"Garbus" Sławomira Mrożka z Joanną Trzepiecińską w radiowej Dwójce

Od maja br. radiowa Dwójka i Teatr Polski w Warszawie prezentują najważniejsze polskie dramaty powstałe po 1918 roku – a to wszystko z okazji 100-lecia Niepodległości. Kolejnym przedstawieniem z cyklu „Polski w Dwójce. Czytamy dramaty stulecia” będzie „Garbus” Sławomira Mrożka. Premiera w niedzielę 16 września o godz. 12.00 na scenie Teatru Polskiego, a emisja na antenie Programu 2 Polskiego Radia oraz na stronie dwojka.polskieradio.pl o godz. 16.00. A już w środę 12 września specjalne wydanie audycji „O wszystkim z kulturą” poświęcone premierze.

Nową realizacją „Garbusa” wraca po latach do tej sztuki – już jako reżyser – Jerzy Schejbal, który w 1981 roku w słynnym przedstawieniu w Teatrze Polskim we Wrocławiu zagrał rolę Barona.

Garbus bardzo dobrze się komponuje z rzeczywistością. Świat się w jakimś sensie rozpada, co jest kwintesencją tego dramatu. Ale jest to też bardzo dowcipna historia. Nie ma nic lepszego jak ironia i dystans do rzeczywistości. Jest tu i śmieszno, i straszno. Mrożek jest mistrzem w tego typu konstrukcjach  – mówi o dramacie Jerzy Schejbal.

Sztuka Mrożka z 1975 roku bardzo rzadko gości na deskach polskich teatrów, będąc jednak jedną z najlepszych sztuk tego dramatopisarza. To historia pobytu dwóch par na letnisku. Jednego z mężczyzn, Onka (Adam Cywka), niepokoi to, że właściciel pensjonatu jest garbusem. Strach Onka przed „innym” wykorzystuje Baron, prowokując do coraz to mniej racjonalnych zachowań.

W spektaklu zaprezentuje się znakomita obsada: Joanna Trzepiecińska (Baronowa), Adam Cywka (Baron), Maria Dębska (Onka), Krystian Modzelewski (Onek), Adam Biedrzycki (Garbus), Paweł Krucz (Student), Szymon Kuśmider (Nieznajomy) oraz Jerzy Schejbal (Narrator) – również reżyser spektaklu. Reżyserem dźwięku jest Andrzej Brzoska, a za muzykę odpowiada Miłosz Pękala.

Premiera spektaklu w Teatrze Polskim z udziałem publiczności o godz. 12.00, a emisja na antenie Programu 2 oraz wideo na stronie dwojka.polskieradio.pl i Facebooku Dwójki w niedzielę 16 września o godz. 16.00.

Dramatowi Sławomira Mrożka, jego recepcji, a także realizacjom scenicznym poświęcona będzie również audycja „O wszystkim z kulturą” w środę, 12 września, o godz. 17.30. Gośćmi Małgorzaty Szymankiewicz będą: prof. Barbara Osterloff – teatrolożka, historyk dramatu, a także Jerzy Schejbal – aktor i reżyser spektaklu.


Więcej o cyklu „Polski w Dwójce. Czytamy dramaty stulecia” na stronie: dwojka.polskieradio.pl.

informacja prasowa

Plebiscyt radiowej Dwójki na najlepszego uczestnika XIX Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina

 Program 2 Polskiego Radia zaprasza do głosowania na najlepszego uczestnika XIX Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina. Już od poniedziałku, 13 października, słuchacze mogą oddawać głosy na pianistów, którzy dotarli do III etapu Konkursu. Plebiscyt potrwa do 20 października. 

Plebiscyt radiowej Dwójki to wyjątkowa okazja, by słuchacze stacji współtworzyli historię jednego z najważniejszych wydarzeń muzycznych na świecie -  XIX Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina. Od poniedziałku, od godz. 9.00, wystarczy wejść na stronę www.polskieradio.pl/dwojka, wybrać swojego ulubionego pianistę spośród uczestników III etapu i zagłosować. Osoby, które dodatkowo uzasadnią swój wybór, wezmą udział w konkursie na najciekawsze z nich. Oceniać je będą dziennikarze Programu 2 Polskiego Radia i Polskiego Radia Chopin: Piotr Matwiejczuk, Agata Kwiecińska i Róża Światczyńska, którzy nagrodzą sześciu autorów najoryginalniejszych wypowiedzi.

Nagroda główna: podwójny bilet na III Koncert Laureatów XIX Konkursu Chopinowskiego, który odbędzie się 23 października 2025 roku o godz. 19:00 w Filharmonii Narodowej w Warszawie, oraz faksymile Mazurka op. 59 nr 3 (wersja w tonacji g-moll). 

Wyróżnienia (5): zestaw albumów Narodowego Instytutu Fryderyka Chopina („Wdech” Filipa Dowjata, „Niedenthal – XVII Międzynarodowy Konkurs Pianistyczny im. Fryderyka Chopina” Chrisa Niedenthala) oraz faksymile Mazurka op. 59 nr 3.

Wyniki plebiscytu i nazwiska nagrodzonych zostaną ogłoszone 21 października w audycji specjalnej „Podsumowanie XIX Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina” w godz.14:00–16:00 na antenie Programu 2 Polskiego Radia.

Radiowa Dwójka zaprasza także na kolejne transmisje przesłuchań. Występy uczestników ze Studia Konkursowego Dwójki w Filharmonii Narodowej na gorąco podsumowują dziennikarze Redakcji Muzycznej Programu 2 Polskiego Radia: Agata Kwiecińska, Róża Światczyńska, Klaudia Baranowska, Andrzej Sułek, Przemek Psikuta i Marcin Majchrowski. 

Więcej informacji i Regulamin Plebiscytu dostępną są na stronie: www.polskieradio.pl/dwojka. 

Studio Konkursowe Dwójki na YT.

O Konkursie można słuchać także w Polskim Radiu Chopin.

informacja prasowa

Dziś rozpoczyna się festiwal Misteria Paschalia 2.0 w Dwójce online

Odwołany Festiwal Misteria Paschalia przenosi się – jak wiele kulturalnych wydarzeń nawiązujących do akcji #zostańwdomu – do internetu. W dniach 3-13 kwietnia, czyli w trakcie Wielkiego Tygodnia i Wielkanocy, na stronie radiowej Dwójki będzie można wysłuchać aż 11 najlepszych koncertów z poprzednich odsłon krakowskiego święta muzyki dawnej. 

Na początek – w piątek 3 kwietnia o godz. 18.00 emisja pamiętnego wieczoru z utworami Henry’ego Purcella pt. „Hear my Prayer” w wykonaniu Les Arts Florissants pod dyrekcją Paula Agnew z 2014 roku. Zarówno ta, jak i pozostałe retransmisje do wysłuchania na stronie www.dwojka.polskieradio.pl.

Misteria Paschalia to jeden z najważniejszych festiwali muzyki dawnej w Europie, organizowany przez Krakowskie Biuro Festiwalowe w okresie Wielkiego Tygodnia i Wielkanocy od 2004 roku. Epidemia koronawirusa sprawiła, że przeżywanie tego wydarzenia w jego zwyczajowej formule – z muzyką na żywo – stało się w tym roku niemożliwe. Zespół Krakowskiego Biura Festiwalowego, telewizja Mezzo i radiowa Dwójka  – stały parter wydarzenia – zadbali jednak, aby tradycji stało się zadość. Stąd pomysł, by 17. Festiwal odbył się na zupełnie nowych zasadach, czyli całkowicie w przestrzeni cyfrowej.

Na swojej stronie internetowej Program 2 Polskiego Radia w trakcie Wielkiego Tygodnia i Świąt Wielkiej Nocy planuje serię retransmisji najlepszych koncertów z poprzednich Festiwali. Pozwoli to na obcowanie z muzyką nierozerwalnie związaną z tym wyjątkowym okresem i chrześcijańskimi źródłami europejskiej duchowości. A to wszystko oczywiście całkowicie bezpłatnie, by jak największej  grupie melomanów, a zwłaszcza miłośnikom muzyki dawnej, umożliwić uczestnictwo w tej wyjątkowej edycji festiwalu i przy okazji przypomnieć jego znakomitą historię, pisaną już od ponad 15 lat. 

– Na początek, w piątek 3 kwietnia o godz. 18.00 przygotowaliśmy emisję – w streamingu audio na stronie www.dwojka.polskieradio.pl – koncertu z 2014 roku „Hear my Prayer”, czyli Henry Purcell i Les Arts Florissants z Paulem Agnew jako dyrygentem – mówi Małgorzata Małaszko, dyrektor radiowej Dwójki i zarazem pomysłodawczyni „koncertu otwarcia” Festiwalu Misteria Paschalia 2.0 w Programie 2 Polskiego Radia.

W kolejnych dniach słuchacze i internauci mogą się spodziewać m.in. koncertu z utworami Brockes Passion TWV 5:1 Georg’a Philippa Telemanna (2017), Membra Jesu Nostri Dietricha Buxtehude’a oraz Stabat Mater Agostino Steffaniego (2016), czy wykonania kompozycji Michela Richarda de Lalande’a – MAJESTE! Te Deum and Grands Motets (2017). Będą również Arie i uwertury do Pasji Chrystusowej Metastasia w wykonaniu Soni Priny i {oh!} Orkiestry Historycznej (2019), czy wreszcie wielkopiątkowa Pasja według św. Mateusza w wykonaniu Orchestra of the Age of Enlightenment i Marca Padmore’a (2018).

informacja prasowa

Premiera "Kartoteki" Różewicza w radiowej Dwójce

Zbliża się finał cyklu, jaki w roku obchodów Stulecia Niepodległości Polski Program 2 Polskiego Radia prezentował we współpracy z Teatrem Polskim w Warszawie. Serię „Polski w Dwójce –   czytamy dramaty stulecia” zakończy prezentacja „Kartoteki” Tadeusza Różewicza – jednego z najważniejszych dzieł w historii polskiej dramaturgii. 

„Kartoteka” Tadeusza Różewicza została opublikowana w miesięczniku „Dialog” w 1960 roku i doczekała się kilkudziesięciu wystawień w teatrze polskim oraz zagranicą. Różewicz w wielu wątkach wyraźnie nawiązywał do przeżyć wojennego pokolenia, do którego sam należał. Czy więc dramat ten jest historycznym zapisem pewnego okresu historii Polski, czy też uniwersalnym współczesnym moralitetem, który może być czytany w oderwaniu od historycznego kontekstu? Takie pytania stawia sobie reżyser spektaklu Artur Tyszkiewicz. Wystąpią m.in. Piotr Bajtlik, Tomasz Drabek, Izabella Bukowska, Anna Cieślak, Lidia Sadowa. A w roli Narratora – Andrzej Seweryn.

Niedzielne słuchowisko poprzedzi rozmowa Małgorzaty Szymankiewicz o dramacie Różewicza z prof. Barbarą Osterloff oraz prof. Jackiem Kopcińskim w audycji „O wszystkim z kulturą” – w środę 12 grudnia o godz. 17.30.

W ramach prezentacji serii premier „Polski w Dwójce – Czytamy dramaty stulecia” od maja br. na scenie Teatru Polskiego i na antenie Dwójki wystawione i wyemitowane zostały ważne polskie dramaty powstałe po 1918 roku. Były to: „Kurka wodna” Stanisława Ignacego Witkiewicza (reż. Anna Wieczur-Bluszcz), „Lalek” Zbigniewa Herberta (reż. Dariusz Błaszczyk), „Garbus” Sławomira Mrożka (reż. Jerzy Schejbal), „Uciekła mi przepióreczka” Stefana Żeromskiego (rez. Łukasz Lewandowski) i „Żeglarz” Jerzego Szaniawskiego (reż. Wawrzyniec Kostrzewski).


Więcej o cyklu „Polski w Dwójce – Czytamy dramaty stulecia” na stronie: dwojka.polskieradio.pl.

Emisja w radiowej Dwójce oraz na stronie dwojka.polskieradio.pl w niedzielę 16 grudnia o godz. 18.00.

informacja prasowa

Więcej dobrej muzyki i literatury latem w radiowej Dwójce

Nowe cykle z jazzem i muzyką etniczną, festiwalowe i koncertowe wydarzenia w wakacyjnym, lżejszym klimacie oraz większa porcja dobrej literatury – tym razem bardziej w wersji „w sam raz na leżak” – oto najważniejsze pozycje w nowej, letniej ramówce radiowej Dwójki, która startuje już w poniedziałek 18 czerwca. 

Oczywiście, nie zabraknie w niej również akcentów związanych z 100. rocznicą odzyskania przez Polskę niepodległości – w postaci wielkiej akcji plenerowej „Dwójka na miejscu – Znaki Niepodległej”.

Nowością w ofercie Programu 2 Polskiego Radia na lato są audycje „Czasem słońce, czasem jazz” oraz „Ethnobeat”. W tej pierwszej dziennikarze muzyczni Programu 2 (Tomasz Szachowski, Przemysław Psikuta, Korneliusz Pacuda, Andrzej Zieliński) przedstawią klasykę jazzu zagranicznego i polskiego we wszystkich kolorach i odcieniach. Emisja codziennie od poniedziałku do czwartku w godzinach 18.00-19.00. Z kolei „Ethnobeat” poświęcony zostanie szeroko rozumianej muzyce świata oraz folku w „lżejszej” odsłonie i nadawany będzie w soboty w godz. 17.00-18.00.

Latem sale koncertowe i opery zamykają swe podwoje, ale życie muzyczne nie zamiera. Ruszamy w świat szlakiem letnich festiwali – polskich i zagranicznych. Dzięki wymianie muzycznej z EBU możemy być razem ze słuchaczami i wielką radiową publicznością na Promsach w Londynie i w wagnerowskiej mekce – Bayreuth. Koncerty z festiwali chopinowskich w Warszawie i Dusznikach, z Wratislavia Cantans, Jarosławia i Paradyża usłyszymy nie tylko w Polsce, ale – bez przesady – na całym świecie. Mocne otwarcie już 18 czerwca – o godz. 19.30 w złotej sali Musikverein zagra legendarna Orkiestra Filadelfijska, a w programie m.in. II Symfonia „The Age of Anxiety” Bernsteina z Jean-Yvesem Thibaudet przy fortepianie – mówi Andrzej Sułek, kierownik redakcji muzycznej radiowej Dwójki. Cykl „Koncertowe Wakacje” emitowany będzie od poniedziałku do piątku w godzinach 13.00-15.00 z codziennym konkursem dla słuchaczy „Płyta na lato”, a „Letnie Festiwale Muzyczne” od poniedziałku do piątku w godzinach 19.30-23.00, zaś w weekendy w godz. 19.00-23.00.

Wraz z letnią nową ramówką wracają na antenę również takie cykle, jak m.in.: „Molo Melomana” (codzienne od poniedziałku do piątku w godzinach 10.00-13.00) i „Letnie Noce” (od poniedziałku do czwartku po godz. 23.00).

Radiowa Dwójka latem to również najlepsza literatura. Prezentowana będzie ona nadal w znanych i lubianych audycjach: „Książka do słuchania” (od poniedziałku do piątku w godz. 19.00-19.30), „Strefa literatury” (niedziela godz. 18.00-19.00), „Dwukropek” i „Literatura non-fiction” (piątek godz. 18.00-19.00), a proza wybrana do cyklu „To się czyta latem” (poniedziałek-piątek o godz. 10.45) będzie lżejsza w charakterze niż ta prezentowana w dotychczasowym paśmie „To się czyta”.

Z kolei w nowym cyklu „Słuchowisko na lato” (emisja raz w tygodniu – w sobotę w godz. 18.00-19.00), Dwójka zaprezentuje autorskie słuchowiska, pisane na zamówienie Programu 2, a także adaptacje literatury polskiej i europejskiej. Obok powtórzeń słuchowisk archiwalnych, w cyklu pojawią się także premiery nowych produkcji radiowych.

A wreszcie w wakacyjnych tygodniach Dwójka skupi się na także najważniejszym wydarzeniu tego roku, czyli stuleciu odzyskania przez Polskę niepodległości. 23 czerwca rozpocznie się akcja wyjazdowa „Dwójka na miejscu – Znaki Niepodległej”. W każdą sobotę w godz. 15.00-17.00 emitowana będzie audycja plenerowa z polskich miast (23 czerwca – Warszawa, 30 czerwca – Sopot, 7 lipca – Gdynia, 14 lipca – Kraków, 21 lipca – Kalisz, 28 lipca – Przemyśl, 4 sierpnia – Poznań, 11 sierpnia – Łódź, 18 sierpnia – Zakopane, 25 sierpnia – Kielce i 1 września – Katowice), a poprzedzą ją każdorazowo plenerowe koncerty, konkursy i spotkania z przedstawicielami lokalnych społeczności.

Więcej informacji na dwojka.polskieradio.pl

informacja prasowa

"Trzy siostry" Czechowa premierowo w radiowej Dwójce

Program 2 Polskiego Radia kontynuuje współpracę z Teatrem Polskim w Warszawie i zaprasza w 2019 roku na nowy cykl słuchowisk pt. „Europa po polsku”. W jego ramach, na deskach stołecznej sceny, prezentowane są klasyczne dzieła literatury europejskiej w przekładach na język polski. Kolejna transmisja na antenie radiowej Dwójki już w najbliższą niedzielę 17 marca – będą to „Trzy siostry” Antoniego Czechowa w nowym przekładzie Agnieszki Lubomiry Piotrowskiej i reżyserii Tomasza Mana. Początek o godz. 16.00.

Radiowa Dwójka zainaugurowała w lutym nowy cykl „Europa po polsku” – są to słuchowiska realizowane we współpracy z Teatrem Polskim w Warszawie. W ramach tej inicjatywy prezentowane są istotne dla kultury europejskiej dzieła literackie w polskich przekładach. – Rozpoczęliśmy „Faustem” Goethego w przekładzie Jacka St. Burasa i w reżyserii Dariusza Błaszczyka, a teraz pora na „Trzy siostry” Czechowa w nowej odsłonie – mówi Małgorzata Szymankiewicz, kierowniczka redakcji literackiej radiowej Dwójki.

„Trzy siostry” to jedna z najważniejszych sztuk rosyjskiego pisarza i dramaturga. Jest to historia tytułowych sióstr, urodzonych w stolicy, które utknęły z powodów rodzinnych w prowincjonalnym miasteczku. Marzą o powrocie do Moskwy, która w dramacie jest synonimem innego życia, które nie jest ich udziałem.

Antoni Czechow, z wykształcenia lekarz, mimo wyraźnego zainteresowania teatrem, swoją karierę dramaturgiczną rozpoczął dość późno – od premiery „Mewy” (1898) w słynnym Moskiewskim Akademickim Teatrze Artystycznym (MChAT), kierowanym przez wizjonera i reformatora europejskiej sztuki teatralnej, Konstantina Stanisławskiego. „Trzy siostry” zostały napisane na zamówienie MChAT-u i są dość charakterystyczne dla nowej dramaturgii stworzonej przez Czechowa – nie ma jasno zarysowanej osi dramaturgicznej, bohaterowie raczej monologują obok siebie, niż rozmawiają ze sobą. Wielką rolę odgrywają także pauzy, które wyznaczają rytm sztuki. Reżyser słuchowiska, Tomasz Man, ma jednak szczególny pomysł na ten spektakl:
– Wydaje mi się, że Czechow za często jest grany za wolno. Choć w tekście „Sióstr” jest około sześćdziesięciu pauz, uważam, że bohaterowie siedzą na bombie, więc ja słyszę ten tekst w szybszym tempie.

Obsada: Adam Biedrzycki (Andriej Prozorow), Katarzyna Strączek (Olga), Alicja Karluk (Masza), Hanna Skarga (Irina), Barbara Kurzaj (Natalia – narzeczona Andrieja, później żona), Adam Cywka (Fiodor Kułygin, nauczyciel gimnazjum, mąż Maszy), Piotr Bajtlik (Aleksandr Wierszynin,  podpułkownik, dowódca baterii), Jerzy Schejbal (Nikołaj Tuzenbach, baron, porucznik), Mirosław Zbrojewicz (Wasilij Solony, sztabskapitan), Grażyna Barszczewska (Anfisa, niańka).

Adaptacja i reżyseria: Tomasz Man, realizacja akustyczna – Andrzej Brzoska, muzyka – Marek Otwinowski.

Transmisja na antenie Dwójki w niedzielę 17 marca o godz. 16.00. Transmisja wideo na stronie dwojka.polskieradio.pl.


Emisję spektaklu poprzedzi audycja Małgorzaty Szymankiewicz „O wszystkim z kulturą” (środa, 13 marca, godz. 17.30), w której o dramaturgii Antoniego Czechowa będą mówić historyk teatru prof. Barbara Osterloff i tłumaczka Agnieszka Lubomira Piotrowska.

informacja prasowa

Festiwal Actus Humanus Nativitas 2022 - transmisja na antenie Programu 2 Polskiego Radia

7 grudnia rozpoczyna się jedno z najważniejszych wydarzeń muzycznych – Festiwal Actus Humanus 2022. Jak co roku przed Świętami Bożego Narodzenia, w Gdańsku prezentowane będą premierowe koncerty i prawykonania z udziałem wybitnych – polskich i zagranicznych – wirtuozów wykonawstwa historycznego. W programie tegorocznej edycji znalazło się 10 koncertów artystów m.in. z Francji, Wielkiej Brytanii, Włoch i Polski. Transmisje na antenie Programu 2 Polskiego Radia w audycji „Filharmonia Dwójki”.

Tegoroczny Fetiwal Actus Humanus Nativitas 2022 potrwa od środy do niedzieli, 7 – 11 grudnia. Koncerty zaplanowane są w zabytkowych wnętrzach Ratusza Głównego Miasta, Dworu Artusa, Ratusza Staromiejskiego, Kościoła św. Jana i Kościoła św. Katarzyny. Program 2 Polskiego Radia zaprasza na transmisje wybranych koncertów w audycji „Filharmonia Dwójki”. 

Podczas trzech wieczorów wystąpią jedne z najważniejszych dziś na świecie zespołów specjalizujących się w muzyce barokowej. Już 7 grudnia koncert Café Zimmermann pod dyrekcją skrzypka Pabla Valettiego. W piątek i niedzielę wystąpią w Gdańsku Concerto Italiano pod kierunkiem klawesynisty Rinalda Alessandriniego oraz Cappella Mediterranea i Chœur de Chambre de Namur prowadzone przez Leonadra Garcíę Alarcóna. Café Zimmermann, owacyjnie witany przed rokiem w Gdańsku, przywiezie kantaty i koncerty Johanna Sebastiana Bacha i Johanna Friedricha Fascha. Bach to  wizytówka zespołu, repertuar, którego oryginalnymi interpretacjami Café Zimmermann zasłynęła przed laty. Solistą wieczoru będzie tenor Raphael Höhn. 

W piątek, 9 grudnia o godz. 20.00 na antenie radiowej Dwójki będzie można usłyszeć madrygały Claudia Monteverdiego. W Dworze Artusa zespół Concerto Italiano  pod dyrekcją Rinalda Alessandriniego wykona w komplecie drugą księgę tych utworów (Il seondo libro de madrigali a cinque voci). Natomiast w ostatnim dniu Festiwalu, 11 grudnia (godz. 20.00) z Centrum Św. Jana w Gdańsku transmisja debiutującego na Actus Humanus zespołu, Cappella Mediterranea i Chóru Kameralnego Namur. W ich wykonaniu unikatowy program zatytułowany Carmina Latina złożony z utworów kompozytorów działających w Hiszpanii i Ameryce Południowej, m.in. Juana de Arauja, Tomása de Torrejón y Velasca, Francisca Correa de Arauxa czy Diego José de Salazara.

Środa, 7 grudnia – transmisja na antenie Dwójki od godz. 20.00; Johann Sebastian Bach: Kantaten und Konzerte.

Piątek, 9 grudnia – transmisja od godz. 20.00; Claudio Monteverdi: Il Secondo Libro De Madrigali.

Niedziela, 11 grudnia – transmisja od godz. 20.00; Chœur de Chambre de Namur i Cappella Mediterranea: Carmina Latina.

Szczegółowy program oraz harmonogram transmisji radiowych na stronach: dwojka.polskieradio.pl i actushumanus.com

informacja prasowa

Festiwal Actus Humanus na antenie radiowej Dwójki

Program 2 Polskiego Radia przygotował niezwykłą gratkę dla melomanów, którzy nie będą mogli wziąć udziału w wiosennej odsłonie Festiwalu Actus Humanus Resurrectio 2019, czyli największej polskiej prezentacji muzyki dawnej. W dniach 17-21 kwietnia na antenie radiowej Dwójki wyemitowanych zostanie 5 koncertów z Gdańska. W programie transmisji arcydzieła muzyki dawnej – w interpretacjach współczesnych mistrzów wykonawstwa.

Pięć dni Wielkiego Tygodnia, dziesięć koncertów, największe światowe gwiazdy wykonawstwa historycznego i przodujący w tej dziedzinie artyści polscy –  najnowsza odsłona Actus Humanus to przede wszystkim trzy różne wersje ciemnych jutrzni, ujętych w klamrę arcydziełami Bacha.

Ciemne jutrznie to modlitwy odmawiane tradycyjnie przed świtem w czasie Triduum Paschalnego, a ich nazwa wiąże się ze starym zwyczajem zapalania, a następnie gaszenia świec – aż do zapadnięcia zupełnej ciemności. W epoce baroku zyskały bogatą oprawę muzyczną, której tworzenia podejmowali się najwybitniejsi kompozytorzy, zwłaszcza francuscy.

Serię tę zainauguruje w Wielki Czwartek (18 kwietnia) sopranistka Sophie Karthäuser i znany już w Gdańsku, wyśmienity Ensemble Correspondances pod dyrekcją Sebastiena Dauce’a cyklem Michela Richardade Lalande’a – prawdziwej gwiazdy swoich czasów. Wielkopiątkową (19 kwietnia) kontynuacją będzie koncert – powracającego na festiwal zespołu La Compagnia del Madrigale. Ta najwybitniejsza dziś grupa zajmująca się renesansową muzyką włoską, przedstawi należący do gatunku madrigali spitituali zbiór Responsoria et alia ad Officium Hebdomadae Sanctae spectantia, autorstwa mrocznego geniusza – Carla Gesualda.

Z kolei w Wielką Sobotę (20 kwietnia) uwielbiany w Gdańsku Christoph Rousset z zespołem Les Talens Lyriques wykona repertuar szczególnie bliski sercu tego klawesynisty i dyrygenta: Leçons de ténèbres Marca-Antoine’a Charpentiera oraz Françoisa Couperina.

Introdukcjami do wieczornej zadumy będą recitale trojga artystów polskich: flecistki Agnieszki Gorajskiej, Adama Struga (z zespołem Monodia Polska i grającą na pozytywie szkatulnym Marią Erdman) oraz Moniki Kaźmierczak – miejskiej carillonistki Gdańska.

Trzy medytacyjne dni festiwalu ujęte zostaną w podwójną klamrę bachowską. Sensacyjnie zapowiada się zwłaszcza pierwszy koncert wieczorny (17 kwietnia), podczas którego legendarny William Christie i jego zespół Les Arts Florissants po raz pierwszy w Polsce wykonają Pasję Janową Bacha.

Szczegółowy program transmisji w radiowej Dwójce:

17 kwietnia, środa, godz. 20.00: transmisja koncertu inauguracyjnego – program: Jan Sebastian Bach – Pasja Janowa BWV 245; wyk. Reinoud Van Mechelen – tenor (Ewangelista), Alex Rosen – bas (Jezus), Emmanuelle de Negri – sopran, Lucile Richardot – mezzosopran, Anthony Gregory – tenor, Renato Dolcini – baryton, Les Arts Florissants, dyr. William Christie.

18 kwietnia, czwartek, godz. 20.00: Michel-Richard de Lalande – Leçons de ténèbres (i inne); Anonim – Plange quasi virgo (i inne); Marc-Antoine Charpentier – Salve Regina H 18; wyk. Sophie Karthäuser – sopran, Ensemble Correspondances, Sébastien Daucé – dyrygent, klawesyn.
19 kwietnia, piątek, godz. 20.00: Carlo Gesualdo da Venosa – Responsoria et alia ad Officium Hebdomadae Sanctae spectantia; wyk. La Compagnia del Madrigale.

20 kwietnia, sobota, godz. 20.00: Marc-Antoine – Charpentier Seconde Leçon du Jeudi Saint H 103 (i inne); wyk. Deborah Cachet – sopran, Judith Van Wanroij – sopran, Les Talens Lyriques, Christophe Rousset – kierownictwo artystyczne, klawesyn, pozytyw.

21 kwietnia, niedziela, godz. 20.00:  Jan Sebastian Bach – Koncerty Brandenburskie BWV 1046-1051; wyk. Akademie für Alte Musik Berlin.


Więcej informacji na stronach dwojka.polskieradio.pl i actushumanus.com.

informacja prasowa

Nowy cykl słuchowisk w radiowej Dwójce. Na początek "Faust"

Program 2 Polskiego Radia kontynuuje współpracę z Teatrem Polskim w Warszawie i zaprasza w 2019 roku na nowy cykl słuchowisk pt. „Europa po polsku”. W jego ramach, na deskach stołecznej sceny, zostaną wystawione klasyczne dzieła literatury europejskiej w przekładach na język polski. Pierwsza transmisja na antenie radiowej Dwójki już w najbliższą niedzielę 10 lutego – będzie to „Faust” Goethego w przekładzie Jacka Stanisława Burasa i w reżyserii Dariusza Błaszczyka. Początek o godz. 16.00.

Radiowa Dwójka inauguruje nowy cykl słuchowisk „Europa po polsku” – realizowanych we współpracy z Teatrem Polskim w Warszawie. W ramach tej inicjatywy zaprezentowane zostaną istotne dla kultury europejskiej dzieła literackie w polskich przekładach. – 10 lutego o godz. 16.00 rozpoczynamy „Faustem” Goethego w przekładzie Jacka St. Burasa i w reżyserii Dariusza Błaszczyka, znakomitego reżysera, laureata Grand Prix ubiegłorocznego Festiwalu „Dwa Teatry” – mówi Małgorzata Szymankiewicz, kierowniczka redakcji literackiej radiowej Dwójki.

„Faust” Johanna Wolfganga von Goethego to jeden z najważniejszych tekstów kultury europejskiej. Ukazany przez autora Faust to archetypiczna postać naukowca, przywoływana także w wielu innych tekstach literackich, który posiadł całą dostępną wiedzę, ale nie przyniosło mu to spełnienia. W poszukiwaniu szczęścia zawiera układ z szatanem – odda mu swoją duszę, jeśli zazna upragnionego szczęścia. W tym dramacie Goethe stawia wiele istotnych pytań – o naturę i źródło zła, o pragnienie wiecznej młodości, o miłość, która nie cofa się przed największym poświęceniem.

W słuchowisku w reżyserii Dariusza Błaszczyka w roli tytułowej wystąpi Szymon Kuśmider, a partnerować mu będą: Tomasz Drabek (Mefistofeles), Ewa Makomaska (Czarownica), Hanna Skarga (Małgorzata), Katarzyna Strączek (Marta), Antoni Ostrouch (stary chłop), Marcin Jędrzejewski (Duch) i Adam Cywka (Wagner).

Interesująco zapowiada się warstwa dźwiękowa – muzykę skomponował Michał Jacaszek, autor muzyki elektronicznej, który w spektaklu współpracuje z Mieczysławem Litwińskim, multiinstrumentalistą, odpowiedzialnym tutaj za motywy ezoteryczne i kabalistyczne.

Transmisja z Teatru Polskiego w Warszawie w Programie 2 Polskiego w niedzielę 10 lutego o godz. 16.00. Transmisja wideo na stronie dwojka.polskieradio.pl.


 informacja prasowa

Miejscówka z Dwójką – Rafał Siwek. Operowe arie na bas

 – Wraz z Anną Marchwińską zaprezentujemy Państwu wiązankę moich ulubionych arii operowych, autorstwa Piotra Czajkowskiego, Giuseppe Verdiego oraz Wolfganga Amadeusza Mozarta – mówi Rafał Siwek, śpiewak operowy. Artysta będzie gospodarzem najbliższej „Miejscówki z Dwójką”. Start w sobotę 4 września o godz. 19.00.

Rafał Siwek to absolwent Akademii Muzycznej w Warszawie w klasie prof. Jerzego Knetiga. Uczestniczył w kursach mistrzowskich Alexandriny Milchevej i Ryszarda Karczykowskiego. Swoje umiejętności wokalne doskonalił pod kierunkiem Kałudiego Kałudowa. Jest laureatem m.in. Międzynarodowego Konkursu Wokalnego im. Stanisława Moniuszki w Warszawie (2001), Hans Gabor Belvedere Competition w Wiedniu (2001) oraz Competizione dell'Opera w Dreźnie (2002).

Artysta regularnie występuje na prestiżowych scenach: Teatro alla Scala w Mediolanie, Bayerische Staatsoper w Monachium, Opernhaus Zurich, Deutsche Oper w Berlinie, Teatro Real w Madrycie, Arena di Verona, Teatr Bolszoj w Moskwie, Israeli Opera w Tel Avivie, New National Theatre w Tokio czy w Operze Paryskiej. Śpiewał pod dyrekcją takich mistrzów batuty jak: Zubin Mehta, Lorin Maazel, Fabio Luisi, Valery Gergiev, Kent Nagano, Alberto Zedda, Roberto Abbado, Semyon Bychkov, Daniel Oren, Kiril Petrenko czy Marco Armiliato. Występował w produkacjach które reżyserowali: Franco Zeffirelli, Pierluigi Pier’Alli, Willy Decker, Jonathan Miller, David McVicar, Hugo de Ana czy Adrian Noble. 

Nagrał „Requiem” Giuseppe Verdiego pod batutą Zubina Mehty dla TDK oraz dla Medici Art pod kierunkiem Lorina Maazela, „Edgara” Giacomo Pucciniego u boku Placido Domingo dla Deutsche Grammophon, „Luizę Miller” dla Unitel, IX Symfonię Ludwiga van Beethovena pod batutą Lorina Maazela dla Kultur, „Normę” dla Hardy Classic, „Nabucco” i „Don Giovanniego” dla BelAir na Arena di Verona, a także „Halkę” i „Straszny Dwór” Stanisława Moniuszki.

Rafał Siwek został nagrodzony medalem Zasłużony Kulturze Gloria Artis oraz dwukrotnie Nagrodą im. Jana Kiepury dla Najlepszego Śpiewaka (2014 i 2015). W 2018 roku tytułową partią w Borysie Godunowie Musorgskiego otworzył sezon Teatru Bolszoj w Moskwie, a w styczniu 2019 na zaproszenie Placido Domingo wystąpił w poświęconej Giuseppe Verdiemu gali w Filharmonii Paryskiej.

Dla słuchaczy radiowej Dwójki wykona – z pianistką Anną Marchwińską – arie operowe autorstwa Piotra Czajkowskiego, Giuseppe Verdiego oraz Wolfganga Amadeusza Mozarta.

Transmisja koncertu w sobotę 4 września o godz. 19.00 – na antenie Programu 2 Polskiego Radia oraz – w formie streamingu wideo – na stronie dwojka.polskieradio.pl, Facebooku Dwójki i kanale YouTube stacji.

informacja prasowa

Rozpoczyna się festiwal ACTUS HUMANUS 2020 – transmisje wyłącznie na antenie radiowej Dwójki i online

W piątek 4 grudnia startuje w Gdańsku Actus Humanus 2020, czyli największy festiwal muzyki dawnej w Polsce i jeden z najważniejszych w Europie. Dwójka – współorganizator wydarzenia – zaprasza na najważniejsze koncerty wybitnych polskich artystów wykonawstwa historycznego. Transmisje codziennie na antenie Programu 2 oraz – w formie streamingu wideo – na stronie internetowej i Facebooku stacji.

– W trudnym czasie potrzebujemy bliskości i poczucia wspólnoty. Dzięki transmisjom w radiu, medium szczególnej intymności, i w Internecie, który daje niemal namacalne wrażenie bycia „tu i teraz”, będziemy mogli poczuć się większą niż zwykle wspólnotą wielbicieli muzyki dawnej – przekonują organizatorzy tegorocznej, specjalnej edycji festiwalu. Późnojesienna odsłona Actus Humanus odbędzie się w dniach 4-13 grudnia w kilku gdańskich lokalizacjach. Radiowa Dwójka zaplanowała na swojej antenie transmisje i retransmisje najważniejszych festiwalowych premier i wykonań. 

Wieczorna seria koncertów stworzy niepowtarzalną okazję posłuchania plejady polskich zespołów instrumentów historycznych. {oh!} Orkiestra Historyczna pod dyrekcją skrzypaczki Martyny Pastuszki wykona Concerti Grossi Charlesa Avisona powstałe na podstawie sonat klawesynowych Domenica Scarlattiego (4 i 5 grudnia). 

Z kolei arcydzieło mówiące o tęsknocie za bliskością, czyli arię Cara sposa zaśpiewa Jakub Józef Orliński, polski kontratenor, gwiazda światowego formatu. 

Przygotowaniem do świąt Bożego Narodzenia jest adwent, czas oczekiwania: jego atmosferę utrwaloną w religijnej pieśni ludowej odda Adam Strug i towarzyszący artyście na lirze korbowej Hipolit  Woźniak (4 grudnia). Zabrzmi m.in. jedno z najważniejszych dzieł polskiego średniowiecza – pieśń o Bożym Narodzeniu Augustus kiedy królował Władysława z Gielniowa. Tęsknotę i oczekiwanie na spotkanie z Bogiem wyrażają motety Johanna Sebastiana Bacha – te dramatyczne arcydzieła wykona Capella Cracoviensis pod dyrekcją Jana Tomasza Adamusa (9 grudnia).

Czas niepewności i odosobnienia sprzyja także introspekcji: tą drogą podążą wykonawcy solowych recitali instrumentalnych – m.in. gambista Krzysztof Firlus wykona intymne Suity na violę da gamba Monsieur de Sainte-Colombe’a syna (11 grudnia), skrzypek Robert Bachara powróci do mało znanych Partit skrzypcowych Johanna Josepha Vilsmayra (10 grudnia), Stefan Plewniak przybliży wirtuozowskie L’Arte dell’Arco Giuseppe Tartiniego (7 grudnia), zaś klawesynista Marcin Świątkiewicz podejmie wyzwanie, jakim dla wykonawcy i słuchacza jest Sztuka fugi Johanna Sebastiana Bacha (8 grudnia). 

– Niech różnorodna muzyka pomoże łagodnie, w bliskości przejść przez mrok i wynurzyć się po drugiej stronie tunelu zimy, pandemii i zwątpienia. Dawni kompozytorzy i współcześni wykonawcy, pozostający ze sobą w nieustannym dialogu, to najlepsi przewodnicy na ten trudny, graniczny czas – zapewniają organizatorzy.

Wieczorny koncert otwarcia festiwalu w piątek 4 grudnia, godz. 20.00: Charles Avison – Concerti Grossi After Scarlatti [part I] / Georg Friedrich Händel –  Opera Arias; wyk. Jakub Józef Orliński / Martyna Pastuszka / {oh!} Orkiestra Historyczna;

Szczegółowy program oraz harmonogram transmisji radiowych i streamingu wideo na: dwojka.polskieradio.pl i actushumanus.com

23. Wielkanocny Festiwal Beethovena na antenie radiowej Dwójki

W niedzielę 7 kwietnia rozpoczyna się w Warszawie 23. Wielkanocny Festiwal Ludwiga van Beethovena. Program 2 Polskiego Radia, patron medialny wydarzenia, przygotował dla swoich słuchaczy aż siedem wyjątkowych transmisji, wśród których jest m.in. koncert otwarcia.

23. Wielkanocny Festiwal Ludwiga van Beethovena potrwa do 19 kwietnia. Podczas 13 festiwalowych dni zaplanowanych zostało 12 koncertów symfonicznych, 4 kameralne, 2 recitale pieśni i koncert dla dzieci. Na zaproszenie Elżbiety Pendereckiej, dyrektora generalnego Festiwalu, wystąpią znakomite krajowe i zagraniczne zespoły filharmoniczne i plejada liczących się na świecie solistów. Usłyszymy m.in. takich pianistów, jak: Rudolf Buchbinder, Beatrice Rana, Mackenzie Melemed; wystąpią również skrzypkowie – Pekka Kuusisto i Francesco Manara.

Przewodnie hasło tej edycji: „Beethoven i pieśń romantyczna” mocno zaznaczyło się w programach koncertów, dając możliwość wysłuchania wielu dzieł muzycznych rzadko obecnych w repertuarze koncertowym. Są to m.in. cykle pieśni z orkiestrą Letnie Noce H. Berlioza, Pieśni i tańce śmierci M. Musorgskiego, Pieśni wędrującego czeladnika G. Mahlera, Symfonia liryczna A. Zemlinsky’ego, Cztery ostatnie pieśni R. Straussa, czy recitale pieśni Schuberta, Schumanna i Beethovena.

Tegoroczna odsłona Festiwalu i jej hasło przewodnie stało się okazją do zaproszenia cenionych obecnie w świecie operowym i koncertowym wokalistów, m.in. takich jak: Ekaterina Scherbachenko, Stéphanie d’Oustrac, Aga Mikolaj, Matthias Goerne, Benjamin Bruns, Dietrich Henschel, Raymond Ayers, Steve Davislim, Michael Kupfer-Radecky.

Zgodnie z tradycją główny nurt koncertowy uzupełniają cykliczne wydarzenia towarzyszące: Wystawa Manuskryptów Muzycznych w Bibliotece Jagiellońskiej i Międzynarodowe Sympozjum Naukowe, podejmujące przewodnie hasło 23. Festiwalu, a także mistrzowski kurs wokalny prowadzony przez Urszulę Kryger. Wydarzenie anonsuje plakat autorstwa Kingi Nowak.

Festiwal zainauguruje w niedzielę 7 kwietnia Sinfonia Varsovia pod batutą maestro Lothara Zagroska, który poprowadzi utwory patrona festiwalu i kompozycje Hectora Berlioza. Solistami koncertu będą wschodzące gwiazdy estrad koncertowych: tajwański skrzypek Yu-Chien Tseng, hiszpański wiolonczelista Pablo Fernández i polski pianista Szymon Nehring. W koncercie finałowym usłyszymy Requiem wojenne Benjamina Brittena poprowadzone przez maestro Jacka Kaspszyka.

Transmisja koncertu 7 kwietnia w godz. 19.00-22.00. Kolejne koncerty na antenie radiowej Dwójki w dniach: 8 kwietnia oraz od 10 do 14 kwietnia.

Więcej: dwojka.polskieradio.pl oraz beethoven.org.pl.

informacja prsowa

Wieczór z muzyką Arvo Pärta w radiowej Dwójce

W piątek 21 grudnia Program 2 Polskiego Radia zaprasza na wieczór z muzyką najwybitniejszego estońskiego kompozytora – Arvo Pärta. W „Filharmonii Dwójki” melomani będą mogli usłyszeć retransmisję koncertu, który odbył się 25 listopada w Warszawie podczas I Międzynarodowego Festiwalu Muzyki Europy Środkowo-Wschodniej „Eufonie”.

Urodzony w 1935 r. Arvo Pärt po emigracji z ZSRR (1980) mieszkał w Wiedniu i Berlinie, a jego unikatowa, nawiązująca do średniowiecznej, a jednocześnie nowoczesna i głęboko uduchowiona muzyka zawojowała skomercjalizowany świat Zachodu. Dziś nazwisko estońskiego mistrza zna niemal każdy meloman. 25 listopada estoński kompozytor był specjalnym gościem poświęconej mu uroczystości, która odbyła się w Sali Rotundy w Muzeum Kolekcji Jana Pawła II w Warszawie.

– W monograficznym koncercie, poprzedzającym uroczystość nadania kompozytorowi doktoratu honoris causa Uniwersytetu Muzycznego im Fryderyka Chopina, udział wziął renomowany Estoński Filharmoniczny Chór Kameralny oraz Orkiestra Kameralna z Tallina. Całością dyrygował jeden z czołowych znawców twórczości Arvo Pärta, jego rodak Tõnu Kaljuste – mówi Róża Światczyńska z redakcji muzycznej radiowej Dwójki.

W programie wieczoru zatytułowanego „Nowe oblicze współczesnej duchowości” zabrzmiały m.in. słynne Fratres oraz Cantus in memory of Benjamin Britten z 1977 r, a także Salve Regina i Te Deum z repertuaru estońskiego Mistrza.

W przerwie koncertu – piątek, 21 grudnia, początek o godz. 19.30 – radiowa Dwójka odtworzy też rozmowę z dyrygentem, Tõnu Kaljuste, którą przeprowadził Grzegorz Dąbrowski.

Program: Fratres na skrzypce, orkiestrę smyczkową i perkusję (1977), Cantus in Memory of Benjamin Britten na orkiestrę smyczkową i dzwony (1977), Adam’s Lament na chór mieszany i orkiestrę smyczkową (2010) oraz Salve Regina na chór mieszany, celestę i orkiestrę smyczkową (2001/2011) i Te Deum na trzy chóry, orkiestrę smyczkową, preparowany fortepian i harfę Eola (1985); wyk. Estoński Filharmoniczny Chór Kameralny i Orkiestra Kameralna z Tallina pod dyrekcją Tõnu Kaljuste.


Więcej informacji na stronach dwojka.polskieradio.pl i nck.pl.

informacja prasowa

Radiowa Dwójka zaprasza na Galę Sylwestrową i Koncert Noworoczny

Wspomnienia, podsumowania, plany, noworoczne postanowienia… A gdyby tak na chwilę zawiesić wszystkie refleksje i oderwać się od przyziemności? Zacząć Nowy Rok z wysokiego C z wielkimi przebojami operowymi w mistrzowskich wykonaniach w towarzystwie gwiazd polskich i zagranicznych scen operowych, Polskiego Baletu Narodowego chóru oraz orkiestr: Teatru Wielkiego – Opery Narodowej i Wiedeńskich Filharmoników? 

Radiowa Dwójka zaprasza do wspólnego świętowania Nowego Roku.
Program Gali Sylwestrowej „Moniuszko w świecie Bel Canto” pod dyrekcją Grzegorza Nowaka złoży się z dwóch części. W pierwszej z nich będzie można usłyszeć m.in. Moniuszkowski „Polonez koncertowy A-dur” oraz fragmenty oper: „Straszny dwór” i „Hrabina”, a także „Don Pasquale” Gaetano Donizettiego i „I Capuleti e i Montecchi” Vincenzo Belliniego. Z kolei w drugiej zaplanowano słynne arie z opery, m.in. „Halka” i „Pieśń Rokiczany” Stanisława Moniuszki, „Córkę pułku” Gaetano Donizettiego i „Normę” Vincenzo Belliniego. Za reżyserię wydarzenia odpowiada Jarosław Kilian, a choreografię opracował Krzysztof Pastor. W obsadzie pojawią się m.in. Maria Agresta (sopran), Małgorzata Walewska (mezzosopran), Francesco Demuro (tenor), Artur Ruciński (baryton) oraz Krzysztof Bączyk (bas) wraz z Orkiestrą i Chórem Teatru Wielkiego – Opery Narodowej oraz Polskim Baletem Narodowym.
Koncert będzie transmitowany na antenie Programu 2 Polskiego Radia. Początek wydarzenia o godz. 20:00 w Sali Moniuszki Teatru Wielkiego – Opery Narodowej. Galę Sylwestrową poprowadzą redaktorzy radiowej Dwójki: Róża Światczyńska i Paweł Siwek.

1 stycznia Program 2 Polskiego Radia zaprasza również do wysłuchania Koncertu Noworocznego transmitowanego na antenie radiowej Dwójki z Wiednia. Dla Austrii, ale także fanów muzyki na całym świecie Koncert Noworoczny – wykonywany przez Orkiestrę Wiedeńskich Filharmoników – jest jednym z najważniejszych wydarzeń w roku. Austria przedstawia się jako „ambasador muzyki” niosący światu ważne przesłanie – „ducha nadziei, przyjaźni i pokoju”. 1 stycznia 2019 roku to ważna rocznica, jeśli chodzi o możliwości globalnego uczestnictwa w koncercie noworocznym. Złota Sala Musikverein ma oczywiście ograniczoną liczbę miejsc, a zdobycie biletów na to wydarzenie graniczy z cudem. Ale dokładnie od 60 lat koncerty noworoczne są transmitowane przez telewizję ORF. Dzisiaj koncert noworoczny jest odbierany w prawie stu krajach świata.

Możliwość poprowadzenia Orkiestry Wiedeńskich Filharmoników w dniu 1 stycznia – stała się dla współczesnych dyrygentów wielkim zaszczytem, swoistą artystyczną nobilitacją. W czasie tego koncertu – po raz pierwszy w swojej karierze – zadyryguje nim Niemiec – Christian Thielemann. Długo czekał na to wyróżnienie – jego współpraca z Orkiestrą Filharmoników Wiedeńskich trwa przecież od 2000 roku. Muzyczna krytyka niemiecka i austriacka z ciekawością oczekuje interpretacyjnego spojrzenia Thielemanna na twórczość rodziny Straussów i innych kompozytorów działających pod koniec XIX wieku w Wiedniu. Będzie to niepowtarzalne doświadczenie – w specjalnie udekorowanej na tę okoliczność kwiatami Złotej Sali Musikverein.

Początek transmisji Koncertu Noworocznego na antenie Programu 2 Polskiego Radia o godz. 11.15. Transmisję wydarzenia z Wiednia poprowadzi Marcin Majchrowski.
Więcej informacji: dwojka.polskieradio.pl oraz teatrwielki.pl.

informacja prasowa

"Don Kichote" premierowo w radiowej Dwójce. W obsadzie Zbrojewicz i Zamachowski

W dobrze przyjętym cyklu „Europa po polsku” Programu 2 Polskiego Radia i Teatru Polskiego w Warszawie usłyszymy i zobaczymy tym razem adaptację wielkiej powieści „Don Kichote” Miguela de Cervantesa w przekładzie Anny i Zygmunta Czernych. Na antenie radiowej Dwójki jako reżyser słuchowisk zadebiutuje aktor Szymon Kuśmider. Początek w niedzielę 28 kwietnia o godz. 16.00.

Radiowa Dwójka zainaugurowała w lutym nowy cykl „Europa po polsku” – są to słuchowiska realizowane we współpracy z Teatrem Polskim w Warszawie. W ramach tej inicjatywy prezentowane są istotne dla kultury europejskiej dzieła literackie w polskich przekładach. Do tej pory zrealizowane zostały dwie premiery: „Faust” Goethego oraz „Trzy siostry” Czechowa. Teraz pora na „Don Kichota” Miguela de Cervantesa.

Adaptacja napisana przez Szymona Kuśmidra koncentruje się na drugim tomie powieści wydanym przez Cervantesa w 1615 roku. Dlatego brak tutaj legendarnych już przygód szlachcica z Manchy, który pod silnym wpływem popularnych wtedy romansów postanawia ratować świat pełen zła i cierpienia. Don Kichote w spektaklu Kuśmidra nie walczy z wiatrakami, a jedynie próbuje przekonać ludzi, z którymi żyje, którzy się nim opiekują, że nie jest szalony. Próbuje ocalić swoją wrażliwość i swój bardzo osobisty sposób postrzegania świata, który odbierany jest przez jego towarzyszy jako nierealny. Reżyser odwraca nieco sytuację w kontekście dotychczasowej recepcji dzieła Cervantesa. – Nasz Don Kichote jest normalny – mówi Mirosław Zbrojewicz, odtwórca tytułowej roli. – Założyliśmy, że mój bohater jest artystą i tylko jego świat jest prawdziwy. Szaleni są wszyscy dookoła niego – ludzie, którzy nie chcą zgodzić się z racjonalnością tego, co opowiada Don Kichote – dodaje aktor.

Miguel de Cervantes – „Don Kichote”: reżyseria – Szymon Kuśmider; reżyseria dźwięku – Andrzej Brzoska; muzyka – Rafał Rozmus; gitara Jakub Niedoborek. Obsada: Mirosław Zbrojewicz (Don Kichote), Zbigniew Zamachowski – gościnnie (Sanczo Pansa), Barbara Kurzaj (Gospodyni), Marta Kurzak (Antonia), Adam Biedrzycki (Pleban), Tomasz Błasiak (Balwierz Mikołaj), Piotr Bajtlik (Samson Carrasco), Tomasz Drabek (Król, Król we śnie), Marcin Jędrzejewski (Bogacz, Kardynał we śnie), Przemysław Wyszyński (Pasterz, Mistrz we śnie), Izabela Bukowska (Śmierć, Altisidora i Księżniczka we śnie), Ewa Domańska (Diabeł, Emerencja i Królowa we śnie).


Premiera „Don Kichota” na deskach Teatru Polskiego w Warszawie w niedzielę 28 kwietnia o godz. 16.00. Transmisja na antenie radiowej Dwójki, a także na stronie dwojka.polskieradio.pl.

informacja prasowa

"Kartoteka" Różewicza w cyklu "Spektakle wideo" w Dwójce

Nie trzeba wychodzić z mieszkania, by wziąć udział w niezwykłych teatralnych wydarzeniach. Program 2 Polskiego Radia przypomina raz w tygodniu spektakle wideo, które powstały we współpracy z Teatrem Polskim w Warszawie. W środę 22 kwietnia na stronie internetowej Dwójki będzie można zobaczyć „Kartotekę” Tadeusza Różewicza w reżyserii Artura Tyszkiewicza.

materiały prasowe

Wystąpią" Anna Cieślak, Piotr Bajtlik i Andrzej Seweryn – jako narrator. Tę adaptację z 2018 roku Dwójka przypomni na kilka dni przed 6. rocznicą śmierci wybitnego pisarza i dramaturga.

„Kartotekę” Tadeusza Różewicza opublikowano w miesięczniku „Dialog” w 1960 roku. Dzieło doczekało się kilkudziesięciu wystawień w polskich i zagranicznych teatrach. Autor w wielu wątkach swojego dramatu wyraźnie nawiązywał do przeżyć wojennego pokolenia, do którego sam należał (główny bohater jest ukazany w powojennej rzeczywistości – w wieku 7, 38 i 40 lat). Czy więc tekst ten jest historycznym zapisem pewnego okresu historii Polski, czy też uniwersalnym współczesnym moralitetem, który może być czytany w oderwaniu od historycznego kontekstu? Takie pytania postawił sobie reżyser spektaklu Artur Tyszkiewicz. Za reżyserię dźwięku odpowiadał natomiast Andrzej Brzoska, a muzykę przygotował Jacek Grudzień.

 

Spektakl, który jest rezultatem współpracy Teatru Polskiego w Warszawie z Programem 2 Polskiego Radia ma również znakomitą obsadę. W jej składzie znaleźli się: Piotr Bajtlik (w głównej roli; na zdjęciu) oraz Tomasz Drabek, Izabella Bukowska, Anna Cieślak i Lidia Sadowa, a w roli Narratora wystąpił dyrektor Teatru Polskiego – Andrzej Seweryn. 

Spektakl będzie dostępny od godz. 7.00 na stronie dwojka.polskieradio.pl.

informacja prasowa

DIAMENTOWY MIKROFON POLSKIEGO RADIA I PRZEDPREMIEROWY EGZEMPLARZ PŁYTY DLA KRZYSZTOFA PENDERECKIEGO

W piątek 23 listopada odbył się koncert zamknięcia Festiwalu Krzysztofa Pendereckiego z okazji 85. urodzin Mistrza. W trakcie uroczystości w Teatrze Wielkim – Operze Narodowej Prezes Polskiego Radia Andrzej Rogoyski wręczył wybitnemu kompozytorowi Diamentowy Mikrofon oraz pierwszy egzemplarz płyty „Sonoristic Penderecki by Penderecki” wydanej przez Agencję Muzyczną Polskiego Radia.

Polskie Radio honoruje Diamentowym Mikrofonem wybitne osobowości, których działalność w najważniejszych sferach naszego życia publicznego w doniosły sposób wpływa na kształt narodowej radiofonii i szerzej – narodowej kultury. Wśród osobistości wyróżnionych tą najbardziej prestiżową nagrodą radiową są m.in. św. Jan Paweł II, Jan Nowak-Jeziorański, Jerzy Waldorff, Czesław Miłosz – wielcy Polacy, żarliwi patrioci, charyzmatyczni artyści, których twórczość i głos na zawsze zapisały się na taśmach Polskiego Radia, ale i w sercach milionów polskich słuchaczy.

– Dziś głębokim ukłonem witam w tym gronie Pana Profesora – najwybitniejszego współczesnego polskiego kompozytora,  od  dziesięcioleci  współpracującego z Polskim Radiem – mówił w piątek 23 listopada w Teatrze Wielkim – Operze Narodowej Prezes Polskiego Radia Andrzej Rogoyski. – Diamentowy Mikrofon przyznany Profesorowi w roku jubileuszu 85-lecia jest hołdem Polskiego Radia dla Pańskiego znakomitego dorobku kompozytorskiego i dyrygenckiego. Jest także wyrazem wdzięczności i uznania dla Pańskiego oddania dla Polskiego Radia. O tej serdecznej więzi świadczy działalność zarówno jako wieloletniego przewodniczącego Rady Programowej Narodowej Orkiestry Symfonicznej Polskiego Radia, pomysłodawcy i spiritus movens budowy nowej siedziby Orkiestry, jak i twórcy współpracującego z naszymi radiowymi zespołami. O tej więzi świadczy również długoletnia współpraca ze Studiem Eksperymentalnym Polskiego Radia. Jedno z pierwszych dzieł – „Brygada śmierci” do tekstu Leona Weliczkera z udziałem Tadeusza Łomnickiego zrealizował Pan w Studiu Eksperymentalnym 55 lat temu, w 1963 roku. Najnowsze nagrania – prowadzonej przez Profesora Narodowej Orkiestry Symfonicznej, które zostały właśnie wydane na płycie „Sonoristic Penderecki by Penderecki” – powstały pół roku temu, powiększając tym samym imponującą ilość nagrań studyjnych i koncertowych znajdujących się w naszych archiwach – mówił Prezes Andrzej Rogoyski.

Pierwszy egzemplarz płyty „Sonoristic Penderecki by Penderecki” Maestro otrzymał od Prezesa Polskiego Radia tuż przez finałowym koncertem. Album zawiera najznakomitsze dzieła awangardowe Krzysztofa Pendereckiego nagrane przez Narodową Orkiestrę Symfoniczną Polskiego Radia (NOSPR) w Katowicach pod dyrekcją samego kompozytora. Są to najnowsze nagrania Mistrza – utrwalone w grudniu 2017 roku kompozycje: Emanacje – na 2 orkiestry smyczkowe, De natura sonoris I – na wielką orkiestrę symfoniczną, De natura sonoris II – na orkiestrę symfoniczną, Polimorfia na 48 instrumentów smyczkowych, Fluorescencje – na wielką orkiestrę symfoniczną. Całość stanowi doskonałą prezentację okresu tzw. sonoryzmu – nowatorskich dokonań dźwiękowych Pendereckiego z lat 60. i początku 70., które przyniosły kompozytorowi międzynarodowy rozgłos.

Album przygotowany i wydany przez Agencję Muzyczną Polskiego Radia znajdzie się w sprzedaży w styczniu 2019 r.


Więcej informacji na stronach dwojka.polskieradio.pl i beethoven.org.pl/festiwal/.

informacja prasowa

Radiowa Dwójka zaprasza na audycje z okazji 100. rocznicy urodzin Gustawa Herlinga-Grudzińskiego

20 maja minie setna rocznica urodzin Gustawa Herlinga-Grudzińskiego. Z tej okazji Program 2 Polskiego Radia przygotował specjalne audycje o życiu i twórczości wybitnego pisarza, eseisty, krytyka literackiego, dziennikarza, ale również żołnierza i więźnia Gułagu.

– Różnie bowiem próbowano określić, czym jest literatura. Ale z całą pewnością udało się dotąd jedynie ustalić, czym ona nie jest: że nie jest i nie może nigdy być obojętna na wszystko, co ludzkie – powiedział w 1951 roku Gustaw Herling-Grudziński odbierając Nagrodę Pisarską Stowarzyszenia Polskich Kombatantów, przyznaną mu za angielską wersje książki „Inny świat”. – 20 maja obchodzimy setną rocznice urodzin pisarza. W przeddzień tej okrągłej rocznicy w „Strefie Literatury” przedstawimy audycję poświęconą działalności krytycznoliterackiej pisarza. Porozmawiamy także o jego mistrzach, także o mistrzach właśnie działalności krytycznej – o pisarzach, którym pozostawał wierny, o tym jak rozumiał rolę pisarza we współczesnym świecie, jaki był jego stosunek do literatury powstającej w kraju po roku 1945. Opowiedzą o tym: prof. Włodzimierz Bolecki, prof. Maciej Urbanowski i prof. Zdzisław Kudelski. Fragmenty szkiców literackich i recenzji Gustawa Herlinga-Grudzińskiego przeczyta Andrzej Mastalerz – mówi Dorota Gacek zapraszając na premierową audycję „Gustaw Herling-Grudziński w świecie literatury”. Emisja w niedzielę 19 maja w „Strefie literatury” o godz. 20.00.

W dniu setnej rocznicy urodzin pisarza w „Poranku Dwójki” o godz. 8.10 Jacek Puciato z Portalu Polskieradio.pl opowie o serwisie specjalnym poświęconym Gustawowi Herlingowi-Grudzińskiemu. Z kolei w paśmie „Wybieram Dwójkę” – począwszy od poniedziałku – przez cały tydzień słuchacze będą mogli wziąć udział w konkursie wiedzy o autorze „Innego świata”, gdzie do wygrania będą atrakcyjne upominki z wizerunkiem pisarza, jakie na Rok Herlinga-Grudzińskiego przygotował Instytut Książki.

Z kolei w piątek 24 maja radiowa Dwójka wyemituje – w cyklu „Światy Gustawa Herlinga-Grudzińskiego” – audycję Anny Lisieckiej „Herling w Londynie” (godz. 14.45). – Porozmawiamy o krótkim, mało znanym, a ważnym – bo tam powstawał „Inny Świat” – pobycie pisarza wraz z żoną Krystyną na Wyspach Brytyjskich – opowiada dziennikarka.

W audycji również: dlaczego bohater nie skierował się z Giedroyciem, Czapskim i Hertzami z Italii pod Paryż, a zdecydował się na wyjazd do Londynu; jaki wpływ na to miała żona Krystyna, a w jakim stopniu zadecydowały ambicjonalne napięcia pomiędzy Herlingiem-Grudzińskim, a Giedroyciem? – Opowiemy również o powstawaniu „Innego Świata” i jego pierwszym wydaniu, które ukazało się najpierw po angielsku  (w 1951 roku) w przekładzie tłumacza i erudyty Andrzeja Ciołkosza, a także o pięknym geście malarza Tadeusza Piotra Potworowskiego, który na czas pisania książki udzielił małżeństwu Grudzińskich gościny i dyskutował z pisarzem o tropach i kluczach literackich, które pozwoliłyby przełożyć doświadczenie gułagu na język literatury – dodaje Anna Lisiecka. Gościem jej audycji będzie profesor Zdzisław Kudelski – wybitny herlingoznawca z KUL w Lublinie.

Ponadto na stronie Programu 2 Polskiego Radia (dwojka.polskieradio.pl) wciąż można słuchać „Dziennika pisanego nocą” w interpretacji Mariusza Benoit.

Więcej o pisarzu, w tym archiwalne nagrania, dokumenty, artykuły i  fotografie w serwisie: polskieradio.pl/142,Gustaw-HerlingGrudzinski.

informacja prasowa i materiały: PR Dwójka

Misteria Paschalia 2021 – transmisje na antenie radiowej Dwójki i on-line

W czwartek 1 kwietnia rozpoczyna się Festiwal Misteria Paschalia 2021, czyli jeden z największych przeglądów muzyki dawnej w Europie – nierozerwalnie związany z tematyką sakralną Wielkiego Tygodnia i Świąt Wielkiej Nocy. Radiowa Dwójka – patron medialny wydarzenia – zaprasza na koncerty wybitnych artystów nurtu historycznego wykonawstwa. Transmisje codziennie na antenie Programu 2, a wybrane koncerty – w formie streamingu wideo – na stronie internetowej i Facebooku stacji.

– Tegoroczny, 18. festiwal to kontynuacja zapoczątkowanej w 2017 roku wędrówki po Europie. Zabierzemy Słuchaczy w podróż wykraczającą jednak poza granice Europy, prezentując różnorodność muzyczną i estetyczną iberyjskiego kręgu kulturowego – zarówno jego europejskie, jak i południowoamerykańskie emanacje. A to wszystko w formie pięciu wyjątkowych koncertów pasyjnych realizowanych w Polsce, Szwajcarii i Włoszech – informują organizatorzy wydarzenia z Krakowskiego Biura Festiwalowego. 

Festiwal z powodów epidemicznych odbywa się w formule on-line, dlatego organizatorzy zachęcają do śledzenia transmisji w formie streamingu wideo na playkrakow.com. Radiowa Dwójka zaprasza na bezpłatne transmisje i retransmisje antenowe wszystkich koncertów oraz streaming wideo dwóch koncertów (w Wielką Sobotę oraz w Wielkanocny Poniedziałek) – na stronie internetowej i Facebooku.

Program transmisji w Programie 2 Polskiego Radia:

• piątek, 2 kwietnia, godz. 16.00 – retransmisja koncertu otwarcia z 1 kwietnia z Ritterhaus Bubikon (Szwajcaria) pt. Cantrix. Wykonawcy: Ensemble Peregrina (CH) pod kierunkiem Agnieszki Budzińskiej-Bennett (PL). Muzyka hiszpańskich żeńskich klasztorów królewskich w Sigenie (szpitalniczki) i Las Huelgas (cysterki).
• sobota, 3 kwietnia, godz. 15.00 – retransmisja koncertu z 2 kwietnia z Teatro Fraschini (Pawia, Włochy). W programie: Mattutino de’ Morti Davide Pereza – najważniejsze dzieło muzyczne XVIII wieku w Portugalii oraz antyfony Salve Regina i In paradisum deducant te angeli w opracowaniu Grzegorza Gerwazego Gorczyckiego z jego Conductus funebris.  
• sobota, 3 kwietnia, godz. 20.00 – transmisja z Kopalni Soli „Wieliczka”: Pasiones de España; medytacyjny koncert skupiony wokół celebracji tajemnicy Wielkanocy. Wystąpią Mariana Flores (sopran) oraz Mónica Pustilnik (lutnia).
• niedziela, 4 kwietnia, godz. 18.00 – transmisja z Centrum Kongresowego ICE w Krakowie: Koncert Carmina latina – muzyka polifoniczna XVI i XVII wieku z Ameryki Łacińskiej. Artyści: Mariana Flores (sopran), Leandro Marziotte (kontratenor), Emiliano Gonzalez Toro (kontratenor), Matteo Bellotto (bas), Namur Chamber Choir, Cappella Mediterranea, Leonardo García Alarcón (dyrygent).
• poniedziałek, 5 kwietnia, godz. 18.00 – transmisja z Centrum Kongresowego ICE w Krakowie: Koncert finałowy Vivaldi e Handel: Arie e concerti, czyli wybór arii dwóch wybitnych kompozytorów okresu baroku. Wystąpią: Natalia Kawałek (mezzosopran), Paweł Gajewski, Marian Magiera (trąbka), Capella Cracoviensis na historycznych instrumentach; Robert Bachara (prowadzenie).

Szczegółowy program oraz harmonogram transmisji radiowych i streamingu wideo na: dwojka.polskieradio.pl i misteriapaschalia.com.

Misteria Paschalia 2021 - zapowiedź festiwalu

informacja prasowa

FESTIWAL KRZYSZTOFA PENDERECKIEGO Z OKAZJI 85. URODZIN KOMPOZYTORA. TRANSMISJE NA ANTENIE RADIOWEJ DWÓJKI

Przed nami osiem dni z muzyką Krzysztofa Pendereckiego. W dniach 16-23 listopada zagości w Warszawie śmietanka artystyczna z całego świata, a na antenie Programu 2 Polskiego Radia pojawią się transmisje festiwalowych koncertów.

Podczas 7 koncertów symfonicznych i 3 kameralnych (w 4 warszawskich lokalizacjach – w tym. m.in. w Filharmonii Narodowej i Teatrze Królewskim w Łazienkach) usłyszeć będzie można dzieła reprezentujące drogę twórczą mistrza: od awangardowych utworów z lat 60. po utwory z ostatnich lat (IV Kwartet smyczkowy, VI Symfonia „Chinesische Lieder”). W trakcie festiwalu odbędzie się również prawykonanie nowego utworu, Tria fortepianowego, napisanego dla zespołu Penderecki Trio oraz przedstawiona zostanie nowa odsłona Koncertu podwójnego w wersji na flet i klarnet (w aranżacji Michela Lethieca).

Do udziału w Festiwalu zaproszone zostały czołowe polskie zespoły (m.in. Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Narodowej, Polska Orkiestra Radiowa, Sinfonia Varsovia), a orkiestrami zadyrygują światowej sławy dyrygenci: Jerzy Maksymiuk, Christoph Eschenbach, Alexander Liebreich, Jacek Kaspszyk i inni. – Każdy z zaproszonych mistrzów batuty będzie dyrygował jednym utworem Krzysztofa Pendereckiego – zapowiada Elżbieta Penderecka, dyrektor artystyczna festiwalu.

Urodziny mistrza Pendereckiego przypadają 23 listopada. Tego dnia w Teatrze Wielkim – Operze Narodowej odbędzie się koncert finałowy z udziałem gwiazdy – Anne-Sophie Mutter i z monumentalnym dziełem wokalno-instrumentalnym Dies illa, które kompozytor napisał z okazji stulecia wybuchu I wojny światowej.

Cztery festiwalowe koncerty wyemituje radiowa Dwójka. 
– Rozpoczynamy od koncertu inauguracyjnego (piątek 16 listopada – transmisja od godz. 19.30) – mówi Andrzej Sułek, kierownik redakcji muzycznej radiowej Dwójki. W programie: II Koncert wiolonczelowy oraz cykl Powiało na mnie morze snów… Pieśni zadumy i nostalgii na sopran, mezzosopran, baryton, chór i orkiestrę (wykonawcy: Orkiestra Filharmonii Narodowej, Chór Filharmonii Narodowej, Jacek Kaspszyk – dyrygent, Michał Klauza – dyrygent, Dawid Runtz – dyrygent, Amit Peled – wiolonczela, Wioletta Chodowicz – sopran, Małgorzata Pańko-Edery – mezzosopran, Mariusz Godlewski – baryton).

We wtorek 20 listopada (godz. 19.30) zabrzmi muzyka wokalno-instrumentalna płynąca z inspiracji religijnej: Hymn do św. Wojciecha, Hymn do św. Daniiła i Credo (wyk. Iwona Hossa – sopran, Karolina Sikora, Anna Lubańska, Adam Zdunikowski, Wojtek Gierlach – bas, Warszawski Chór Chłopięcy, Chór Filharmonii im. Karola Szymanowskiego w Krakowie, Chór Opery i Filharmonii Podlaskiej, Polska Orkiestra Radiowa, dyr. Rolf Beck i Maximiano Valdés).

– Z kolei w środę 21 listopada (godz. 19.30) usłyszymy I Symfonię, Capriccio na skrzypce i orkiestrę, Emanacje i I Koncert skrzypcowy (wyk: Patrycja Piekutowska, skrzypce, Narodowa Orkiestra Symfoniczna Polskiego Radia w Katowicach, dyr. Alexander Liebreich, Jerzy Maksymiuk, Maciej Tworek, Lawrence Foster), natomiast w piątek 23 listopada (godz. 20.00) urodzinowy koncert finałowy, w trakcie którego mocno wybrzmi finałowa gala w Teatrze Wielkim – Operze Narodowej, gdzie usłyszymy gwiazdorską obsadę solistów: Anne-Sophie Mutter w II Koncercie skrzypcowym „Metamorfozy”, Fransa Helmersona, Ivana Monighettiego i Arto Norasa w Concerto Grosso na trzy wiolonczele i orkiestrę oraz Johannę Rusanen (sopran), Annę Radziejewską (mezzosopran), Nikolaya Didenkę (bas) w Dies illa. Wystąpią z Chórem Filharmonii Narodowej, Chórem Narodowego Forum Muzyki, Poznańskim Chórem Kameralnym i Orkiestrą Sinfonia Varsovia, a dyrygentami tego wieczoru będą Leonard Slatkin, Christoph Eschenbach, Krzysztof Penderecki i Maciej Tworek – mówi Andrzej Sułek.


Więcej informacji na stronach dwojka.polskieradio.pl i beethoven.org.pl/festiwal/.

informacja prasowa