworząc wspólnie z Maluszkami łapacze (wyłącznie dobrych!) snów.

Bilety w cenie 10 zł 

Zapisy: edukacja.pawilon@mnwr.pl, tel. 71 712 71 81 

Miejsce: Pawilon Czterech Kopuł

27.04, g. 11:00

„The Phenomenal Zdzisław Beksiński” [DE]

Eine Führung in deutscher Sprache durch die Sonderausstellung

Durchführung: Nicole Ullrich

Eintritt mit einer Eintrittskarte für die Sonderausstellung (Vier-Kuppel-Pavillon Museum für Moderne Kunst)

Zdzisław Beksiński, Portret, 1958, fot. Barbara Lekarczyk-Cisek

„Fenomenalny. Zdzisław Beksiński” – oprowadzanie po wystawie czasowej w języku niemieckim

Prowadzenie: Nicole Ullrich

Spotkanie w Pawilonie Czterech Kopuł, wstęp z biletem na wystawę czasową

27.04, g. 12:00

Camera obscura i fotografia otworkowa. Wykład dr. Tomasza Dobiszewskiego w ramach cyklu „Zatrzymane w kadrze. Kurs Historii Fotografii”

Wykład poświęcony fotografii otworkowej, która czerpie bezpośrednio z zasady działania camera obscura. Omówione zostaną jej unikatowe właściwości wizualne oraz współczesne zastosowania w sztuce. Wydarzenie skierowane do osób zainteresowanych historią fotografii, alternatywnymi technikami obrazowania oraz eksperymentami artystycznymi.

Wstęp wolny

Miejsce: Pawilon Czterech Kopuł

27.04, g. 13:00

Co słychać wieczorami w muzeum? Rodzinne warsztaty Mai Kwiecińskiej dla rodziców i dzieci w wieku 3–5 lat w ramach cyklu „Sztuczki w Pawilonie”

Wieczorami w muzeum można usłyszeć gwizd… Tak, gwizd! Na obrazach Kazimierza Mikulskiego wszystko jest możliwe: gwiżdżą pociągi, które wcale nie zostały namalowane, a ptaki znoszą jajka w locie. Na zajęciach obejrzymy dzieła jak ze snu, a potem sami skorzystamy z naszej nieograniczonej wyobraźni przy tworzeniu własnych!

Bilety w cenie 10 zł

Zapisy: edukacja.pawilon@mnwr.pl, tel. 71 712 71 81 

Miejsce: Pawilon Czterech Kopuł

27.04, g. 14:00

„Fenomenalny. Zdzisław Beksiński” – oprowadzanie kuratorskie. Prowadzenie: Aleksandra Szwedo

Wystawa przygotowana w 20. rocznicę śmierci Zdzisława Beksińskiego prezentuje mniej znany, lecz niezwykle istotny aspekt twórczości artysty – fotografie tworzone przez niego w latach 50. i na początku lat 60. XX w. Jest też próbą osadzenia Beksińskiego w szerszym kontekście, w którym pojawia się nie tylko jako twórca „przerażający” i „mroczny”, ale także jako pionier i poszukiwacz nowych form wyrazu, walczący z ograniczeniami współczesnej fotografii.

Wstęp z biletem na wystawę czasową

Miejsce: Pawilon Czterech Kopuł. 

informacja prasowa

Zdzisław Beksiński - od fotografii do fotomontażu komputerowego

Muzeum Podlaskie w Białymstoku zaprasza na wystawę prac Zdzisława Beksińskiego od 11 lutego 2022 r. do 18 kwietnia 2022 r. Tworzą ją czarno-białe fotografie z wczesnego okresu twórczości artysty, czyli lat pięćdziesiątych sześćdziesiątych XX w. oraz komputerowe fotomontaże z dziesięciu ostatnich lat twórczości Beksińskiego.

Zdzisław Beksiński, Podwójny autoportret, fot. materiały prasowe Muzeum Podlaskiego

Fotografie składające się na ekspozycję, pochodzą ze zbiorów Muzeum Historycznego w Sanoku. Jest ich 62, z czego 50 to fotografie czarno-białe, z wczesnego okresu twórczości, czyli lat pięćdziesiątych i sześćdziesiątych XX w., a pozostałe 12 to komputerowe fotomontaże, z ok. dziesięciu ostatnich lat twórczości Artysty.

Zdzisław Beksiński, fot. materiały prasowe

Zdzisław Beksiński  -  fotografik, malarz i grafik komputerowy. Urodził się w Sanoku 24 lutego 1929 r., a zmarł tragicznie 21 lutego 2005 r. w Warszawie. W latach 1947 – 1952 studiował architekturę na Politechnice Krakowskiej. Po ukończeniu studiów odbył kilkuletni nakaz pracy, mieszkając w Rzeszowie i Krakowie. W 1955 r. powrócił do Sanoka, pracując jako projektant w Sanockiej Fabryce Autobusów. Na początku lat 50-tych XX w. rozpoczyna działalność artystyczną, na początku jako fotografik, wystawiając swoje prace na kilku wystawach, m. in. w: Gliwicach, Warszawie i Poznaniu. Nieco później daje się poznać jako rzeźbiarz, grafik i malarz, zyskując uznanie i sławę, wykraczające daleko poza Polskę. Od 1994 r. jako jeden z pierwszych artystów w naszym kraju, tworzy fotomontaże komputerowe.

Zdzisław Beksiński, fot. materiały prasowe

informacja prasowa

Wydarzenia w Muzeum Narodowym i oddziałach 23-31.05.2025

Podczas weekendu 24–25 maja w Muzeum Narodowym we Wrocławiu będzie można wysłuchać trzech wykładów, m. in.  Małgorzaty Możdżyńskiej-Nawotki o Franzu Xaverze Winterhalteraie,  najmodniejszym portreciście europejskich głów koronowanych i arystokracji połowy XIX w. W Muzeum Etnograficznym zaplanowano dwa warsztaty dla dzieci, a Pawilon Czterech Kopuł zaprasza na szereg wydarzeń dla dzieci i dorosłych. Wśród nich m.in. subiektywne oprowadzanie Adama Soboty po wystawie „Fenomenalny, Zdzisław Beksiński”.

Wystawa "Fenomenalny. Beksiński" w Pawilonie Czterech kopuł

Muzeum Narodowe we Wrocławiu

24.05, g. 12:00

Bursztynowe skarby Breslau. Nieznana „kolekcja” MNWr. Wykład Roberta Bartkowskiego w ramach cyklu „Mój Śląsk. Fascynacje”

W przedwojennym Breslau w dawnym Śląskim Muzeum Rzemiosła Artystycznego i Starożytności (Schlesisches Museum für Kunstgewerbe und Altertümer) znajdowała się „kolekcja” dwunastu różnorodnych bursztynowych cymeliów datowanych od XVI do XVIII w. Skąd obecność tych rzadkich w świecie bursztynowych dzieł sztuki we Wrocławiu? Jakie były losy poszczególnych obiektów i historia samej „kolekcji”? Jaką wartość prezentuje, jak udało się ją odkryć i jaka przyszłość ją czeka?

Wstęp wolny

Miejsce: Muzeum Narodowe we Wrocławiu, s. 116

24.05, g. 15:00

Foto-obiekty, foto-performance, foto-medializm: neoawangarda lat 70. Wykład Adama Pacholaka w ramach cyklu „Obraz i Obiektyw: kurs historii fotografii polskiej”

W latach 70. XX w. fotografia i nowe media wysunęły się na pierwszy plan polskiej sztuki za sprawą śmiałych eksperymentów formalnych, technologicznych i konceptualnych. Artyści wyjęli zdjęcia z tradycyjnych ram, by tworzyć z nich obiekty, by przechodzić przez nie, pod nimi i na nich – czasem czyniąc również i ze swojego życia misternie udokumentowany performans.

Wstęp wolny

Miejsce: Muzeum Narodowe we Wrocławiu, s. 116

25.05, g. 15:00

Więcej niż moda, czyli portrety polskie Winterhaltera. Wykład dr Małgorzaty Możdżyńskiej-Nawotki w ramach cyklu „Galeria mody”

Franz Xaver Winterhalter (1805–1873), najmodniejszy portrecista europejskich głów koronowanych i arystokracji około połowy XIX w., tworzył też wizerunki polskich dam. Niektóre z nich należą do najciekawszych pod względem kostiumologicznym dzieł malarza – i im właśnie poświęcony jest wykład.

Wstęp wolny

Miejsce: Muzeum Narodowe we Wrocławiu, s. 116

Wykład "Bursztynowe skarby Breslau"

Muzeum Etnograficzne

24.05, g. 12:00

Wszystkie rybki małe i duże. Warsztaty rodzinne dla dzieci w wieku 6–12 lat, prowadzenie: Olga Budzan. Wydarzenie w ramach obchodów Dni Odry

Dawniej ludzie snuli opowieści o stworzeniach zamieszkujących dno Odry. Dziś wiemy, że utopce nie istnieją i że jaskółki wcale nie zimują zagrzebane w mule stawów, rzek czy jezior. W trakcie warsztatów będzie można zarówno usłyszeć stare opowieści o rzece, jak i wykonać pracę plastyczną inspirowaną przyrodniczym pejzażem dna rzeki.

Wstęp wolny

Zapisy: edukacja@muzeumetnograficzne.pl, 71 344 33 13

Miejsce: Muzeum Etnograficzne we Wrocławiu

25.05, g. 12:00

Skansen. Warsztaty rodzinne dla dzieci w wieku 6–12 lat w ramach cyklu „Etno w południe”, prowadzenie: Julia Szot

Skąd się wzięło słowo „skansen” i co ma wspólnego z muzeum na wolnym powietrzu? Czym takie muzeum różni się od zwykłego muzeum? Spróbujemy się temu przyjrzeć i zastanowić się na pytaniem, dlaczego muzea na wolnym powietrzu są potrzebne. W części plastycznej będziemy tworzyć własną makietę takiego muzeum „pod chmurką”.

Bilety w cenie 10 zł

Zapisy: edukacja@muzeumetnograficzne.pl, 71 344 33 13

Miejsce: Muzeum Etnograficzne we Wrocławiu

31.05, g. 14:00

Stary Śląsk w tańcu, muzyce i śpiewie. Występ Zespołu Pieśni i Tańca „Legnica” towarzyszący wystawie „Dolny Śląsk pnie się w górę”

Wstęp wolny

Miejsce: Muzeum Etnograficzne we Wrocławiu

Zdzisław Beksiński, Bez tytułu, wystawa "Beksiński. Fenomenalny", fot. Barbara Lekarczyk-Cisek

Pawilon Czterech Kopuł Muzeum Sztuki Współczesnej

23.05, g. 17:00

Colección de arte polaco de la segunda mitad del siglo XX y del siglo XXI [ES]. Visita guiada del autor a la colección permanente en español, a cargo de Martina Pèrez Expòsito

Durante el encuentro se presentarán obras de artistas polacos y se discutirán los temas presentes en el arte contemporáneo.

Entrada con entrada a la exposición permanente. 

Kolekcja sztuki polskiej II poł. XX i XXI w. Oprowadzanie w języku hiszpańskim po wystawie kolekcji w Pawilonie Czterech Kopuł, prowadzenie: Martina Pèrez Expòsito

W trakcie spotkania zaprezentowane zostaną prace polskich artystów oraz przybliżone tematy obecne w sztuce współczesnej.

Wstęp z biletem na wystawę stałą

Miejsce: Pawilon Czterech Kopuł

24.05, g. 11:00

Abstrakcja od linijki. Zajęcia plastyczno-ruchowe Barbary Przerwy dla dzieci w wieku 6–10 lat w ramach cyklu „Muzealne poruszenie”

Natchnieniem do zabawy plastycznej w kolorowe figury geometryczne będą obrazy abstrakcyjne słynnego malarza Henryka Stażewskiego. Do tańca zaproszone zostaną trójkąty, kwadraty, prostokąty we wszystkich odcieniach tęczy. Będzie dużo kolorowego papieru, mięciutkich pianek i falistej tektury. Dobra zabawa gwarantowana!

Bilety w cenie 10 zł

Zapisy: edukacja.pawilon@mnwr.pl, 71 712 71 81

Miejsce: Pawilon Czterech Kopuł

24.05, g. 12:00

Neoekspresjonizm. Wykład Agaty Iżykowskiej-Uszczyk w ramach cyklu „Kurs historii sztuki. Klasycy nowoczesności”

Neoekspresjonizm / nowoekspresjonizm / Nowa Ekspresja – trend w sztuce współczesnej, który powstał w kontraście do modnego od l. 60. XX w. minimalizmu, konceptualizmu i abstrakcji geometrycznej. Cechą charakterystyczną stylu jest wyrażanie uczuć, posługiwanie się emocjami, ekspresją i intuicją. Wykład o neoekspresjonizmie dookoła świata, czyli w jakie najdalsze zakątki globu dotarł ten niezwykle barwny kierunek artystyczny.

Bilety w cenie 15 zł

Miejsce: Pawilon Czterech Kopuł

24.05, g. 13:00

Czy człowiek to natura? Integracyjne warsztaty sensoryczne w ramach cyklu „Ramię w ramię” z audiodeskrypcją oraz tłumaczeniem na polski język migowy. Prowadzenie: Barbara Przerwa, tłumaczenie PJM: Elżbieta Resler

Spotkanie jest zaproszeniem w świat fotografii, w której człowiek staje się fragmentem, elementem kompozycji tworzonej przez artystę z zaskakujących ujęć. Część warsztatowa spotkania będzie dla uczestników okazją do działań plastycznych – z reprodukcji zdjęć Beksińskiego powstaną kolaże inspirowane jego twórczością.

Bilety w cenie 20 zł

Zapisy: edukacja.pawilon@mnwr.pl, 71 712 71 81

Miejsce: Pawilon Czterech Kopuł

24.05, g. 16:00

Szkocja. Edynburg i Glasgow. Wykład Iwony Gołaj w ramach cyklu „Nie tylko Pawilon. Muzea sztuki współczesnej w Europie. Od Abbemuseum w Eindhoven do Centrum Pompidou w Maladze”

Wykład jest zachętą, by na drodze wakacyjnych podróży czy weekendowych wypadów odwiedzać też muzea współczesne – interesujące zarówno ze względu na swoje kolekcje, jak i oryginalną architekturę.

Wstęp wolny

Miejsce: Pawilon Czterech Kopuł

24.05, g. 18:00

Improwizacja codzienności. Warsztaty tańca intuicyjnego dla dorosłych w ramach cyklu „Co mnie porusza w sztuce współczesnej”, prowadzenie: Barbara Przerwa

Na wystawie „Fenomenalny. Zdzisław Beksiński” przyjrzymy się zdjęciom ukazującym codzienność w jej szerokim kontekście. Pejzażom, przypadkowym zdarzeniom, portretom. Codzienne gesty, czasami bardzo rutynowe – chodzenie, siadanie, wstawanie, przeczesywanie włosów, zakładanie ubrania – staną się bazą do stworzenia improwizacji tanecznej. 

Bilety w cenie 20 zł

Zapisy: edukacja.pawilon@mnwr.pl, 71 712 71 81

Miejsce: Pawilon Czterech Kopuł

24.05, g. 19:00

Seans multimedialny. Oprowadzanie po wystawie kolekcji w Pawilonie Czterech Kopuł Muzeum Sztuki Współczesnej

Trzy kwadranse ze sztuką w Pawilonie Czterech Kopuł – daj się poprowadzić światłem, obrazem, dźwiękiem i słowem. Trwający 45 minut seans multimedialny wprowadza widza w zupełnie inny wymiar odbioru dzieł sztuki, poszerzając pole ich interpretacji. Zwiedzaniu towarzyszą najnowsze technologie: doskonałe oświetlenie, projektory, nagłośnienie, prezentacje multimedialne, które pozwalają na dotarcie do wszystkich obszarów percepcji widza.

Bilety w cenie 25 zł (20 zł bilet ulgowy, 15 zł/os. rodzinny i grupowy)

Miejsce: Pawilon Czterech Kopuł

25.05, g. 11:00

Punkt siedzenia. Rodzinne warsztaty Mai Kwiecińskiej dla rodziców i dzieci w wieku do lat 2, wydarzenie w ramach cyklu #muzealniaki_pod_kopułą

Tym razem na zajęciach zajrzymy do… muzealnej kawiarni. Stoją tam kultowe fotele RM58 projektu Romana Modzelewskiego. Faliste, organiczne kształty siedziska nawiązywały do popularnych wtedy prądów w sztuce zachodniej. W części warsztatowej nie tylko będziemy przesiadywać w ikonie polskiego designu, ale także sprawdzimy, czy na siedząco można się pobawić z Maluszkami.

Bilety w cenie 10 zł

Zapisy: edukacja.pawilon@mnwr.pl, 71 712 71 81

Miejsce: Pawilon Czterech Kopuł

25.05, g. 12:00

Eugène Atget i fotografia uliczna. Wykład Jenki Minh w ramach cyklu „Zatrzymane w kadrze. Kurs Historii Fotografii”

Zdjęcia dawnego Paryża na przełomie XIX i XX w. autorstwa Eugène’a Atgeta stały się inspiracją dla wielu pokoleń fotografów. Opis jego prac ukazujących codzienność i detale miejskiego życia będzie punktem wyjścia do szerszej refleksji nad rozwojem fotografii ulicznej. Przypomnienie twórczości Atgeta to także wstęp do omówienia dorobku takich fotografów jak Henri Cartier-Bresson, czy Brassaï.

Wstęp wolny

Miejsce: Pawilon Czterech Kopuł

25.05, g. 13:00

Dzieło sztuki do siadania. Rodzinne warsztaty Mai Kwiecińskiej dla rodziców i dzieci w wieku 3–5 lat w ramach cyklu „Sztuczki w Pawilonie”

W naszym Muzeum wszystko jest sztuką! Na dziele sztuki siada się nawet w muzealnej kawiarni, żeby zjeść pyszne ciastko. Czy kiedykolwiek przyglądaliście się tym krzesłom? To sławne fotele o tajemniczej nazwie RM58 autorstwa Romana Modzelewskiego. Na zajęciach porozmawiamy o tym, jak zaprojektować nie tylko ładne, ale także wygodne krzesło. Następnie każdy wykona prototyp swojego projektu fotela

Bilety w cenie 10 zł

Zapisy: edukacja.pawilon@mnwr.pl, 71 712 71 81

Miejsce: Pawilon Czterech Kopuł

25.05, g. 14:00

Rozmowy OBIEKTYWne: Adam Sobota. Subiektywne oprowadzanie po wystawie „Fenomenalny. Zdzisław Beksiński”

Spotkanie na wystawie prezentującej fotografie Zdzisława Beksińskiego tworzone w latach 50. i na początku lat 60. XX w. O pracach twórcy „przerażającego” i „mrocznego”, ale także pioniera i poszukiwacza nowych form wyrazu w kontekście współczesnej fotografii opowiadać będzie dr Adam Sobota, historyk sztuki, kurator, emerytowany kustosz zbiorów fotografii w Muzeum Narodowym we Wrocławiu.

Wstęp z biletem na wystawę czasową

Miejsce: Pawilon Czterech Kopuł

informacja prasowa

Muzeum Narodowe we Wrocławiu i oddziały 26 - 27 lipca 2025 /wydarzenia/

Oprowadzanie kuratorskie po wystawie „Od szkicu do panoramy”, oprowadzanie w stroju z epoki po wystawie „Sztuka śląska XVI-XIX w.” w Muzeum Narodowym we Wrocławiu oraz spotkanie z Normanem Leto, oprowadzanie architektoniczne i oprowadzanie po wystawie „Fenomenalny. Zdzisław Beksiński” w Pawilonie Czterech Kopuł to wybrane propozycje Muzeum Narodowego we Wrocławiu na najbliższy weekend.

Rubens i warsztat, Królewicz Władysław Zygmunt Waza, 1624, fot. Barbara Lekarczyk-Cisek

26.07, g. 12:00

Jak obrazy opowiadają historie. Narracyjność w śląskim malarstwie nowożytnym, oprowadzanie w kostiumie z epoki, prowadzenie: dr Anna Prorok

Śląskie malarstwo nowożytne obfituje w różnorodność tematów. Wiele obrazów, zwłaszcza tych o funkcji sakralnej, stanowi swego rodzaju ilustracje do znanych odbiorcom historii (biblijnych, hagiograficznych itd.) lub też – jak w przypadku epitafiów – łączy ze sobą malarskie wyobrażenia różnych wydarzeń i tekst pisany, tworząc wielowymiarowy przekaz artystyczny. W jaki sposób malarzom udawało się ukazać sedno tekstu, tym samym pokonując ograniczenie czasowe przedstawienia malarskiego, zgodnie z którym obraz ukazywać może jedynie wybrany moment? Jaką rolę w ówczesnej kulturze pełniły takie obrazy i w jaki sposób odczytywano ukryte w nich przesłanie? Muzeum Narodowe we Wrocławiu, wstęp wolny. 

26.07, g. 12:00 

Oprowadzanie architektoniczne. Spacer po Pawilonie Czterech Kopuł w ramach cyklu „W cztery kopuły dookoła Pawilonu”. Prowadzenie: Maja Kwiecińska. 

Budynek Pawilonu Czterech Kopuł należy do najważniejszych obiektów historycznych Wrocławia. Trasa spaceru wieść będzie nie tylko przez przestrzenie, ale także przez historię Pawilonu Czterech Kopuł. Przyglądniemy się najciekawszym pomieszczeniom, elementom architektury i detalom, które wyróżniają budynek. Poznamy także bliżej historię budowy Pawilonu, jego pierwotne przeznaczenie i projektanta, niezwykłego architekta Hansa Poelziga oraz inne jego projekty na Wystawę Stulecia w 1913 r. Pawilon Czterech Kopuł Muzeum Sztuki Współczesnej. Wstęp z biletem w cenie 20 zł. Zapisy: edukacja.pawilon@mnwr.pl lub tel. 71 712 71 81. 

Bartosz Głowacki zakrywa wylot armaty, fragm. Panoramy Racławickiej,
fot. Barbara Lekarczyk-Cisek

26.07, g. 13:00

„Od szkicu do panoramy” – oprowadzanie kuratorskie. Prowadzenie: Natalia Sienkiewicz

Na prezentacji przygotowanej w 40. rocznicę udostępnienia „Panoramy Racławickiej” we Wrocławiu obejrzeć można wśród kilkudziesięciu rysunków między innymi pierwszy szkic do malarskiego portretu Tadeusza Kościuszki czy rysunkowy żart przedstawiający pojedynkujących się Stykę i Kossaka, stojących na rusztowaniach „Panoramy”. Najważniejszym elementem ekspozycji jest wypożyczona z prywatnej kolekcji „Mała Panorama Racławicka” – olejny prototyp umożliwiający artystom precyzyjne zaplanowania kompozycji, perspektywy oraz rozmieszczenia postaci i scen batalistycznych na pełnowymiarowym płótnie. Spotkanie w Muzeum Narodowym we Wrocławiu, wstęp z biletem na wystawę czasową. Zapisy: edukacja@mnwr.pl lub 71 372 51 48.

26.07, g. 18:00 

Sztuka w dialogu: rozmowa z Normanem Leto

W ramach cyklu „Sztuka w dialogu” przestrzeń Pawilonu Czterech Kopuł wypełniają rozmowy z artystkami i artystami, których prace oglądać można w Muzeum Sztuki Współczesnej. Bohaterem lipcowego spotkania będzie Norman Leto, autor prezentowanej na wystawie „Fenomenalny. Zdzisław Beksiński” realizacji „Bryła życia” – symbolizującej pełnego tragedii, emocjonalnych zawirowań i artystycznych poszukiwań życia Beksińskiego. Norman Leto (właśc. Łukasz Banach) – malarz, reżyser, artysta–samouk działający w obszarze nowych mediów. Jeden z najoryginalniejszych i najciekawszych artystów współczesnych wykorzystujących zaawansowane technologie 3D. Artysta działa na granicy nauki i sztuki. Spotkanie w Pawilonie Czterech Kopuł, wstęp wolny.

26.07, g. 19:00, Seans multimedialny, oprowadzanie po wystawie kolekcji w Pawilonie Czterech Kopuł Muzeum Sztuki Współczesnej

Trzy kwadranse ze sztuką w Pawilonie Czterech Kopuł – daj się poprowadzić światłem, obrazem, dźwiękiem i słowem. Trwający 45 minut seans multimedialny wprowadza widza w zupełnie inny wymiar odbioru dzieł sztuki, poszerzając pole ich interpretacji. Zwiedzaniu towarzyszą najnowsze technologie: doskonałe oświetlenie, projektory, nagłośnienie, prezentacje multimedialne, które pozwalają na dotarcie do wszystkich obszarów percepcji widza. Spotkanie w Pawilonie Czterech Kopuł, wstęp z biletem za 25 zł (20 zł bilet ulgowy, 15 zł/os. rodzinny i grupowy). Bilety do nabycia w kasie muzeum, liczba miejsc ograniczona. Należy przybyć 15 minut przed rozpoczęciem seansu.

Kuratorka wystawy, Aleksandra Szwedo, podczas oprowadzania po wystawie,
fot. Barbara Lekarczyk-Cisek

27.07, g. 14:00 „Fenomenalny. Zdzisław Beksiński” – oprowadzanie 

Wystawa przygotowana w 20. rocznicę śmierci Zdzisława Beksińskiego prezentuje mniej znany, lecz niezwykle istotny aspekt twórczości artysty – fotografie tworzone przez niego w latach 50. i na początku lat 60. XX w. Jest też próbą osadzenia Beksińskiego w szerszym kontekście, w którym pojawia się nie tylko jako twórca „przerażający” i „mroczny”, ale także jako pionier i poszukiwacz nowych form wyrazu, walczący z ograniczeniami współczesnej fotografii. Spotkanie w Pawilonie Czterech Kopuł, wstęp z biletem na wystawę czasową. Zapisy: edukacja.pawilon@mnwr.pl lub tel. 71 712 71 81. 

Muzeum Narodowe we Wrocławiu, fot. Wojciech Rogowicz 

DLA DZIECI

26.07, g. 11:00, Jak zrobić taki wieeelki obraz – warsztaty plastyczne Sławomira Ortyla dla dzieci w wieku 3–5 lat towarzyszące wystawie „Od szkicu do panoramy”

Aż dziewięciu malarzy i tylko jeden namalowany przez nich obraz? Przestaje to być dziwne, gdy weźmie się pod uwagę jego wielkość – „Panorama Racławicka”, bo o niej tutaj mowa, ma wysokość budynku czteropiętrowego i jest szersza od długości boiska do piłki nożnej! Gdy już się dowiemy, jak malarze zabrali się do pracy przy tak wielkim obrazie, sami spróbujemy stworzyć równie wielki obraz. No, prawie! Spotkanie w Muzeum Narodowym we Wrocławiu. Bilety w cenie 10 zł do nabycia w kasie muzeum. Zapisy: edukacja@mnwr.pl lub 71 372 51 48. 

26.07, g. 11:00, Kształty wyobraźni. Warsztaty kolażu abstrakcyjnego z elementami sensorycznymi.

Zajęcia edukacyjne dla dzieci w wieku 6–12 lat w ramach cyklu „Wakacje w Pawilonie”

Prowadzenie: Julia Czerwińska. Czy kształty mogą opowiadać historię? Odpowiedzi na to pytanie poszukamy poprzez doświadczanie sztuki różnymi zmysłami. W tym celu użyjemy abstrakcyjnych obiektów przestrzenno-sensorycznych wykonanych z różnorodnych tkanin i materiałów. Nasze skojarzenia związane z kolorowymi kształtami będą inspiracją do tworzenia własnych abstrakcyjnych kolaży – zbudowanych z warstw i faktur. Przyjrzymy się również przestrzeni wokół nas oraz dziełom sztuki abstrakcyjnej ze stałej ekspozycji Pawilonu Czterech Kopuł. Spotkanie w Pawilonie Czterech Kopuł, bilety w cenie 10 zł do nabycia w kasie muzeum. Zapisy: edukacja.pawilon@mnwr.pl lub tel. 71 712 71 81. 

27.07, g. 11:00, Fenomenalny antyfotograf, rodzinne warsztaty Mai Kwiecińskiej dla rodziców i dzieci w wieku do lat 2, wydarzenie w ramach cyklu #muzealniaki_pod_kopułą

Zdzisław Beksiński, znany głównie z malarstwa, był także fenomenalnym fotografem. Fotografią interesował się przejściowo na początku swojej twórczości artystycznej i w dość krótkim czasie osiągnął mistrzostwo w tej dziedzinie. Na zajęciach przyjrzymy się jego niezwykłym zdjęciom, zwłaszcza (anty)portretom i poszukiwaniom abstrakcyjnym. Następnie i my spróbujemy wykonać własne „odbitki”. Uwaga, możemy się trochę pobrudzić! Spotkanie w Pawilonie Czterech Kopuł, na ekspozycję można wejść z wózkiem lub nosidłem, w budynku muzeum znajduje się przewijak. Bilety w cenie 10 zł do nabycia w kasie muzeum, zapisy: edukacja.pawilon@mnwr.pl lub 71 712 71 81.

27.07, g. 13:00, Lala, rodzinne warsztaty Mai Kwiecińskiej dla rodziców i dzieci w wieku 3–5 lat w ramach cyklu „Sztuczki w Pawilonie”

Często robimy zdjęcia innym osobom albo sobie samym, czyli „selfie”. Sfotografować można także ładne miejsce, ładny widok lub po prostu rzecz, która nam się podoba. A czy można zrobić zdjęcie, na którym jest… nic? Zdzisław Beksiński eksperymentował i robił właśnie takie abstrakcyjne zdjęcia! Zainspirowani jego twórczością spróbujemy osiągnąć podobne efekty. Uwaga, możemy się przy tym pobrudzić! Spotkanie w Pawilonie Czterech Kopuł, bilety w cenie 10 zł do nabycia w kasie muzeum. Zapisy: edukacja.pawilon@mnwr.pl lub 71 712 71 81.

informacja prasowa

Wejdź w obrazy Beksińskiego - wirtualny spacer po świecie wyobraźni artysty

Muzeum Narodowe w Kielcach zaprasza do świata wizji Zdzisława Beksińskiego, wybitnego i wszechstronnego artysty malarza, fotografika, rzeźbiarza oraz grafika komputerowego przy pomocy zaawansowanej technologii. Pokaz ma miejsce w Dawnym Pałacu Biskupów Krakowskich przy placu Zamkowym 1, od 22 stycznia do końca lutego 2020.

Fot. materiały prasowe Muzeum Narodowego w Kielcach

Zdzisław Beksiński w latach 90. XX wieku mówiąc o przyszłości sztuki, wskazywał na wirtualną rzeczywistość jako jedno z narzędzi przekazu. Marzył wówczas o możliwości założenia specjalnych rękawic i hełmu z okularami, rzeźbieniu w wirtualnej glinie i zapisywaniu informacji w wirtualnej rzeczywistości. Po niemal 30 latach Fundacja Beksiński niejako kontynuuje myśl twórczą Mistrza. Przy pomocy zaawansowanej technologii powstał wirtualny spacer po świecie wyobraźni Twórcy.

– Obrazy Beksińskiego z ich atmosferą i niezwykłą wizją stają się równoległymi światami, w których można się znaleźć, będąc jednocześnie ich częścią. Dopełnieniem tego niezwykłego doświadczenia jest nastrojowa muzyka, pogłębiająca wrażenia estetyczne – o pokazie mówi Janusz Barycki, prezes Fundacji Beksiński.

Pokaz wirtualnej rzeczywistości Zdzisława Beksińskiego można oglądać w Muzeum Narodowym w Kielcach, Dawnym Pałacu Biskupów Krakowskich przy placu Zamkowym 1, od 22 stycznia do końca lutego 2020.

Pokaz jest organizowany we współpracy z Fundacją Beksiński jako wydarzenie towarzyszące wystawie Strach, na której można zobaczyć dzieła Beksińskiego.

 informacja prasowa

Antyfotografie Zdzisława Beksińskiego - wystawa w CK Zamek we Wrocławiu /relacja/

90 zdjęć Zdzisława Beksińskiego z lat 50. można było oglądać do 31 sierpnia 2015 roku w CK "Zamek" we Wrocławiu. Przedstawiają stylizowane autoportrety malarza, a także portrety i akty żony oraz fotografie abstrakcyjne. 

wystawa zdjęć Zdzisława Beksińskiego Antyfotografie, fot. Barbara Lekarczyk-Cisek

Po sukcesie wystawy grafik Zdzisława Beksińskiego, zorganizowanej przez Centrum Kultury "Zamek" we wrocławskiej Leśnicy w rocznicę tragicznej śmierci artysty, zdecydowano się pokazać go w  nowej odsłonie - jako fotografa. 

wystawa Antyfotografie, fot. B. Lekarczyk-Cisek

Pojęcie antyfotografii w odniesieniu do prac artysty zawdzięczamy Alfredowi Ligockiemu, który użył tego terminu pisząc recenzję z wystawy w Gliwickim Towarzystwie Fotograficznym, z czerwca 1959 roku, na której swoje fotografie zaprezentowali oprócz Beksińskiego także Jerzy Lewczyński i Bronisław Schlabs. Fotografie te skojarzyły mu się z francuską antypowieścią,  której głównym przedstawicielem był Robbe-Grillet. Krytyk pisał:

Dlatego  ciśnie mi się pod pióro nazwanie tych prób antyfotografią. (...) Beksiński tworzy obraz "Kołysanka", złożony z trzech fotografii: ze zdjęcia encyklopedycznego płodu, z typowej fotografii dziewczynki po I Komunii Świętej i ze zdjęcia nagiego trupa rozstrzelanego mężczyzny. Poszczególne fotografie nie posiadają tu samodzielności, decydującą rolę w organizowaniu przeżyć odbiorcy gra ich sąsiedztwo i spięcia pomiędzy skojarzeniami, jakie budzą poszczególne zdjęcia i ich zespół.

wystawa Antyfotografie, fot. B. Lekarczyk-Cisek

Dalej porównuje fotografie Beksińskiego i Lewczyńskiego do sztuki surrealistycznej, dostrzega także podobieństwo z obrazowaniem w poezji współczesnej oraz z montażem filmowym.

Dużą grupę zdjęć stanowią stylizowane autoportrety Beksińskiego, przedstawiające go jako marynarza, robotnika, krasnoarmiejca, detektywa, samobójcę. Modelami artysty byli także jego rodzice, a przede wszystkim żona. Jej portrety i akty to rzadki przykład afirmacji życia w twórczości Beksińskiego. Na wystawie znalazły się także fotografie abstrakcyjne, w których obraz podzielony jest na strefy lub lustrzane odbicia.

wystawa Antyfotografie, fot. B. Lekarczyk-Cisek

Już w tym wczesnym, fotograficznym etapie twórczości, pojawiają się typowe dla późniejszych dzieł Beksińskiego motywy, takie jak: krzyże, groby, samotna ludzka postać zagubiona w monotonii krajobrazu, wykrzywione z przerażenia twarze, dramatyczne gesty rąk.

Chyba bardziej interesowało mnie zdjęcie niż czy ta twarz wyraża jakiś problem psychologiczny. Jeśli nawet posługiwałem się nią, zawsze starałem się pokazać to, co jest we mnie a nie w człowieku, który mi pozował - powiedział Beksiński po latach o tych fotografiach.

wystawa Antyfotografie, fot. B. Lekarczyk-Cisek

Choć w latach 50. Beksiński zyskał uznanie jako fotografik, to jednak w 1959 roku zarzucił ten rodzaj sztuki, by nigdy już do niego nie powrócić. Pytany o przyczyny zerwania z fotografią, odpowiadał, że miał poczucie, iż już nic więcej w tej technice nie zdoła wyrazić. Zbiór około 2 tysięcy fotografii znajduje się obecnie w Muzeum Historycznym w Sanoku, któremu Beksiński przekazał w testamencie swój dorobek i majątek. Zaprezentowane na wystawie prace pochodzą z kolekcji Anny i Piotra Dmochowskich  przekazanych do dyspozycji Miejskiej Galerii Sztuki w Częstochowie.

wystawa Antyfotografie, fot. B. Lekarczyk-Cisek

Artykuł ukazał się pierwotnie na portalu Kulturaonline, w lipcu 2015 roku.