Tytuł bloga powstał z inspiracji prozą Brunona Schulza, w której wielokrotnie, w różnych kontekstach, pada to tajemniczo brzmiące słowo, znaczące o wiele więcej niż „składniki”, bo mające rangę metafory, symbolu…
Kulturalne Ingrediencje nie jest blogiem monotematycznym, np. książkowym czy filmowym. Łączę w nim wszystkie moje pasje w jedną całość. Znajdują się tu teksty dotyczące literatury, filmu, muzyki i sztuk plastycznych. Ponadto rozmowy z artystami i własne zapiski.To także moje archiwum.
Kino Nowe Horyzonty wraca do gry z repertuarem pełnym oscarowych tytułów i wydarzeń specjalnych. Zobaczcie, co się będzie działo 😃
Undine, Tydzień Filmu Niemieckiego
Na wielkim ekranie tuż po otwarciu przedpremierowo zobaczymy m.in.:
„Nomadland” - zwycięzcę tegorocznej gali oscarowej ze wspaniałą Frances McDormand.
„Na rauszu” - nagrodzony statuetką dla Najlepszego Filmu Międzynarodowego, mocny filmowy koktajl, który uderza do głowy i podnosi stężenie endorfin we krwi.
„Minari” - zaskakującą, zawadiacką, a jednocześnie pełną czułości, uniwersalną historię o delikatnej sztuce zapuszczania korzeni. Oscar w kategorii Najlepsza Aktorka Drugoplanowa.
Noc z Oscarem
Niezmiennie, 29 maja zapraszamy na Noc z Oscarem - wydarzenie, podczas którego zaprezentujemy tegorocznych laureatów Nagrody Akademii Filmowej. Seanse rozpoczną się kilka minut po północy.
Tydzień Filmu Niemieckiego
Od 4 czerwca startuje Tydzień Filmu Niemieckiego czyli coroczny przegląd najnowszego kina niemieckiego, a zarazem jeden z najpopularniejszych wydarzeń organizowanych w KNH. Dokładny program wydarzenia dostępny jest już na naszej stronie.
Poranki filmowe
Kino dla najmłodszych
Oglądanie filmów to frajda nie tylko dla dorosłych, dlatego wraz z otwarciem powracamy też z bajkową ofertą dla najmłodszych widzów. Po przerwie zapraszamy m.in. na poranki filmowe, które rozpoczniemy w niedzielę (30 maja) seansem z muzyką na żywo.
Powrót stałych cykli
Otwarcie oznacza również powrót naszych stałych cykli i edukacyjnych spotkań. Zaczniemy „przerażająco” dobrze - 1 czerwca w ramach Akademii Kina Światowego zagramy legendarne „Czarownice”, a dzień później spotkamy się na „Upiorach” z cyklu Najlepsze z Najgorszych.
Więcej informacji znajdą Państwo na stronie www.kinonh.pl
Platforma Nowe Horyzonty VOD zadebiutuje w najbliższy piątek, 26 lutego – w samo południe – i już pierwszego dnia funkcjonowania serwisu będzie można zobaczyć ponad 200 starannie wyselekcjonowanych tytułów. Jak odnaleźć się w filmowym urodzaju i od czego zacząć eksplorację NH VOD? Na dobry początek polecamy kino mistrzyń i mistrzów oraz mistrzowskie filmy dla młodych widzów.
Parasite
Nie-hollywoodzkie Oscary
Sensacja ostatniej gali rozdania Oscarów (4 statuetki, w tym dla najlepszego filmu), triumfalny pochód przez europejskie festiwale i setki entuzjastycznych recenzji: oto Parasite Joon-ho Bonga – koreańskiego mistrza, który podbił Fabrykę Snów. Sporą gratką dla miłośników kina będzie specjalna, czarno-biała wersja jego dzieła, która znajdzie się na platformie NH VOD.
Natura w roli głównej
Piątkowy wieczór można zacząć od seansu Szarlatana – najnowszego dzieła Agnieszki Holland, które trafiło na oscarową shortlistę w kategorii filmu międzynarodowego. Szarlatan to nieszablonowa i niesłychanie zmysłowa opowieść o mężczyźnie, który zapragnął okiełznać naturę. Z filmem Agnieszki Holland, zwłaszcza motywem wpływu natury na człowieka, ciekawie koresponduje Midsommar. W biały dzień (kto inny, jeśli nie Nowe Horyzonty, mogłyby zaproponować połączenie tych tytułów). Choć został sklasyfikowany jako horror, to znakomity film Ariego Astera wymyka się utartym schematom i gatunkowym stereotypom. Na NH VOD trafi wyjątkowa wersja reżyserska Midsommar.
Kadr filmu Halvdan – prawie wiking, reż. Gustaf Åkerblom
Wiking, niedźwiedzie i obsypane nagrodami Sekrety morza
Młodzi widzowie również znajdą mistrzowskie propozycje dla siebie. Przygodę z NH VOD warto zacząć od spotkania z Halvdanem – prawie wikingiem, bohaterem, którego do życia powołał słynny Martin Widmark, autor bestsellerowej serii Biuro Detektywistyczne Lassego i Mai. Po spotkaniu z wikingiem, polecamy wizytę we Włoszech podczas Słynnego najazdu niedźwiedzi na Sycylię (w polskiej wersji językowej głosu postaciom użyczyli m.in. Andrzej Chyra i Roman Gutek). Film ten miał swoją światową premierę podczas festiwalu w Cannes. Dobrym wyborem na start są także pokazywane ekskluzywnie na NH VOD, nominowane do Oscara Sekrety morza.
Girl, reż. Lukas Dhont
A może prywatny festiwal?
Holy Motors Leosa Caraxa, Bliskość i Wysoka dziewczyna Kantemira Bałagowa, Touch Me Not Adiny Pintilie, Girl Lukasa Dhonta, Biały Bóg Kornéla Mundruczó czy Nieznajomy nad jeziorem Alaina Guiraudie – to tylko kilka z festiwalowych klasyków, które cieszyły się wielką popularnością wśród widzów MFF Nowe Horyzonty, a które znajdą się w ofercie NH VOD. W najbliższy weekend można zaplanować domowy, prywatny festiwal. W tym celu najlepiej wykupić zestaw 15 tytułów w promocyjnej cenie 49 zł, lub 30 tytułów za 89 zł.
Dowiedz się więcej: zobacz studio live
W najbliższy piątek o 18:30 zapraszamy na spotkanie live (na profilu FB Nowych Horyzontów i/lub Kina Dzieci), podczas którego przybliżymy tajniki funkcjonowania platformy i opowiemy o tytułach z filmowego menu NH VOD. W rozmowie wezmą udział kuratorki i kurator odpowiedzialni za przygotowanie oferty dostępnej na platformie: Kamila Tomkiel-Skowrońska, dyrektorka MFF Kino Dzieci, Małgorzata Sadowska, selekcjonerka MFF Nowe Horyzonty oraz Marcin Pieńkowski, dyrektor artystyczny MFF Nowe Horyzonty.
* * *
Serwis Nowe Horyzonty VOD oparty jest o autorski silnik, zrealizowany na zlecenie Stowarzyszenia Nowe Horyzonty oraz Festiwalu Filmowego Pięć Smaków, przez Pracownię Pakamera, z wykorzystaniem najnowocześniejszych technologii informatycznych do bezpiecznej dystrybucji treści wideo w internecie.
Dolnośląskie Centrum Filmowe zaprasza do swoich kin. Przed nami kolejne pokazy przedpremierowe i filmy repertuarowe. Wraca DKF, a od marca także Filmowy Klub Seniorów.
POKAZY PRZEDPREMIEROWE
„Obiecująca. Młoda. Kobieta”
Wyśmienite, nowe spojrzenie na zemstę i popis aktorskich zdolności Carey Mulligan. Film, który zelektryzował publiczność na festiwalu Sundance. Prowokacyjny i buntowniczy. Określany jako „arcydzieło” i „jeden z najlepszych filmów roku”.
20 lutego | godz. 20:00 | Bilety: 22 zł
21 lutego | godz. 16:00 | Bilety: 22 zł
„La Gomera"
Szalona, nieprzewidywalna komedia kryminalna w reżyserii Corneliu Porumboiu. To jednocześnie pierwszy film Porumboiu zakwalifikowany do Konkursu Głównego Festiwalu w Cannes. Film zdobył dziewięć „rumuńskich Oscarów" (Nagrody Rumuńskiej Akademii Filmowej) w najważniejszych kategoriach, w tym dla najlepszego filmu, reżysera, za scenariusz oraz zdjęcia.
24 lutego | godz. 18:00 | Bilety: 18 zł
„Na rauszu”
Zapraszamy na pokazy przedpremierowe najnowszego filmu Thomasa Vinterberga. “Na rauszu” to przebój festiwali w Cannes, Toronto i San Sebastián. Na ekranie m.in. znakomity Mads Mikkelsen.
20 lutego | godz. 20:30 | Bilety: 22 zł
„Palm Springs”
Rewelacja festiwalu Sundance, która zachwyciła widzów i krytyków (prawie 100% na Rotten Tomatoes) w lutym w DCF na pokazach przedpremierowych.
19 lutego | godz. 18:30 | Bilety: 18 zł
20 lutego | godz. 18:30 | Bilety: 22 zł
21 lutego | godz. 19:30 | Bilety: 22 zł
23 lutego | godz. 20:30 | Bilety: 18 zł
„Sound of Metal”
Jeden z najbardziej fascynujących filmów, jakie zobaczycie w tym roku. Poruszająca, pełna emocji opowieść o losach pary, która z dnia na dzień musi zmierzyć się z wyzwaniem bezpowrotnie zmieniającym ich życie. W rolach głównych znakomici Riz Ahmed i Olivia Cooke, a jednym z twórców filmu jest Derek Cianfrance, reżyser „Blue Valentine”.
19 lutego | godz. 20:30 | Bilety: 18 zł
21 lutego | godz. 17:00 | Bilety: 22 zł
25 lutego | godz. 20:30 | Bilety: 18 zł
„Zabij to i wyjedź z tego miasta”
W 2020 roku pierwszy raz w historii dopuszczono animację do konkursu głównego Festiwal Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni. Co więcej, wygrała Złote Lwy! Animacja Mariusza Wilczyńskiego „Zabij to i wyjedź z tego miasta” to dużo więcej niż film: to 14 lat życia poświęconych na realizację tego niesamowitego, osobistego projektu. Film wejdzie na ekrany kin 19 marca.
19 lutego | godz. 17:00 | Bilety: 18 zł
20, 21 lutego | godz. 18:30 | Bilety: 22 zł
22-25 lutego | godz. 18:30 | Bilety: 18 zł
POKAZY SPECJALNE
“Nigdy, rzadko, czasami, zawsze”
Zapraszamy na pokazy specjalne filmu “Nigdy, rzadko, czasami, zawsze”, nagrodzonego na festiwalu Sundance (U.S. Dramatic Special Jury Award for Neorealism) oraz Srebrnym Niedźwiedziem na Festiwalu w Berlinie.
19 lutego | godz. 19:30 | Bilety: 18 zł
20 lutego | godz. 19:30 | Bilety: 22 zł
W PROGRAMIE OD 12 LUTEGO
„Lekcja miłości” | reż. Małgorzata Goliszewska, Katarzyna Mateja
„Helmut Newton. Piękno i bestia” | reż. Gero von Boehm
„Szarlatan” | reż. Agnieszka Holland
„25 lat niewinności. Sprawa Tomka Komendy” | reż. Jan Holoubek
„Tylko zwierzęta nie błądzą” | reż. Dominik Moll
„Obraz pożądania” | reż. Giuseppe Capotondi | USA 2019
W CYKLACH
Dyskusyjny Klub Filmowy – Seanse w poniedziałki o godz. 19.00 | Bilety - 12 zł
22 stycznia „120 uderzeń serca” reż. Robin Campillo | Francja 2017 - 135’
Wycieczką do Wiecznego Miasta Kino Nowe Horyzonty zainauguruje swoje ponowne otwarcie. W środę, 17 czerwca, zaprasza na pokaz specjalny nagrodzonego Oscarem „Wielkiego piękna” Paola Sorrentina, połączony ze spotkaniem z Jackiem Sutrykiem, prezydentem Wrocławia. Wydarzenie jest częścią popularnego cyklu „Moje filmy”, w ramach którego znane wrocławianki i znani wrocławianie opowiadają o swoich ulubionych produkcjach filmowych. Jeszcze w środę rozpoczną się także inne seanse repertuarowe.
Wielkie piękno, reż. Paolo Sorrentino
Jeśli otwierać – to w znakomitym stylu. 17 czerwca o godz. 19:00 wspólnie z głównym bohaterem „Wielkiego piękna”, Jepem Gambardellą, jednym z najsłynniejszych kinowych bon vivantów, wyruszymy w jednocześnie ekstatyczną, słodko-gorzką i melancholijną podróż, celebrując ponowne otwarcie Nowych Horyzontów. Wyreżyserowane przez Sorrentina dzieło to ulubiony tytuł prezydenta Wrocławia, który po seansie weźmie udział w rozmowie z widzami.
Od 17 czerwca zapraszamy także na regularne seanse repertuarowe. W pierwszych dniach po otwarciu KNH będzie można zobaczyć filmy: „Biały, biały dzień”, „Parasite”, „Jakub, Mimmi i gadające psy”, „Prawda”, „Nędznicy”, „Jojo Rabbit”, „Sala samobójców. Hejter”, „Dżentelmeni”, „W lesie dziś nie zaśnie nikt”, „Co przyniesie juro”, „Naprzód”, „Zawód: kobieciarz” oraz przedpremierowo: „Zdrajcę”, „Nasz czas”, „#tuiteraz”, „Babyteeth” i „Siłę ognia”. Szczegółowy repertuar z rozpiską godzinową opublikujemy już wkrótce.
Kino Nowe Horyzonty pozostawało zamknięte przez ponad 3 miesiące, dlatego (ogromnie stęsknieni!) cieszymy się, że widzowie ponownie wypełnią swoją niesamowitą energią kinowe sale. KNH zostanie przygotowane do funkcjonowania według najnowszych wytycznych sanitarnych – obiekt będzie systematycznie dezynfekowany, rozmieszczone zostaną stoiska do dezynfekcji dłoni i specjalne oznaczenia z informacjami na temat poruszania się po kinie. Tradycyjnie, oprócz bezpieczeństwa zapewniamy mnóstwo świetnych doznań filmowych.
Przypominamy, że każda z kinowych sal może być zapełniona maksymalnie w 50%. Zachęcamy do zakupu biletów przez naszą stronę internetową. Bilety będą dostępne również stacjonarnie w kasach kina, polecamy jednak, aby korzystać z kart płatniczych. Kino (w tym kinowe bistro) będzie otwarte codziennie od godz. 9:00 do 15 minut po rozpoczęciu ostatniego pokazu. Na seanse zapraszamy od poniedziałku do piątku po godz. 15:00 i w weekendy od godz. 12:00.
Dolnośląskie Centrum Filmowe wznawia pracę wszystkich swoich kin. Po trzech miesiącach przerwy widzowie ponownie zasiądą w fotelach przed wielkim ekranem. Wśród wydarzeń: przegląd filmów Davida Lyncha, poza tym najnowsze filmy repertuarowe.
Wszystkie kina należące do Dolnośląskiego Centrum Filmowego zostaną ponownie otwarte 6 czerwca. Od tego dnia, zgodnie z rozporządzeniem administracji rządowej, wycofane zostają restrykcje dotyczące branży kinowej. Konieczne będzie przestrzeganie wytycznych sanitarnych dotyczących bezpieczeństwa widzów
i pracowników.
Obsługa kin będzie pracować w maseczkach albo przyłbicach, przy kasach staną przegrody, regularnie odkażane będą fotele, stoliki, poręcze, klamki i wszelkie inne powierzchnie, z którymi będą się stykać widzowie. Sale będą wypełniane maksymalnie do połowy, wietrzone po każdym seansie, widzowie będą mogli uczestniczyć w seansach w maseczkach, a wybór miejsca na widowni będzie się odbywał z zachowaniem odpowiedniego dystansu.
6 czerwca ruszą wszystkie kina należące do Dolnośląskiego Centrum Filmowego, a więc „DCF” we Wrocławiu, „Apollo” w Wałbrzychu, „Piast” w Legnicy, „Pionier” w Żarach, „Lot” w Jeleniej Górze i „Wawel’ w Lubaniu.
W pierwszym tygodniu DCF zaproponuje po dwa seanse dzienniewe wszystkich kinach jednosalowych i po 6 seansów dziennie w DCF-ie we Wrocławiu. Dla zapewnienia bezpieczeństwa i przeprowadzenia niezbędnych zabiegów higienicznych konieczne będą dłuższe przerwy między seansami.
Kina Dolnośląskiego Centrum Filmowego były zamknięte przez niemal 3 miesiące.
W tym czasie instytucja zaproponowała cały szereg działań online dla swoich widzów. DCF jako pierwszy w Polsce zorganizował festiwal filmowy online w czasie pandemii. Filmy pokazywane na Long Story Short Film Festiwal były oglądane ponad 21 tysięcy razy. Online dostępne były między innymi spotkania Dyskusyjnego Klubu Filmowego, Młodzieżowego Klubu Filmowego, aktorskie czytania, programy edukacyjne dla dzieci i młodzieży, filmowe spacery po Wrocławiu i wiele innych. Widzowie i znani wrocławianie dzielili się na łamach DCF-u swoimi kinowymi wspomnieniami.
Wydarzenia:
Tydzień filmowego szaleństwa z Davidem Lynchem
06.06.2020g. 19:30 „Głowa do wycierania”
07.06.2020g. 19:30 „Miasteczko Twin Peaks. Ogniu krocz ze mną”
08.06.2020g. 19:30 „Zagubiona autostrada”
09.06.2020g. 19:30 „Mulholland Drive”
10.06.2020g. 19:30 David Lynch: Zestaw 11-stu filmów krótkometrażowych
Już w najbliższą sobotę w kinie Iluzjon pokaz „Doktóra Murka” w reż. Juliusza Gardana z 1939 roku z muzyką Władysława Szpilmana i opowieść o tym, jak smakowała przedwojenna kawa i jak w kawiarniach toczyło się życie ówczesnej Warszawy. Start o godzinie 16.00.
K jak KAWA
Jak przygotowywano kawę w domach zanim pojawiły się palarnie kawy i gdzie w Warszawie przed wojną podawano najlepszy napój?
Tuż po niej pokaz filmu Juliusza Gardana z 1939 roku pt. „Doktór Murek”. Scenariusz filmu powstał na kanwie powieści Tadeusza Dołęgi – Mostowicza, jednego z najpoczytniejszych pisarzy dwudziestolecia międzywojennego. Książka w zjadliwy i ironiczny sposób ukazuje upadek młodego, uczciwego urzędnika, który w wyniku intryg traci pracę i zostaje kryminalistą. Reżyser skupił się na wątkach sensacyjnych, a w roli nietuzinkowego przestępcy obsadził największego amanta przedwojennych ekranów, Franciszka Brodniewicza. W filmie występuje ponadto Ina Benita, Janina Wilczówna, Lidia Wysocka, a także Nora Ney, która w plebiscycie w 1933 roku została wybrana „królową polskiego ekranu” odbierając ten tytuł Jadwidze Smosarskiej. Ten klasyczny dramat sensacyjny z doskonałym i wciągającym scenariuszem to także okazja by dowiedzieć się, czy wizyta w kawiarni może odmienić całe życie?
Jak wyglądała historia kawy w Polsce na tle rozbiorów, w czasie I i II wojny światowej? Kawową opowieść, przy okazji ostatniego w tym miesiącu spotkania z literką K jak kawa w jesiennym Alfabecie Retrokina, wygłosi Michał Kmiecik z przedwojennej polskiej marki kawy, która niedawno wróciła na rynek.
L jak LISTOPAD , L jak LODA NIEMIRZANKA
W listopadzie Alfabet Retrokina w Iluzjonie upłynie pod znakiem litery L. Jego bohaterką będzie Loda Niemirzanka, nietuzinkowa, przedwojenna aktorka i tancerka, która wedle oficjalnych informacji w listopadzie tego roku obchodziłaby 110. rocznicę urodzin. Leokadia Niemira, przedstawiająca się później jako Loda Niemirzanka wykreowała swoje sceniczne alter ego, ale także zataiła prawdziwą datę urodzin, jak wiele artystek tamtego okresu, bo tak naprawdę urodziła się 25 grudnia 1906 roku.
Postać Panny Niemiry i jej kreacje aktorskie przybliżą jedne z jej ostatnich filmów. Kino Iluzjon przypomni: „Moi rodzice rozwodzą się” (1938) oraz „Ja tu rządzę” (1939).
Pokazom filmów będzie towarzyszyć wystawa fotosów i pamiątek związanych z Lodą Niemirzanką.
Szczegółowe informacje już wkrótce na stronie kina Iluzjon: www.iluzjon.fn.org.pl
W 1977 roku Susan Sontag, jedna z najważniejszych intelektualistek XX wieku, podarowała miłośnikom kina bezcenny prezent – sporządziła listę swoich ulubionych filmów. W lipcu kino Iluzjon pokaże kilka spośród 50 znajdujących się w tym zestawieniu.
Kadr z filmu „Pancernik Potiomkin”
Susan Sontag urodziła się w 1933 roku, zmarła w roku 2004. Jej znakiem rozpoznawczym były zawsze niezależność myśli i pełne pasji zaangażowanie. Autorka ważnych tekstów, które podważały przyjęte sposoby myślenia i wyznaczały nowe horyzonty humanistyki: „Przeciw interpretacji”, „O fotografii”, „Zapiski o kampie”, „Choroba jako metafora”. Pisała także powieści, m.in.: „Zestaw do śmierci”, „Miłośnik wulkanów”, „W Ameryce”. Obrończyni praw człowieka, występowała przeciw wojnie w Wietnamie, w czasie stanu wojennego wspierała „Solidarność”, a w 1993 roku w oblężonym Sarajewie wystawiła „Czekając na Godota”. Zawsze niepokorna, odważna i nieznosząca schematycznych uproszczeń.
Poza tym uwielbiała robić wszelkiego rodzaju listy. Spisywała co ją uszczęśliwia, jakie chce kupić książki, wyliczała nawet swoje własne wady. Jednak to wybór filmów, który stworzyła odbił się najszerszym echem. Zestawienie wskazuje nie tylko na szerokie pole zainteresowań autorki, ale także na jej wielki głód kina i miłość do niego.
Kadr z filmu „Dwie lub trzy rzeczy, które o niej wiem”
Wśród filmów wybranych z listy przez Iluzjon znalazły się dzieła europejskich mistrzów – Godarda, Dreyera, Antonioniego, Viscontiego i Bressona. Jednak przegląd rozpocznie radziecki „Pancernik Potiomkin” Siergieja Eisensteina z 1925 roku – kamień milowy na drodze rozwoju sztuki filmowej. Słynna scena na schodach odeskich jest jedną z największych artystycznych kreacji w dziejach kina.
W „Dwóch lub trzech rzeczach, które wiem o niej” Jean-Luc Godard odsłania istnienie prostytucji, kryjącej się za fasadą wysokiego standardu i udogodnień socjalnych. Prostytucja jest dla reżysera problemem szerszym – pęd współczesnego życia skłania wszystkich do uprawiania różnych jej form, zaś w połączeniu z kultem przedmiotów i powszechnym nadużywaniem słów powoduje, że porozumienie między ludźmi staje się niemożliwe.
„Gertruda” zrealizowana przez Carla Theodora Dreyera, mistrza duńskiego kina, po dziesięcioletnim milczeniu wzbudził zrozumiałe zainteresowanie. Powszechnie uznano, że ekranowa adaptacja utworu Hjalmara Sőderberga okazała się znacznie ciekawsza od literackiego pierwowzoru, dzięki postawieniu w centrum narracji głównej bohaterki i nadaniu jej cech kobiety zdecydowanej i obdarzonej, niezwykłą siłą charakteru.
Kadr z filmu „Opętanie”
„Zaćmienie” kończy trylogię Michelangolo Antonioniego, poświęconą kryzysowi uczuć i ludzkiej samotności w dobie stechnicyzowanej cywilizacji. Podobnie jak w większości filmów włoskiego reżysera, tutaj również filtrem doznań jest kobieta – dojrzała, znająca swą wartość i potrafiąca wyzwolić się z pęt jałowego związku, ale płacąca w zamian wysoką cenę.
„Opętanie”, debiut filmowy Luchino Viscontiego, został uznany przez krytyków za pierwszy film zapowiadający narodziny neorealizmu włoskiego. Wątek fabularny reżyser zaczerpnął z powieści kryminalnej Jamesa Mallahana Caina „Listonosz dzwoni zawsze dwa razy”.
Ostatnim filmem, który zaprezentujemy w ramach cyklu będzie „Kieszonkowiec” Roberta Bressona. Studium psychologiczne osobowości młodego człowieka, wrażliwego intelektualisty, którego pasją staje się okradanie ludzi. Nie robi jednak tego dla zysku, ale dla samej istoty czynu, możliwości przeżycia emocji i satysfakcji z udanej akcji.
Daty i godziny projekcji znajdziecie TUTAJ.
informacja prasowa
W kolejnym (choć nieregularnym) cyklu prezentuję nowości i wydarzenia, na które warto udać się do kina (lub wręcz przeciwnie :-)) Zobaczcie, co dla Was (i dla siebie) wybrałam w nadchodzącym tygodniu.
Zdjęcie zrobione przeze mnie podczas Millennium Docs Against Gravity Film Festival
Pokazy przedpremierowe i spotkania
Rozpocznę "trzęsienia ziemi", czyli od wydarzeń. 10 maja Kino Nowe Horyzonty zaprasza na przedpremierowy pokaz filmu Jacka Borcucha "Słodki koniec dnia", który został już zauważony na Festiwalu Sundance, gdzie Krystyna Janda zdobyła Specjalną Nagrodę Jury. Po seansie - spotkanie z reżyserem.
Oficjalny opis filmu:
"Historia o miłości, tęsknocie i utraconych nadziejach. O lęku przed nieznanym i pasji życia. Miejscem akcji filmu jest włoska prowincja, etruskie miasto Volterra. Tu od lat mieszka Maria (Krystyna Janda) - polska poetka, laureatka Nagrody Nobla, autorytet moralny. Świat bohaterów zostaje wywrócony do góry nogami, gdy otrzymują szokującą wiadomość o zamachu terrorystycznym w Rzymie. Bezkompromisowość i niepoprawność polityczna Marii okazują się mieć dramatyczne konsekwencje"
Marcin Kempisty z Filmawki (jedyna opinia, jaką znalazłam) pisze dość ogólnikowo: "Brakuje tytułów społecznie zaangażowanych, w których na wielu płaszczyznach byłyby rozpatrywane współczesne problemy, toteż propozycja Borcucha niewątpliwie tę lukę wypełnia. A że przy okazji oferuje podróż do cudownej, słonecznej krainy, z której powoli ucieka nadzieja, to tym bardziej warto zapoznać się z dziełem stałego bywalcy festiwalu w Sundance".
zwiastun filmu
Z kolei na ekskluzywny przedpremierowy pokaz filmu "Monsters and Men" zaprasza 9 maja o 19.00 Dolnośląskie Centrum Filmowe. Będzie to pokaz połączony z dyskusją ze znakomitymi gośćmi i setem DJ-skim w DCF. Jest to część dwudniowego wydarzenia Czarna Ameryka. Jedynego w Polsce poświęconego wyłącznie afroamerykańskiej kulturze.
"To będzie pierwsza i jedyna okazja we Wrocławiu oraz druga w Polsce - czytamy w zapowiedzi - po tegorocznym festiwalu Off Camera, aby zobaczyć na dużym ekranie niepokazywany wcześniej u nas dramat „Monsters and Men” (reż.: Reinaldo Marcus Green/USA/2018).
Obraz zachwycił na ubiegłorocznym Sundance Film Festival, gdzie reżyser otrzymał Nagrodę Specjalną Jury za Wybitny Debiut Fabularny. Akcja dramatu toczy się w Nowym Jorku na Brooklynie, w dzielnicy Bedford-Stuyvesant. To właśnie tam zostaje zostaje zastrzelony przez policję czarnoskóry mężczyzna. Zabójstwo nagrywa komórką młody ojciec (Anthony Ramos), po czym staje przed dylematem: ujawnić mediom nagranie, a tym samym narazić na nieprzyjemności siebie i swoją rodzinę czy mieć poczucie współudziału w przestępstwie?
Po seansie odbędzie się dyskusja o filmie i o tym, jak przez lata muzyka hip-hop zmieniała się w roli komentatora spraw Czarnej Ameryki. Goście: dziennikarz Dawid Bartkowski (m.in. Interia, goodkid.pl, dyrektor artystyczny Polish Hip-Hop Festival), Radek Miszczak - dziennikarz i aktywista muzyczny, współautor książek „Beaty, rymy, życie. Leksykon muzyki hip-hop”(2005) oraz „Dusza, rytm, ciało. Leksykon muzyki r&b i soul” (2008), do 2018 roku promotor festiwalu Hip-Hop Kemp PL. Prowadzenie: Marta Wróbel.
Po projekcji i dyskusji zapraszamy wszystkich, którzy zakupili bilet na seans na afterparty w kinie. Seta zagra Wojtek Furmaniak - wrocławski DJ i promotor imprez, odpowiedzialny za popularny cykl letnich eventów muzyczno-gastronomicznych Rap Szalet. Autor muzyki do projektów grupy Food Think Tank. Z głośników usłyszymy utwory artystów pochodzących z Brooklynu (m.in. Jay Z, Notorious B.I.G, Busta Rhymes, Maxwell, Lena Horne). Na rzutniku zobaczymy w tym czasie zdjęcia Brooklynu i różnych jego dzielnic.
Uczestnicy bankietu spróbują win z Winnicy Moderna i serów z Przetwórstwa Farmerskiego Sery Ślubowskie.
trailer filmu
Filmy premierowe
3 maja ma swoją polską premierę nowy film Kennetha Branagha "Cała prawda o Szekspirze".
Oficjalny opis filmu:
"Film jest portretem ostatnich trzech lat życia Williama Szekspira, kiedy artysta opuszcza Londyn, by wrócić na łono rodziny w Stratford nad rzeką Avon. Po stracie syna, próbuje tam odbudować swe relacje z żoną oraz córkami, a także uporządkować swą spuściznę. Branagh wspólnie ze scenarzystą (Benem Eltonem) przedstawiają wydarzenia z życia mistrza, które są powszechnie znane, ale także – na podstawie pochodzącej z tamtego okresu twórczości Szekspira – próbują wypełnić luki w jego biografii". (DCF)
Nie ma jeszcze recenzji, ale zapewniam, że Branagh i angielscy aktorzy gwarantują dobry poziom.
zwiastun filmu
Z nowości warto być może zobaczyć "Vox lux" reż. Brady Corbeta, ze względu choćby na Natalie Portman :-)
Oficjalny opis filmu:
"Sława, blichtr i terroryzm. Brady Corbet, jeden z aktorów występujących w "Funny Games" i reżyser "Dzieciństwa wodza", ponownie udowadnia talent do opowiadania niebanalnych historii. Tym razem rozprawia się ze współczesną gorączką show biznesu i pulsującym podskórnie zagrożeniem terrorystycznym. W roli głównej Natalie Portman jako gwiazda muzyki, która rozpoczęła karierę "ocalona ze szkolnego ataku". (KNH)
Radosław Folta z Movies Room pisze: "Widzowie wychodzili z projekcji w złości lub rozczarowaniu. Nie rozumiem dlaczego, bo właśnie tak ma działać ten film. Prowokować, niepokoić, denerwować. Próbując pokazać, że pod pięknie wyglądającą laurką mogą czaić się prawdziwe demony".
Adrianna Smyk z Filmawki: "Nakręcony na taśmie 35mm wygląda stylowo i wpisuje się w próżne, hipsterskie poczucie estetyki. Delikatny efekt ziarna, który podkreśla złoto-srebrną szatę kolorystyczną, nadaje Vox Luxowi klimat filmów takich jak Scorpio Rising Kennetha Angera czy Desistfilm Stana Brakhage'a".
"Idę do kina" kontynuuje stały cotygodniowy cykl, zawierający przegląd nowości filmowych. Ich wybór jest całkowicie subiektywny, ale daje jakieś rozeznanie :-) Zobaczcie, co dla Was (i dla siebie) wybrałam w tym tygodniu.
Zdjęcie zrobione przeze mnie podczas Millennium Docs Against Gravity Film Festival
Premiery tygodnia
Zacznę od premier. Na ekrany wchodzą filmy, by tak rzec, wakacyjne, ale przy tych upałach...
Na początek Też go kocham w reż. Jesse Peretz. Na Mediakrytyku pojawiły się już pierwsze recenzje:
Umili czas każdemu, o każdej porze. Sporo śmiechu, świetne postaci i ciepły klimat. Delikatny, niezobowiązujący kontakt ze sztuką. Warto skorzystać w towarzystwie drugiej połowy - pisze Grzegorz Malinowski i daje filmowi raptem 6 punktów.
Urszula Wolak z Radia Kraków dodaje, że Z pozbawionego cukierkowej aury "Też cię kocham" wyziera również głęboka i pozbawiona stereotypowego odzienia prawda o współczesnych związkach. Ludziach uwikłanych w niewłaściwe relacje, doznających jednak oświecenia, że wszystko w ich życiu zależy od nich samych.
Oficjalne streszczenie fabuły:
Annie mieszka w spokojnym miasteczku na wybrzeżu Anglii. Jej chłopak Duncan jest nauczycielem i ma obsesję na punkcie Tuckera Crowe'a – muzyka, który po spektakularnym, debiucie zapadł się pod ziemię, (w tej roli wielokrotnie nominowany do Oscara Ethan Hawke). Pewnego dnia Duncan znajduje taśmę demo z wczesnymi kompozycjami piosenkarza. Podekscytowany nagraniami zapomina o całym świecie, przy tym o Annie. Dziewczyna postanawia się zemści
No, więc może warto się wybrać, ale na własne ryzyko. Zobaczcie zwiastun:
Loveling w reż. Gustavo Pizzi budzi u krytyków jeszcze bardziej skrajne emocje. Od stwierdzenia:
Uroczy film o bliskości. Dotyka spraw zwykłych, codziennych i robi to w ciepły sposób, pokazując rodzinne relacje. (Małgorzata Czop) oraz: Film odkrycie, który na tle wakacyjnego repertuaru kin przyrównać można do nieoszlifowanego diamentu. (Urszula Wolak, Radio Kraków), po: Zamiast filmu artystycznie spełnionego, otrzymaliśmy karykaturę arthouse'u. (Michał Piepiórka).
Oficjalne streszczenie brzmi:
Irene wraz z mężem i czwórką dzieci mieszka w małym miasteczku na obrzeżach Rio de Janeiro. Jej najstarszy syn Fernando jest utalentowanym graczem w piłkę ręczną. Pewnego dnia chłopak zostaje zaproszony do profesjonalnej drużyny w Niemczech. Rodzina musi podjąć szybką decyzję o wyjeździe, od którego zależy jego dalsza kariera. Zaskoczona obrotem spraw Irene, stara się poradzić sobie z wizją nagłego rozstania z synem, pokonać własny niepokój i odkryć w sobie nowe siły, by przyzwyczaić się do życia bez ukochanego dziecka.
Zobaczcie zwiastun:
Trzecim premierowym filmem jest Tajemnica objawienia w reż. Xaviera Giannoli.
Treść: Jacques, reporter znanej francuskiej gazety otrzymuje tajemniczy telefon z Watykanu. Wynika z niego, że w małym miasteczku na południu Francji mieszka 18-letnia dziewczyna, która utrzymuje, że przeżyła objawienie Matki Boskiej. Pogłoski o domniemanym cudzie rozchodzą się błyskawicznie i sprawiają, że na miejsce rzekomych objawień zaczynają przybywać tysiące pielgrzymów. Jacques, który prywatnie nie ma nic wspólnego ze światem wiary i kościoła, zgadza się być częścią komisji śledczej, mającej rzucić nowe światło na zdumiewające wydarzenia.
Xavier Giannoli nakręcił przenikliwy, pełen niejednoznaczności film dla widza żyjącego w świecie, w którym duchowość została odrzucona. To świat, w którym Bóg jest obojętny albo został zamordowany - pisze Łukasz Adamski na portalu wPolityce. I dodaje: Mądre kino ze świetną rolą Lindona i sprawną reżyserską ręką Giannolego, zanurzającego religijną dysputę w formę psychologicznego thrillera.
A oto zwiastun:
Dla tych, którzy nadal mają wątpliwości, na co pójść do kina, Dolnośląskie Centrum Filmowe proponuje powtórki dobrych, sprawdzonych filmów za tzw. grosze:
Filmowe hity za 8 zł!
W wakacje kino DCF proponuje przegląd najlepszych i najciekawszych filmów jakie gościły na ekranach kin w sezonie 2017/2018. W dniach 24-30 sierpnia zapraszamy na filmy “Czwarta władza” oraz „Sztuka kochania. Historia Michaliny Wisłockiej”. Bilety: 8 zł.
„Czwarta władza”
Film w reżyserii Stevena Spielberga o najsłynniejszym śledztwie w dziejach dziennikarstwa, które zmieniło oblicze tego zawodu i doprowadziło do ujawnienia najgłębiej skrywanych sekretów władz USA. Wydawca dziennika „The Washington Post” i jego redaktor naczelny stają przed dramatycznymi wyborami podczas starcia amerykańskiej prasy z najwyższymi władzami. W rolach głównych zdobywcy Oscarów: Meryl Streep oraz Tom Hanks.
Michalina Wisłocka musiała przejść długą drogę, aby jej książka, "Sztuka kochania", została wydana. Słynna ginekolog poświęciła lata na przełamywanie konserwatywnej obyczajowości i przepychanki z bezduszną cenzurą. Opowieść o powstaniu "Sztuki kochania" Michaliny Wisłockiej to historia rewolucji seksualnej w wersji PRL.
