Wszystkie posty spełniające kryteria zapytania Magdalena Kicińska,, posortowane według trafności. Sortuj według daty Pokaż wszystkie posty
Wszystkie posty spełniające kryteria zapytania Magdalena Kicińska,, posortowane według trafności. Sortuj według daty Pokaż wszystkie posty

niedziela, 18 marca 2018

Magdalena Kicińska: (Tajemnicza) "Pani Stefa" /recenzja książki/

Magdalenie Kicińskiej zawdzięczamy prawdziwy i nieprzesłodzony portret Stefanii Wilczyńskiej. Autorka nie tylko wydobywa ją z Korczakowskiego cienia, ale kreśli portret osoby z krwi i kości. 


Tyle jest możliwości napisania biografii, ilu autorów. Przekonałam się o tym wielokrotnie i wciąż przekonuję. Tylko pozornie wydawać by się mogło, że obszerna dokumentacja jest połową sukcesu. Otóż nic mylnego! Bywają biografie napisane porządnie i "po bożemu", a przecież z trudem się je czyta, ponieważ nie tylko o fakty chodzi. Może bardziej o to, byśmy się mogli w biografii niejako przejrzeć - by była w jakimś sensie uniwersalna, a jednocześnie niepowtarzalna. A do tego nie wystarczą pieczołowicie zebrane fakty. Trzeba także talentu narracyjnego, a o to wcale nie jest łatwo. 

W cieniu Korczaka


W Wydawnictwie Czarne ukazała się dawno oczekiwana biografia Stefanii Wilczyńskiej. Jeśli ktoś choć trochę interesował się postacią Janusza Korczaka, o którym  pisała m.in. Joanna Olczak-Roniker, to z pewnością ma pojęcie, że bez Pani Stefy - jak ją nazywano - Dom Sierot by nie funkcjonował.  Częściej natrafimy na tę postać we wspomnieniach wychowanków i wychowawców, jak Igor Newerly. Zawsze w cieniu Doktora. Jest to jednak bardzo charakterystyczny rys tej postaci. Większość zapamiętała ją jako poruszającą się bezszelestnie. Ktoś nawet żartobliwie zaproponował, żeby przyszyć jej do fartucha nakładanego na suknię dzwoneczki. Myśleli, że ich delikatny dźwięk da im znać, że nadchodzi.

Pani Stefa, 1931/skan

"Prawie żadnego szczegółu, zaledwie parę informacji o dzieciństwie i wczesnej młodości"- pisze Magdalena Kicińska, autorka biografii Stefanii Wilczyńskiej. Niewiele wiadomości na temat rodziny. Toteż mnożą się początkowo znaki zapytania, a i później ich nie brakuje. Kicińska poszukuje informacji w archiwum korczakowskim, ale próbuje także dotrzeć do ostatnich żyjących wychowanków, co nie jest takie proste, zważywszy, że mieszkają w Izraelu i Pamięć ich już zawodzi. A jednak te spotkania i ich emocjonalna temperatura pozostają w pamięci na dłużej. 


Za tatusia była Stefa, a za mamusię Korczak - wychowankowie o pani Stefie

Pierwszym z nich jest Szlojme Nadel, który nie wszystko pamięta, ale zapewnia nawet swoją rozmówczynię, że Dom Sierot był dla niego rajem.

Ja byłem w utopii. Żyłem dobrze. Mnie uczyli jak się to robi. Miałem dom, gdzie za tatusia była Stefa, a za mamusię Korczak - opowiada.

Tak, bo Korczak przychodził, bawił się z dziećmi i trochę je nawet rozpieszczał. A Pani Stefa była z nim dzień i noc, szczególnie podczas I wojny światowej, kiedy Korczaka nie było (walczył, a potem przebywał w obozie jenieckim), a ona sama musiała się zmagać z problemami. Setka dzieci, brak żywności, brak opału, tyfus...

Tak, potrafiła być surowa. Szlojme po tylu latach ma do niej żal o to, że stanowczo odprawiła żonę szewca, u którego mieszkał wcześniej. Kobiecina przyniosła mu trochę owoców, ale Pani Stefa ich nie wzięła, a jej nie wpuściła. Tamta wróciła do domu i zmarła na serce... Potrafiła jednak  być także czuła i wyrozumiała. Kiedy Szlojme przerażony cyrkowymi akrobacjami zmoczył niechcący spodnie, pogłaskała go i pocieszyła.

Stefania Wilczyńska (z dzieckiem na ręku) w kibucu Ein Harold, 1938
Jak ją zapamiętał?

(...) duże, głęboko wciśnięte oczy, wielki nos, zmarszczone policzki, krótkie kosmyki włosów okalające twarz, czarny pieprzyk, brwi zmarszczone. Wysoka, przysadzista, w czarnej sukni. W ręce zawsze ten pęk kluczy, ciężkich, brzęczących.

A przecież mimo tego surowego wyglądu, potrafiła być czuła i uważna, umiała dostrzec czyjś smutek, pocieszyć. Mimo że wychowankowie po latach mają do niej różne pretensje, to jednak pamiętają także jej twarz nad łóżkiem, kiedy byli chorzy, rękę na czole, kiedy mieli gorączkę...

Portret Stefanii Wilczyńskiej pod piórem Kicińskiej nabiera żywych barw. Z otchłani czasu i z cienia udaje się je wydobyć  postać z krwi i kości. We wspomnieniu Jocheweda Cuka czytamy:

Korczak to był ten ukochany tata, Stefa była złą mamą, która jest zawsze, 24 godziny na dobę.

Samuel Gogol - inny wychowanek Domu Sierot wspomina:

Nie wydaje mi się, żeby była zimna. Dom nie mógłby istnieć bez tej niezwykłej pani o poważnej twarzy. Każdy szczegół ją interesował (...) Sądzę, żezastępowała nam i matkę, i ojca, przecież ktoś musiał nas prowadzić silną ręką.

Dlaczego mnie tak kochała, przecież byłam okropna? - pyta ktoś w anonimowej ankiecie. A ktoś inny oskarża: Były dzieci, których nie lubiła. Mnie wyrzuciła z Domu za nic.

Kicińskiej zawdzięczamy portret prawdziwy i nieprzesłodzony. Ale nie tylko to. Autorka dzieli się z nami także swoimi wątpliwościami, pytaniami, na które nie znalazła odpowiedzi, a które nam się udzielają. Bo opisując drugiego człowieka zawsze będziemy mieć poczucie, że jest to opis fragmentaryczny, niepełny, że dotykamy tylko istoty, a tajemnica pozostanie tajemnicą. 

... dała mi takie coś - mówi nieporadnie Szlojme - że ja później już nigdy nie byłem sam.


"Pani Stefa" Magdaleny Kicińskiej ukazała się nakładem Wydawnictwa Czarne.

Recenzja ukazała się na portalu Kulturaonline 2 lipca 2015 roku.

poniedziałek, 12 sierpnia 2019

49. FAMA, ŚWINOUJŚCIE 2019 - poznajcie program

Już po raz 49. odbędzie się w tym roku popularny Festiwal FAMA. Fama dynamiczny, interdyscyplinarny festiwal z warsztatowym zacięciem, którego sednem jest spotkanie – esencjonalne, intensywne, a przede wszystkim prawdziwe. To święto sztuki, młodości, kreatywności i spontaniczności. Famy w Świnoujściu między 15 a 25 sierpnia 2019 roku. Na wszystkie wydarzenia obowiązuje wstęp wolny.



Jej celem jest prezentacja najzdolniejszych twórców młodego pokolenia i tworzenie platformy dla corocznego szkolenia i konfrontacji. Program Famy to prezentacja autorskiego dorobku uczestników, realizacja projektów premierowych, sekcje warsztatowe w poszczególnych dziedzinach oraz prezentacja renomowanych artystów sceny polskiej i światowej. Dodatkowo, w przestrzeni miasta realizowane są działania animacyjno-artystyczne oraz warsztaty producenckie, szkolące przyszłych inspicjentów i realizatorów wydarzeń artystycznych. Festiwal kończy się Koncertem Finałowym oraz przyznaniem nagród.

Nad sekcjami warsztatowymi czuwają pedagodzy. W minionych edycjach festiwalu byli to m.in.: wiolonczelista i dyrygent Adam Klocek; jazzman Włodek Pawlik; pianista i kompozytor Janusz Grzywacz; pianista, aranżer i dyrygent Marcin Masecki; wokalistka Anna Serafińska; fotograf Tomek Sikora; artysta kabaretowy Władysław Sikora; improwizatorzy Mateusz Płocha i Artur Jóskowiak; reżyserzy i aktorzy teatralni (Teatr Krzyk, Teatr Kana, Teatr Ósmego Dnia); literaci Darek Foks, Natasza Goerke, Marcin Kącki, Magdalena Kicińska, Karol Maliszewski, Ziemowit Szczerek; artysta plastyk i performer Jarosław Koziara; krytyczka sztuki Magda Ujma.

Od kilku lat Fama włącza do swojego programu także wydarzenia specjalne – artystów renomowanych i nagradzanych, którzy mogą stać się inspiracją dla młodego pokolenia twórców. Podczas ostatnich edycji w Świnoujściu gościli m.in.: muzycy i wokaliści –  Bajzel, Ewa Bem, Mela Koteluk, Josh Lawrence, Rykarda Parasol, Candelaria Saenz Valiente, Anna Serafińska z zespołem Groove Machine, Skubas, Andrzej Smolik, Jan Ptaszyn Wróblewski; zespoły – 15 cm above the ground, Atom String Quartet, BAiKA (Piotr Banach i Katarzyna Sondej), EABS, Kapela Maliszów, Niwea, Odpoczno, Profesjonalizm (sekstet jazzowy Marcina Maseckiego), Sobaki v Kosmose, SzaZaZe (Szamburski, Zakrocki, Zemler, Voo Voo, Vołosi, Wójciński/Szmańda Quartet.

Pojawili się także pisarze i pisarki – Jurij Andruchowycz, Aleksandra Boćkowska, Natasza Goerke, Inga Iwasiów, Marcin Kącki, Magdalena Kicińska, Cezary Łazarewicz, Michał Olszewski, Małgorzata Rejmer, Janusz Rudnicki, Filip Springer, Andrzej Stasiuk, Dionisios Sturis, Ziemowit Szczerek, Mariusz Szczygieł, Monika Sznajderman, Krzysztof Środa, Krzysztof Varga, Dorota Warakomska, Ewa Winnicka, Bohdan Zadura, Serhij Żadan; teatry – Ósmego Dnia, Kana i KTO oraz Orkiestra Kameralna Polskiego Radia Amadeus pod dyrekcją Agnieszki Duczmal i Baltic Neopolis Orchestra (Adam Klocek – wiolonczela, Tomasz Tomaszewski – koncertmistrz).

HISTORIĘ FAMY tworzą takie osoby i grupy, jak: Magda Umer, Marek Grechuta, Jacek Kaczmarski, Agnieszka Duczmal, Jan Sawka, Jacek Kleyff, Krzysztof Knittel, Grzegorz Ciechowski, Olga Lipińska, Marek Dyjak, Mariusz Lubomski, Renata Przemyk, Maciej Stuhr, Kinga Preis, Wojciech Kościelniak, Sambor Dudziński, zespół Raz Dwa Trzy, Teatr Ósmego Dnia, Salon Niezależnych, Kabaret Potem, artysta sztuk wizualnych i performer Robert Kuśmirowski, a w ostatnich latach – Iwona Loranc, Joanna Lewandowska, Mela Koteluk, Piotr Rogucki i zespół Coma, Kamil Bednarek i StarGuardMuffin, Ralph Kaminski & MBBITW, zespoły Levity, Trzy Dni Później, Dziewczyny, Sorry Boys, Fusionator, Disparates, Miąższ, Clock Machine, The Toobes, FairyTaleShow, Poprzytula, Laboratorium Pieśni, Kagyuma, Przybył, Swiernalis, Kirszenbaum, Huraban, Ina West, Teatr Realistyczny, Teatr Krzyk, Grupa Artystyczna Teraz Poliż, Teatr Improwizowany Klancyk, Teatr Improwizacji Hulaj, Dwaj Panowie – duet improwizowany, kabaret Słuchajcie, kabaret Szarpanina, stand-uperzy/improwizatorzy Michał Kempa i Wojtek Fiedorczuk, Sekcja Muzyczna Kołłątajowskiej Kuźni Prawdziwych Mężczyzn, malarka Agata Kus. 

Obecnie uczestnicy Famy zwyciężają najważniejsze konkursy w dziedzinie kultury: Paszporty Polityki, Przegląd Piosenki Aktorskiej we Wrocławiu, Międzynarodowy Festiwal Teatralny Malta w Poznaniu i in.

Famę tworzą organizatorzy, instytucje wspierające, debiutujący artyści, pedagodzy i autorytety polskiej kultury, obsługa techniczna oraz mecenasi kultury. Festiwal odbywa się od 1965 roku w cyklu corocznym
w Świnoujściu. W latach 1978-1982 z powodu braku zgody władz Festiwal nie odbywał się.

SCENY FESTIWALU: Amfiteatr, Muszla Koncertowa, Miejski Dom Kultury, Hala w Basenie Północnym, Galeria Miejsce sztuki44, klub festiwalowy oraz plenery i sceny „alternatywne”: plaża, promenada, ulice miasta, sklepy, targi i osiedla miejskie.


PROGRAM

PROGRAM KONKURSOWY --- PK
PROGRAM TOWARZYSZĄCY --- PT
WYDARZENIA SPECJALNE --- WS


15 SIERPNIA | CZWARTEK
10:00-14:00 | Oflag
  FAMA FASHION – pracowania artystyczna i butik | PK
20:30 | Bar Letni Hamaki
  ŚWINOUJŚCIE WITA FAMĘ | SZMATY – koncert / DJ EMIL ONE & BOLO DRUMZ – afterparty | PT


16 SIERPNIA | PIĄTEK
10:00-14:00 | Oflag
  FAMA FASHION – pracowania artystyczna i butik | PK
13:00 | Uzdrowisko Świnoujście S.A. – Henryk
  KONFERENCJA PRASOWA | PT
13:30 | Uzdrowisko Świnoujście S.A. – Henryk
  FAMA PRASOWA | KONCERT NIESPODZIANKA | PT
18:00 | Galeria Miejsce sztuki44
  MIEJSCA LITERATURY. TAK ŻYJĘ | OLGA GITKIEWICZ – spotkanie autorskie NIE HAŃBI, 
  moderacja: Monika Stopczyk | WS
20:00 | Bar Letni Hamaki
  IKSY – koncert | PK
21:00 | Bar Letni Hamaki
  PANILAS – koncert | PK


17 SIERPNIA | SOBOTA
10:00-14:00 Oflag
  FAMA FASHION – pracowania artystyczna i butik | PK
15:30 El Papa Cafe Hemingway
  SZYMONMÓWI – koncert | PK
17:00 Galeria Miejsce sztuki44
  MIEJSCA LITERATURY. TAK ŻYJĘ | BEATA CHOMĄTOWSKA – spotkanie autorskie BETONIA. DOM DLA KAŻDEGO,
  moderacja: Ziemowit Szczerek | WS
19:00 KiteFORT
  LILAC – koncert | PK
20:15 KiteFORT
HANZ BONANZA – koncert | PK
21:15 KiteFORT
  PANILAS – koncert | PK


18 SIERPNIA | NIEDZIELA
10:00-20:00 Teren całego miasta
  ŚLEDŹ SZTUKA – gra miejska | PT
10:00-14:00 Oflag
FAMA FASHION – pracowania artystyczna i butik | PK
15:30 Bar Letni Hamaki
CHWILANTROPIA – koncert | PK
17:00 Galeria Miejsce sztuki44
  MIEJSCA LITERATURY. TAK ŻYJĘ | FILIP SPRINGER – spotkanie autorskie NIE MYŚL, ŻE UCIEKNIESZ,
  moderacja: Ziemowit Szczerek | WS 
18:00 Miejski Dom Kultury
  GRUPA PO OMACKU –  spektakl OSOBOWY ILUSTROWANY | PK
19:15 Miejski Dom Kultury
  MICHAŁ PAWLIK – stand-up PŁONIE STODOŁA | PK
20:00 Plac Wolności
  DANCING NA KONIEC SEZONU | BABU KRÓL I SMUTNE PIOSENKI – koncert, support: CHWATY | WS


19 SIERPNIA | PONIEDZIAŁEK
10:00-14:00 Oflag
  FAMA FASHION – pracowania artystyczna i butik | PK
15:30 El Papa Cafe Hemingway
  IKSY, LILAC – koncerty | PK
17:00 Galeria Miejsce sztuki44
  MIEJSCA LITERATURY. TAK ŻYJĘ | JOANNA KUCIEL-FRYDRYSZAK – spotkanie autorskie SŁUŻĄCE DO 
  WSZYSTKIEGO, moderacja: Ziemowit Szczerek | WS
17:00 Muszla Koncertowa
  ŚLEDŹ SZTUKA – ogłoszenie wyników gry terenowej i poczęstunek | PT
18:00 Muszla Koncertowa
  CHWILANTROPIA – koncert | PK
20:00 Hala w Basenie Północnym
  TEATR KOMPONOWANY – spektakl improwizowany | PK
21:00 Hala w Basenie Północnym
  ALEKSANDRA GRĄCKA – performans PALOMA | PK
22:00 Hala w Basenie Północnym
  BRODACZE LIVE ACT – koncert | PK
23:15 Hala w Basenie Północnym
  ARS LATRANS ORCHESTRA – 80's NIGHT – koncert | PK



20 SIERPNIA | WTOREK
11:00-15:00 Oflag
  STUDIO LEPIEJ – piknik COMAFAMA – schadzka na piosenki i ciastka | PK
11:30-15:30 Plac Wolności
  Fundacja Kamienica 1 – Z DOMU NA PODWÓRKO – animacje dla dzieci | PT
  Projekt realizowany jest ze środków finansowych Gminy Miasto Świnoujście w ramach Budżetu 
  Obywatelskiego
16:00 Plac Wolności
  TEATR JASIĘ – spektakl ZIELONOMU | PK
17:00 Galeria Miejsce sztuki44
  MIEJSCA LITERATURY. TAK ŻYJĘ | MARTA MATYSZCZAK – spotkanie autorskie TRUP W SANATORIUM,
  moderacja: Monika Stopczyk | WS
18:00 Miejski Dom Kultury
  IPT WÓJCIŃSKI/BAŃDUR/GUCIK – koncert KOMEDA/HŁASKO | PK
19:00 Miejski Dom Kultury
  BELLCANTI – koncert | PK
20:00 Miejski Dom Kultury
  ARKADIUSZ JAKSA JAKSZEWICZ – stand-up Z MIŁOŚCI DO HISTORII | PK
21:30 KiteFORT
  PARA – koncert | PK
22:30 KiteFORT
  KONCERT DLA MORZA | JOÃO DE SOUSA & FADO POLACO | WS



21 SIERPNIA | ŚRODA
15:30 Bar Letni Hamaki
  PARA – koncert | PK 
16:00 MDK Przytór
  PIKNIK RODZINNY Z FAMĄ | TEATR JASIĘ – spektakl ZIELONOMU,
  Karolina Falkiewicz – STARE I NOWE ZABAWY PODWÓRKOWE – animacje dla dzieci  | PT 
17:00 Galeria Miejsce sztuki44
  MIEJSCA LITERATURY. TAK ŻYJĘ | PAWEŁ SOŁTYS – spotkanie autorskie MIKROTYKI,
  moderacja: Monika Stopczyk | WS 
18:15 Muszla Koncertowa
  IKSY – koncert | PK 
19:15 Muszla Koncertowa
  ZIMNV – koncert | PK 
20:45 Hala w Basenie Północnym
  PRABABA – koncert | PK 
21:45 Hala w Basenie Północnym
  KOKAVICE – koncert | PK 
22:45 Hala w Basenie Północnym
  ROMANTIC FELLAS – koncert | PK


22 SIERPNIA | CZWARTEK
16:00 El Papa Cafe Hemingway
  MIEJSCA LITERATURY. TAK ŻYJĘ | SEKCJA LITERACKA CZYTA – uczestnicy warsztatów | PK
17:45 Miejski Dom Kultury
  RESORT KOMEDII – spektakl improwizowany RADIO RESORT | PK
18:45 Miejski Dom Kultury
  SOUND OF FAMA – koncert premierowy | SEKCJA WOKALNA, kier. muz.: A. SERAFIŃSKA, SZ. WÓJCIŃSKI | PK
20:45 Miejski Dom Kultury
  MUSICAL IMPROWIZOWANY – spektakl | WS
22:00 Hala w Basenie Północnym
  SZYMONMÓWI – koncert | PK
23:00 Hala w Basenie Północnym
  HEIMA – koncert | PK



23 SIERPNIA | PIĄTEK
15:30 Bar Letni Hamaki
  KOKAVICE – koncert | PK
17:00 Miejski Dom Kultury
  TEATR ODRUCHU – spektakl LINOLEUM | PK
18:15 Miejski Dom Kultury
  ŁUKASZ DĄBROWSKI – monodram WIENIA, reż. A. Skorupa | Fundacja Rezonanse Kultury | PK
20:00 Hala w Basenie Północnym
  DZIURA W SYSTEMIE – sekcja fotograficzna | PK
20:30 Hala w Basenie Północnym
  VAYIO – koncert | PK
21:30 Hala w Basenie Północnym
  HURABAN – koncert | WS


24 SIERPNIA | SOBOTA
20:30 Amfiteatr
  KONCERT FINAŁOWY
  reż.: P. NICZEWSKI, kier. muz.: T. LEWANDOWSKI, choreogr.: A. BUSZKO, scenogr.: J. MARTYNIUK | WS 

25 SIERPNIA | NIEDZIELA
12:00 Oflag – Promenada – Plaża
Projekt PLAŻA | PT




wtorek, 25 czerwca 2024

Imieniny Jana Kochanowskiego - literacki piknik Biblioteki Narodowej

29 czerwca w Ogrodzie Krasińskich w Warszawie odbędzie się coroczne wydarzenie Biblioteki Narodowej, czyli najhuczniej obchodzone imieniny w stolicy. Literacki piknik odbędzie się w tym roku już po raz dwunasty, a jego bohaterem będzie Czesław Miłosz. 


Imieniny Jana Kochanowskiego to literacki piknik, który odbywa się w Ogrodzie Krasińskich oraz sąsiadującym z nim Pałacu Rzeczypospolitej. Po raz pierwszy został zorganizowany przez Bibliotekę Narodową w 2012 roku, przede wszystkim w reakcji na utrzymujący się z roku na rok niski poziom czytelnictwa, ale również w celu podkreślenia, jak istotna dla krajowej produkcji wydawniczej jest polska literatura.

Od tego czasu odbyło się już jedenaście  edycji wydarzenia, każda poświęcona innej postaci – m.in. Julianowi Tuwimowi, Zbigniewowi Herbertowi, Franciszce i Stefanowi Themersonom, Josephowi Conradowi, Tadeuszowi Boyowi-Żeleńskiemu czy Krzysztofowi Kamilowi Baczyńskiemu, Leopoldowi Tyrmandowi (których Jan Kochanowski w ten symboliczny sposób zaprosił na swoje imieniny). 

„W moich latach chłopięcych wybrałem zawód przyrodnika” – wyznał poeta. Zainspirowani dziecięcymi fascynacjami Miłosza zaprosimy imieninowych gości na botaniczny spacer po Ogrodzie Krasińskich, z Adamem Wajrakiem porozmawiamy o polskich noblistach i ich zaangażowaniu w ochronę przyrody, a z Małgorzatą Lebdą i Szymonem Opryszkiem o wodzie i rzekach.

Autora „Doliny Issy” będą wspominać m.in. Adam Michnik i Joanna Miłosz, a jego twórczość stanie się pretekstem do rozmów o przekładach poezji i małych ojczyznach. Magdalena Walach i Jerzy Radziwiłowicz przeczytają korespondencję Czesława Miłosza i Wisławy Szymborskiej, o której opowie Michał Rusinek. W otwartym dla publiczności Pałacu Rzeczypospolitej będzie można oglądać poświęconą Miłoszowi wystawę – rękopisy i osobiste pamiątki poety.


Co oprócz inspiracji Czesławem Miłoszem?

W tym roku na Imieninach Jana zadebiutują audiobooki – będzie można wziąć udział w profesjonalnych warsztatach lektorskich (dorośli), a w plenerowym studiu spróbować swoich sił w roli lektora (dorośli i dzieci). Z myślą o najmłodszych czytelnikach Teatr Guliwer otworzy Imieniny spektaklem „Ale kino”, a o dodatkowe atrakcje (warsztaty i spotkania) zadbają Fundacja Pogranicze oraz wydawnictwa dziecięce.

Nie zabraknie stałych punktów programu: przyciągającego rzesze warszawiaków meczu poetyckiego, spektaklu Teatru Improwizowanego Klancyk, wykonania „Pieśni świętojańskiej o Sobótce” (Bastarda Trio i Dorota Miśkiewicz z gościnnym udziałem Jerzego Rogiewicza) czy dansingu pod gwiazdami (Nicponie). Jak co roku w Ogrodzie Krasińskich będzie można zapoznać się z ofertą kilkudziesięciu polskich wydawnictw, zdobyć autograf ulubionego pisarza oraz skorzystać z cienia drzew i strefy gastronomicznej.


PROGRAM IMIENIN JANA KOCHANOWSKIEGO 2024

29 czerwca 2024


SCENA ZIELONA

11:00

Klancyk gra Miłosza. Improwizowany spektakl teatralny


12:00

Co czytać, gdy ci smutno?

Doradzają Sylwia Chutnik i Paweł Sołtys

Prowadzi Katarzyna Kasia


13:00

Gorliwość tłumacza

O współpracy na linii poeta – tłumacz rozmawiają Jerzy Jarniewicz i Andrzej Kopacki

Prowadzi Paweł Bem


14:00

Miłosz. Powrót

O próbie nowego spojrzenia na Czesława Miłosza rozmawiają Joanna Miłosz-Piekarska i Michał Szymański

Prowadzi Marta Perchuć-Burzyńska


15:00

Noblista do Noblistki

O korespondencji Wisławy Szymborskiej i Czesława Miłosza opowiada Michał Rusinek

Listy czytają Magdalena Walach i Jerzy Radziwiłowicz

Prowadzi Jan Bończa-Szabłowski


16:30

Wspominając poetę

Czesława Miłosza wspominają Andrzej Franaszek i Adam Michnik


18:00

Bardzo przyrodniczy mecz poetycki

Drużyna Magdaleny Walach: Michał Czernecki, Katarzyna Kasia, Miłosz Markiewicz, Mirosław Zbrojewicz

Drużyna Grażyny Wolszczak: Wojciech Fiedorczuk, Aleksandra Hamkało, Monika Padewska, Jerzy Radziwiłowicz

Prowadzi Grzegorz Markowski


20:00

Pieśń świętojańska o Sobótce

Muzyka i wykonanie: Bastarda Trio i Dorota Miśkiewicz z gościnnym udziałem Jerzego Rogiewicza


21:30

Dansing w ogrodzie

Grają Nicponie


SCENA NIEBIESKA

11:00

Ale Kino, czyli kolaż klasyki poezji dla dzieci w muzycznej oprawie

Plenerowa adaptacja spektaklu Teatru Guliwer

Scenariusz i reżyseria: Joanna Zdrada


12:15

Atlas roślin dziadka Kunata, cz. I

Przyrodniczy spacer po Ogrodzie Krasińskich z botanikiem Pawłem Pawlikowskim z Centrum Nauk Biologiczno-Chemicznych UW


13:00

Atlas roślin dziadka Kunata, cz. II

Rodzinne warsztaty monotypii botanicznej z Kseniją Konopek z Fundacji Pogranicze


14:00

Twarzą w stronę rzeki

O kryzysie wodnym i czytaniu rzek rozmawiają Małgorzata Lebda i Szymon Opryszek

Prowadzi Magdalena Kicińska


15:00

Całe życie na papierze

O zawiłościach pracy nad biografiami rozmawiają Andrzej Franaszek, Wojciech Orliński i Ula Ryciak

Prowadzi Łukasz Wojtusik


16:00

Stamtąd

O małych ojczyznach i literackich miejscach peryferyjnych rozmawiają Łukasz Barys i Urszula Honek

Prowadzi Katarzyna Hagmajer-Kwiatek (Program 2 Polskiego Radia)


17:00

Nie wolno wycinać starych drzew

O tym, co pisarze robią dla przyrody opowiada Adam Wajrak

Prowadzi Monika Ochędowska


SCENA ŻÓŁTA

11:00

Spotkanie z Piotrem Pazdejem, laureatem Nagrody Literackiej im. Marka Nowakowskiego

Prowadzi Wojciech Chmielewski


12:00

Spotkanie z Michałem Książkiem, laureatem Nagrody Literackiej m.st. Warszawy w kategorii Książka o tematyce warszawskiej

Prowadzi Olga Wróbel


13:00

Quiz Literacki (z wieloma nagrodami)

Prowadzą Maciej Marcisz i Anna Wysocka z Nowego Klubu Czytelniczego


14:30

Flirt z Paralipomeną

Na temat sztuki i wiedzy niekoniecznej rozmyśla Jan Gondowicz

Prowadzi Eliza Kącka


15:30

Jak zostać lektorem audiobooków?

Otwarte warsztaty z lektorem Maciejem Jabłońskim


16:30

Slam poetycki (z nagrodą dla zwycięzcy)

Prowadzi Monika Marianna Błaszczak

/ rejestracja uczestników: fundacja.slamowa.zgloszenia@gmail.com


PONADTO W PROGRAMIE:

od 11:00


• Kiermasz książek


• Spotkania z autorami


• Warsztaty dla dzieci 


• Nagraj swoje demo lektorskie – mobilne studio nagrań audiobookowych dla małych i dużych

Początkujących lektorów wspierają Ewa Abart i PICK A VOICE Audiobooki


• Warsztaty z wyobraźni. Miłoszowa rodzinna gra terenowa

/ rejestracja uczestników do godz. 16:00


• Czytanie na trawie z Narodowym Programem Rozwoju Czytelnictwa 2.0.

Warsztaty literackie i plastyczne dla najmłodszych, książkowa fotobudka, biblioteczka i strefa relaksu z książką


15:30–17:30

Kwiateczki rwała, wianek gotowała. Wiankowa strefa warsztatowa

Prowadzi Joanna Piekarska

/ warto przynieść swoje kwiaty


od 19:00

Jazzowe przerwy muzyczne

Gra Drabek/Olter/Ziółkowski Trio


W PAŁACU RZECZYPOSPOLITEJ:

od 11:00 do 19:00


Miłosz. Powrót – wystawa czasowa

Kurator: Michał Szymański

Projekt wystawy: Studio Karolina Fandrejewska

Oprowadzania kuratorskie: 11:30, 15:30


Trzy razy otwierana – wystawa stała

Oprowadzania: 11:00, 12:00, 13:00, 14:00, 16:00

informacja prasowa


poniedziałek, 27 maja 2019

Poznaj program Festiwalu Miłosza 2019 i zaplanuj czerwiec z poezją!

Ponad 50 spotkań pasma głównego, pasma OFF i wydarzeń towarzyszących, 4 koncerty i niemal 100 gości – tak w liczbach przedstawia się tegoroczna edycja krakowskiego święta poezji. W dniach 6-9 czerwca pod hasłem „Zdobycie władzy” odbędzie się Festiwal Miłosza, największe wydarzenie poświęcone współczesnej poezji w tej części Europy. Ale nie o liczby tu chodzi – w Krakowie rządzić będzie słowo!



„Zdobycie władzy", pierwsza powieść Czesława Miłosza, nie opowiada przecież tylko o instalowaniu się w Polsce stalinizmu i nie jest tylko powieścią z personalnym kluczem” – wyjaśnia motyw przewodni 8. edycji wydarzenia Krzysztof Siwczyk, Dyrektor Artystyczny festiwalu. Nade wszystko mówi o zdobywaniu władzy na poziomie wyobraźni, o zawłaszczeniu duchowych aspiracji człowieka przez określony, uwłaczający tym aspiracjom model narracji o świecie.
Organizatorzy zapraszają do lirycznego oporu – wspólnie będziemy demaskować język opisu rzeczywistości i za pośrednictwem poezji szukać tego, co tkwi pod jego powierzchnią.

Festiwal Miłosza rozpoetyzuje miasto. Najsilniejsze liryczne promieniowanie odczuwalne będzie w centrum festiwalowym, którego rolę pełnić będzie Narodowy Stary Teatr im. Heleny Modrzejewskiej. To tam odbędzie się większość festiwalowych spotkań autorskich z najciekawszymi poetami naszych czasów. Simon Armitage (Wielka Brytania), Svetlana Cârstean (Rumunia), Kholoud Charaf (Syria), Saleh Diab (Syria), Ferida Duraković (Bośnia i Hercegowina), Elena Fanailova (Rosja), Athena Farrokhzad (Szwecja), Denise Riley (Wielka Brytania) i Tomas Venclova (Litwa) – Kraków przez cztery czerwcowe dni będzie ośrodkiem tego, co we współczesnej poezji intrygujące i nowe. Do poetyckiego wielogłosu dołączy reprezentacja polskiej sceny poetyckiej. Zaproszenie na festiwal przyjęli m.in. Krystyna Dąbrowska, Piotr Florczyk, Magdalena Kicińska, Ewa Lipska, Maciej Melecki, Antoni Pawlak, Uta Przyboś, Alicja Rosé i Tomasz Różycki.

W murach Narodowego Starego Teatru odbędą się też dwie festiwalowe debaty: „Władza poezji, władza nad poezją” z udziałem Anny Kałuży, Magdaleny Piotrowskiej-Grot, Pawła Próchniaka i Piotra Śliwińskiego, którzy dyskutować będą o fenomenie silnych, dominujących w polskiej tradycji poetyckiej idiomów, które walczyły z sobą przez lata o władzę nad naszymi czytelniczymi gustami (7.06), oraz debata translatorska, w której Paulina Małochleb porozmawia z Magdą Heydel, Isabelle Macor i Jerzym Jarniewiczem o tłumaczeniu jako mediacji między różnymi literaturami i obcymi sobie kodami kulturowymi (8.06). Przekładowi zostaną poświęcone także warsztaty z języków angielskiego, francuskiego i rosyjskiego prowadzone przez znakomitych polskich tłumaczy: Jerzego Jarniewicza, Agatę Kozak i Leszka Szarugę (6 i 7.06).

Poetyckie promieniowanie w okolicach Placu Szczepańskiego wzmocnią inne festiwalowe lokalizacje.

W pierwszy dzień wydarzenia, 6 czerwca w Sali Miedzianej Pałacu Krzysztofory wysłuchamy Miłosz Lecture – mistrzowskiego wykładu pt. „Rozpacz i łaska”, który wygłosi Tomas Venclova, najwybitniejszy dziś żyjący poeta z Litwy, wymieniany jednym tchem z Josifem Brodskim i Czesławem Miłoszem. Tuż po wykładzie odbędzie się debata zatytułowana „Vita Activa’19” z udziałem Tadeusza Sławka, Karoliny Wigury i Krzysztofa Czyżewskiego, którzy będą poszukiwać odpowiedzi na pytanie, jak „przejąć władzę” na rzecz dobra w czasach konsumpcyjnego hedonizmu, postprawdy i polityki zdegradowanej do walki o dominację.



W samym sercu festiwalowych wydarzeń znajdzie się główna księgarnia festiwalowa, działająca pod szyldem Księgarni Młodej. Na poziomie -1 w przestrzeni MICET Starego Teatru będzie można zakupić między innymi premierowe książki poetyckie gości festiwalowych w przekładzie na język polski, wydane specjalnie z okazji festiwalu. Obok tomów poetyckich Simona Armitage’a (tłum. Jacek Gutorow i Jerzy Jarniewicz), Saleha Diaba (tłum. Agata Kozak), Feridy Duraković (tłum. Magdalena Koch), Eleny Fanailovej (tłum. Leszek Szaruga) i Denise Riley (tłum. Jerzy Jarniewicz) w trakcie festiwalu swoją premierę będzie mieć wybór wierszy Hansa Magnusa Enzensbergera pt. Spotkanie innego rodzaju. Autorem tego wyboru i przekładu jest Ryszard Krynicki, który w rozmowie z Justyną Sobolewską opowie o pracy nad tomem niemieckiego poety (6.06).

W paśmie głównym tegorocznego Festiwalu Miłosza czekają nas dwa wyjątkowe koncerty. 7 czerwca w Narodowym Starym Teatrze wystąpi jazzowe trio Michała Górczyńskiego, które wykona materiał z poświęconej twórczości Williama Blake’a płyty William’s Things. W sobotni wieczór festiwalu, 8 czerwca, w murach Barbakanu zagra Orkiestra Klezmerska Teatru Sejneńskiego w towarzystwie jednego z najbardziej uznanych saksofonistów awangardowego jazzu, Mikołaja Trzaski. Bilety na oba wydarzenia można kupić na stronie eventim.pl, w punktach InfoKraków i wybranych sklepach muzycznych. Muzyka będzie również obecna w trakcie wyjątkowego wieczoru z udziałem wszystkich poetek i poetów zaproszonych na festiwal. Wielojęzycznej poetyckiej nocy prowadzonej przez Olgę Brzezińską i Michała Nogasia towarzyszyć będzie Hubert Zemler, znakomity warszawski perkusista. Na to wydarzenie zapraszamy wspólnie z Festiwalem Unsound (6.06).

Nie są to jedyne wydarzenia muzyczne zapowiadane przez organizatorów: kolejne dwa koncerty odbędą się w ramach pasma OFF. W tym stałym punkcie programu krakowskiego festiwalu liczy się zwłaszcza głos młodego pokolenia poetek i poetów, a także eksperymentalne podejście do poetyckiej formy. Perfomanse Jakuba Kornhausera i Jurija Zawadskiego, a także prezentacja twórczości Atheny Farrokhzad (Szewcja), Tatev Chakhian (Armenia) i Koraly Dimitriadis (Australia) spotkają się z odważnymi wypowiedziami koncertowymi. W Klubie Alchemia w sobotni wieczór będzie głośno za sprawą punkowo-lirycznej SIKSY, która do dźwięków dudniącego basu wykrzyczy, nie uznając słownych kompromisów, co ją złości w otaczającej rzeczywistości. Zaraz po niej wystąpi duet Landschaft: Grigory Semenchuk (Ukraina) i Ulrike Almut Sandig (Niemcy) zaproponują słuchaczom międzygatunkowy miks: połączenie własnej twórczości poetyckiej z muzyką hiphopową, elektropunkiem i popem. Kolejny ukraiński wątek pasma OFF na Festiwalu Miłosza pojawi się 8 czerwca w sobotę w De Revolutionibus Books&Cafe: w dyskusji o kondycji poezji naszych wschodnich sąsiadów udział wezmą Jurij Zawadski, Grigory Semenchuk i Aneta Kamińska. To nie wszystko, co OFF przygotował na Festiwalu Miłosza: pasmo zaprasza także na konkursy slamu poetyckiego i premierę nowego numeru magazynu literackiego KONTENT.

Jak co roku na zakończenie Festiwalu Miłosza poznamy laureata lub laureatkę Nagrody im. Wisławy Szymborskiej przyznawanej za tom poetycki wydany w 2018 roku. Finałowa gala siódmej edycji konkursu odbędzie się w niedzielę 9 czerwca w Centrum Kongresowym ICE Kraków. W przeddzień wręczenia nagrody spotkamy się z nominowanymi twórczyniami i twórcami: Kamilą Janiak, Piotrem Janickim, Marzanną Bogumiłą Kielar, Robertem Królem i Martą Podgórnik. Głównym organizatorem wydarzenia jest Fundacja Wisławy Szymborskiej.

Pełen program wydarzenia znajdziecie TUTAJ.

Festiwal Miłosza to organizowane od 2009 roku największe wydarzenie poetyckie w Polsce i w Europie Środkowej. Festiwal zrodził się z organizowanych w 1997 i 2000 roku pod patronatem Wisławy Szymborskiej i Czesława Miłosza Krakowskich Spotkań Poetów Wschodu i Zachodu. Festiwal Miłosza organizowany jest przez Miasto Kraków, Krakowskie Biuro Festiwalowe i Fundację Miasto Literatury.

Organizatorami Festiwalu Miłosza są: Miasto Kraków, Krakowskie Biuro Festiwalowe i Fundacja Miasto Literatury.

informacja prasowa

czwartek, 21 marca 2019

Festiwal Miłosza pod hasłem "Zdobycie władzy"

Nadchodzący 8. Festiwal Miłosza, który będzie gościć najznakomitszych poetów i poetki z całego świata, swoim tytułem jak zawsze nawiąże do twórczości wybitnego patrona. Między 6 a 9 czerwca Kraków stanie się ponownie centrum tego, co we współczesnej poezji ekscytujące i nowe.


Zdobycie władzy” to tytuł pierwszej powieści Czesława Miłosza, a zarazem hasło przewodnie tegorocznej edycji festiwalu. Spotkania autorskie, debaty panelowe, warsztaty edukacyjne czy koncerty – to łącznie kilkadziesiąt wydarzeń, składających się na bogaty program festiwalowy. „Zdobycie władzy” Miłosza – powieść demaskująca mechanizmy stalinowskiej władzy – jest dziełem uniwersalnym, dalece wykraczającym poza historyczny kontekst epoki. Mówi bowiem o zdobywaniu władzy symbolicznej – o narzucaniu sposobu myślenia o rzeczywistości i języka, jakim interpretujemy zachodzące w niej zjawiska.

Nasza współczesność, zwłaszcza w wymiarze globalnym, wydaje się grą narracji i przepychanką, w której o władzę nad wyobraźnią jednostki walczą różne opowieści upraszczające głębię doświadczenia świata. Tworzą one też presję cenzury i autocenzury, których sprzężenie daje się dostrzec w języku, jakim mówimy o świecie – zapowiada Krzysztof Siwczyk, dyrektor artystyczny festiwalu. 
W ósmej edycji Festiwalu Miłosza przyjrzymy się tym opowieściom: wspólnie z gośćmi ze świata i Polski będziemy je interpretować i krytycznie demontować. Organizm społeczny to kocioł pełen agresji kierunkowanej przez fake newsy, język propagandy, skrótowość przekazu mediów społecznościowych. Nadmiar informacji, z których nie klei się nic, co spójne i nic, co wspólne dla nas wszystkich, stopniowo staje się centrum władzy. Między 6 a 9 czerwca do głosu dojdzie poezja – jeden z niewielu bastionów oporu przed banałem i chaosem.

Kultura powinna nie tylko organizować powszechną wyobraźnię; ma także być demokratyczna i gościnna, i te wymogi znajdują bezpośrednie odzwierciedlenie w tegorocznym programie Festiwalu Miłosza. Przez cztery czerwcowe dni Kraków stanie się poetycką przystanią dla wybitnych twórców z różnych obszarów językowych i kulturowych. Przyjadą podzielić się doświadczeniami wyniesionymi z miejsc, w których decydują się losy wspólnej Europy, gdzie panuje odbierająca wolność cenzura, toczy się zbrojny konflikt bądź rządzi przemoc. Simon Armitage (Wielka Brytania), Tatev Chakhian (Armenia), Saleh Diab (Syria), Ferida Duraković (Bośnia i Hercegowina), Elena Fanailova (Rosja), Athena Farrokhzad (Szwecja), Tomas Venclova (Litwa), Denise Riley (Wielka Brytania) – to między innymi oni spotkają się z krakowską publicznością. Dla tych, którzy szukają w poezji eksperymentu, performansu, głosu młodego pokolenia, organizatorzy jak co roku przygotowali pasmo OFF – w tej edycji skupione wokół zagadnień rewolucji, przemocy i artystycznych sposobów budowania oporu. 

Wśród gości z Polski są m.in.: laureatka Nagrody im. Wisławy Szymborskiej, a zarazem tłumaczka poezji amerykańskiej Krystyna Dąbrowska; Piotr Florczyk, poeta, eseista, laureat prestiżowych amerykańskich nagród za tłumaczenia wierszy Anny Świrszczyńskiej; Magdalena Kicińska, debiutująca poetyckim tomem „Środki transportu”, choć znakomicie znana czytelnikom jako autorka słynnej „Pani Stefy”; Maciej Melecki, poeta współtworzący Instytut Mikołowski, współscenarzysta filmu „Wojaczek”; Antoni Pawlak, publicysta, autor 20 książek poetyckich, wieloletni rzecznik prezydenta Gdańska; Uta Przyboś, poetka i malarka, laureatka Nagrody im. Cypriana Kamila Norwida, a zarazem córka jednego z najznamienitszych poetów polskich XX wieku Juliana Przybosia; Alicja Rosé, poetka i ilustratorka oraz Tomasz Różycki, poeta, eseista, laureat Nagrody Kościelskich.

Władza przychodzi i odchodzi, ale to, co dobre na Festiwalu Miłosza pozostaje niezmienne. Z dumą zaprezentujemy kolejne tomy twórczości naszych zagranicznych gości w przekładzie na język polski, które zostaną przygotowane specjalnie na festiwal. Do współpracy organizatorzy zaprosili tym razem Wydawnictwo Pogranicze, Wydawnictwo Lokator, Instytut Mikołowski, Dom Literatury w Łodzi, Wydawnictwo J i Wydawnictwo a5. Ponownie podczas festiwalu zostanie wręczona Nagroda im. Wisławy Szymborskiej dla autorki bądź autora najlepszej książki poetyckiej minionego roku.

Oddajmy się we władanie poezji i wspólnie sprawmy, żeby festiwal stał się prawdziwie gościnnym domem, forum dialogu wielu języków i spojrzeń na świat. Już w drugi weekend czerwca zapraszamy na festiwalowe wydarzenia do wyjątkowego miejsca – Narodowego Starego Teatru im. Heleny Modrzejewskiej. Festiwal Miłosza rządzi!

Organizatorami Festiwalu są: Miasto Kraków, Krakowskie Biuro Festiwalowe i Fundacja Miasto Literatury.
Więcej: miloszfestival.pl

informacja prasowa

niedziela, 30 maja 2021

28 maja - Gala Poznańskiej Nagrody Literackiej 0 godz. 18.00 - online

Zapraszamy na Galę wręczenia Poznańskiej Nagrody Literackiej! Spotkajmy się online dziś (28.05.) g. 18 na fb Zamek Czyta, CK ZAMEK oraz UAM.



W programie wieczoru pokaz filmów o laureatach i nominowanych zrealizowanych przez Irka Bednorza, a także minirecital Hani Rani, która dzień później wystąpi w CK ZAMEK z programem „Home”.

Jan Gondowicz, 2013, fot. Wikipedia

Laureatem Poznańskiej Nagrody Literackiej – Nagrody im. Adama Mickiewicza 2021 został Jan Gondowicz (ur. 1950) – literaturoznawca bardzo niezależny, tłumacz, wydawca. Autor książek eseistycznych, a także licznych opracowań i przekładów. Za przekład „Ćwiczeń stylistycznych” Raymonda Queneau otrzymał Nagrodę „Literatury na Świecie”. Był nominowany do Nagrody im. Tadeusza Boya-Żeleńskiego (2015) oraz do Nagrody Literackiej Gdynia (2015) w kategorii esej.

Jan Gondowicz ucieleśnia żywioł zabawnego, lecz niebłahego słowa, zaskakującej interpretacji, błyskotliwych skojarzeń, rozległej i głębokiej, wręcz podziemnej erudycji. Można by rzec, że żyje literaturą, ale to za mało – on jest życiem literatury.  Czytelnikiem i pisarzem, któremu nigdy dość nowych wrażeń i wyzwań, szafarzem widzialnej i niewidzialnej biblioteki zachwyceń, do której wpuszcza nas chętnie, wszelako pod jednym warunkiem, a mianowicie, że porzucimy przed drzwiami rutynę i zniechęcenie.

Jednak wystarczy zajrzeć np. do słownika „Polscy pisarze i badacze literatury przełomu XX i XXI wieku”, by przekonać się, że ów pasjonat i entuzjasta jest przede wszystkim człowiekiem niezwykłej, gorączkowej pracowitości. Gdzież to nie pisał! Czego nie redagował! Jak wiele przetłumaczył!

Głównie interesuje go literatura, ale także teatr, film, malarstwo i – sport, szczególnie taternictwo. Nie jest wybredny co do gatunku, pisze recenzje, eseje, felietony, hasła encyklopedyczne, opracowuje katalogi, no i oczywiście książki.

Wyliczmy niektóre książki Jana Gondowicza: „Zoologia fantastyczna uzupełniona (z dodaniem układu systematycznego Adama Pisarka)” (1995), „Schulz” (2006), „Nowosielski” (2006), „Duda-Gracz” (2006), „Zoologia Fantastyczna Uzupełniona” (2007), „Paradoks o autorze” (2011), „Pan tu nie stał” (2011), „Duch opowieści” (2014), „Trans-Autentyk. Nie-czyste formy Brunona Schulza” (2014).

Przedłużeniem tej żywiołowej pasji czytania w poprzek głównych nurtów, na złość hierarchiom i kanonom, bez liczenia się z literaturoznawczą etykietą jest książka ostatnia – „Czekając na Golema” (Wydawnictwo Nisza 2019).

fot. materiały prasowe

Dziś dowiemy się także, który z nominowanych autorów otrzyma Nagrodę-Stypendium im. Stanisława Barańczaka. A są to:

Urszula Honek – autorka książek poetyckich za tom „Pod wezwaniem” (WBPiCAK 2018),

Igor Jarek – poeta, prozaik, dramatopisarz, autor scenariuszy do komiksów, za książkę „Halny” (Nisza 2020),

Katarzyna Szweda – poetka i fotografka za tom „Bosorka” (Biuro Literackie 2020).

https://www.facebook.com/ckzamek,

https://www.facebook.com/ZamekCzyta,

https://www.facebook.com/amupoznan

.......................................................................................................................................................


Poznańską Nagrodę Literacką ustanowili wspólnie w 2015, po śmierci Stanisława Barańczaka, Prezydent Miasta Poznania Jacek Jaśkowiak oraz prof. Bronisław Marciniak, ówczesny Rektor UAM. Składa się ona z dwóch części. Nagroda im. Adama Mickiewicza (60 tys. zł) przyznawana jest za całokształt twórczości, natomiast nagroda im. Stanisława Barańczaka (40 tys. zł) trafia do twórcy, który nie ukończył 35. roku życia.

W skład kapituły Nagrody wchodzą: przewodniczący prof. Piotr Śliwiński (UAM) oraz prof. Inga Iwasiów (Uniwersytet Szczeciński), Jarosław Mikołajewski (poeta, pisarz),

Eugeniusz Tkaczyszyn-Dycki (poeta, prozaik), prof. Sławomira Wronkowska-Jaśkiewicz (UAM), prof. Szymon Wróbel (PAN, Uniwersytet Warszawski), prof. Marcin Jaworski (UAM) oraz Karol Francuzik (krytyk literacki) – od września 2020 sekretarz Poznańskiej Nagrody Literackiej.

W latach ubiegłych laureatami Nagrody im. Adama Mickiewicza byli: Krystyna Miłobędzka, Wiesław Myśliwski, Zbigniew Kruszyński, Erwin Kruk, Tadeusz Sławek oraz Anna Bikont, a laureatami Nagrody-Stypendium im. Stanisława Barańczaka: Monika Glosowitz, Kira Pietrek, Magdalena Kicińska, Małgorzata Lebda, Szczepan Kopyt i Tomasz Bąk.

informacja prasowa

niedziela, 28 kwietnia 2019

Poznaj gości 8. edycji Festiwalu Miłosza

Między 6 a 9 czerwca Festiwal Miłosza będzie gościł wyjątkowych poetów i poetki z Polski i zagranicy. W tegorocznym centrum festiwalowym, Narodowym Starym Teatrze im. Heleny Modrzejewskiej, w księgarniach festiwalowych, kawiarniach i klubach, w których poezja będzie w te dni najważniejsza – wszędzie tam brzmieć będzie poetycki wielogłos naszych gości. Dzisiaj prezentujemy ich sylwetki i twórczość i przypominamy, że największy festiwal poetycki w tej części Europy jest tuż za rogiem!




Odbywający się w tym roku pod hasłem „Zdobycie władzyFestiwal Miłosza to przede wszystkim żywe forum dialogu toczącego się w wielu językach i na styku wielu kultur. Kto dostarczy temu dialogowi wysokooktanowego, lirycznego paliwa? Swoją obecność na festiwalu potwierdził jeden z najważniejszych współczesnych poetów angielskich i laureat bodaj wszystkich ważnych nagród poetyckich w Wielkiej Brytanii. Simon Armitage, bo to o nim mowa, jest profesorem Uniwersytetu Oksfordzkiego i komandorem Orderu Imperium Brytyjskiego: wie wszystko o upadku tego imperium i znienawidzonym słowie „Brexit”. Jego niepokojąca, dynamiczna i sięgająca po prozatorskie formy poezja wciąż oddziałuje na poezję polską.

Z Wysp przyjedzie do Krakowa także Denise Riley – poetka, a zarazem badaczka teorii politycznych, wykładowczyni angielskich uniwersytetów i znawczyni historii feminizmu. Autorka głośnej książki "Wojna w żłobku: teorie dziecka i matki" i tomu "Marksizm dla niemowląt" to intrygująca poetka, łącząca w wierszach liryzm z chłodnym impulsem teoretycznym.

Zaproszeni twórcy podzielą się z nami doświadczeniami wyniesionymi z miejsc, gdzie panuje odbierająca wolność cenzura, o losach obywateli często decyduje przemoc i gdzie toczyły bądź toczą się konflikty zbrojne. Pochodząca z Bośni i Hercegowiny Ferida Duraković swój najgłośniejszy tom wierszy nazwała "Serce ciemności". Oblężenie Sarajewa i obrazy wojny materializują się w jej wierszach i esejach.

Jedna z najbardziej prominentnych postaci współczesnej rosyjskiej poezji, Elena Fanailova, laureatka prestiżowej Nagrody im. Andrieja Biełego, w swojej zaczepnej, demaskującej mechanizmy życia społecznego poezji manifestuje intelektualny „ruch oporu” przeciwko przemocy symbolicznej i polityce agresji.

Saleh Diab, urodzony w Aleppo, mieście-symbolu i miejscu stanowiącym poligon doświadczalny dla międzynarodowych interesów wojennych, od wielu lat mieszka we Francji, niestrudzenie promując i przekładając poezję syryjską. W swojej twórczości łączy doświadczenie cierpienia i nadzieję.

Krakowskiej publiczności zaprezentuje się urodzona w irańskim Teheranie Athena Farrokhzad – jeden z najważniejszych i najmłodszych głosów współczesnej poezji szwedzkiej. Jej debiutancki tomik Cykl biały został przełożony na dwanaście języków, w tym polski, oraz kilkukrotnie wystawiony w teatrze. Jej poezja to polifonia głosów pełnych złości i żalu, proszących się wręcz o wykrzyczenie ze sceny.

Na festiwalu nie zabraknie odważnych, radykalnych gestów. Cypryjsko-australijska poetka i aktorka Koraly Dimitriadis, autorka tomiku "Love and Fuck Poems", obecnie stypendystka programu rezydencjalnego Krakowa Miasta Literatury UNESCO (takich "artystów" zaprasza bowiem Kraków), bezkompromisowo sprzeciwia się w swojej twórczości kulturowej i religijnej represji. Poezja stała się podstawą stworzonego przez nią spektaklu teatralnego i serii filmów krótkometrażowych, w których sama zagrała.

Jeśli już mowa o artystach niepokornych, warto przywołać muzyczny duet Landschaft. Grigory Semenczuk ze Lwowa i Ulrike Almut Sandig z Berlina łączą swoje niemieckie i ukraińskie wiersze z muzyką hiphopową, elektropunkiem i popem. W oparach gęstych, klaustrofobicznych dźwięków wyrażają pokoleniowy bunt, niezgodę na wzrost znaczenia ruchów prawicowych i kryzys migracyjny w Europie.

Festiwal Miłosza to także prezentacja twórczości autorek i autorów, których głosy zachwycają i zaskakują, rozbudzając ciekawość czytelników współczesnej polskiej poezji. Festiwal będzie okazją do spotkania Krystyny Dąbrowskiej. Najnowszy tom laureatki pierwszej edycji Nagrody im. Wisławy Szymborskiej, Ścieżki dźwiękowe, doprowadza do perfekcji oszczędną poetykę obserwacji świata, w którym drobne poruszenia i sytuacje momentalnie odsyłają do sensów ogólnych i zawsze dyskusyjnych, egzystencjalnych diagnoz naszego „tu i teraz”.

Do otaczającego nas świata odnosi się również Maciej Melecki, zajadły awangardzista i autor „radykalnego smutku” pomieszkującego w każdym z pisanych przez niego wierszy. Jego twórczość jest ekspresją niezgody na zastany świat społecznych, politycznych i metafizycznych ułud. Magdalena Kicińska to bez wątpienia jeden z najbardziej obiecujących głosów młodej poezji. Brawurowy debiut poetycki Środki transportu natychmiastowo ustawia autorkę w niewygodnej roli – drugą książką będzie musiała potwierdzić swój literacki talent, którym zachwyciła w Pani Stefie. Swój performans przedstawi na festiwalu Jakub Kornhauser – poeta, tłumacz, krytyk literacki i literaturoznawca, kolejny laureat Nagrody im. Wisławy Szymborskiej w gronie tegorocznych gości festiwalu. Na każdym z tych pól zanurzony w dziedzictwie awangardy, ze szczególnym uwzględnieniem surrealizmu i poezji konkretnej (czyli gatunku łączącego elementy poezji i sztuk wizualnych) krajów romańskich i środkowoeuropejskich.

W ogniu literackiej polemiki, w kawiarnianej scenerii przy lampce wina czy w gwarze zmieszanych głosów klubowego tłumu – zapraszamy do aktywnego obcowania z najaktualniejszą poezją i jej wybitnymi reprezentantami. Taka okazja zdarza się tylko raz w roku!

Przypomnijmy: bogaty program Festiwalu Miłosza obejmuje m.in. spotkania autorskie, debaty panelowe, warsztaty przekładu poetyckiego, a także pasmo OFF prezentujące poezję eksperymentalną i performatywną. By dowiedzieć się więcej o gościach tegorocznej edycji, warto zajrzeć na stronę www.miloszfestival.pl i profil festiwalu na Facebooku. Zapraszamy!

Organizatorami Festiwalu Miłosza są: Miasto Kraków, Krakowskie Biuro Festiwalowe i Fundacja Miasto Literatury.

informacja prasowa


Organizatorami Festiwalu Miłosza są: Miasto Kraków, Krakowskie Biuro Festiwalowe i Fundacja Miasto Literatury.

wtorek, 23 października 2018

Od popkultury do populizmu. W Krakowie ruszył Festiwal Conrada

Rozmowy, debaty, dyskusje, spotkania, pokazy filmów i POP – w te wydarzenia obfituje tegoroczna, jubileuszowa edycja Festiwalu Conrada. Jedna z największych na świecie imprez literackich potrwa przez cały tydzień.


Za nami pierwszy dzień 10. edycji Festiwalu Conrada. W tym roku tematem przewodnim jest POP. Wbrew temu, co może się wydawać, nie chodzi wyłącznie o popkulturę.

 – Pop można rozumieć na kilka sposobów. Chcemy pokazać, że dla nas to całe spektrum zjawisk literackich, kulturalnych, ekonomicznych, politycznych i społecznych. To wręcz wszystko, co otacza człowieka i jego środowisko, bo przecież „pop” pochodzi od słowa „populus”, które oznacza „lud” – wyjaśnił podczas konferencji prasowej dyrektor artystyczny Festiwalu, prof. Michał Paweł Markowski.

Festiwal Conrada 2018_fot. Edyta Dufaj 

Tegoroczna edycja Festiwalu Conrada skupia się na jednostce i jej otoczeniu, a także na społeczeństwie, w którym żyje. Z tego powodu poszczególnym festiwalowym dniom przypisane zostały konkretne hasła. Są to kolejno: poprawność, popularność, popęd, populizm, popkultura, popłoch, popyt.

 – Każda edycja naszego festiwalu jest pewną opowieścią, która znajduje swój początek w haśle. Do udziału w wydarzeniu zapraszamy tych, którzy są znani, a ich książki od dawna obecne są w polszczyźnie, ale też tych, których publikacje dopiero do w Polsce się ukazują – komentuje dyrektor programowy Festiwalu Conrada, Grzegorz Jankowicz. 

Poprawność na start

Wojciech Jagielski, fot. Edyta Dufaj 

Poniedziałek, którego hasłem przewodnim była poprawność, nasycony był polskimi wątkami. W dyskusji „O prawdzie i fałszu” dziennikarz Wojciech Jagielski tłumaczył, gdzie leży granica pomiędzy fałszem a prawdą. W dobie internetu fake news są tak powszechne, że niekiedy wręcz niezauważalne, również w polskich mediach. Nie da się obronić przed nieprawdziwą informacją, ale możemy nauczyć się z nią żyć, próbując przywrócić w sobie zdolność rozróżniania plotki od rzeczywistości.

Kolejna dyskusja „O Polsce i Polakach”, w której udział wzięli Olga Drenda, Ewa Gorządek i Adam Leszczyński, była próbą odpowiedzi na pytania: jak czuje się dziś Polak w Polsce? Czy cierpimy na ojkofobię? Na czym polega problem Polaków i dlaczego nie lubią samych siebie? Rozmówcy przekonywali, że podziały osłabiające polskie społeczeństwo wynikają nie tyle z teraźniejszości, co z przeszłości i historycznych doświadczeń.

Festiwal Conrada 2018, fot. Edyta Dufaj 

Kolejna debata dotyczyła Żydów Polaków i Polaków Żydów. Anna Bikont, Mikołaj Grynberg, Magdalena Kicińska i Jacek Leociak mówili o problemach, z którymi musiała i nadal musi się mierzyć ta część naszego społeczeństwa, a także dyskutowali na temat zjawiska antysemityzmu, zastanawiając się, czy da się je zneutralizować. 

Po południu pasmo poświęcone polskości uzupełniła dyskusja „O chłopskiej formie życia”, której gośćmi byli Andrzej Mencwel, wybitny historyk literatury i kultury, autor książki „Toast na progu”, i laureat Nagrody Nike Marian Pilot. Debatę poprowadziła Inga Iwasiów. Poruszane wątki doprowadziły do wniosku, że chłopskość, choć kiedyś wstydliwa, dziś wraca jako literacki trend.

Festiwal Conrada 2018, fot. Edyta Dufaj 

Wątki literackie mieszały się wczoraj na każdym spotkaniu ze społecznymi i politycznymi, jednak najmocniej ta mieszanka uobecniła się podczas ostatniej dyskusji „O elitach”, w której Agata Bielik-Robson, Michał Paweł Markowski i Małgorzata Szpakowska zastanawiali się nad rolą elit we współczesnym świecie. Rozmówcy oraz prowadzący Maciej Gdula pokazali, że definicji tego samego słowa może być wiele, ale każdą z nich łączy jedno – elity w społeczeństwie są zjawiskiem naturalnym, które trwa od początku istnienia ludzkości.

Tydzień wydarzeń towarzyszących

Program – jak zawsze – uzupełniają warsztaty, wystawy oraz kolejna edycja Nagrody Conrada. Ale wydarzenia towarzyszące to również codzienne pasmo filmowe, podczas którego festiwalowa publiczność wczoraj miała szanse obejrzeć „The Square” w reżyserii Rubena Östlunda.
W programie Festiwalu Conrada warto zwrócić uwagę na cykl spotkań „Conrad w księgarniach”. Czytelnicy i czytelniczki będą mieli okazję uczestniczyć m.in. w prapremierowych czytaniach książek jeszcze nieopublikowanych, debacie dziennikarzy literackich i blogerów, dyskusji o stuleciu praw wyborczych kobiet, rozmowie o instapoezji i nie tylko. A to wszystko w ośmiu krakowskich księgarniach podczas 10. edycji Festiwalu Conrada, która potrwa do 28 października!

informacja prasowa

Urodziny Zofii Kossak w Górkach Wielkich

9 i 10 sierpnia w ruinach Dworu Kossaków znów będzie gwarno, jak dawniej, kiedy do Górek Wielkich zjeżdżali się m.in.: Maria Dąbrowska, Wańk...

Popularne posty