Dolnośląskie Spacery Filmowe

Wrocławska Fundacja Filmowa ma przyjemność zaprosić wszystkich chętnych do udziału nowym projekcie. „Dolnośląskie Spacery Filmowe” to zarówno nietypowy sposób na odkrywanie historii kina, jak i alternatywny sposób zwiedzania regionu. Od 26 lipca można dołączyć do weekendowych wycieczek filmowych po Ziemi Kłodzkiej i Wałbrzyskiej. Wkrótce zaprosimy też na spacery po Bystrzycy Kłodzkiej, Legnicy i Wałbrzychu.

Przez ponad 50 lat istnienia Wytwórni Filmów Fabularnych powstało we Wrocławiu ponad 400 filmów, był to ważny ośrodek dla Polskiej Szkoły Filmowej i Kina Moralnego Niepokoju, co miało istotny wpływ na tożsamość mieszkańców regionu, szukających punktów zaczepienia w nowej rzeczywistości. Stolica Dolnego Śląska stała się jednym z trzech najważniejszych centrów filmowych w naszym kraju (obok Łodzi i Warszawy). Jako jedyna nie przedstawiła jeszcze swojej barwnej karty szerszej publiczności.

Nasz projekt powstał, żeby za pośrednictwem wycieczek po regionie, spacerów po miastach i miasteczkach oraz opracowanych szlaków, udostępnionych w internecie, ułatwiać dostęp do filmowego bogactwa Dolnego Śląska. Najpierw funkcjonował jako działanie Lecha Molińskiego w ramach stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego Animacja i edukacja kulturalna 2018, a w 2019 r. otrzymaliśmy na jego realizację dotację z Urzędu Marszałkowskiego Województwa Dolnośląskiego i nawiązaliśmy partnerstwo z Dolnośląskim Centrum Filmowym i Wroclaw Film Commission.

Co będzie się działo?

Na Ziemi Wałbrzyskiej przespacerujemy się wzdłuż ulic dzielnicy Podgórze, śladami magicznych Sztuczek Andrzeja Jakimowskiego. Zobaczymy podwórka, które stały się miejscem akcji innej bajkowej opowieści – przeniesionej znad morza na Dolny Śląsk adaptacji "Weisera Dawidka" w reżyserii Wojciecha Marczewskiego (pt. "Weiser") i poznamy barwne filmowe losy Zamku Książ. Nad wszystkim unosić się będzie duch Krzysztofa Kieślowskiego, mieszkającego przez kilka lat w Sokołowsku, gdzie Fundacja In Situ wciąż pielęgnuje pamięć o wybitnym polskim reżyserze.

Wałbrzych, fot. Jerzy Wypych

Na Ziemi Kłodzkiej poszukamy plenerów stanowiących o wizualnej sile "Pokotu" Agnieszki Holland, postawimy stopę w miejscach, którymi przechadzali się bohaterowie jednego z najpiękniejszych polskich filmów o miłości niemożliwej ("Nikt nie woła" Kazimierza Kutza) i poznamy zakamarki Gospodarstwa Ekoturystycznego ARTYSTYKA, gdzie realizowano zdjęcia do nagradzanej "Wieży. Jasny dzień" Jagody Szelc.

Program

SOBOTA (31.08)

Kompleksowe filmowe zwiedzanie Wałbrzycha (plenery m.in. z filmów: "Panna Nikt" Andrzeja Wajdy; "Weiser" Wojciecha Marczewskiego; "Droga Molly" Emily Atef; "Julia wraca do domu" Agnieszki Holland; "Komornik" Feliksa Falka; "Sztuczki" Andrzeja Jakimowskiego; "Bez wstydu" Filipa Marczewskiego; "W cieniu" Davida Ondříčka czy "Ciemno, prawie noc" Borysa Lankosza), które przygotuje pomysłodawca i lider projektu, Lech Moliński.

Oprowadzanie po plenerach przy Zamku Książ (plenery m.in. z filmów: "Hrabina Cosel" Jerzego Antczaka; "Diabeł" Andrzeja Żuławskiego; "Akademia Pana Kleksa" Krzysztofa Gradowskiego; Ciemno, prawie noc Borysa Lankosza czy serialu 1983), którego autorem będzie Mateusz Mykytyszyn, prezes Fundacji Księżnej Daisy von Pless.
Projekcja filmu "Na północ od Kalabrii", reż. Marcin Sauter w Kinoteatrze Zdrowie

Starobystrzycka, fot. Marcin Gomułka

NIEDZIELA (1.09)

Zwiedzanie Archiwum Twórczości Krzysztofa Kieślowskiego, przygotowane przez ekspertów z Fundacji In Situ
Spacer po filmowym i artystycznym Sokołowsku, który zrealizuje Lech Moliński.
Zwiedzanie filmowe Chełmska Śląskiego (oprowadza: Lech Moliński)

Łączny koszt: 299 zł
(w cenie: dojazd, obiadokolacja, nocleg, śniadanie, projekcja filmowa i oprowadzania)

Ziemia Kłodzka – w programie m.in. następujące propozycje:

SOBOTA (14.09)
Zwiedzanie filmowe Barda Śląskiego, przygotowane przez Lecha Molińskiego.
Kompleksowe oprowadzanie po filmowych śladach Kłodzka (plenery m.in. z filmów "Pętla" Wojciecha Jerzego Hasa; "Jak narkotyk" Barbary Sass; "Demony wojny wg Goi" Władysława Pasikowskiego czy serialu "Czterej pancerni i pies" Konrada Nałęckiego), które przygotuje Lech Moliński.
Zwiedzanie ARTYSTYKI – głównego miejsca akcji filmu Wieża. jasny dzień Jagody Szelc

NIEDZIELA (15.09)

Bystrzycki Spacer Filmowy (plenery m.in. z filmów "Nikt nie woła" Kazimierza Kutza; "Pierwszy dzień wolności" Aleksandra Forda; "Sezon na leszcza" Bogusława Lindy; "Za niebieskimi drzwiami" Mariusza Paleja; "Pokot" Agnieszki Holland i seriali "Czterej pancerni i pies" Konrada Nałęckiego oraz "Boża podszewka 2" Izabelli Cywińskiej) w wykonaniu Lecha Molińskiego.
Zwiedzanie plenerów Ziemi Kłodzkiej, które zagrały lub mogły wystąpić w Pokocie, które przygotuje Marcin Gomułka – fotograf, ale także osoba odpowiedzialna za dobór lokacji w filmie.

Łączny koszt: 299 zł
(w cenie: dojazd, obiadokolacja, nocleg, śniadanie, projekcja filmowa i oprowadzania)


Szczegółowy program znajdziecie na naszej stronie internetowej www.DolnoslaskieSpaceryFilmowe.pl. Sprzedaż biletów na obie wycieczki rozpocznie się w piątek 26 lipca o godz. 8:00 i będzie realizowana za pośrednictwem naszej strony internetowej.

informacja prasowa

Dolnośląskie Spacery Filmowe | filmowa wycieczka po Ziemi Wałbrzyskiej

Czas zainicjować turystykę filmową na Dolnym Śląsku! Postanowiliśmy dać możliwość podróżowania w kameralnym gronie po regionie dolnośląskim, by wspólnie cieszyć się bogactwem tych terenów, a także odkrywać kinowe tropy województwa. To oferta dla wszystkich, którzy szukają turystycznej alternatywy!

Czy nie chcielibyście przespacerować się wzdłuż ulic wałbrzyskiej dzielnicy Podgórze, śladami magicznych Sztuczek Andrzeja Jakimowskiego? Przejść się podwórkami, które stały się miejscem akcji innej bajkowej opowieści – przeniesionej znad morza na Dolny Śląsk adaptacji Weisera Dawidka w reżyserii Wojciecha Marczewskiego (pt. Weiser) lub poznać barwne filmowe losy Zamku Książ? Nad wszystkim unosić się będzie duch Krzysztofa Kieślowskiego, mieszkającego przez kilka lat w Sokołowsku, gdzie Fundacja In Situ wciąż pielęgnuje pamięć o wybitnym polskim reżyserze.

Czas zainicjować turystykę filmową na Dolnym Śląsku! Postanowiliśmy dać możliwość podróżowania w kameralnym gronie po regionie dolnośląskim, by wspólnie cieszyć się bogactwem tych terenów, a także odkrywać kinowe tropy województwa. To oferta dla wszystkich, którzy szukają turystycznej alternatywy!

Nie byłoby cudownej muzyki do Noża w wodzie czy Dziecka Rosemary Romana Polańskiego, gdyby Krzysztof Komeda nie zakochał się w jazzie, co stało się kiedy jego rodzina mieszkała w Wałbrzychu. Wizyjny Diabeł Andrzeja Żuławskiego byłby znacznie uboższy bez plenerów Zamku Książ, który zresztą wystąpił do tej pory w kilkudziesięciu produkcjach filmowych (m.in. Papusza Krzysztofa Krauze i Joanny Kos-Krauze, Ciemno, prawie noc Borysa Lankosza czy Dolina Bogów Lecha Majewskiego z Joshem Hartnettem i Johnem Malkovichem w rolach głównych). Mieszkając w Sokołowsku Krzysztof Kieślowski odkrył sztukę filmową. Późniejszy autor Dekalogu pierwsze filmy oglądał w tamtejszym Kinoteatrze Zdrowie, reaktywowanym zresztą w 2017 r. przez In Situ.

Dajemy Wam możliwość poznania plenerów, w których kręcono kilkadziesiąt filmów polskich i zagranicznych, odwiedzenia miejsc, które w Wałbrzychu, Sokołowsku czy Chełmsku Śląskim wiąże się z kinem. Wszystko po to, by lepiej poznać Dolny Śląsk i jego filmowe dzieje.

Region, w którym powstawały takie dzieła filmowe, jak chociażby Diabeł Andrzeja Żuławskiego, Panna Nikt Andrzeja Wajdy, Bez wstydu Filipa Marczewskiego, Julia wraca do domu Agnieszki Holland czy Komornik Feliksa Falka, a także mieszkali tutaj Krzysztof Komeda, Krzysztof Kieślowski, Krzesimir Dębski oraz Andrzej Chyra – zasługuje na odkrycie jego filmowej historii! Te smaczki, jak i wiele więcej czekają na uczestników wycieczki w okolicach Wałbrzycha.


Szczegółowe informacje znajdziecie na stronie www.DolnoslaskieSpaceryFilmowe.pl w zakładce „Sklep”, gdzie można też kupić bilety na wycieczkę. W samej witrynie możecie poczytać więcej o turystyce filmowej i udziale Dolnego Śląska w polskiej kinematografii. Zapraszamy też do naszych kanałów w mediach społecznościowych (fb i ig: Dolnoslaskie Spacery Filmowe). Organizatorem jest Wrocławska Fundacja Filmowa, a projektu jest współfinansowany ze środków Urzędu Marszałkowskiego Województwa Dolnośląskiego.

informacja prasowa

5. Świdnicki Festiwal Filmowy SPEKTRUM | znamy nazwiska gości

5. Świdnicki Festiwal Filmowy SPEKTRUM zbliża się wielkimi krokami! Już we wtorek rozpoczyna się listopadowe święto kina fabularnego oraz dokumentalnego.

Program Festiwalu wypełniony jest po brzeg najlepszymi tytułami sezonu 2019/2020 – nie należy jednak zapominać, że za produkcją filmów stoją przede wszystkim ludzie. I tych również nie zabraknie podczas SPEKTRUM! Wśród gości znajdziemy twórców obrazów, jakie zobaczymy w tym roku w Świdnicy. Po seansach zaplanowano spotkania, które pozwolą publiczności na rozmowy z reżyserami, operatorami, montażystami oraz aktorami. Swoją wizytę na SPEKTRUM potwierdzili: Radosław Piwowarski, reżyser filmowy, znany z serialu „Złotopolscy” oraz filmów „Yesterday” czy „Kochankowie mojej mamy”, Maciej Pieprzyca – reżyser i scenarzysta filmów „Chce się żyć”, nagrodzony m. in. Srebrnymi Lwami podczas tegorocznego Festiwalu w Gdyni za obraz „Ikar. Legenda Mietka Kosza” (również w programie SPEKTRUM), Piotr Dylewski – reżyser i producent obecnych w Konkursie Głównym „Zgniłych uszu”. Do Świdnicy przyjedzie również Helena Sujecka, aktorka filmowa („Małe stłuczki” czy serial „Znaki”) i teatralna, pojawiająca się w „Dowłatowie”(Konkurs Główny), powróci także Paweł Wysoczański, reżyser dokumentalny, odwiedzający już Okiem Młodych z tytułami „Jurek” i „W drodze”, tym razem z najnowszym obrazem „Jutro czeka nas długi dzień”.

Dzięki połączeniu SPEKTRUM oraz Okiem Młodych w programie znalazły się trzy konkursy krótkich metraży, a co za tym idzie trzy składy jurorskie. Konkurs Krótkich Metraży „Okiem Młodych” – fabuła oceniać będą: Marcin Bortkiewicz -– reżyser, scenarzysta, dramaturg, aktor, laureat Nagrody Publiczności podczas pierwszej edycji SPEKTRUM za „Noc Walpurgi” Michał Oleszczyk – krytyk filmowy i konsultant scenariuszowy oraz Justyna Mytnik, reżyserka i laureatka głównej nagrody podczas ubiegłorocznego Festiwalu za „Fascinatrix”. Najlepszy dokument wybiorą: Arek Gielnik, producent i dyrektor zarządzający INDI FILM GmbH, Maria Zmarz-Koczanowicz – reżyserka filmów dokumentalnych i teatrów telewizji („Pokolenie 89”, „Zwyczajny marzec”, „Moja Kuba, moja Polska”, „Dworzec Gdański”) oraz Maciej Kurowicki, lider, autor tekstów i wokalista zespołu HURT oraz Evorevo. Jury Konkursu Amatorskiego prezentuje się z kolei następująco: Małgorzata Goździk, reżyserka, malarka i performerka, laureatka Grand Prix podczas „Okiem Młodych” za film „Tort”, Karol Bernacki  - aktor znany z „Amoku”, „Krwi Boga” i niebawem „Watahy”, a skład zamyka Krzysztof Majewski, dziennikarz filmowy Radia RAM i Radia Wrocław. Organizatorzy nie zamknęli jeszcze listy gości, więc można spodziewać się kolejnych filmowych nazwisk przed rozpoczęciem SPEKTRUM.

Bilety na poszczególne seanse dostępne są jeszcze na stronie internetowej organizatora. Bezpośrednio przed pokazami będzie można nabyć również bilety last minute.

5. Świdnicki Festiwal Filmowy SPEKTRUM odbędzie się w terminie 5-11 listopada 2019 r. Organizatorami SPEKTRUM pozostają niezmiennie Świdnicki Ośrodek Kultury oraz Wrocławska Fundacja Filmowa. Wydarzenie finansowane jest ze środków Miasta Świdnica, a współfinansowane ze środków Samorządu Województwa Dolnośląskiego oraz Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

4. Świdnicki Festiwal Filmowy SPEKTRUM | Gościem Robert Więckiewicz

Robert Więckiewicz – to nazwisko dołączyło do programu 4. Świdnickiego Festiwalu Filmowego SPEKTRUM. Aktor spotka się z publicznością po seansach filmów „Kler” oraz „7 uczuć”. Wydarzenie odwiedzą ponadto: Jacek Braciak, Wojciech Mecwaldowski i Michał Koterski.

Festiwal to przede wszystkim święto filmu. Jakie tytuły czekają na gości wydarzenia? Niezmiennie od pierwszej edycji Festiwalu, w programie znalazł się Konkurs Główny – jury stanowi publiczność, która przyzna nagrodę swojemu ulubieńcowi. Do walki o uznanie widzów stanie dziesięć filmów fabularnych. Będą to między innymi polskie produkcje: wspomniana już „Córka trenera” Łukasza Grzegorzka o skomplikowanej relacji ojciec-córka ze znakomitą rolą Jacka Braciaka; „7 uczuć” w reżyserii Marka Koterskiego – wzruszająca komedia dla dzieci od dorosłych, nagrodzona na tegorocznym Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni Nagrodą Specjalną Jury za wykreowanie autorskiej wizji świata; oraz „Kler” – film Wojtka Smarzowskiego, którego box office osiągnął ponad 935 000.

Obok nich znalazły się tytuły z całego świata: „Dziewczyna” mówiąca o życiu w niezgodzie z własnym ciałem w reżyserii Lukasa Dhonta, pokazywana na Festiwalu Nowe Horyzonty; znana już z Nowych Horyzontów czy Tofifest „Granica”, której reżyserem jest Ali Abbasi, pełen historii kuchennych i rodzinnych „Ramen – smak wspomnień” autorstwa Erica Khoo; pokazywana podczas łódzkiego Transatlantyku “Sofia” (reż. Meryem Benm'Barek-Aloïsi), dynamiczna opowieść o trudach nastoletniego życia w tradycyjnym państwie; a także „Utoya. 22 lipca” w reżyserii Erika Poppe – film poświęcony tragicznym zdarzeniom związanym z atakiem Breivika w Norwegii.

Konkurs Polskich Filmów Krótkometrażowych przynosi zmiany – nagrodę po raz pierwszy przyzna nie publiczność, a jury w składzie: Emilia Mazik, koordynatorka programu Short Waves Festival, montażysta Przemysław Chruścielewski oraz  krytyk filmowy i prezenter telewizyjny Błażej Hrapkowicz. O zwycięstwo walczyć będzie dziesięć shortów: „1410” Damiana Kocura, który odwiedził Festiwal już w ubiegłym roku z filmem „Nic nowego pod słońcem”; „Drżenia” Dawida Bodzaka, „Na zdrowie” Pauliny Ziółkowskiej”; zdobywca pierwszego miejsca wśród krótkich metraży na Festiwalu w Gdyni – film „Zwykłe losy Zofii” w reżyserii Dominiki Gnatek, „Fascinatrix” autorstwa Justyny Mytnik (nagrodzonej na Festiwalu Okiem Młodych za „Jak zostać papieżem?”); animacja „III” Marty Pajek; „Atlas” Macieja Kawalskiego, „Saszka” w reżyserii Katarzyny Lesisz”, „Users” autorstwa Jakuba Piątka oraz „Świtezianka” w reżyserii sióstr Bui.

Po pełnych wrażeń filmach konkursowych oraz rozdaniu nagród przyjdzie czas na zamknięcie Festiwalu, na które organizatorzy przygotowali coś specjalnego: pokaz „Juliusza”, komedii wyreżyserowanej przez Aleksandra Pietrzaka, z główną rolą Wojciecha Mecwaldowskiego. To nie koniec niespodzianek – w filmie obraz ściśle łączy się z dźwiękiem, a podczas SPEKTRUM z muzyką. Na sobotni wieczór wieńczący Festiwal zaplanowano koncert Better Person – dream popowego wokalisty, który sprawi, że publiczność zakocha się w nim bez pamięci.

Jakim seansom towarzyszyć będą spotkania z twórcami? Po filmie „Córka trenera” z publicznością spotkają się: tytułowy trener Jacek Braciak, jego filmowa córka, pochodząca z Wałbrzycha Karolina Bruchnicka oraz autorka zdjęć, Weronika Bilska. Pokazowi „Juliusza” towarzyszyć będzie Wojciech Mecwaldowski, a o swoich rolach w filmie „7 uczuć” opowiedzą Michał Koterski i Robert Więckiewicz, z którym spotkanie zaplanowano również po seansie „Kleru”. Nie zabraknie również czasu, by goście udzielili widzom odpowiedzi na ich pytania.

Szczegółowy program wydarzenia dostępny jest na stronie internetowej: www.spektrumfestiwal.pl. Bilety na pojedyncze seanse dostępne są od piątku, 19.10. Można nabyć je stacjonarnie w sekretariacie Świdnickiego Ośrodka Kultury (płatność gotówką) oraz w Galerii Fotografii lub online przez stronę www.bilety.sok.com.pl.

Organizatorami pozostają niezmiennie Świdnicki Ośrodek Kultury oraz Wrocławska Fundacja Filmowa. Wydarzenie finansowane jest ze środków Miasta Świdnica i ze środków Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego Rzeczypospolitej Polskiej.

MIASTOmovie szuka piękna. Poznaliśmy program festiwalu filmów o mieście i architekturze

Poznaliśmy program filmowy 10. edycji festiwalu filmów o mieście i architekturze MIASTOmovie. Odbywająca się pod hasłem „KWESTIA GUSTU” jubileuszowa odsłona wydarzenia odbędzie się we Wrocławiu między 28 września a 2 października.

Filmem, który 28 września otworzy festiwal, będzie „Raj utracony. Historia znikania” w reżyserii Andy'ego Howletta – obraz dokumentujący proces wymazywania z krajobrazu Birmingham brutalistycznego gmachu Biblioteki Centralnej. Filmowi towarzyszyć będzie dyskusja z okazji 10-lecia książki „Lukier i mięso. Wokół architektury w Polsce po 1989 roku”. Do jej autorów, Marcina Kwietowicza, Grzegorza Piątka i Jarosława Trybusia, dołączy Anna Cymer, by porozmawiać o estetycznych – i nie tylko – preferencjach w polskiej architekturze po 2012 roku.

Dzień później, 29 września, obejrzymy monografię twórczości wiedeńskiego biura architektonicznego Coop Himmelb(l)au – zgłębiający dekonstruktywistyczne projekty Wolfa D. Prixa i Helmuta Świczinskiego film „Architektura musi płonąć” (reż. Mathias Frick). Pokaz będzie okazją do dyskusji o tym, czego w warstwie wizualnej oczekujemy od nowopowstających budynków (moderacja: Igor Łysiuk, goście: Dorota Leśniak-Rychlak, Natalia Olszewska, Piotr Zybura).

"Architektura musi płonąć"

W festiwalowy piątek (30 września) ruszymy w podróż przez kraje dawnego Bloku Wschodniego. Film „Pałace dla ludu” (reż. Boris Missirkov, Georgi Bogdanov) to wędrówka przez pięć socjalistycznych budynków-ikon, świadków historycznych zawirowań XX wieku. Projekcji dokumentu towarzyszyć będzie dyskusja o trudnym politycznie, ale efektownym formalnie dziedzictwie komunizmu. W moderowanej przez Bognę Świątkowską rozmowie wezmą udział Dorota Jędruch i Kuba Snopek.

"Pałace dla ludu"

Sobota (1 października) na MIASTOmovie w całości poświęcona będzie architekturze milenijnej – projektom powstającym na przełomie lat 90. XX wieku i 00. wieku obecnego. Po południu przypomnimy sobie dwa powstałe w tym czasie krótkie metraże „Zawód Architekt” i „Czerwony Pałac”, a po projekcji zgłębimy specyfikę polskiego projektowania (moderacja: Michał Duda, goście: Ewa Porębska, Aleksandra Stępień-Dąbrowska). Wieczorem gratka dla fanów kampowych klasyków i miłośników podcastów: po pokazie „Komedii małżeńskiej” Romana Załuskiego przedstawioną w niej estetykę czasów przełomu skomentują Bartek Przybyszewski i Mateusz Witkowski, czyli twórcy Podcasteksu. Podczas MIASTOmovie nagrają oni pierwszy w historii programu odcinek „na żywo”.

"Komedia małżeńska"

Zamykającą festiwal niedzielę (2 października) spędzimy w Skandynawii. Pierwszym pokazywanym tego dnia filmem będzie „Inne miasto” w reżyserii Rasmusa Waerna – spojrzenie na sztokholmską dzielnicę Hammarby Sjöstad, której plany stały się wzorem dla projektantów na całym świecie. Obraz będzie punktem wyjścia do dyskusji o ładzie przestrzennym oraz o tym, jak oddziałuje on na nasze samopoczucie (moderacja: Katarzyna Roj, goście: Maciej Frąckowiak, Kuba Głaz). Ostatnim filmem prezentowanym podczas MIASTOmovie 2022 będzie „Kopenhaga. Najlepsze miasto świata” (reż. Hans Christian Post), krytyczna analiza strategii rozwoju przyjętej przez duńską stolicę. Pokazowi towarzyszyć będzie rozmowa Kacpra Kępińskiego i Tomasza Fudali poświęcona analizie czynników ekonomicznych wpływających na estetykę miast.

"Kopenhaga. Najlepsze miasto świata"

MIASTOmovie w ich guście – znamy zwyciężczynie open calla

Zorganizowany w lipcu open call pozwolił na włączenie do programu wydarzenia, które połączy dwie propozycje zgłoszone w konkursie: autorki zwycięskich projektów to Kalina Zatorska, znana z instagramowych i zinowych @kontrowersów i Natalia Wielebska z gdyńskiego Traffic Design.

Podczas spotkania zestawimy ze sobą dwie odmienne strategie dokumentowania, prezentowania i reinterpretowania reklam ulicznych z lat 90. i 00.: działania odwołujące się do estetyki autentycznych, własnoręcznie wykonywanych szyldów oraz różnorodne przykłady ich współczesnego redesignu. Partnerem wydarzenia jest Fundacja Dom Pokoju, operator projektów Dobry Widok i Inne Centrum.

10. festiwal filmów o mieście i architekturze MIASTOmovie odbędzie się między 28 września a 2 października we Wrocławiu – w Kinie Nowe Horyzonty i innych przestrzeniach miasta. Organizatorem festiwalu jest Wrocławska Fundacja Filmowa, zostało ono dofinansowane ze środków Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz środków Gminy Wrocław. Partnerem strategicznym festiwalu jest firma Profit Development.

informacja prasowa

Festiwal SPEKTRUM | odkrywamy program sekcji dokumentalnej

Już nieco ponad miesiąc przed piątą edycją Świdnickiego Festiwalu Filmowego SPEKTRUM, zdradzamy kolejne szczegóły programowe. Z uwagi na połączenie dwóch kinowych inicjatyw: Okiem Młodych oraz SPEKTRUM w jedno duże wydarzenie, organizatorzy przygotowali mocny zestaw w programie dokumentalnym., na który złożą się filmy nagradzane na najważniejszych festiwalach dokumentu na świecie, a także nowy film świdniczanina Pawła Wysoczańskiego.

Reżyser znany dzięki realizacji „W drodze” czy „Jurka” odwiedzi Świdnicę ze swoją najnowszą produkcją „Jutro czeka nas długi dzień”.  Twórca wychowywał się w Świdnicy, jest absolwentem I Liceum Ogólnokształcącego im. Jana Kasprowicza w Świdnicy (które w tym roku należy do obiektów festiwalowych). Ponadto, w 2013 roku był jurorem podczas VI edycji Międzynarodowego Festiwalu Filmów Dokumentalnych „Okiem Młodych”, który kilka razy w programie gościł filmy jego autorstwa (m. in. „Kiedyś będziemy szczęśliwi” oraz„Jurek” o Jerzym Kukuczce).

„Jutro czeka nas długi dzień” to przejmująca historia misjonarki Heleny Pyz, od trzydziestu lat opiekującej się trędowatymi oraz ich rodzinami w indyjskim Jeevodaya. Film jest obserwacją walki ze słabościami człowieka oraz bezinteresowności i nadziei, która w kobiecie tli się płomieniem niewielkim, ale jakże mocnym. O pracy nad dokumentem opowie po seansie sam reżyser.

Kolejne pełnometrażowe dokumenty, do spotkania z którymi zaprosimy publiczność SPEKTRUM, to zwycięzcy dwóch ostatnich edycji festiwalu Millennium Docs Against Gravity. Pokażemy nagrodzone przed dwoma laty „Jutro albo pojutrze” w reżyserii Binga Liu – opowieść o młodych nie tylko dla młodych, pełną życiowych emocji i pokazujących siłę przyjaźni oraz gorzki smak dorosłości. Obraz Liu był też nominowany do Oscara za rok 2018.

Widzowie z pewnością pokochają również tegorocznego laureata, czyli „Krainę miodu” Tamary Kotewskiej i Ljubomira Stefanowa. Historia 50-letniej Hatidze, która jako ostatni przedstawiciel niezależnych pszczelarzy sprzedaje miód w małych partiach, a swoje pszczoły zaklina śpiewem, nie używając zabezpieczeń przy obcowaniu z nimi. Naprzeciw jej podejściu stają nowi sąsiedzi, miód traktujący jako biznes i pole do maksymalnej eksploatacji.

Program dokumentalny uzupełni „Diego” autorstwa Asifa Kapadii, przejmujący portret Diego Maradony, genialnego piłkarza z Argentyny. Film skupia się na pobycie boga futbolu w Neapolu. Maradona po transferze do klubu z południa Włoch nie tylko odbudował swoją pozycję, ale stał się pupilem kibiców.
Mocną piątkę zamyka polski „Wiatr. Thriller dokumentalny” w reżyserii Michała Bielawskiego – obserwacja konsekwencji, jakie pozostawia po sobie halny. Efektów, które widać zarówno w podhalańskiej faunie i florze, ale i lokalnej społeczności. Sam reżyser przyjedzie także do Świdnicy. Będzie to dla niego powrót po sześciu latach do dolnośląskiej stolicy filmu.

Cena pojedynczego biletu na film z sekcji dokumentalnej wynosić będzie 5zł.


5. Świdnicki Festiwal Filmowy SPEKTRUM odbędzie się w terminie 5-11 listopada 2019 roku. Karnety w cenie 100 zł zostaną włączone do sprzedaży od 8 października. Bilety na pojedyncze seanse będzie można nabyć od 22 października.

Organizatorami SPEKTRUM pozostają niezmiennie Świdnicki Ośrodek Kultury oraz Wrocławska Fundacja Filmowa. Wydarzenie finansowane jest ze środków Miasta Świdnica, a współfinansowane ze środków Samorządu Województwa Dolnośląskiego oraz Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

informacja prasowa

4. Świdnicki Festiwal Filmowy SPEKTRUM | Znamy zwycięzców konkursów

Znamy już zwycięzców Konkursu Polskich Filmów Krótkometrażowych oraz Konkursu Głównego podczas 4. Świdnickiego Festiwalu SPEKTRUM! Trwający od 6 do 10 listopada 4. Świdnicki Festiwal Filmowy SPEKTRUM zakończył się rozdaniem nagród. 

W Konkursie Polskich Filmów Krótkometrażowych po raz pierwszy laureatów wybrało jury w składzie: Emilia Mazik, programerką poznańskiego Short Waves Festival, Przemysław Chruścielewski – montażysta m.in. „Ostatniej rodziny” i „Serca miłości” oraz Błażej Hrapkowicz, krytyk i dziennikarz filmowy. Jurorzy postanowili przyznać nagrodę filmowi „Fascinatrix” w reżyserii Justyny Mytnik za świadomość języka filmowego, odważne korzystanie z gatunkowych konwencji oraz wykreowanie wiarygodnego i wizualnie spójnego świata, którego jakość – pod względem reżyserii, scenografii, kostiumów – jest godna podziwu. Wyróżnienie przypadło „Zwykłym losom Zofii” Dominiki Gnatek, natomiast Specjalne Wyróżnienie otrzymała Daria Polunina za główną rolę w filmie „Saszka” Katarzyny Lesisz.

SPEKTRUM 2018, fot. Jerzy Wypych

W Konkursie Głównym, jak w poprzednich latach, swojego laureata wybrali widzowie. Spośród dziesięciu wyselekcjonowanych filmów trzecie miejsce w głosowaniu publiczności zajął „Kler” w reżyserii Wojciecha Smarzowskiego. Zwycięskimi filmami okazały się ex aequo „7 uczuć” Marka Koterskiego oraz „Dziewczyna” Lukasa Dhonta.

SPEKTRUM 2018, fot. Jerzy Wypych

Rozdaniu nagród towarzyszył seans „Juliusza” w reż. Aleksandra Pietrzaka oraz spotkanie z Wojciechem Mecwaldowskim, po którym odbył się koncert Better Person i potańcówka w rytmach lat 80. i 90. Tym samym czwarta edycja Festiwalu SPEKTRUM dobiegła końca – do zobaczenia w Świdnicy za rok!

SPEKTRUM 2018, fot. Jerzy Wypych

Organizatorami Festiwalu są Świdnicki Ośrodek Kultury oraz Wrocławska Fundacja Filmowa. Wydarzenie finansowane jest ze środków Miasta Świdnica i ze środków Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego Rzeczypospolitej Polskiej.

informacja prasowa

Before MIASTOmovie x Archi-box: sierpniowe pokazy filmowe w Muzeum Architektury

Między 26 a 30 września we Wrocławiu odbędzie się 6. edycja festiwalu filmów o mieście i architekturze MIASTOmovie. W ramach rozgrzewki przed wydarzeniem Wrocławska Fundacja Filmowa i Muzeum Architektury zapraszają na trzy plenerowe pokazy filmowe, które odbędą się w Archi-boxie - przestrzeni prezentacji najnowszych zjawisk we współczesnej architekturze. 

Before MIASTOmovi, Ludzki wymiar

Before MIASTOmovie wystartuje w środę, 8 sierpnia, o 21:00 projekcją filmu "Ludzki wymiar" ("The Human Scale"), w którym reżyser Andreas Dalsgaard towarzyszy zespołowi duńskiego architekta Jana Gehla, podejmującego epokowe wyzwanie przywrócenia miasta mieszkańcom. Projektanci planują taki kierunek zmian w miejskiej urbanistyce, aby ludzki wymiar miasta był w niej zdecydowanie najważniejszy. Celem jest poprawa jakości życia w miastach, ich zrównoważony rozwój oraz udogodnienia - przede wszystkim dla przechodniów i rowerzystów. Reżyser pokazuje nie tylko innowacyjne projekty Gehla, ale i sposoby, w jakie są one wdrażane -  wizja Duńczyka spotyka się z entuzjastycznym przyjęciem zarówno architektów, jak i władz miast na całym świecie: od Kopenhagi po Pekin, od Szanghaju po Nowy Jork, od Los Angeles po Melbourne i od Christchurch po Dakar.

Kolejne pokazy Before MIASTOmovie w Archi-boxie odbędą się w drugiej połowie miesiąca. 22 sierpnia o godzinie 20:30 widzowie będą mogli zobaczyć "Nowojorską ulicę w obiektywie" ("Everybody Street") w reżyserii Cheryl Dunn. Reżyserka rozmawia na ekranie z ikonami ulicznej fotografii - m.in. Brucem Davidsonem, Elliotem Erwittem czy Rebeccą Lepkoff - które z niespotykaną wytrwałością i cierpliwością portretują Nowy Jork i toczące się w nim życie. Rozgrzewkę przed 6. edycją MIASTOmovie 29 sierpnia o 20:00 zamknie projekcja filmu "Rowery kontra samochody". W swoim filmie Fredrik Gertten zabiera widzów w podróż dookoła świata - odwiedzamy między innymi São Paulo, Toronto i Kopenhagę, poznając innowacyjne formy przystosowania infrastruktury dla rowerzystów. Reżyser na swojej drodze spotyka ludzi, którzy podkreślają, że rower może być pełnoprawnym środkiem transportu, nie tylko rekreacji.

Nowojorska ulica w obiektywie

Rowery kontra samochody

Wszystkie pokazywane w Archi-boxie filmu nawiązują do motywu przewodniego 6. odsłony MIASTOmovie - hasła "Ulica". Celem nadchodzącej edycji jest pokazanie tytułowej ulicy w wielu jej aspektach: od podstawowej formy organizacji życia w mieście, przez idee ożywienia ulic i odzyskania miasta dla ludzi, kwestie wyzwań transportowych w miastach XXI wieku, po ulicę jako przestrzeń realizacji twórczej, a także - w ostatnich latach - przestrzeń protestu. Festiwal odbędzie się od 26 do 30 września, bilety na pokazy filmowe trafią do sprzedaży na początku września.



Wszystkie pokazy odbywać będą się w Archi-boxie przy Muzeum Architektury (ul. Bernardyńska 5). Więcej informacji na temat programu MIASTOmovie oraz sierpniowych pokazów plenerowych znajdą Państwo na stronie MIASTOmovie.pl

informacja prasowa

Podwójna dawka polskiego kina: w tym tygodniu PCFB w kinie i w plenerze

Wiosenna edycja Polish Cinema for Beginners nabiera rozpędu i w tym tygodniu aż dwa razy wyruszy "On The Road". W czwartek, 23 maja, w Kinie Nowe Horyzonty zobaczymy oscarową "Idę". Dwa dni później PCFB bardzo dosłownie ruszy w drogę i pojawi się na dziedzińcu Impartu, by w ramach Europejskiej Nocy Literatury plenerowo pokazać "Jeszcze dzień życia".

W czwartkowy wieczór Polish Cinema for Beginners zaprezentuje w KNH historię wychowanej w klasztorze sieroty Anny (Agata Trzebuchowska), która poznaje Wandę (Agata Kulesza) ciotkę, o której istnieniu nie miała pojęcia. Dowiaduje się od niej, że jest Żydówką, a jej rodzice zginęli podczas wojny. Razem wyruszają w samochodową podróż, by odnaleźć ich grób. Wyprawa zmieni życie obu kobiet. Nagrodzona Oscarem "Ida" Pawła Pawlikowskiego to jeden z największych sukcesów polskiego kina ostatnich lat.

Gościem pokazu będzie żydolożka i kulturoznawczyni Malwina Tuchendler, która wprowadzi widzów w kontekst filmu. Pokaz "Idy" odbędzie się 23 maja o godzinie 19:00 w Kinie Nowe Horyzonty. 

polski trailer filmu "Ida"

Dwa dni później, 25 maja, spotkamy się na kolejną projekcję –  plenerowy pokaz filmu "Jeszcze dzień życia". Spotkanie będzie wydarzeniem towarzyszącym organizowanej przez Strefę Kultury Wrocław 8. edycji Europejskiej Nocy Literatury, która w tym roku odbywa się pod hasłem "Klasyka na nowo" i prezentuje ikony światowej literatury w nowych tłumaczeniach. Nic więc dziwnego, że film, który pokazany zostanie w jej kontekście, także jest nowym odczytaniem klasycznego dzieła literackiego - produkcja w reżyserii Damiana Nenowa i Raúla de la Fuente jest animowaną ekranizacją książki Ryszarda Kapuścińskiego z 1976 roku, opowiadającej o wyprawie reportera do ogarniętej wojną domową Angoli.

Seans "Jeszcze dzień życia" rozpocznie się 25 maja o godzinie 20:30 na dziedzińcu Impartu (ul. Mazowiecka 17). Całość, jak zawsze, odbywa się w języku angielskim, aby wszyscy mieszkańcy Wrocławia – bez względu na to, skąd pochodzą – mogli poznawać drogi i bezdroża polskiego kina. 

  trailer filmu "Jeszcze jeden dzień życia"

Więcej informacji na temat projektu znajdą Państwo na: PolishCinema.com.pl i facebook.com/PolishCinema. Na Polish Cinema for Beginners zaprasza Wrocławska Fundacja Filmowa, a wydarzenie zostało dofinansowane ze środków Gminy Wrocław. 

informacja prasowa

6 x miejskie przesilenie. Znamy program filmowy MIASTOmovie 9

Poznaliśmy program tegorocznej odsłony festiwalu filmów o mieście i architekturze MIASTOmovie. Podczas 9. edycji zobaczymy historię wzniesienia w Kopenhadze wzgórza-spalarni śmieci; przyjrzymy się ucieczce z miasta do jednej z najbardziej osobliwych osad w Chinach; poznamy osiedle z lat 70. idealnie dopasowane do czasów pandemicznych lockdownów.

MIASTOmovie 9 PRZESILENIE, proj. Paweł Mildner

9. edycja MIASTOmovie odbędzie się pod hasłem „Przesilenie” – pozwoli spojrzeć na problemy miast, które pandemia uwypukliła i sprawiła, że stanęliśmy (szybciej niż się to wszystkim wydawało) przed koniecznością wdrażania konkretnych rozwiązań. Festiwal otworzy we wrocławskim Kinie Nowe Horyzonty film „Making a Mountain” (29.09, godz. 19:00) – dokument poświęcony CopenHill, jednej z najważniejszych realizacji architektonicznych ostatnich lat: nieoczekiwanego połączenia spalarni śmieci ze sztucznym wzgórzem, pełniącym funkcje stoku narciarskiego, ścianki wspinaczkowej i miejsca rekreacji. Film w reżyserii Rikke Selin Fokdal i Kaspara Astrupa Schrödera pokazuje, jak doszło do tego, że w centrum płaskiego miasta, jakim jest Kopenhaga, stanęła w 2017 roku góra wysoka na 85 metrów.

Kolejnego dnia MIASTOmovie przybliży widzom sylwetkę jednego z najbardziej niezwykłych współczesnych architektów, który na północnej półkuli pozostaje jednak wciąż słabo znany – australijskiego projektanta Richarda Leplastriera. Powstający przez 15 lat dokument Anny Cater „Richard Leplastier: W poszukiwaniu wizji” (30.09, godz. 20:00) rzuca światło na dorobek tytułowego innowatora: twórcy, dla którego priorytetem jest zawsze pełna symbioza jego projektów z naturą, w którą zostają one wkomponowane. Z Australii wybierzemy się do Chin, do złudzenia przypominających jednak USA. „Americaville” (1.10, godz. 18:00) opowiada o ucieczce z puchnącego ponad miarę megamiasta do przytulnej sąsiedzkiej utopii: bohaterka stworzonego przez Adama Jamesa Smitha filmu porzuca Pekin, by zamieszkać w podmiejskiej osadzie, będącej wierną kopią amerykańskiego miasteczka Jackson Hole.

trailer filmu „Americaville”

Festiwalowy weekend będzie okazją, by premierowo obejrzeć obraz najbardziej wprost odwołujący się do kryzysu pandemicznego. „Bergamo. Tarasy w słońcu” (2.10, godz. 19:00) w reżyserii Alberto Valtelliny i Paolo Vitaliego to portret osiedla Terrazze Fiorite – horyzontalnego kompleksu z lat 70., którego zalety jego mieszkańcy docenili w czasie przymusowego zamknięcia i dystansu społecznego. Nietypowe spojrzenie na zagadnienie wpływu turystyki na miasta oferuje „Gdy opadnie pył” Johna Appela (3.10, godz. 18:00). Dla zniszczonego przez trzęsienie ziemi Amatrice, Czarnobylu, który stał się synonimem katastrofy nuklearnej i spustoszonego przez wojnę Aleppo z powracającymi na ich ulice turystami wraca na nie normalność.

„Gdy opadnie pył”

W roku „Przesilenia” wracamy też do archiwalnego filmu: jednego z przebojów 8. edycji MIASTOmovie, czyli „Experimental City” w reżyserii Chada Freidrichsa. Obraz amerykańskiej utopii z lat 60., która odpowiedzieć miała na wiele wyzwań, przed którymi stajemy do dziś, pokażemy podczas specjalnego, darmowego pokazu w Renomie 3 października o godzinie 16:00.

9. festiwal filmów o mieście i architekturze MIASTOmovie odbędzie się między 29 września a 3 października we Wrocławiu. Bilety na pokazy filmowe organizowane w Kinie Nowe Horyzonty (w cenach: normalny – 20 zł, klubowy – 18 zł, wielokrotny na 5 pokazów – 16 zł) dostępne są na stronie KinoNH.pl. Organizatorem wydarzenia jest Wrocławska Fundacja Filmowa, a wydarzenie zostało dofinansowane ze środków Gminy Wrocław.

informacja prasowa

Rusza 12. sezon Polish Cinema for Beginners

Wiosną wyruszamy w drogę! W 12. sezonie Polish Cinema for Beginners pod hasłem "On the Road" oglądać będziemy polskie filmy, w których kluczowy jest motyw podróży – tej w przestrzeni, i tej metaforycznej. Wiosenna edycja rozpocznie się 4 kwietnia, a otworzy ją pokaz energetycznego "Ataku paniki" Pawła Maślony.

W programie 12. sezonu Polish Cinema for Beginners znalazły się zarówno klasyczne filmy drogi, ożywiające mit wędrówki przez życie, poszukiwania, wielkiej przygody i wyzwolenia od fałszywych wartości - zobaczymy to zarówno w nagrodzonej Oscarem, słynnej "Idzie" Pawła Pawlikowskiego, jak i w "Ułaskawieniu" – najnowszym dziele Jana Jakuba Kolskiego, docenionym podczas ostatniego festiwalu w Gdyni. Pokażemy też absolutny klasyk polskiego kina, przez wielu uważanych za najlepszy polski film wszech czasów – "Przypadku" Krzysztofa Kieślowskiego. Ten długo zakazany film, używając klasycznej dla road movies opozycji sfery square – „kwadratowego” ładu mieszczańskiej rzeczywistości i właściwej podróży sfery beat (błogość, szczęśliwość), każe zastanowić się, co tak naprawdę kieruje naszym życiem.

"Atak paniki", polski zwiastun

Ale motywu podróży poszukiwać będziemy także w kinie gatunkowym – choćby w "Ataku paniki" Pawła Maślony, który otworzy wiosenny sezon cyklu, gdzie każdy na swój sposób próbuje oderwać się od rzeczywistości. Reżyser zabiera nas na pokład samolotu, którym grupa Polaków wraca z wakacji. Tu zdarzyć się może wszystko... Debiut Maślony obsadzony mocnymi, zapadającymi w pamięć postaciami, w które wcieliła się śmietanka polskich aktorów (Magdalena Popławska, Artur Żmijewski, Dorota Segda), ogląda się z wypiekami na twarzy.

Seansom 12. edycji PCfB towarzyszyć będą prelekcje i spotkania z filmowcami, filmoznawcami i ekspertami, malującymi szerszy kontekst społeczny i historyczny każdego tytułu. Spotkania z nimi poprowadzi Adam Kruk - krytyk filmowy, dziennikarz i filmoznawca, laureat Grand Prix w Konkursie o Nagrodę im. Krzysztofa Mętraka, członek FIPRESCI. Całość, jak zawsze, odbywa się w języku angielskim, aby wszyscy mieszkańcy Wrocławia – bez względu na to, skąd pochodzą – mogli poznawać drogi i bezdroża polskiego kina.


Pokaz "Ataku paniki" odbędzie się 4 kwietnia o godzinie 19:00 w Kinie Nowe Horyzonty. Bilety w cenie 17 złotych nabyć można przed seansami w kasach kina i na stronie KinoNH.pl. Więcej informacji na temat projektu znajdą Państwo na: PolishCinema.com.pl i facebook.com/PolishCinema. Na Polish Cinema for Beginners zaprasza Wrocławska Fundacja Filmowa, a wydarzenie zostało dofinansowane ze środków Gminy Wrocław. 

Zatem wyruszamy! Do zobaczenia w kinie!

informacja prasowa

4. Świdnicki Festiwal Filmowy SPEKTRUM | #odkuchni i wydarzenia towarzyszące

Tegoroczna odsłona Świdnickiego Festiwalu Filmowego SPEKTRUM za sprawą myśli przewodniej: #odkuchni pozwoli nam zobaczyć nie tylko efekt, jakim jest film, ale również przyjrzeć się procesowi produkcji. Do wydarzenia pozostał tydzień, warto więc poznać wszystkie punkty programu.

Najwięcej o realizacji filmów mogą powiedzieć ich twórcy, z którymi spotkań w Świdnicy nie zabraknie. Przypomnijmy, że podczas SPEKTRUM publiczność będzie mogła porozmawiać m.in. z Robertem Więckiewiczem, Jackiem Braciakiem, Wojciechem Mecwaldowskim, Michałem Koterskim czy Agnieszką Podsiadlik. Warto jednak zwrócić uwagę na znaczenie fotosisty, który często podąża na planie zdjęciowym zaraz za kamerą, uwieczniając pracę aktorów. Niejednokrotnie to on odpowiedzialny jest za powstanie zdjęcia na plakat – tak, jak w przypadku „Zimnej wojny” i Łukasza Bąka. To właśnie wernisaż wystawy fotosów jego autorstwa, zatytułowanej „STAY STILL” będziemy mogli zobaczyć już pierwszego dnia festiwalu. Wśród fotografii pojawią się momenty uchwycone na planach filmów takich jak: „Zimna wojna” Pawła Pawlikowskiego, „Baby Bump” i „Królewicz Olch” Kuby Czekaja, „Wilkołak” Adriana Panka czy „Ułaskawienie” Jana Jakuba Kolskiego.

Krótkie historie prosto z planów filmowych przybliżą nam video making-ofy, które zaprezentowane zostaną jako dodatki do części pokazów konkursowych. Pozostając w temacie opowiadania, o nowej metodzie design thinking w montażu opowie Przemysław Chruścielewski, montażysta m. in. „Serca miłości”, pokazywanego podczas ubiegłorocznego SPEKTRUM, czy głośnej „Ostatniej rodziny”. Natomiast o tym, co dzieje się z filmem po jego zakończeniu, a co tak naprawdę zaczyna się jeszcze przed nagraniami, porozmawia z widzami Jan Naszewski – najważniejszy polski agent sprzedaży z New EuropeFilm Sales. Po projekcji filmu „Lato 1993” opowie o tym, jak ważna jest promocja i zaplanowanie działań odpowiednio wcześnie.

Wyjątkowo czwarta edycja SPEKTRUM to również po raz pierwszy sekcja dokumentalna, czyli „Oko na dokument”, w ramach której publiczność będzie mogła zobaczyć najlepsze tytuły ostatniego roku. Będą to nominowane do Oscara za rok 2017, pełne uroku i pasji „Twarze, plaże” w reżyserii Agnes Vardy i JR, opowieść o legendarnej wrocławskiej grupie artystycznej „Luxus. Prosta historia” połączony ze spotkaniem z reżyserką, Agnieszką Mazanek oraz krążący wokół odpowiedzi na tytułowe pytanie „Dlaczego jesteśmy kreatywni?” Hermanna Vaske.

Podczas Festiwalu nie zabraknie również części muzycznej! Po wręczeniu nagród i oficjalnym zamknięciu organizatorzy zapraszają na koncert charyzmatycznego Better Person, czyli Adama Byczkowskiego tworzącego pop rodem z lat 80., traktując ten nurt poważnie, dotykając tematów miłości, bliskości czy utrapień. Po muzycznych uniesieniach za konsolami staną znani już w Świdnicy Maciej Przestalski, dziennikarz radiowy, oraz Julia Bartosz z ekipy regime. Niezmienny pozostanie klimat – dje umieścili na swoich listach największe, znane wszystkim przeboje lat 80. i 90. Zapraszamy na filmowe (i nie tylko) doznania już od 6. listopada!

Szczegółowy program wydarzenia dostępny jest na stronie internetowej. Organizatorami pozostają niezmiennie Świdnicki Ośrodek Kultury oraz Wrocławska Fundacja Filmowa. Wydarzenie finansowane jest ze środków Miasta Świdnica i ze środków Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego Rzeczypospolitej Polskiej.

informacja prasowa

Reżyser "Ostatniej rodziny" gościem otwarcia 13. sezonu Polish Cinema for Beginners

W najbliższą niedzielę, 20 października, wystartuje się 13. sezon Polish Cinema for Beginners – cyklu prezentującego najciekawsze polskie filmy z angielskimi napisami. Gościem pokazu otwarcia, projekcji "Ostatniej rodziny", będzie reżyser filmu, Jan P. Matuszyński.

13. sezon przeglądu odbywać się będzie o nowej porze - w niedziele o 14:00. Weekendowe popołudnia będziemy spędzać w międzynarodowym gronie we wrocławskim Kinie Nowe Horyzonty, by po hasłem „CELEBRATIONS” wspólnie przyjrzeć się polskim świętom, tradycjom, uroczystościom i rytuałom. Kino chętnie je prezentuje, bada i odkrywa na nowo, odbijają one bowiem jak w zwierciadle polską obyczajowość, historię, ale i kulturowe przemiany. Na otwarcie (inspirowane ostatnim pożegnanie) zobaczymy jeden z najgłośniejszych polskich tytułów dekady: „Ostatnią rodzinę” Jana P. Matuszyńskiego, a o swym filmie porozmawia z widownią sam reżyser. 

Zwiastun filmu "Ostatnia rodzina"

„Ostatnia rodzina” – jeden z najlepszych polskich filmów ostatnich lat, nagrodzony na festiwalach w Locarno, Chicago lub Lizbonie – opowiada o niezwykłej rodzinie. Nietypowej, ale prawdziwej: „Ostatnią rodzinę” zrealizowano na podstawie autentycznych nagrań realizowanych przez familię Beksińskich. Zdzisław (Andrzej Seweryn) jest kultowym malarzem, którego prace ujawniają fascynację śmiercią, rozkładem i horrorem. Jego syn Tomek (Dawid Ogrodnik), tłumacz i prezenter radiowy, ma podobnie mroczne zainteresowania. Wśród nich jest Zofia (Aleksandra Konieczna) – matka i żona, próbująca szyć poszarpaną mrokiem rodzinę.

Jan P. Matuszyński, fot. prasowa

Pokaz "Ostatniej rodziny" odbędzie się 20 października o godzinie 14:00 w Kinie Nowe Horyzonty. Bilety w cenie 17 złotych nabyć można przed seansami w kasach kina i na stronie KinoNH.pl. Więcej informacji na temat projektu znajdą Państwo na: PolishCinema.com.pl i facebook.com/PolishCinema. Na Polish Cinema for Beginners zaprasza Wrocławska Fundacja Filmowa.

informacja prasowa

Rusz na spacer z MIASTOmovie - pierwszy już dziś wieczorem

Za miesiąc wystartuje 7. edycja festiwalu filmów o mieście i architekturze MIASTOmovie. Nie trzeba jednak czekać do 2 października, by zacząć w praktyce zgłębiać tegoroczny festiwalowy temat – architekturę publiczną. Pierwszy z cyklu 6 spacerów po wrocławskich gmachach publicznych odbędzie się już dziś wieczorem.

Dzięki współpracy z Narodowym Instytutem Architektury i Urbanistyki w ramach programu „Transformacja. Przestrzenie wolności” MIASTOmovie po raz kolejny pomoże uczestnikom odkryć szereg fascynujących miejsc na mapie Wrocławia. W tym roku kluczem do programu spacerów było hasło 7. edycji festiwalu – wszystkie eksplorowane budynki będą więc różnymi przykładami architektury publicznej. Pierwsze oprowadzanie (na które miejsca rozeszły się błyskawicznie, a w tym momencie przyjmowane są zgłoszenia na listę rezerwową) rozpocznie się już dziś o 17:00 – przewodnikiem po Teatrze Muzycznym Capitol (jako przykładzie instytucji kultury) będzie jego dyrektor Konrad Imiela. Opowie on o tym, jakie założenia stały u podstaw gruntownej przebudowy obiektu w 2013 roku i  wspólnie z zebranymi zastanowi się, jaką rolę ma dziś do odegrania nowoczesna placówka kulturalna. 

Teatr Capitol, fot. organizatorów

Do końca miesiące czekają nas jeszcze dwa przedfestiwalowe spacery: 22 września w ramach obchodów Dnia bez Samochodu odwiedzimy DH Renoma, a 28 września - budynek C13 na kampusie Politechniki Wrocławskiej. Podczas niedzielnego oprowadzania po zabytkowym domu handlowym przewodniczka miejska Marta Mieniewicz opowie o jego przed- i powojennej historii i zabierze uczestników w jego niedostępne na co dzień zakamarki. W ostatnią wrześniową sobotę spotkamy się natomiast w jednym z najmłodszych we Wrocławiu budynków uczelnianych, którego intrygująca elewacja zadecydowała o przezwaniu go przez mieszkańców miasta „serowcem”. Od głównego architekta założenia Bogusława Wowrzeczki dowiemy się o innych, również tych niezrealizowanych, koncepcjach obiektu. 

DH Renoma, fot. Wikipedia

Otwarcie tegorocznej odsłony MIASTOmovie również przybierze formę spaceru. 2 października (środa), by oficjalnie odpalić 7. edycję festiwalu, spotkamy się w Szkole Podstawowej nr 71 - pierwszej wrocławskiej  „tysiąclatce”, wybudowanej według projektu wybitnej modernistycznej architektki Jadwigi Grabowskiej-Hawrylak. O tym, czego dziś już w trzyczęściowym zespole szkolnym nie zauważamy albo nie możemy zobaczyć, ale i o o codziennym użytkowaniu założenia, opowie absolwent szkoły – historyk architektury Michał Duda. Dzień później wybierzemy się poza Wrocław, by przyjrzeć się jednemu z najmłodszych dolnośląskich gmachów urzędowych. Po zaprojektowanym przez siebie ratuszu w Siechnicach 3 października (czwartek) oprowadzi uczestników MIASTOmovie architekt i wieloletni mieszkaniec miasteczka – Zbigniew Maćków.

Projekt piętnastoklasowej Szkoły Tysiąclecia przy ul. Podwale. Projekt 1955/1956, realizacja 1959/1960. Architekt J. Hawrylakowa. fot. https://polska-org.pl/851541,foto.html

Ostatni festiwalowy spacer wyruszy w drogę 6 października. W zamykającą MIASTOmovie niedzielę spotkamy się na Hubach, by zwiedzić Kościół św. Stanisława Kostki - najmłodszą świątynię we Wrocławiu, której autorem jest jeden najciekawszych twórców polskiej architektury powojennej, Stefan Müller. Razem z architektem Romanem Rutkowskim odwiedzimy ten wkomponowany w zróżnicowaną zabudowę osiedla – bloki z wielkiej płyty i powojenne kamienice – budynek oraz poznamy etapy realizowanego ponad dwie dekady projektu.

Kościół św. Stanisława Kostki we Wrocławiu, fot. Wikipedia

Uczestnictwo we wszystkich spacerach organizowanych w ramach 7. edycji festiwal filmów o mieście i architekturze MIASTOmovie jest bezpłatne, a liczba miejsc ograniczona - obowiązują na nie zapisy pod adresem: MIASTOmovie@gmail.com (nie dotyczy otwarcia festiwalu). Przypominamy też, że w kasach Kina Nowe Horyzonty oraz na stronie: kinonh.pl dostępne są już bilety na projekcje festiwalowych filmów, które odbędą się między 2 a 6 października. Organizatorem MIASTOmovie jest Wrocławska Fundacja Filmowa, wydarzenie zostało dofinansowane ze środków Gminy Wrocław.

informacja prasowa

4. Świdnicki Festiwal Filmowy SPEKTRUM | oficjalne otwarcie już dziś!

Dziś, 6 listopada, rozpoczynamy 4.Świdnicki Festiwal Filmowy SPEKTRUM! Pierwszego dnia widzowie spotkają się m. in. z Agnieszką Podsiadlik.

Wtorek to przede wszystkim oficjalne otwarcie SPEKTRUM, któremu towarzyszyć będzie pokaz głośnego filmu „Twarz” w reżyserii Małgorzaty Szumowskiej (godzina 18:00). Po pokazie widzowie spotkają się z odtwórczynią jednej z ról, Agnieszką Podsiadlik. Ostatnim punktem dnia będzie dodatkowy seans „Córki trenera” (godzina 21:00) połączony ze spotkaniem z reżyserem, Łukaszem Grzegorzkiem. Wydarzeniem towarzyszącym Festiwalu będzie wystawa fotosów filmowych ‘STAY STILL’ autorstwa Łukasza Bąka, której wernisaż odbędzie się o 20:30 w Wieży Ratuszowej. Będzie można ją obejrzeć do końca listopada.

Przed otwarciem Festiwalu, o godzinie 15:30, publiczność zobaczy również piękny dokument o niekończącej się pasji i przyjaźni mimo dużej różnicy wieku „Twarze, plaże” (sekcja OKO NA DOKUMENT).

Szczegółowy plan wydarzeń dostępny jest na stronie internetowej Festiwalu. Pojedyncze bilety na poszczególne seanse będą dostępne w holu Świdnickiego Ośrodka Kultury przed pokazami.

Organizatorami pozostają niezmiennie Świdnicki Ośrodek Kultury oraz Wrocławska Fundacja Filmowa. Wydarzenie finansowane jest ze środków Miasta Świdnica i ze środków Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego Rzeczypospolitej Polskiej.

informacja prasowa

11. Festiwal Okiem Młodych - Magłorzata Goździk z Grand Prix za "Tort"

Jedenasta edycja Międzynarodowego Festiwalu Filmów Dokumentalnych „Okiem Młodych” w Świdnicy dobiegła końca – poznaliśmy laureatów Konkursów Głównego oraz Młodzieżowego.

Małgorzata Goździk, fot. Jerzy Wypych

Jury Konkursu Głównego w składzie: Anna Gawlita, Anna Zamecka, Mariusz Szczygieł, Petr Vlček i Hans Rombach postanowiło przyznać Grand Prix Małgorzacie Goździk za film „Tort” – za to, jak „młode oko” zobaczyło starość, za tort jako metaforę życiowego celu, za pokazanie celebracji dnia codziennego. 

Nagroda Specjalna Jury za odwagę w dopuszczeniu do swojej intymności, za ważny współczesny temat, za otwartość w pokazywaniu własnej niedojrzałości, za konsekwentne dokumentowanie procesu przemiany trafiła do Macieja Millera, reżysera obrazu „Między nami”. 

Kapituła zdecydowała również o przyznaniu Wyróżnienia dla Karen Vasquez Guadarramy za film „Kwiat tysiąca barw” za świetną pracę kamery i empatię wobec bohaterki.

Nagroda dla filmu o szczególnych wartościach przyrodniczych przypadła Bognie Kowalczyk za „Klimat i Wanilię”, a Nagroda Kolei Dolnośląskich – Zuzannie Grajcewicz za „Wycinkę”.

Swojego faworyta wybrało również jury młodzieżowe w składzie: Natalia Szymańska, Małgorzata Cichowicz, Urszula Szuter, Szymon Sokołowski i Igor Grodowski – Nagrodę Młodzieżowej Rady Miasta Świdnica przyznali Karen Vazquez Guadarramie za „Kwiat tysiąca barw”. Faworytem publiczności również okazał się film „Kwiat tysiąca barw”.

Jury Konkursu Młodzieżowego w składzie: Natalia Nikolska, Karol Piekarczyk oraz Jakub Radej postanowiło nagrodzić „Lubi, nie lubi” Julii Polkowskiej, za to, że przy pomocy prostych środków filmowych, w szczery i zaskakujący sposób przypomina nam, że nasze nastawienie definiuje to, jak odbieramy świat.

Kolejny raz swoją nagrodę przyznało jury więzienne z Aresztu Śledczego. „Kinematografek” trafił do Macieja Millera za „Między nami”, drugie miejsce zajęła Katarzyna Ewa Żak, reżyserka filmu „Świat Marysi”, a na trzecim znalazł się Konrad Puchalski z „Drogą do Mekki”.

11. Międzynarodowy Festiwal Filmów Dokumentalnych „Okiem Młodych” odbył się w Świdnicy między 18 a 22 kwietnia pod hasłem „Inni”. Organizatorami 11. „Okiem Młodych” byli Świdnicki Ośrodek Kultury i Wrocławska Fundacja Filmowa, a także Miasto Świdnica.

informacja prasowa

MIASTOmovie w tym roku o architektonicznych niedoskonałościach

Poznaliśmy temat tegorocznej edycji festiwalu filmów o mieście i architekturze MIASTOmovie! 11. odsłona wrocławskiego wydarzenia, która odbędzie się między 27 września a 1 października, zatytułowana będzie „NIEDOSKONAŁOŚCI”.

 

Fot. materiały prasowe organizatorów

Tegoroczne hasło przewodnie jest z jednej strony rewersem, a z drugiej kontynuacją tematu 10. edycji - „Kwestii gustu”, prowokującej rozważania o formie i estetyce budynków. „Niedoskonałości” będziemy analizować na trzech płaszczyznach: architektoniczno-urbanistycznej (obiekty i założenia powstające jako celowo niekompletne oraz niedoskonałości powstałe w czasie rozwoju miasta, które stają się jego nieodłączną częścią czy przejawy architektury wernakularnej), społecznej (osoby i grupy mające trudności z odnalezieniem się w mieście, pozostające na marginesie społeczności, a także zjawiska społeczne nietolerowane w publicznym życiu miasta) i biologicznej (zjawisko czwartej przyrody, roślinności ruderalnej, istot nieludzkich, które pojawiają się w przestrzeni miasta).

11. edycja będzie polem do rozważań nad zjawiskami, które w praktykach planistycznych, strategicznych i projektowych często pozostają drugoplanowe. Wydają się wprowadzać chaos - niemniej przez swoją powtarzalność, a przede wszystkim oswojenie i akceptację przez mieszkańców i mieszkanki, stają się niezwykle istotne dla tożsamości miejsca. Wspólnie zmierzymy się z mitami o niedopasowaniu do kontekstu budynków czy całych założeń urbanistycznych. Sprawdzimy, jaką nową formę i taktykę funkcjonowania, w obliczu braku polityki mieszkaniowej, ale i kryzysów tożsamościowych, przybierają obecnie squaty. Ruszymy na odkrywanie pokrywających peryferyjne obszary miast przestrzeni „pomiędzy” – lokalizacji magazynów, fabryk, krematoriów, spalarni śmieci, osiedli pośrodku niczego. Zejdziemy tym razem z perfekcyjnych skandynawskich chodników, wyjdziemy z zaprojektowanych od linijki kwartałów niemieckich osiedli i zajrzymy na oddalone od centrum, narażone na ciągłe przebudowywanie tereny poprzemysłowe.

11. festiwal filmów o mieście i architekturze MIASTOmovie odbędzie się między 27 września a 1 października we Wrocławiu – w Kinie Nowe Horyzonty i innych przestrzeniach miasta. Organizatorem festiwalu jest Wrocławska Fundacja Filmowa. Współorganizatorami są Narodowy Instytut Architektury i Urbanistyki, Kino Nowe Horyzonty i Muzeum Architektury we Wrocławiu. Zadanie zostało dofinansowane ze środków Gminy Wrocław.

informacja prasowa