Pokazywanie postów oznaczonych etykietą informacja piaskowa. Pokaż wszystkie posty
Pokazywanie postów oznaczonych etykietą informacja piaskowa. Pokaż wszystkie posty

poniedziałek, 23 lutego 2026

Wydarzenia w Muzeum Narodowym we Wrocławiu i jego oddziałach /24.02-1.03.2026/

W tym tygodniu w Muzeum Narodowym we Wrocławiu żegnamy wystawę „Sztuka śląska XIV–XVI w.”. To ostatnia okazja, by w obecnej aranżacji podziwiać wyjątkowe arcydzieła sztuki średniowiecznej! Wkrótce część z prac trafi do Pawilonu Czterech Kopuł na planowaną wystawę czasową „Stulecie. W rocznicę wielkiej wystawy śląskiej sztuki średniowiecznej”. Tymczasem teraz warto zarezerwować czas w dniach 24–28 lutego na 15-minutowe oprowadzania poświęcone wybranym zabytkom oraz spotkania z kuratorami i konserwatorami. Co więcej?

Sztuka śląska XIV-XVI w., fot. M. Lorek

Ponadto w nadchodzący weekend w Gmachu Głównym MNWr rozpocznie się nowy cykl wykładów pt. „Jak zbudowano nowoczesność” – Maja Kwiecińska opowie o przemianach w architekturze przed rokiem 1914. Zaplanowano również oprowadzanie kuratorskie po wystawie „Mikroświaty”, a po wystawie stałej „Sztuka polska XVII–XIX w.” oprowadzą wolontariusze MNWr.  

W Muzeum Etnograficznym dzieci będą mogły nauczyć się wykonania tradycyjnych wycinanek, a dorośli wziąć udział w warsztatach linorytu. 

Do Pawilonu Czterech Kopuł warto wybrać się na oprowadzanie kuratorskie Iwony Doroty Bigos po nowo otwartej wystawie „Wschód słońca na Zachodzie. Koji Kamoji, Yoshio Nakajima, Keiji Uematsu.” Z kolei dla seniorów przygotowano comiesięczne spotkanie z cyklu „Przystanek: Pawilon”.


Muzeum Narodowe we Wrocławiu


Żegnamy wystawę „Sztuka śląska XIV–XVI w.”

To ostatnia okazja, by w obecnej aranżacji podziwiać w Gmachu Głównym MNWr wyjątkowe arcydzieła sztuki średniowiecznej! Wkrótce część z prac trafi do Pawilonu Czterech Kopuł na planowaną wystawę czasową „Stulecie. W rocznicę wielkiej wystawy śląskiej sztuki średniowiecznej”. Tymczasem teraz warto zarezerwować czas w dniach 24–28 lutego na muzealne spotkania.

24–27.02

Średniowiecze w czterech odsłonach!

15-minutowe oprowadzania poświęcone wybranym zabytkom prezentowanym na wystawie „Sztuka śląska XIV–XVI w.”

g. 14:15 — XVI-wieczny obraz św. Anny Samotrzeciej ze Strzegomia, prowadzenie: Sławomir Ortyl

g. 14:30 — Epitafium księcia Wacława Żagańskiego z malarskim przedstawieniem „Sądu Ostatecznego”, prowadzenie: Grzegorz Wojturski

g. 14:45 — Herma relikwiarzowa św. Doroty, prowadzenie: Karolina Rzepka

Wstęp z biletem na wystawę stałą

Miejsce: Muzeum Narodowe we Wrocławiu


28.02

Kolekcja rzemiosła artystycznego okiem kuratora i konserwatora

Spotkania poświęcone wybranym dziełom prezentowanym na wystawie oraz specyfice pracy konserwatorskiej.

g. 11:00 — Żelazne zamki, zawiasy, uchwyty do drzwi, prowadzenie: Tadeusz Fercowicz / Broń czasów średniowiecza, prowadzenie: Jacek Witecki

g. 14:00 — Monety, tłoki mennicze, pieczęcie i tłoki pieczętne, prowadzenie: Artur Hryniewicz i Magdalena Karnicka / Specyfika pracy konserwatorskiej wokół rzeźb i malarstwa średniowiecznego, prowadzenie: Joanna Zyzik-Lubasińska

Wstęp wolny

Udział w grupach wymiennych, zapisy od 23 lutego w godz. 8:00–16:00, edukacja@mnwr.pl lub 71 372 51 48

Miejsce: Muzeum Narodowe we Wrocławiu


28.02, g. 12:00

Droga do nowoczesności – przemiany w architekturze przed rokiem 1914. Wykład Mai Kwiecińskiej inaugurujący nowy cykl „Jak zbudowano nowoczesność” 

Nowoczesna architektura to nie tylko nowa estetyka i nowe materiały. To także, a może przede wszystkim, sposób myślenia o świecie i człowieku, to efekt głębokiego namysłu nad użytecznością i kształtem budynków. Na wykładzie przyglądniemy się różnym prądom postępowym od ok. poł. XIX wieku do I wojny światowej, które na trwałe zmieniły sposób myślenia o architekturze. Usłyszymy o fascynacji amerykańskimi wieżowcami, próbie powrotu do rzemiosła, początkach funkcjonalizmu i abstrakcji oraz uchwycimy moment, gdy architekci przestają jedynie projektować fasady i stają się również konstruktorami.

Wstęp wolny

Miejsce: Muzeum Narodowe we Wrocławiu


28.02, g. 13:00

„Mikroświaty. Obrazy w małych formatach ze zbiorów MNWr” – oprowadzanie kuratorskie. Prowadzenie: Anna Jezierska

Niewielki format – to cecha, która łączy wszystkie obrazy pokazywane na wystawie „Mikroświaty…” – żaden nie przekracza wymiarów 40 × 40 cm! Zazwyczaj ukryte przed okiem widzów, w większości przechowywane są w magazynach ze względu na swoiste „niedopasowanie” do koncepcji galerii wystaw stałych. Jednocześnie wiele z tych dzieł prezentuje doskonały poziom artystyczny oraz zaskakuje rozbudowaną, a nawet monumentalną kompozycją zamkniętą w niewielkim formacie.

Wstęp z biletem na wystawę czasową

Zapisy: edukacja@mnwr.pl lub 71 372 51 48

Miejsce: Muzeum Narodowe we Wrocławiu


28.02, g. 15:00

Sztuka polska okiem wolontariusza. Oprowadzanie po wystawie stałej „Sztuka polska XVII–XIX w.”, prowadzenie: wolontariusze MNWr

Jak na sztukę dawną patrzą ci, dla których wrocławskie Muzeum Narodowe stało się drugim domem? Zapraszamy na wyjątkowe oprowadzanie, gdzie rolę przewodników przejmują nasi wolontariusze. Zamiast tradycyjnego wykładu, proponujemy subiektywne spojrzenie na polską twórczość od XVII do XIX w. W trakcie spotkania z pewnością usłyszeć będzie można o fascynujących detalach, artystycznych ciekawostkach i osobistych odkryciach, które sprawiają, że dawne portrety i sceny historyczne wciąż pozostają żywe i aktualne!

Wstęp wolny

Miejsce: Muzeum Narodowe we Wrocławiu

Warsztaty linorytu


Muzeum Etnograficzne

1.03, g. 12:00

Wycinanka na przedwiośnie. Warsztaty rodzinne dla dzieci w wieku 6–12 lat w ramach cyklu „Etno w południe”, prowadzenie: Julia Szot

Na pierwszych w marcu warsztatach odwołamy się do tradycji wycinanki w Polsce. Kto ją tworzył? Jak wyglądała? Do czego służyła? Przyjrzymy się oryginalnym wycinankom i używanym, narzędziom. Tematycznie zainspirują nas motywy związane z przedwiośniem – dowiemy się, co dzieje się w przyrodzie i jak wpływało to na dawnych mieszkańców wsi. 

Bilety w cenie 10 zł

Zapisy: edukacja@muzeumetnograficzne.pl lub 71 344 33 13

Muzeum Etnograficzne we Wrocławiu


1.03, g. 15:00

Kwiatki dla św. Franciszka. Warsztaty linorytu dla dorosłych, prowadzenie: Klaudia Maślej-Feluś. Wydarzenie towarzyszące wystawie „Kazanie do ptaków. Wizerunki św. Franciszka z kolekcji prof. Franciszka Kusiaka

Uczestników warsztatów zapraszamy do zapoznania się z linorytem – jedną z technik druku wypukłego.

Narysuj – wytnij – odbij. Na tym, w telegraficznym skrócie, polegać będą zajęcia.

Narysuj projekt grafiki – roślinę według własnej wyobraźni lub korzystając, wzorem dawnych ilustratorów, z podpowiedzi wzorników florystycznych. Wytnij projekt za pomocą dłut w matrycy i odbij w dowolnej ilości. 

Bilety w cenie 20 zł

Zapisy: edukacja@muzeumetnograficzne.pl lub 71 344 33 13

Muzeum Etnograficzne we Wrocławiu

Wschód słońca na Zachodzie

Pawilon Czterech Kopuł Muzeum Sztuki Współczesnej


27.02, g. 11:00

Przystanek: Pawilon. Warsztaty dla seniorów, prowadzenie: Justyna Oleksy

Jak co miesiąc – zaczynamy od rozgrzewki. Jak co miesiąc – od rozgrzewki ciała. Potem – jak co miesiąc – rozgrzejemy także dykcję i wyobraźnię. Jak co miesiąc – będzie energetycznie i inspirująco! Tym razem punktem wyjścia do naszych zadań będą wybrane fragmenty wystawy stałej. Zanurzymy się w malarstwo abstrakcyjne, by sprawdzić, jakie możliwe interpretacje kryją w sobie barwne plamy, linie i punkty. Czy bliżej nam do abstrakcji organicznej, czy geometrycznej?

Bilety w cenie 15 zł

Zapisy: edukacja.pawilon@mnwr.pl lub 71 712 71 81

Miejsce: Pawilon Czterech Kopuł


1.03, g. 12:00

„Wschód słońca na Zachodzie” – oprowadzanie kuratorskie, prowadzenie: Iwona Dorota Bigos

Prezentacja twórczości trzech współczesnych artystów urodzonych w Japonii, którzy na początku swojej kariery przeprowadzili się do Europy – Koji Kamoji (ur. 1935), Yoshio Nakajima (ur. 1940) i Keiji Uematsu (ur. 1947). Wykształceni w Japonii, lecz tworzący w innym kręgu kulturowym, stali się ważnymi przedstawicielami współczesnej sceny artystycznej.

Wstęp z biletem na wystawę czasową

Miejsce: Pawilon Czterech Kopuł

informacja prasowa

środa, 30 października 2024

Eufonie. Echa i Pogłosy – od 2. listopada 2024

Przed nami 6. edycja międzynarodowego festiwalu Eufonie. W tym roku po raz pierwszy na koncerty zapraszamy nie tylko do Warszawy. Barwną i emocjonującą podróż po muzyce Europy Środkowo-Wschodniej rozpoczynamy bowiem w Krakowie już w najbliższą sobotę, 2 listopada, wykonaniem monumentalnej VII Symfonii Krzysztofa Pendereckiego „Siedem bram Jerozolimy”. Kończymy 8 grudnia tym samym utworem w Dębicy, rodzinnym mieście kompozytora. 

Podczas festiwalu dzieło Mistrza Pendereckiego, napisane z okazji jubileuszu 3000-lecia Świętego Miasta, zabrzmi jeszcze dwukrotnie: 23.11, tj. w dniu urodzin kompozytora – w Lusławicach, gdzie Penderecki wraz z rodziną spędził ponad 40 lat życia, oraz 24.11 – w stolicy. Dzięki partnerstwu ze znakomitymi instytucjami kultury na festiwalowej trasie - poza wymienionymi miastami - znalazły się także Lublin i Katowice. Wyjście poza Warszawę to kolejny etap rozwoju festiwalu oraz działanie na rzecz zwiększania dostępności wydarzeń kulturalnych w Polsce.

Przewodnikami podczas naszej listopadowej muzycznej wyprawy będą w tym roku artyści z 12 krajów. Szósta odsłona Eufonii to zamówienia festiwalowe, trzy oblicza opery, w tym po raz pierwszy - sceniczne wersje oper. Warszawiaków na pierwszy koncert zapraszamy 9 listopada. Symboliczne, oficjalne otwarcie Eufonii odbędzie się 16.11 z udziałem światowej sławy mezzosopranistki Elīny Garanči, która zadebiutuje na scenie Teatru Wielkiego - Opery Narodowej.


Tegoroczny program festiwalu odzwierciedla jego rozwój i dojrzewanie. Echa i Pogłosy minionych wieków w muzyce współczesnej, jubileusze Joanny Wnuk Nazarowej i Pawła Szymańskiego, Pasja Pawła Mykietyna, eksperymenty Alterfonii, wielkie Dzieła, Muzyka Przeszłości. Zartir, Kohelet, Baśnie nocy, Musica globus, premiera Czarnej maski - łącznie 23 koncerty. Wystąpią, m. in.: Garanča, Cencic, The Sixteen, La Tempete, Skalpel, Jacaszek, Czocher i inne muzyczne znakomitości.

Link do programu koncertów:

https://nck.pl/projekty-kulturalne/projekty/festiwal-eufonie/koncerty

informacja prasowa

 


piątek, 23 października 2020

„Młyn piaskowy” Günthera Ueckera w Pawilonie Czterech Kopuł

Słynną instalację "Młyn piaskowy" Günthera Ueckera, jednego z najwybitniejszych współczesnych artystów, pokaże Pawilon Czterech Kopuł Muzeum Sztuki Współczesnej. To część wspólnego projektu Muzeum Narodowego we Wrocławiu, Państwowych Zbiorów Sztuki w Dreźnie i Instytutu Adama Mickiewicza. W ramach projektu zatytułowanego „C Z A S  N A S Z  —  U N S E R E  Z E I T  —  O U R  T I M E” w Dreźnie prezentowane są prace Magdaleny Abakanowicz ze zbiorów Muzeum Narodowego we Wrocławiu.

Günther Uecker, fot. Arkadiusz Podstawka 

Twórczość Magdaleny Abakanowicz i Günthera Ueckera (oboje to rocznik 1930) w wielu płaszczyznach interpretacyjnych dotyka istotnych i egzystencjalnie ważnych tematów. Kwestia kondycji i pozycji człowieka w obecnym świecie – od lat 80. XX w. pozostająca w centrum uwagi artystów tego pokolenia – jest aktualna dzisiaj bardziej niż kiedykolwiek. 

Magdalena Abakanowicz, Idący tłum, fot. Barbara Lekarczyk-Cisek

Grupa Tłum składająca się z 26 postaci stworzonych przez Magdalenę Abakanowicz w przeciągu lat 1986–1994 należy obok Abakanów do najbardziej rozpoznawalnych prac artystki znajdujących się w zbiorach wrocławskiego muzeum. Figura człowieka jest stale powtarzającym się wątkiem w jej twórczości, a motyw grupy zunifikowanych bezgłowych – i przez to pozbawionych autonomii, czyli twarzy – sylwetek otwiera szerokie pole możliwych interpretacji. Postacie te mogą reprezentować każdego człowieka z przeszłości, teraźniejszości i przyszłości. Figury powielone i ustawione w milczący, ale kroczący przed siebie tłum mogą stać się symbolem zarówno protestu i siły niszczącej, jak również niemocy skazanej na zniszczenie. Wymownym komentarzem do Tłumu jest druga prezentowana praca artystki – Klatka, ukazująca bezgłową figurę uwięzionego.

Magdalena Abakanowicz, Klatka, fot. Arkadiusz Podstawka

Zniewolenie człowieka, jego udręczenie, uwikłanie oraz niemoc w obliczu przemocy, lecz również jego siła niszczenia są także tematami podejmowanymi przez Günthera Ueckera. Pokazywana w Pawilonie Czterech Kopuł praca Młyn piaskowy (Sandmühle) jest jednym z wczesnych dzieł artysty, do której Uecker od 1966 r. ciągle na nowo powraca. Monotonnie kręcący się młyn nawiązuje do chodzenia w jarzmie zwierząt i ludzi, którzy godzinami w nim zamknięci napędzali młyny albo żurawie. Pracę artysty można interpretować także jako wyraz solidarności Ueckera z wykorzystywanym czy ponad normy eksploatowanym stworzeniem. 

Günther Uecker, fot. Arkadiusz Podstawka 

Obie wystawy, prezentowane równolegle w Dreźnie i we Wrocławiu, opatrzone zostały wspólnym tytułem  C Z A S  N A S Z  —  U N S E R E  Z E I T  —  O U R  T I M E. Obu towarzyszy rozbudowany program edukacyjny. 


Kuratorki: Iwona Dorota Bigos, Konstanze Rudert

Organizatorzy:

Muzeum Narodowe we Wrocławiu

Staatliche Kunstsammlungen Dresden

Instytut Adama Mickiewicza 

Wystawa Günthera Ueckera we Wrocławiu odbywa się pod honorowym patronatem Marszałka Województwa Dolnośląskiego Cezarego Przybylskiego i Konsula Generalnego Republiki Federalnej Niemiec we Wrocławiu Hansa Jörga Neumanna

Muzeum Narodowe we Wrocławiu jest instytucją kultury prowadzoną przez Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz Samorząd Województwa Dolnośląskiego.

informacja prasowa


Z Martą Niedźwiecką o „Burzach namiętności” podczas tegorocznego Festiwalu Wratislavia Cantans /wywiad/

O koncercie laureatów 50. Kursu Interpretacji Muzyki Oratoryjnej i Kantatowej, organizowanego przez NFM i Akademię Muzyczną im. Karola Lipiń...

Popularne posty