Z klasyką przez Polskę - Lutos Air Quintet

Już wkrótce Dolny Śląsk ponownie rozbrzmiewać będzie najpiękniejszą muzyką kameralną w wykonaniu wybitnych, młodych artystów w ramach cyklu Z klasyką przez Polskę. Zapraszamy na wrześniowe koncerty kwintetu dętego Lutos Air Quintet oraz duetu Sary Dragan i Kenny'ego Broberga. Wstęp wolny.

Zapraszamy na koncert zespołu „Lutos Air Quintet”, który odbędzie się 6 września w Kowarach i 7 września Lubawce.

6.09.2025, godz. 19.00

Miejski Ośrodek Kultury w Kowarach

Szkolna 2, Kowary

7.09.2025, godz. 19.00

Miejsko-Gminny Ośrodek Kultury w Lubawce

Kamiennogórska 19, Lubawka

Lutos Air Quintet

Jan Krzeszowiec – flet

Mateusz Żurawski – obój

Maciej Dobosz – klarnet

Alicja Kieruzalska – fagot

Mateusz Feliński – waltornia

PROGRAM

Felix Mendelssohn-Bartholdy (1809-1847)

Scherzo ze „Snu Nocy Letniej”

Fanny Mendelssohn-Hensel (1805-1847)

Saltarello Romano op. 6 nr 4

Irène Wieniawska vel Poldowski (1879 – 1932)

Suite miniature de chansons à danser

Felix Mendelssohn-Bartholdy (1809-1847)

Kwintet e-moll op. 44

informacja prasowa

Narodowe Czytanie – w tym roku czytamy Kochanowskiego

 6 września o godz. 12:00 w Ogrodzie Saskim w Warszawie odbędzie się finał Narodowego Czytania poezji Jana Kochanowskiego. To wyjątkowa okazja, by na nowo odkryć twórczość jednego z najwybitniejszych poetów polskiego renesansu. Studiował w Krakowie i Padwie, podróżował po Europie, a po powrocie osiadł w Czarnolesie, tworząc pieśni, fraszki i treny. Jego twórczość obejmuje tematy patriotyczne, moralne, religijne i obyczajowe, łącząc powagę z żartobliwością. Przyczynił się do rozwoju polszczyzny literackiej, a jego dzieła pozostają aktualne i inspirujące. Zapraszamy do wspólnego czytania!

Po wspólnej lekturze zapraszamy o godz. 14:30 na koncert KOCHANOWSKI. Wika/Strug/Monodia Polska z kompozycjami Filipa Wiki do wierszy Kochanowskiego, w wykonaniu Monodii Polskiej pod muzycznym przewodnictwem Adama Struga. ♬ Usłyszymy pieśni znane z lektur szkolnych, jak i te, do których współcześni nie sięgają. Wydarzenie odbywa się w ramach Narodowego Programu Rozwoju Czytelnictwa 2.0., którego stoisko inspirowane twórczością poety będzie dostępne dla uczestników i uczestniczek. Centralnym punktem programu będą warsztaty kolażu literackiego prowadzone przez Marynę Siliakovą – artystkę, ilustratorkę i edukatorkę wizualną.

Jan Kochanowski zaliczany jest do grona najwybitniejszych polskich poetów i największych twórców europejskich epoki renesansu. Urodził się w 1530 roku w Sycynie pod Zwoleniem. Studiował w Akademii Krakowskiej i na uniwersytecie w Padwie, w młodości podróżował po Europie. W 1559 roku powrócił do kraju i przyjął służbę dworzanina na dworach magnackich oraz na dworze królewskim. Kilkanaście lat później osiadł na stałe w dziedzicznym majątku w Czarnolesie, poświęcając się pracy pisarskiej. W tym okresie kontynuował pisanie pieśni i fraszek. Po śmierci ukochanej córki, Urszulki, opublikował cykl Trenów – arcydzieło literatury staropolskiej. Kochanowski zmarł nagle w 1584 roku w czasie obrad sejmu w Lublinie, został pochowany w krypcie zwoleńskiego kościoła.

Poezja Jana Kochanowskiego porusza różnorodne tematy – od poważnych i doniosłych po lżejsze i żartobliwe. Opisuje życie dworskie i ziemiańskie, pojawiają się w niej wątki patriotyczne, refleksje moralne, nawiązania antyczne i biblijne. W wierszach odnajdziemy humanistyczną religijność, zachwyt życiem, ale też głęboką zadumę nad przemijaniem i ludzkim losem. Artysta przyczynił się do rozwoju polskiego języka literackiego, a jego niezrównane dzieła do dziś pozostają żywe i nadal inspirują.

KOCHANOWSKI Wika/Strug/Monodia Polska

muzyka: Filip Wika

produkcja muzyczna: Adam Strug

wykonanie: Monodia Polska

Na koncert złożą się kompozycje Filipa Wiki do wierszy Jana Kochanowskiego. Utwory napisane są tak, by zgromadzeni – niezależnie od stopnia wokalnej biegłości – mogli je śpiewać już po pierwszej strofie. Usłyszymy pieśni znane z lektur szkolnych, jak i te, do których współcześni nie sięgają.

Filip Wika – poeta, kompozytor, multiinstrumentalista, śpiewak zespołu Monodia Polska, student MISH Uniwersytetu Warszawskiego.

Monodia Polska – zespół praktykujący pieśni przekazywane w tradycji ustnej, oraz (wbrew nazwie) polifoniczne partytury polskiego średniowiecza i renesansu.

Monodia Polska w składzie:

Filip Wika – kompozycje, śpiew, fisharmonia

Szczepan Pospieszalski – śpiew, trąbka

Tomasz Stawiecki – śpiew, klarnet

Michał Żak – śpiew, szałamaja, saksofon sopranowy

Karol Pospieszalski – śpiew, tuba

Hipolit Woźniak – śpiew, kontrabas

Tomasz Skrętkowski – śpiew, instrumenty perkusyjne

Sonia Wronkowska – śpiew

Jacek Zembrowski – śpiew

Henryk Mazur – śpiew

Jakub Kukla – śpiew

Mateusz Kowalski – śpiew

Tymoteusz Woźniak – śpiew

Tomasz Pakowski – śpiew

Adam Strug – produkcja muzyczna, śpiew

informacja prasowa

Europejskie Dni Dziedzictwa na Dolnym Śląsku „W stronę architektury. Młode dziedzictwo” 13–14 i 20–21 września 2025

Odkrywanie gotyckich skarbów Strzegomia czy modernistycznych budynków w Świdnicy, koncerty fortepianowe w dawnych klasztorach, wizyta w niedostępnych wnętrzach zabytkowych wrocławskich kamienic i piknik plenerowy w Lubinie. A także spacery architektoniczno-historyczne w miastach i wsiach regionu, gry terenowe w Oleśnicy i Gryfowie Śl., włókiennictwo, tkactwo, plecionkarstwo oraz inne dolnośląskie rzemiosła – to tylko niektóre z atrakcji 33. Europejskich Dni Dziedzictwa na Dolnym Śląsku odbywających się pod hasłem „W stronę architektury. Młode dziedzictwo”. Zaplanowano blisko 80 wydarzeń w ponad 30 miejscowościach regionu.

Europejskie Dni Dziedzictwa to największy w Europie cykliczny projekt kulturalny, społeczny i edukacyjny o wyjątkowej skali i zasięgu. W dwa weekendy 13–14 oraz 20–21 września 2025 również mieszkańcy Dolnego Śląska mogą brać udział w atrakcyjnych bezpłatnych wydarzeniach. Odbędą się liczne spacery architektoniczne, warsztaty, wystawy, gry edukacyjne, koncerty i spotkania autorskie m.in. w Bolkowie, Dusznikach-Zdroju, Gryfowie Śl., Jeleniej Górze, Kamiennej Górze, Karpaczu, Kątach Wrocławskich, Leśnicy, Lubinie, Nowej Rudzie, Nowogrodźcu, Oleśnicy, Pielgrzymce, Roztoce, Rybnicy Leśnej, Rząsinach, Siechnicach, Smolcu, Starym Dworze, Starym Gierałtowie, Strudze, Strzegomiu, Sycowie, Szklarskiej Porębie, Świdnicy, Tarczynie, Wałbrzychu, Wrocławiu czy Żeliszowie.

„Temat przewodni tegorocznej edycji EDD promuje historyczne i współczesne obiekty architektoniczne. To okazja do refleksji nad rolą architektury w kształtowaniu tożsamości kulturowej” – tłumaczy Agnieszka Szepetiuk-Barańska, koordynatorka EDD na Dolnym Śląsku. „Hasło zachęca do celebrowania dziedzictwa architektonicznego w jego różnych odsłonach. Nawiązuje m.in. do przypadającego w tym roku jubileuszu 50-lecia przyjęcia «Europejskiej Karty Dziedzictwa Architektonicznego» oraz 40-lecia konwencji o ochronie dziedzictwa architektonicznego Europy”.

W ramach EDD zaplanowano wiele spacerów architektoniczno-historycznych. Ich uczestnicy poznają m.in. świdnickie perły powojennego modernizmu, architekturę sudecką w Roztoce, kamienice w Kątach Wrocławskich czy Siechnice – jedno z najmłodszych miast w Polsce. Zwiedzić będzie można również Gryfów Śl., Kamienną Górę, Oleśnicę i Smolec. Z kolei we Wrocławiu uczestnicy miejskich wędrówek przejdą śladem miejsc bliskich Edycie Stein, wyruszą do dzielnicy Nadodrze oraz na ulicę św. Doroty o 700-letniej historii. W stolicy Dolnego Śląska można też odwiedzić artystyczne zabytkowe Jatki lub hotel The Bridge, gdzie przybliżone zostaną historie o Ostrowie Tumskim, kryjące się w wizerunkach zdobiących ściany pokojów i foyer. Wśród propozycji są też spacer szlakiem architektury lat 90. XX w. i pierwszej dekady XXI w. albo na aktywne zwiedzanie osiedla WuWA, które wraz z innymi europejskimi osiedlami tworzy unikatowy zespół architektoniczny uhonorowany Znakiem Dziedzictwa Europejskiego.

Muzeum Narodowe we Wrocławiu i jego Oddziały zapraszają na wykłady omawiające brutalistyczną rotundę Panoramy Racławickiej, modernistyczny gmach Pawilonu Czterech Kopuł Muzeum Sztuki Współczesnej i neorenesansową bryłę Gmachu Głównego. Tam też odbędzie się prelekcja dotycząca barokowych założeń pałacowo-ogrodowych, których istotnym dopełnieniem była okazała architektura ogrodowa. Z kolei Stowarzyszenie Przyjaciół MNWr zorganizuje pieszą wycieczkę po mieście, przybliżającą szklane dzieła wrocławskich artystów wkomponowane w miejskie obiekty.

W unikatowych wnętrzach rozbrzmiewać będą koncerty klasycznej muzyki fortepianowej – w „Klasztorze Dusz” w Nowogrodźcu (dawny klasztor obronny z 1217 r.) i w Żeliszowie pod Bolesławcem (XVIII-wieczna „Świątynia Sztuki i Światła”). W programie EDD znalazły się też wystawy. Jedną z nich, zatytułowaną „Jelenia Góra oczami Ericha Fuchsa i Otto Welzela”, przygotowało jeleniogórskie Muzeum Miejskie „Dom Gerharta Hauptmanna”. Zwiedzający zobaczą album ze zdjęciami architektury miasta lat 30. XX w. zestawione ze współczesnymi ujęciami tych samych obiektów. Z kolei „Świdnica w XX wieku. Migawki z życia miasta” to tytuł wystawy fotograficznej prezentowanej w tamtejszym Muzeum Dawnego Kupiectwa. Zdjęcia autorstwa Filipa Podgórnego oraz Agnieszki Chmury Wieczorek zaprezentowane zostaną na dwóch ekspozycjach w Pałacu Struga. Tam również przygotowano spektakl teatralny pt. „Pan Cogito i jego Cylinder”, a także pokazy etiud filmowych.

Ciekawą propozycją w ramach EDD jest zwiedzanie Dolnego Śląska tropem historycznych publikacji i dziedzictwa literackiego. Unikalny album fotograficzny z lat 1945–1946 ze zbiorów wrocławskiego Archiwum Państwowego stanie się przewodnikiem po miejscach, gdzie powojenna codzienność splatała się z marzeniami o odbudowie. Tłem dla wydarzeń w Schronisku PTTK Andrzejówka będzie wydany po ponad 90 latach, przetłumaczony na język polski, pierwszy przewodnik po Górach Wałbrzyskich. Trudne romskie dziedzictwo, opisane w książce „Perspektywa poety. Cyganologia Jerzego Ficowskiego”, będzie tematem spotkania z jej autorką Emilią Kledzik w Muzeum Etnograficznym we Wrocławiu.

Tam też odbędzie się wykład cieśli Marcina Rębarza, który opowie o domach przysłupowych i wiejskim budownictwie drewnianym pogranicza polsko-czesko-niemieckiego, zaś zaplanowane warsztaty przędzenia na kołowrotkach będą okazją do opowiedzenia o historii dolnośląskiej architektury. Symboliczne związki tkaniny z architekturą przybliży z kolei Muzeum Tkactwa w Kamiennej Górze, a tradycje dawnych rzemiosł będzie można poznać w Parku Leśnym w Lubinie. 

Liczne warsztaty rzemieślnicze i rękodzielnicze zaplanowano w Gryfowie Śl., np. malowania nitką techniką string-art czy zdobienia metodą decoupage. Można też wziąć udział w gryfowskiej grze terenowej z nagrodami, a w siedzibie Oleśnickiego Domu Spotkań z Historią w grze edukacyjnej, która odsłoni przed uczestnikami tajemnice „Zabytku zadbanego”, którym to tytułem budynek został wyróżniony w 2016 r. Wrocławskie Muzeum Pana Tadeusza odkryje przed zwiedzającymi gotycko-barokowe wnętrza Kamienicy pod Złotym Słońcem. Tam też odbędą się zajęcia dla dzieci przybliżające tematykę ochrony zabytków oraz warsztaty plastyczne, w trakcie których najmłodsi wcielą się w rolę architektów i za pomocą farb ożywią gipsowe odlewy kamienic.

Dziedzictwo historyczne i architektoniczne Zakonu Cystersów na Śląsku będzie tematem prelekcji w Muzeum Sportu i Turystyki w Karpaczu. We Wrocławiu Ossolineum zaprasza na zwiedzanie swojej siedziby – barokowego klasztoru Krzyżowców z Czerwoną Gwiazdą. Natomiast w Domu Carla i Gerharta Hauptmannów w Szklarskiej Porębie przybliżona zostanie, w formie wystawy i towarzyszącej jej prelekcji, architektura willowa z elementami drewnianymi nawiązującymi do lokalnej tradycji górskich chat. 

W ramach EDD będzie można odkryć gotyckie skarby i barokowe tajemnice Strzegomia – miasta granitu, czy zwiedzić pałac w Rząsinach lub Willę Konrad w Nowej Rudzie. Wizyta w Starej Kopalni w Wałbrzychu będzie okazją do poznania industrialnej architektury kompleksu wydobywczo-przeróbczego Kopalni Węgla Kamiennego „Julia”. Z kolei architekturę kinową i filmowe sekrety udostępni zwiedzającym dawne Kino Zamek w Leśnicy. Zaś pokaz filmu „Znikająca architektura sudecka” i spotkanie z jego reżyserką Małgorzatą Maszkiewicz zaplanowano w Pracowni Spotkań Twórczych „Impuls” w Gryfowie Śl.

Aktywne spędzanie czasu zapewni udział w rowerowej wycieczce szlakiem młynów wodnych w powiecie wołowskim, po której będzie można odpocząć w Tarczynie podczas pikniku łączącego sztukę, muzykę i jogę. Natomiast wytchnienie w cieniu Lipy Mniszki czeka na uczestników międzypokoleniowego spotkania we wsi Pielgrzymka, które będzie też okazją do przypomnienia kultywowanych tam powojennych tradycji kresowych.

Koordynator ogólnopolski EDD: Narodowy Instytut Dziedzictwa

Koordynator EDD na Dolnym Śląsku: Muzeum Narodowe we Wrocławiu i jego Oddział Muzeum Etnograficzne

Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego

Szczegółowy program: https://edd.nid.pl/

informacja prasowa

Wystawy w Muzeum Narodowym we Wrocławiu / wrzesień - grudzień 2025

Od września do grudnia 2025 Muzeum Narodowe we Wrocławiu zaprasza na wystawy: "Waldemar Cwenarski. Czułość. Powroty i poszukiwania" i Ogólnopolski Przegląd Sztuki Książki. II Wrocławskie Triennale w Pawilonie Czterech Kopuł, "Skarb Średzki. Korona – symbol panowania" w gmachu głównym Muzeum, a także "Jan Giejson. Od nowa" i "Najpiękniejsza szopka betlejemska 2025"  w Muzeum Etnograficznym. Oto szczegóły.

Korona kobieca, początek XIV w. Muzeum Narodowe we Wrocławiu, fot. prasowa

Waldemar Cwenarski. Czułość. Powroty i poszukiwania

28 września 2025 – 18 stycznia 2026 

Pawilon Czterech Kopuł Muzeum Sztuki Współczesnej 

Oddział Muzeum Narodowego we Wrocławiu

Wystawa z okazji 70. rocznicy otwarcia Arsenału (22.07.1955) i 100. rocznicy urodzin artysty (6.10.1926). Kuratorka: Anna Chmielarz

Wielka wystawa poświęcona legendarnemu malarzowi i rysownikowi Waldemarowi Cwenarskiemu (1926–1953) zorganizowana w 100. rocznicę jego urodzin i 70. otwarcia Ogólnopolskiej Wystawy Młodej Plastyki „Przeciw wojnie, przeciw faszyzmowi” w warszawskim Arsenale (1955), gdzie prace artysty spotkały się z entuzjastycznym przyjęciem. 

Twórczość Cwenarskiego zasługuje na najwyższe uznanie nie tylko jako przykład niezależnej sztuki powojennej, wyjątkowo przejmujący zapis dramatycznych czasów pokolenia naznaczonego piętnem II wojny światowej, ale również jako uniwersalna, pełna emocji opowieść o potrzebie bliskości, miłości, ochrony tego, co w życiu najcenniejsze. Ekspresyjna technika malowania, niezwykłe wyczucie koloru, stosowanie ciekawych skrótów perspektywicznych, dążenie do syntezy przy zachowaniu maksymalnej siły wyrazu stanowią świadectwo wielkiej wrażliwości i indywidualności tego artysty.

Prace Waldemara Cwenarskiego zaprezentowane zostaną po raz pierwszy w szerokim kontekście sztuki polskiej i zagranicznej: w kontekście możliwych inspiracji (dzieła Witolda Wojtkiewicza, Tadeusza Makowskiego, Georgesa Rouaulta, Käthe Kollwitz, Fransa Masereela), prac współczesnych mu twórców z tzw. pokolenia „Arsenału” (Andrzej Wróblewski, Marek Oberländer, Jan Lebenstein, Jerzy Panek), prac profesorów PWSSP we Wrocławiu (Eugeniusz Geppert, Stanisław Dawski), przyjaciół z uczelni (Józef Hałas, Krystyna Cybińska, Alina Rogalska-Kaćma, Kazimierz Wadowski), sztuki tzw. „Nowych Dzikich” (Zdzisław Nitka, Ryszard Grzyb, Anka Mierzejewska). W sumie pokazanych zostanie blisko 160 dzieł wykonanych w różnych technikach (malarstwo, rysunek, grafika, rzeźba, ceramika), powstałych na przestrzeni ostatnich 120 lat. Wystawie towarzyszyć będzie katalog.

Zapona z kameą, ok. 1260, południowe Włochy, fot. materiały prasowe

Skarb Średzki. Korona – symbol panowania

1 października – 30 grudnia 2025 

Muzeum Narodowe we Wrocławiu 

Kurator: Jacek Witecki

Jeden z najcenniejszych skarbów odnalezionych w Europie w XX w. przez ostatnie trzy miesiące roku można będzie oglądać w Muzeum Narodowym we Wrocławiu. Królewska korona ślubna z XIV w. – najcenniejszy zabytek skarbu – będzie główną bohaterką tegorocznej prezentacji. Zwiedzający dowiedzą się, jakie było symboliczne znaczenie koron, jakie ceremoniały i obyczaje związane były z ich noszeniem. Poza prezentacją zabytków złotniczych i monet skarbu, wystawa przedstawi historie słynnych średniowiecznych koron, znanych dziś często jedynie z opisów i źródeł wizualnych, oraz przybliży związane z nimi intrygujące historie. 

Jan Glejson, fot. M. Derejczyk, M. Lorek

Jan Giejson. Od nowa 

25 października – 30 grudnia 2025

Muzeum Etnograficzne Oddział Muzeum Narodowego we Wrocławiu

Kuratorka: Emilia Jeziorowska 

Indywidualna wystawa Jana Giejsona to prezentacja rzeźb artysty znajdujących się w kolekcji wrocławskiego Muzeum Etnograficznego, a także najnowszych realizacji.

Mieszkający w Bardzie Jan Giejson (rocznik 1947) jest rzeźbiarzem-samoukiem, członkiem Stowarzyszenia Twórców Ludowych od 1974 r. W jego twórczości dominują tematy religijne, głównie sceny biblijne i postaci świętych czy aniołów, często pojawiają się także sceny rodzajowe. Artysta jest laureatem konkursów i przeglądów, od wielu lat prowadzi też autorską galerię, stanowiącą jeden z najbardziej charakterystycznych punktów na mapie Barda.

W zbiorach Działu Sztuki Muzeum Etnograficznego Oddziału Muzeum Narodowego we Wrocławiu znajduje się 15 rzeźb autorstwa Jana Giejsona. Część z nich zakupiono jeszcze w latach 70. XX w., natomiast latem 2024 r. udało się poszerzyć kolekcję o kolejne 10 rzeźb artysty.

W trakcie tragicznej powodzi jesienią 2024 r. poważnemu uszkodzeniu uległy dom i pracownia artysty, a część prac została zniszczona. W ramach stypendium Marszałka Województwa Dolnośląskiego przygotowany został projekt „Między niebem a ziemią – 60 lat sztuki ludowej w twórczości Jana Giejsona z Barda”.

Wystawa w Muzeum Etnograficznym Oddziale Muzeum Narodowego we Wrocławiu będzie okazją do zaprezentowania najnowszych rzeźb zrealizowanych w ramach projektu stypendialnego, dzieł artysty z kolekcji Muzeum, a także samego procesu odbudowywania kolekcji po jej uszczupleniu przez powódź. Tytuł wystawy – „Od nowa” – odnosi się więc z jednej strony do procesu przywracania kolekcji do jej pierwotnego stanu, a z drugiej do samego aktu twórczego, podczas którego artysta mierzy się z realizacją dzieła za każdym razem od nowa.

Na ekspozycji pojawią się ujęcia tematów typowe dla twórczości Jana Giejsona – m.in. rzeźby scen biblijnych, przedstawienia świętych, sceny obyczajowe i związane z historią lokalną – szczególnie Matka Boska Bardzka, św. Jan Nepomucen i Chrystus Frasobliwy w wielu twórczych adaptacjach i przetworzeniach, także w formie kapliczek, płaskorzeźb czy krucyfiksów.

Ogólnopolski Przegląd Sztuki Książki. II Wrocławskie Triennale

16 listopada 2025 – 15 lutego 2026 

Pawilon Czterech Kopuł Muzeum Sztuki Współczesnej 

Oddział Muzeum Narodowego we Wrocławiu

(wystawa zorganizowana we współpracy z Akademią Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu)

Kuratorzy: dr hab. Magdalena Wosik. prof. ASP (ASPWr), dr Jakub Maciej Łubocki (MNWr)

Wystawa pokonkursowa II Ogólnopolskiego Przeglądu Sztuki Książki prezentująca wykonane w ostatnich trzech latach obiekty nawiązujące do idei książki, nadesłane w odpowiedzi na open call organizatorów triennale. Spośród prac jury wybierze zwycięzców nagrody Przeglądu, a zwiedzający będą mogli wybrać laureata nagrody publiczności.

Temat przewodni tegorocznej edycji to „Zasięgi”. Wychodząc od tezy, że współczesny człowiek jest niewolnikiem zasięgów – objawiających się dostępem do telefonii komórkowej i internetu, sukcesem mediów społecznościowych mierzonym liczbą obserwujących, nadprodukcją treści i szumem informacyjnym – organizatorzy stawiają pytania: jak w tak ukształtowanej epoce znajduje się sztuka książki? Czy książka generuje zasięg lub znajduje się w czyichś zasięgach? Czy niesie treści, za którymi podążą czytelnicy? A może stanowi symbol oporu przed pochłonięciem zasięgami?

Fot. Magdalena Lorek

Najpiękniejsza szopka betlejemska 2025 

6 grudnia 2025 – 18 stycznia 2026 

Muzeum Etnograficzne Oddział Muzeum Narodowego we Wrocławiu

Kuratorki: Joanna Burda (MDK Śródmieście), Joanna Kurbiel i Emilia Jeziorowska (ME)

XXXIII edycja Wojewódzkiego Konkursu Rzeźbiarskiego „Najpiękniejsza Szopka Betlejemska 2025” dla dzieci i młodzieży, organizowanego przez Galerię Twórczości Plastycznej Młodych działającą w Młodzieżowym Domu Kultury „Śródmieście”.

Co roku uczniowie z Dolnego Śląska mierzą się z tematem, proponując różnorodne i często zaskakujące oryginalnością pomysły interpretacyjne przedstawienia miejsca Narodzenia Pańskiego. Szopki wykonane są z różnych materiałów i w różnych technikach: ceramiczne, ze szkła, tektury, papier mâché, plasteliny, materiałów naturalnych jak drewno, liście, kora, mech, kamienie, ale także z chleba, makaronu, ciastek czy wszelkiego rodzaju materiałów recyklingowych jak np. butelki czy płyty CD. Wyobraźnia twórców jest nieograniczona, co przyczynia się do powstania w każdej edycji konkursu nadzwyczajnych prac.

Mikroświaty. Obrazy w małych formatach ze zbiorów Muzeum Narodowego we Wrocławiu

9 grudnia 2025 – 22 marca 2026 

Muzeum Narodowe we Wrocławiu

Kuratorki: Małgorzata Macura, Anna Jezierska

Niewielki format – to jedyna cecha, która łączy wszystkie obrazy, które będą pokazywane na tej wystawie. Żaden z nich nie przekroczy wymiarów 40 × 40 cm!

Zazwyczaj ukryte przed okiem widzów, w większości przechowywane są w magazynach ze względu na swoiste „niedopasowanie” do koncepcji galerii wystaw stałych. Jednocześnie wiele z tych dzieł prezentuje doskonały poziom artystyczny oraz zaskakuje rozbudowaną, a nawet monumentalną kompozycją zamkniętą w niewielkim formacie. Obrazy te dowodzą, że mała powierzchnia nie ograniczała ekspresji twórczej artystów kojarzonych z płótnami o tradycyjnych wymiarach. Na wystawie będzie można zobaczyć dzieła znanych twórców, takich jak Artur Grottger, Jan Matejko, Aleksander Gierymski, Bolesław Biegas, Eugeniusz Geppert, Henryk Stażewski czy Pierre-Paul Prud’hon. Inne z kolei wyszły spod pędzla znakomitych, choć dziś nieco zapomnianych artystów, jak np. Émile De Cauwer, Marie Spieler, Odo Dobrowolski, Stanisław Dębicki, Stanisław Janowski czy ostatnio odkrywana Maria Dulębianka.

Interesującym uzupełnieniem ekspozycji będą przedmioty z innych kolekcji Muzeum Narodowego we Wrocławiu, które również zaskoczą widzów niewielkimi rozmiarami.

informacja prasowa

Obchody 80 lat polskiej sceny operowej we Wrocławiu

8 września 2025 r. minie 80 lat od inauguracji sceny operowej w powojennym Wrocławiu. "Halka" Stanisława Moniuszki, która zabrzmiała wtedy w murach teatru przy ul. Świdnickiej rozpoczęła nowy – polski – rozdział w fascynującej historii Opery Wrocławskiej. Opera Wrocławska zaprasza do wspólnego świętowania 80 lat polskiej sceny operowej we Wrocławiu. Jubileuszowe obchody będą składały się z kilku wydarzeń, z których punktem kulminacyjnym będzie premiera "Strasznego dworu" Stanisława Moniuszki 12 września 2025 r. w reżyserii Bruna Berger-Gorskiego i pod kierownictwem muzycznym Miriana Khukhunaishvili.

Opera Wrocławska, fot. Diego Delso

W poniedziałek 8 września 2025 r. – w dniu, w którym dokładnie 80 lat temu rozpoczął działalność polski teatr operowy we Wrocławiu o godz. 10.00 nastąpi uroczyste otwarcie wystawy na wrocławskim rynku. Wystawa ukaże oś czasu, na której zostanie przedstawiona historia ostatnich 80 lat z życia Opery. Bogata treść oraz liczne archiwalne fotografie przeprowadzą widza przez najciekawsze momenty z dziejów teatru, wraz z ciekawostkami i grafikami, których nie można nigdzie indziej zobaczyć. Wystawę będzie można oglądać do 23 września 2025 r.

8 września od godz. 12.00 do 14.00 w budynku Opery rozpocznie się konferencja historyczna, podczas której znawcy historii muzyki, teatru i miasta Wrocławia zaprezentują cztery wykłady.

W ramach jubileuszu odbędzie się także uroczystość nadania imienia zasłużonej choreografki i tancerki Teresy Kujawy jednej z sal baletowych w gmachu Opery Wrocławskiej.

Dodatkowym elementem obchodów jest wydanie jubileuszowego albumu o 80 lat polskiej sceny operowej we Wrocławiu. Autorzy tekstów to prelegenci z konferencji (Sławomir Wieczorek, Artur Bielecki i Jacek Marczyński). Dopełnieniem publikacji będą archiwalne zdjęcia i grafiki z omawianych okresów. Ponadto w foyer Opery zostanie otwarta wystawa pn. Stanisław Moniuszko we Wrocławiu 1945-2025. Ujrzymy na niej archiwalia dotyczące wrocławskich spektakli dzieł Stanisława Moniuszki – kostiumy, zdjęcia, wybrane rekwizyty, druki ulotne oraz plakaty. Wystawę będzie można oglądać podczas spektakli od 8 września do 23 września 2025 r.

informacja prasowa

Opolski wernisaż wystawy "Poeci podziemia. Słowo i czyn"

1 września 2025 r. o godz. 12.00 w opolskiej siedzibie Centralnego Muzeum Jeńców Wojennych przy ul Minorytów 3 odbył się wernisaż wystawy "Poeci podziemia. Słowo i czyn".

"Wrzesień 1939 roku był jednym z najstraszniejszych polskich miesięcy" napisał po latach w powieści "Kamienie na szaniec" Aleksander Kamiński, odnosząc się do dramatu całego narodu, dla którego rozpoczął się wtedy czas naznaczony cierpieniem, strachem o jutro, rozłąką z najbliższymi, walką o przetrwanie. W centrum zainteresowania A. Kamińskiego było szczególnie pokolenie ludzi urodzonych w II Rzeczypospolitej, dopiero wkraczających w dorosłe życie, z planami i marzeniami. I to o nich opowiada przede wszystkim najnowsza wystawa czasowa pt. "Poeci Podziemia. Słowo i czyn". Ekspozycja przygotowana przez Muzeum Armii Krajowej w Krakowie we współpracy z Muzeum Literatury w Warszawie, przenosi nas w świat, mimo całego ogromu zła, naznaczony nadzieją i wielkim pragnieniem życia.

Autorką wystawy jest Maria Dorota Pieńkowska z Muzeum Literatury, a autorką projektu ekspozycji Anna Nowak-Kacprzak.

Pierwotnie wystawę prezentowano w Muzeum Armii Krajowej w Krakowie (od 5 czerwca do 27 października 2024 r.).

Na wystawie zostaną zaprezentowane postacie o znanych wszystkim nazwiskach: Baczyński, Gajcy, Herbert, Pilecki (tak, on też miał zacięcie literackie!). Razem z nimi są Krystyna Krahelska i Józef Szczepański, których utwory na stałe wpisały się w naszą pamięć o powstaniu warszawskim czy Władysław Sebyła, Zygmunt Rumel, Teresa Bogusławska, Janusz Krasiński. I to, czego doświadczyli: Pawiak, Katyń, Wołyń, powstańcza Warszawa oraz Stalag 344 Lamsdorf. Losy poetów podziemia zostaną przedstawione także poprzez pamiątki, np. czapkę szkolną Tadeusza Gajcego. Pochodzą ze zbiorów z Muzeum Literatury w Warszawie, Muzeum Powstania Warszawskiego, Muzeum Dom Rodziny Pileckich, Muzeum Historii Polskiego Ruchu Ludowego i Archiwum Akt Nowych w Warszawie oraz zbiorów prywatnych.

Ekspozycję będzie można zwiedzać do końca lutego 2026 r., od poniedziałku do piątku w godz. 8.00-17.00 w opolskiej siedzibie Muzeum przy ul. Minorytów 3.

informacja prasowa

Wydarzenia w Muzeum Narodowym i oddziałach 5-7.09.2025

W nadchodzący weekend, w ramach projektu „Zalecenia: wizyta w muzeum. Sztuka jako panaceum”, Muzeum Narodowe we Wrocławiu zaprasza na spotkania wytchnieniowe dla opiekunów osób z niepełnosprawnościami. W programie: trening mindfulness, spacer tematyczno-medytacyjny pośród gór i obłoków oraz plastyczna podróż do dalekiej Japonii. Ponadto odbędą się warsztaty tańca intuicyjnego inspirowane wystawą „Rubens na Śląsku”, a także wykład z serii „Było, minęło – szlakiem nieistniejących kolonii i wsi na Dolnym Śląsku”, którego tematem będzie Wielka Izera.

Zajęcia "wytchnieniowe", fot. materiały prasowe MNWr.

Muzeum Etnograficzne po wakacyjnej przerwie wraca z cyklem niedzielnych warsztatów „Etno w południe”. W trakcie spotkania dzieci zobaczą najmniejsze muzealne zabytki i same stworzą malutkie obrazki w różnych technikach graficznych.

W Pawilonie Czterech Kopuł Muzeum Sztuki Współczesnej zaplanowano "wytchnieniowe" zajęcia taneczne oraz integracyjne warsztaty rodzinne dostosowane do potrzeb osób w spektrum.

Muzeum Narodowe we Wrocławiu

6.09, g. 13:00

Trening mindfulness. Dwugodzinne zajęcia wytchnieniowe dla dorosłych, w tym opiekunów osób z niepełnosprawnościami, w ramach projektu „Zalecenia: wizyta w muzeum. Sztuka jako panaceum”, prowadzenie: ks. Stanisław Radoń

To spotkanie to szansa na chwilę zatrzymania i nauczenie się prostych, a jednocześnie skutecznych narzędzi wspierających uważność i spokój w codziennym biegu! Zapraszamy na wyjątkowe warsztaty, podczas których poznamy, czym naprawdę jest mindfulness i dlaczego ta praktyka okazuje się skuteczniejsza, niż wiele innych technik relaksacyjnych. Spotkanie łączy część teoretyczną – wprowadzającą w konteksty uważności – z praktyką: od prostych ćwiczeń oddechowych i skanowania ciała po mindfulness w ruchu, czy codziennych czynnościach. Uczestnicy będą mieli okazję samodzielnie doświadczyć, jak zatrzymać automatycznego pilota i zyskać większą obecność w relacji z bliskimi.

Stowarzyszenie Mudita zapewnia wolontariuszy, którzy podczas zajęć wytchnieniowych dla opiekunów osób z niepełnosprawnościami przeprowadzać będą gry i zabawy dla podopiecznych uczestników spotkania. Informacji szczegółowych udziela Weronika Gorlewska: tel. 512 035 234 lub e-mail: weronika.gorlewska@stowarzyszeniemudita.pl.

Wydarzenie realizowane w ramach projektu „Zalecenia: wizyta w muzeum. Sztuka jako panaceum” – Kultura Dostępna 2025. Dofinansowano ze środków Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

Wstęp wolny

Zapisy: edukacja@mnwr.pl, 71 372 51 48

Miejsce: Muzeum Narodowe we Wrocławiu

P. P. Rubens, naśladowca, Sąd Parysa, XVIII w., fot. Barbara Lekarczyk-Cisek

6.09, g. 17:00

Zabójczy urok. Pomiędzy łagodnością a siłą. Warsztaty tańca intuicyjnego w ramach cyklu „Plastyka tańca”, prowadzenie: Barbara Przerwa. Wydarzenie towarzyszące wystawie „Rubens na Śląsku”

Na grafikach inspirowanych twórczością genialnego malarza flamandzkiego Petera Paula Rubensa prezentowanych na wystawie „Rubens na Śląsku” znaleźć można wiele wizerunków kobiecych. Począwszy od postaci biblijnych, mitologicznych, na historycznych kończąc. Zatańczymy dumę, łagodność, siłę i spokój. W improwizacji tanecznej będziemy roztaczać urok, ścinać głowy, otaczać troską, stawiać granice. To będzie pełen wachlarz emocji w swobodnym geście i intuicyjnym ruchu.

Bilety w cenie 20 zł

Zapisy: edukacja@mnwr.pl, 71 372 51 48

Miejsce: Muzeum Narodowe we Wrocławiu

7.09, g. 11:00

Przestworza wzywają! Malarska podniebna podróż pośród gór i obłoków. Dwugodzinne zajęcia wytchnieniowe dla dorosłych, w tym opiekunów osób z niepełnosprawnościami, w ramach projektu „Zalecenia: wizyta w muzeum. Sztuka jako panaceum”, prowadzenie: Michał A. Pieczka

Chmury i obłoki stanowią niezwykle barwne widowisko na scenie świata natury. Są tak ulotne i nietrwałe, nieustająco się zmieniając, że od wieków fascynowały malarzy i rysowników. Podczas spotkania w Muzeum Narodowym we Wrocławiu wybierzemy się na niezwykły podniebny spacer po wybranych salach ekspozycyjnych. Obejrzymy wspólnie najbardziej interesujące obrazy pejzażowe powstałe głównie w okresie romantyzmu, kiedy to w sposób szczególny artyści zaczęli doceniać walor malowniczości chmur i natury. Przy wybranych dziełach oddamy się krótkiej medytacji, a następnie wykonamy własne rysunkowe studium chmur. Zainspirują nas do tego dzieła takich mistrzów niemieckiego romantyzmu, jak: Joseph Anton Koch, Friedrich Philipp Reinhold czy Ludwig Richter.

Stowarzyszenie Mudita zapewnia wolontariuszy, którzy podczas zajęć wytchnieniowych dla opiekunów osób z niepełnosprawnościami przeprowadzać będą gry i zabawy dla podopiecznych uczestników spotkania. Informacji szczegółowych udziela Weronika Gorlewska: tel. 512 035 234 lub e-mail: weronika.gorlewska@stowarzyszeniemudita.pl.

Wydarzenie realizowane w ramach projektu „Zalecenia: wizyta w muzeum. Sztuka jako panaceum” – Kultura Dostępna 2025. Dofinansowano ze środków Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

Wstęp wolny

Zapisy: edukacja@mnwr.pl, 71 372 51 48

Miejsce: Muzeum Narodowe we Wrocławiu

7.09, g. 12:00

Wielka Izera – osada wymazana z mapy. Wykład dr Karoliny Rybickiej w ramach cyklu „Było, minęło – szlakiem nieistniejących kolonii i wsi na Dolnym Śląsku”

Wielka Izera (Gross Iser) została założona przez czeskich ewangelików w XVII w. Jej mieszkańcy utrzymywali się z wypasu bydła oraz owiec, produkcji serów, przędzenia wełny oraz wyrębu lasu. Długie i srogie zimy uniemożliwiały uprawę roli czy hodowlę drzew owocowych. Osada zaczęła rozwijać się w drugiej połowie XIX w., ponieważ stała się popularnym punktem wycieczek kuracjuszy przebywających w Świeradowie-Zdroju. W latach 30. XX w. w Wielkiej Izerze funkcjonowały aż trzy schroniska turystyczne, ponadto była kawiarnia, dwie strażnice, leśniczówka, domek myśliwski hrabiów i remiza straży pożarnej. Przedwojenni mieszkańcy osady opuścili ją do końca 1945 r. W kolejnych latach jej zabudowania stały puste, były dewastowane i szabrowane, jednak okoliczności ich zniszczenia do dziś pozostają nieznane.

Wstęp wolny

Miejsce: Muzeum Narodowe we Wrocławiu

7.09, g. 15:00

W podróży do dalekiej Japonii. Dwugodzinne zajęcia wytchnieniowe dla dorosłych, w tym opiekunów osób z niepełnosprawnościami, w ramach projektu „Zalecenia: wizyta w muzeum. Sztuka jako panaceum”, prowadzenie: Karolina Rzepka

A gdyby choć na jeden dzień zapomnieć o zgiełku wielkiego miasta i zanurzyć się w świecie drobnych dzwonków z pasy perłowej, kwiatostanów waleriany czy kłosów eulalii? Spotkajmy się na wystawie stałej „Cudo-Twórcy”, aby przyjrzeć się bliżej japońskiemu rzemiosłu artystycznemu. Porozmawiamy o funkcjach takich przedmiotów jak inrō czy suzuribako, materiałach, które wykorzystywano oraz motywach zdobień i ich znaczeniu. Natura stanowiła wielką inspirację dla japońskich twórców. Spróbujemy wejść w ten świat równowagi i harmonii, w którym warstwa znaczeniowa dzieła miała odpowiadać ludzkim pragnieniom i marzeniom. Spotkanie zakończy się pracą plastyczną nad własnym wachlarzem – ozdobionym indywidualnie dobranym motywem odpowiadającym kaprysowi chwili…

Stowarzyszenie Mudita zapewnia wolontariuszy, którzy podczas zajęć wytchnieniowych dla opiekunów osób z niepełnosprawnościami przeprowadzać będą gry i zabawy dla podopiecznych uczestników spotkania. Informacji szczegółowych udziela Weronika Gorlewska: tel. 512 035 234 lub e-mail: weronika.gorlewska@stowarzyszeniemudita.pl.

Wydarzenie realizowane w ramach projektu „Zalecenia: wizyta w muzeum. Sztuka jako panaceum” – Kultura Dostępna 2025. Dofinansowano ze środków Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

Wstęp wolny

Zapisy: edukacja@mnwr.pl, 71 372 51 48

Miejsce: Muzeum Narodowe we Wrocławiu

Muzeum Etnograficzne

7.09, g. 12:00

Obrazek. Warsztaty rodzinne dla dzieci w wieku 6–12 lat w ramach cyklu „Etno w południe”, prowadzenie: Olga Budzan

Warsztaty dla miłośników rzeczy maleńkich. Jeśli lubicie malusieńkie obrazki, koperty i mini znaczki zapraszamy was na warsztaty! Pokażemy Wam nasze najmniejsze zabytki, a was zachęcimy do stworzenia malutkich obrazków, okolicznościowych kartek (czyli takich które można wręczyć komuś np. z okazji urodzin lub innego ważnego wydarzenia), które będziecie mogli podarować bliskim. Na warsztatach posłuchacie także o różnych technikach graficznych, takich jak oleodruk i drzeworyt.

Bilety w cenie 10 zł

Zapisy: edukacja@muzeumetnograficzne.pl, 71 344 33 13

Miejsce: Muzeum Etnograficzne we Wrocławiu

Pawilon Czterech Kopuł Muzeum Sztuki Współczesnej

5.09, g. 17:00

Świecić, płynąć, nosić, wiać. Wytchnieniowe warsztaty taneczne dla dorosłych, w tym opiekunów osób z niepełnosprawnościami, w ramach projektu „Zalecenia: wizyta w muzeum. Sztuka jako panaceum”, prowadzenie: Barbara Przerwa

Motywem przewodnim spotkania będą żywioły: ogień, woda, ziemia i powietrze. Każdy z nich może być groźny dla ludzi, ale jest też nam całkowicie niezbędny do życia. Kolorów charakterystycznych dla żywiołów poszukamy w malarstwie Józefa Hałasa, Jerzego Tchórzewskiego, Lecha Twardowskiego, Jakuba Juliana Ziółkowskiego i Leona Tarasewicza. Zapraszamy do odpoczynku w ruchu z kolorowymi tkaninami. Będziemy świecić i połyskiwać, płynąć i falować, nosić i podrzucać, dmuchać i wiać. Spotkanie zakończymy wspólnym działaniem plastycznym, tworząc z różnych tkanin „Alegorie żywiołów”.

Stowarzyszenie Mudita zapewnia wolontariuszy, którzy podczas zajęć wytchnieniowych dla opiekunów osób z niepełnosprawnościami przeprowadzać będą gry i zabawy dla podopiecznych uczestników spotkania. Informacji szczegółowych udziela Weronika Gorlewska: tel. 512 035 234 lub e-mail: weronika.gorlewska@stowarzyszeniemudita.pl.

Wydarzenie realizowane w ramach projektu „Zalecenia: wizyta w muzeum. Sztuka jako panaceum” – Kultura Dostępna 2025. Dofinansowano ze środków Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

Wstęp wolny

Zapisy: edukacja.pawilon@mnwr.pl, tel. 71 712 71 81

Miejsce: Pawilon Czterech Kopuł

6.09, g. 14:00

Moja własna maszyna folkloru. Integracyjne warsztaty rodzinne dostosowane do potrzeb osób w spektrum. Prowadzenie: Marta Bańkowska

Wejdź do świata, gdzie tradycja spotyka nowoczesność, a sztuka staje się mostem między wyobraźnią a rzeczywistością. W trakcie spotkania dzieci w spektrum autyzmu i ich rodziny wspólnie stworzą wyjątkowe płaskorzeźby inspirowanych dziełem Janka Simona. Razem odkryjemy, jak folklor – pełen kolorów, kształtów i symboli – może nabrać zupełnie nowego artystycznego wymiaru. W tej przestrzeni, pełnej dźwięków, kształtów i emocji, każdy ruch, każda barwa stają się częścią większej historii, którą wspólnie stworzymy. To warsztaty, które nie tylko rozweselą zmysły, ale również wprowadzą w świat kreatywnej ekspresji, budując poczucie bezpieczeństwa i twórczej wolności. Razem odkryjemy, jak to, co dawne, może stać się czymś zupełnie nowym.

Bilety w cenie 3 zł

Zapisy: edukacja.pawilon@mnwr.pl, tel. 71 712 71 81

Miejsce: Pawilon Czterech Kopuł

informacja prasowa

Wystawa „Na fali czasu” | 50. Festiwal Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni

Wystawa „Na fali czasu” to narracyjna ekspozycja, prezentująca pięćdziesiąt lat historii najbardziej prestiżowej imprezy filmowej w Polsce: Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni. 

Jest to opowieść, która rozpoczęła się pół wieku temu od pasji do kina pierwszego Dyrektora Festiwalu, Lucjana Bokińca i osób zgromadzonych wokół Dyskusyjnego Klubu Filmowego Żak w Gdańsku. Atmosfery rozmowy, muzyki, otwartości, zafascynowania filmem i jego twórcami. Oddolnej inicjatywy, która wynikała z potrzeby stworzenia miejsca pozwalającego na spotkanie, promocję młodego pokolenia twórców, konfrontację z publicznością. Po długiej drodze od Sopotu, Gdańska, aż do Teatru Muzycznego w Gdyni, Festiwal niezmiennie szuka aktualnego spojrzenia na polskie kino, będąc kluczowym miejscem dla branży filmowej i kolejnego pokolenia widzów.  

Poprzez narrację wystawy cofamy się w czasie, żeby przypomnieć najważniejsze postacie, wydarzenia, nagrodzone filmy, atmosferę Festiwalu i jego kuluary. Tytułowa fala prowadzić nas będzie od współczesnej magii czerwonego dywanu do walki o samostanowienie i wolność artystyczną środowiska filmowego w czasach PRL. Ważne wydarzenia polityczne i mikro historie związane z doświadczeniem każdego z uczestników. 

Na Festiwal spojrzymy oczami organizatorów, twórców i przede wszystkim widzów. To oni opowiedzą o swoich doświadczeniach i emocjach, z których wyłoni się obraz tej niesamowitej imprezy, która od lat wzbudza zainteresowanie i kontrowersje. Festiwal to bowiem okazja do spotkania, możliwość rozmowy o filmie, o współczesności. O swoich uczuciach i doświadczeniach, a także o tym w jak wielkim stopniu film kształtuje nasze spojrzenie na otaczającą nas rzeczywistość. To również konfrontacja. Z widownią, z krytykami, miłośnikami kina, w końcu polityką.

„Głównym założeniem było stworzenie ekspozycji, która może mieć wiele odsłon. Wystawa składa się z dwunastu modułów, każdy poświęcony jednemu dużemu zagadnieniu, które razem układają się w szeroką i przekrojową opowieść o Festiwalu. Zależało nam na tym, by dzięki takiej formule przedłużyć świętowanie 50-lecia i by w przyszłym roku móc udostępniać poszczególne moduły i tworzyć z nich różne warianty wspomnień o FPFF” – mówi Agata Kozierańska-Burda, Dyrektor Zarządzająca Pomorskiej Fundacji Filmowej w Gdyni, pomysłodawczyni wystawy. 

Wystawa jest okazją do zaprezentowania niepublikowanych dokumentów, pamiątek i zdjęć. Wspaniałych nagród, w tym słynnej statuetki Złotych Lwów, która przez lata zmieniała swoją formę. Elementy graficzne i obiekty oryginalne wplecione zostały w multimedialny spektakl, zawierający w sobie materiały filmowe, przybliżające atmosferę Festiwalu. Historia imprezy nie jest jednolita, a każda z edycji ma własny charakter i znaczenie pod względem wpływu na polskie kino. To nie tylko blaski, ale i cienie, stąd wystawa nie ma układu chronologicznego, a w sposób tematyczny prezentuje najważniejsze zjawiska, a także często tematy trudne. 

Przede wszystkim ekspozycja to forma nostalgicznej podróży do miejsc i ludzi, których zaangażowanie i praca sprawiły, że od pół wieku możemy cieszyć się magią polskich filmów. Wystawa udowadnia, że pomimo upływ czasu, w Gdyni jedno się nie zmienia – miłość do kina.

Na fali czasu

22.09.2025–6.01.2026

wernisaż: 22.09.2025, godz. 17:00 (obowiązują zaproszenia)

Muzeum Miasta Gdyni, ul. Zawiszy Czarnego 1A, Gdynia

bilety: 20 zł dorośli (od 18 r.ż.), 12 zł dzieci / akredytacje 50. FPFF w czasie trwania Festiwalu

www.festiwalgdynia.pl/wystawa-na-fali-czasu/

Organizator wystawy: Pomorska Fundacja Filmowa w Gdyni

Kurator: Piotr Kulesza

informacja prasowa

"Sztuka z pazurem": zwierzęta i ich symbolika | wykład i oprowadzanie po wystawie rzemiosła w Muzeum Architektury we Wrocławiu

13 sierpnia o 17.00 Muzeum Architektury we Wrocławiu zaprasza na wykład o symbolice zwierząt w sztuce oraz na oprowadzanie po wystawie rzemiosła. W piątek 15 sierpnia (Święto Matki Boskiej Zielnej) Muzeum Architektury będzie zamknięte. Czynne zaś podczas weekendu 16-17 sierpnia.

Albrecht Dürer, Młody zając, 1502 r., akwarela, Wiedeń, Albertina Museum

Czy lew zawsze oznaczał odwagę, a sowa mądrość? Zapraszamy na wykład, podczas którego przyjrzymy się przedstawieniom zwierząt w sztukach plastycznych. Podczas spotkania wspólnie odkryjemy jak artyści różnych epok ukazywali zwierzęta zarówno popularne i domowe, oraz dzikie i egzotyczne.

Po wykładzie zapraszamy na krótkie tematyczne oprowadzanie po wystawie rzemiosła i krużgankach kryjących w sobie niezwykłe eksponaty.

Wakacyjne wystawy zostają z nami na dłużej!

„Laboratorium Architektury” dla małych i dużych zobaczycie aż do 2 listopada, a „Plantstorię” do 7 września. 

informacja prasowa

Letni Festiwal Kameralny "Muzyka w dawnym Wrocławiu" już po raz 5!

Od 5 lipca 2025 trwa 5. edycja Letniego Festiwalu Kameralnego. Za nami trzy koncerty, a przed nami - jeszcze dwa. 16 sierpnia wystąpi HEXATONIC - muzycy związani z NOSPR, Filharmonią Śląską, wykładowcy Akademii Muzycznej w Katowicach, laureaci stypendiów i konkursów. Natomiast 30 sierpnia zaprezentuje się ROYAL STRING QUARTET – renomowany kwartet smyczkowy założony w 1998 r., występujący na całym świecie.

16 sierpnia o 19.00 w w NOT przy ul. Piłsudskiego we Wrocławiu wystąpi zespół HEXATONIC: Magdalena Duś - fortepian, Alicja Matuszczyk - obój, Agata Piątek - klarnet, Tomasz Żymła - klarnet, basowy, Bartłomiej Duś - saksofon i Cezary Rembisz - fagot.

PROGRAM

1. C. Debussy - Petite Suite

- En bateau

- Cortège

- Menuet

- Ballet

2. M. Wajnberg Suita na orkiestrę

- Romans

- Humoreska

- Walc

- Polka

- Galop

3. L. Bernstein - West Side Story

- Prologue

- Something's coming

- Meeting scene

- Maria

- Balcony scene

- i feel pretty

- A boy like that

- America

aranżacje: David Walter

Royal String Quartet, fot. materiały prasowe

Piąty i zarazem ostatni koncert odbędzie się 30 sierpnia o godz. 19.00 w Starym Klasztorze we Wrocławiu, ul. Purkyniego 1. Wystąpi ROYAL STRING QUARTET: Izabella Szałaj-Zimak - I skrzypce, Elwira Przybyłowska - II skrzypce, Marek Czech - altówka i Michał Pepol - wiolonczela. W repertuarze W. A. Mozart oraz A. Dvořák. 

Kwartet smyczkowy został założony w 1998 r. Po ukończeniu warszawskiej Akademii Muzycznej, w latach 2001-2004 muzycy RSQ ukończyli studia podyplomowe w Hochschule für Musik w Kolonii w klasie mistrzów z Alban Berg Quartett. W latach 2004–2006 Royal String Quartet był częścią BBC New Generation Artists – programu promującego najbardziej utalentowanych artystów z całego świata. 

RSQ regularnie gości na wielu renomowanych festiwalach w kraju i za granicą. Są to m.in. Festiwal Mozartowski, Wielkanocny Festiwal Beethovena oraz Festiwal Pianistyczny w Warszawie, Sacrum Profanum, Wratislavia Cantans, a także festiwale BBC Proms, City of London, szkocki East Neuk, Lichfield, Aldeburgh, Pulse, irlandzki West Cork Music, Trasimeno – festiwal Angeli Hewitt w Umbrii we Włoszech, Next Generation w Dortmundzie, Musikfesttage we Frankfurcie, Valloires i Classique au Vert we Francji oraz australijski Perth International Arts Festival. Niezwykłym wydarzeniem w karierze kwartetu był też specjalny koncert dla Królowej Brytyjskiej Elżbiety II w Londynie w maju 2004 roku.

Zespół koncertuje z wybitnymi artystami. Są wśród nich: Angela Hewitt, Thomas Allen, Ann Murray, Mark Padmore, Stephen Kovacevich, Antoine Tamestit, Christian Poltéra i in. 

informacja prasowa

Wydarzenia w Muzeum Narodowym i oddziałach 12-17.08.2025

W dniu 15 sierpnia wszystkie Oddziały Muzeum Narodowego we Wrocławiu są czynne dla Zwiedzających.W Muzeum Etnograficznym we Wrocławiu dobiega końca wystawa „Dolny Śląsk pnie się w górę”, którą można oglądać już tylko do 17 sierpnia. W ostatnim dniu zaplanowano oprowadzanie po ekspozycji opowiadającej historię rozwoju dolnośląskiego rzemiosła, przemysłu i turystyki, który nastąpił wraz z pojawieniem się w 2. poł. XIX w. Śląskiej Kolei Górskiej łączącej Görlitz i Węgliniec z Wałbrzychem.

"Dolny Śląsk pnie się w górę", fot. materiały prasowe

Zwiedzający zobaczą widoki i mapy dawnego Dolnego Śląska, modele lokomotyw i powozów, a także przedmioty i artykuły produkowane w miejscowościach, przez które kolej wiodła. Są to m.in.: porcelana z Wałbrzycha, blaudruki z Gryfowa Śląskiego, koronki z Jeleniej Góry czy chusteczki do nosa z Lubania.

W Muzeum Narodowym we Wrocławiu w nadchodzący weekend odbędą się kolejne zajęcia wytchnieniowe dla dorosłych, w tym opiekunów osób z niepełnosprawnościami, w ramach projektu „Zalecenia: wizyta w muzeum. Sztuka jako panaceum”.

Ponadto we wszystkich Oddziałach MNWr trwają wakacyjne cykle warsztatów dla dzieci.

Muzeum Narodowe we Wrocławiu

13.08, g. 12:00 i 14:00

Szkic, rysunek, obraz – malarska droga. Zajęcia edukacyjne dla dzieci w wieku 6–12 lat w ramach cyklu „Wakacje w Muzeum”, prowadzenie: Grzegorz Wojturski

Zajęcia przybliżą uczestnikom typowy proces powstawania obrazów olejnych w czasach nowożytnych. Dzieci przejdą po wystawie „Od szkicu do panoramy” a w sali warsztatowej spróbują namalować własne obrazki farbami plakatowymi, wcześniej nanosząc ołówkiem szkic kompozycyjny.

Bilety w cenie 10 zł

Zapisy: edukacja@mnwr.pl, 71 372 51 48

Miejsce: Muzeum Narodowe we Wrocławiu

16.08, g. 11:00

W świecie Plumpy. Dwugodzinne zajęcia wytchnieniowe dla dorosłych, w tym opiekunów osób z niepełnosprawnościami, w ramach projektu „Zalecenia: wizyta w muzeum. Sztuka jako panaceum”, prowadzenie: Sławomir Ortyl

Uczestnicy wyruszą w podróż po pełnym fantastyki, humoru, sielskich krajobrazów i uroczych wnętrz świecie bohaterki powieści poetyckiej „Świat według Plumpy”, autorstwa Sławomira Ortyla. Poznają wydarzenia rozgrywające się sto lat temu w Leśnej Osadzie, w której żyją niebanalne postacie i dzieją się równie niebanalne historie. Podróż z pewnością zapewni wytchnienie jak i głębszą refleksję nad rzeczywistością. Fabuła książki zostanie „osadzona” w dziełach sztuki i rzemiośle ze zbiorów Muzeum Narodowego we Wrocławiu. Spotkanie zakończy praca nad wykonaniem kolaży będących kompilacją rysunków ilustratorki książki Olgi Budzan i reprodukcji muzealnych dzieł sztuki.

Stowarzyszenie Mudita zapewnia wolontariuszy, którzy podczas zajęć wytchnieniowych dla opiekunów osób z niepełnosprawnościami przeprowadzać będą gry i zabawy dla podopiecznych uczestników spotkania. Informacji szczegółowych udziela Weronika Gorlewska: tel. 512 035 234 lub e-mail: weronika.gorlewska@stowarzyszeniemudita.pl.

Wydarzenie realizowane w ramach projektu „Zalecenia: wizyta w muzeum. Sztuka jako panaceum” – Kultura Dostępna 2025. Dofinansowano ze środków Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

Wstęp wolny

Zapisy: edukacja@mnwr.pl, 71 372 51 48

Miejsce: Muzeum Narodowe we Wrocławiu

Kuratorka Aurelia Zduńczyk na wystawie "Rubens na Śląsku", fot. Barbara Lekarczyk-Cisek

Muzeum Etnograficzne

12.08, g. 12:00

Od wzoru do talerza – sztuka dolnośląskiej ceramiki. Wakacyjne zajęcia dla dzieci w wieku 6–12 lat towarzyszące wystawie „Dolny Śląsk pnie się w górę”, prowadzenie: Kaja Ossowska

Ceramika na Dolnym Śląsku odegrała ważną rolę w historii i rozwoju przemysłu tego regionu. Podczas warsztatów przyjrzymy się najpiękniejszym naczyniom ze zbiorów muzeum, poznając ich formy, zdobienia i funkcje. W części plastycznej, zainspirowani lokalnym rzemiosłem, ozdobimy własne talerze, tworząc unikatowe prace nawiązujące do dolnośląskiej tradycji ceramicznej. Podczas pracy zalecana jest asysta opiekunów.

Bilety w cenie 10 zł

Zapisy: edukacja@muzeumetnograficzne.pl, 71 344 33 13

Miejsce: Muzeum Etnograficzne we Wrocławiu

14.08, g. 12:00

Pamiątka z wakacji. Wakacyjne zajęcia dla dzieci w wieku 6–12 lat towarzyszące wystawie „Dolny Śląsk pnie się w górę”, prowadzenie: Kaja Ossowska

Dawno, dawno temu, gdy po Dolnym Śląsku zaczęły mknąć pierwsze pociągi, do regionu przybyli pierwsi ciekawi go turyści. Z podróży zabierali ze sobą małe skarby – pocztówki, drewniane figurki czy szklane ozdoby. Na warsztatach odkryjemy, dlaczego pamiątki są dla nas ważne, a w części praktycznej stworzymy własne gadżety, które zabierzemy ze sobą ku pamięci.

Bilety w cenie 10 zł

Zapisy: edukacja@muzeumetnograficzne.pl, 71 344 33 13

Miejsce: Muzeum Etnograficzne we Wrocławiu

17.08, g. 14:00

„Dolny Śląsk pnie się w górę” – oprowadzanie po wystawie, prowadzenie: Emilia Jeziorowska, Joanna Kurbiel

Wystawa prezentuje rzemiosło i przemysł wzdłuż Śląskiej Kolei Górskiej. Ta uruchomiona w 1867 r. linia kolejowa połączyła Görlitz i Węgliniec z Wałbrzychem, umożliwiając rozwój przemysłu i włączając Dolny Śląsk w europejską sieć kolejową. Oprócz widoków i map dawnego Dolnego Śląska zwiedzający obejrzą modele lokomotyw i powozów, a także przedmioty i artykuły produkowane w miejscowościach, przez które kolej wiodła. Będą to m.in.: porcelana z Wałbrzycha, blaudruki z Gryfowa Śląskiego, koronki z Jeleniej Góry czy chusteczki do nosa z Lubania. Rozbudowa kolei przyczyniła się również do rozwoju turystyki górskiej. Powstawały liczne szlaki turystyczne, schroniska, hotele i restauracje, narodził się przemysł pamiątkarski oraz zwyczaj wysyłania pocztówek, a figurka Liczyrzepy – bohatera najpopularniejszej w regionie legendy – stała się produktem reklamowym Karkonoszy.

Wstęp z biletem na wystawę czasową

Zapisy: edukacja@muzeumetnograficzne.pl, 71 344 33 13

Miejsce: Muzeum Etnograficzne we Wrocławiu

Kuratorka Aleksandra Szwedo, podczas oprowadzania po wystawie "Beksiński. Fenomenalny",
fot. Barbara Lekarczyk-Cisek

Pawilon Czterech Kopuł Muzeum Sztuki Współczesnej

13.08, g. 11:00

Nie ma złych odpowiedzi. Zajęcia edukacyjne dla młodzieży w wieku 13–15 lat w ramach cyklu „Wakacje w Pawilonie”, prowadzenie: Justyna Oleksy

Co tu widzisz? Smoka, nos psa, budynek, człowieka, ślad mrówki, skrzydło pod mikroskopem. Każda odpowiedź jest poprawna. Abstrakcja pozostawia ogromne pole dla wyobraźni odbiorcy. Analizując abstrakcyjne ujęcia fotograficzne Zdzisława Beksińskiego, sprawdzimy, jakimi sposobami osiągał nierealne formy oraz spojrzymy na otaczającą nas przestrzeń odrealniającym okiem aparatu fotograficznego.

Bilety w cenie 10 zł 

Zapisy: edukacja.pawilon@mnwr.pl, tel. 71 712 71 81

Miejsce: Pawilon Czterech Kopuł

16.08, g. 11:00

Autoportret. Warsztaty plastyczne. Zajęcia edukacyjne dla młodzieży w wieku 13–15 lat w ramach cyklu „Wakacje w Pawilonie”, prowadzenie: Julia Czerwińska

Wystawa fotografii Zdzisława Beksińskiego pokazuje, że autoportret to nie tylko wygląd zewnętrzny, ale też nasze odczucia, wspomnienia i myśli. Autoportret jest jak pamiętnik – zapisujemy w nim ważne etapy życia i wydarzenia. Na warsztatach stworzymy dzieła plastyczne w różny, czasem zaskakujący sposób, tak aby najlepiej oddać nasze nastroje. Skupimy się na twarzy, mimice i emocjach – dzięki temu każda praca będzie miała swoją własną, wyjątkową opowieść.

Bilety w cenie 10 zł 

Zapisy: edukacja.pawilon@mnwr.pl, tel. 71 712 71 81

Miejsce: Pawilon Czterech Kopuł

.informacja prasowa

Wydarzenia w Muzeum Narodowym i oddziałach 5-10.08.2025

Oprowadzanie kuratorskie dr Aurelii Zduńczyk po wystawie „Rubens na Śląsku” oraz warsztaty dla dzieci inspirowane sztuką mistrza z Antwerpii to wydarzenia planowane w Muzeum Narodowym we Wrocławiu w nadchodzący weekend. Odbędą się również zajęcia wytchnieniowe dla dorosłych, w tym opiekunów osób z niepełnosprawnościami, w ramach projektu „Zalecenia: wizyta w muzeum. Sztuka jako panaceum”.

dr Aurelia Zduńczyk oprowadza po wystawie "Rubens na Śląsku", fot. Barbara Lekarczyk-Cisek

Muzeum Etnograficzne zaprasza dzieci na wakacyjne warsztaty inspirowane wystawą „Dolny Śląsk pnie się w górę”, a dorosłych na wykład o poszukiwaniu pamiątek na trasie Śląskiej Kolei Górskiej, który wygłosi emerytowana kierownik wrocławskiego ME – etnografka, muzealniczka i badaczka tożsamości kulturowej Elżbieta Berendt.

W Pawilonie Czterech Kopuł rozpoczyna się sierpniowy cykl warsztatów dla młodzieży 13–15 lat inspirowanych  twórczością fotograficzną Zdzisława Beksińskiego. Uczestnicy rozszyfrują kadry zdjęć, poddadzą się nastrojowi światłocienia i zniekształconych form. Poznają proces fotograficzny oraz surrealizm, abstrakcję i autoportret.

Ponadto w Pawilonie zaplanowano oprowadzanie po wystawie „Fenomenalny. Zdzisław Beksiński”, które poprowadzi Dorota Szomko-Osękowska z Muzeum Historycznego w Sanoku, a także wykład Kingi Łaski o prekursorach fotografii wojennej – Robercie Capa i Gerdzie Taro.

Muzeum Narodowe we Wrocławiu

6.08, g. 12:00 i 14:00

W świecie alegorii u Rubensa. Zajęcia edukacyjne dla dzieci w wieku 6–12 lat w ramach cyklu „Wakacje w Muzeum”, prowadzenie: Karolina Rzepka

Podczas zajęć dzieci poznają pojęcie alegorii i jej rolę w sztuce. Dzięki znajomości atrybutów będą mogły rozszyfrować ukryte znaczenia i rozwinąć umiejętność interpretacji obrazów oraz zrozumienia języka symbolicznego charakterystycznego dla epoki baroku. Zajęcia zakończą się pracą plastyczną.

Bilety w cenie 10 zł

Zapisy: edukacja@mnwr.pl, 71 372 51 48

Miejsce: Muzeum Narodowe we Wrocławiu

8.08, g. 12:00 i 14:00

Miejsca szczęśliwe według Rubensa. Zajęcia edukacyjne dla dzieci w wieku 6–12 lat w ramach cyklu „Wakacje w Muzeum”, prowadzenie: Grzegorz Wojturski

Uczestnicy spotkania będą mieli okazję przyjrzeć się dokładniej przedstawionym na obrazach i grafikach według Rubensa miejscom wytchnienia oraz beztroski. Wspólnie zastanowią się, czy ideał idyllicznych miejsc zmienił się od czasów Rubensa. Przedstawią też własne miejsca szczęśliwe na obrazkach wykonanych w technice rysunkowo-akwarelowej.

Bilety w cenie 10 zł

Zapisy: edukacja@mnwr.pl, 71 372 51 48

Miejsce: Muzeum Narodowe we Wrocławiu

9.08, g. 11:00

Polne drogi. Dwugodzinne zajęcia wytchnieniowe dla dorosłych, w tym opiekunów osób z niepełnosprawnościami, w ramach projektu „Zalecenia: wizyta w muzeum. Sztuka jako panaceum”, prowadzenie: Sławomir Ortyl

Dzięki przepięknym pejzażom z końca XIX i początku XX wieku ze zbiorów Muzeum Narodowego we Wrocławiu wyruszymy w podróż na dawną wieś. Zajrzymy na podwórka dawnych gospodarstw, podejrzymy wypas krów, ale przede wszystkim ruszymy przed siebie polnymi drogami wśród kołyszących się zbóż, w których właśnie zakwitły maki i chabry. Pamiątką z naszej wyprawy będą prace plastyczne w technice kolażu, na których zapiszemy nasze wrażenia.

Stowarzyszenie Mudita zapewnia wolontariuszy, którzy podczas zajęć wytchnieniowych dla opiekunów osób z niepełnosprawnościami przeprowadzać będą gry i zabawy dla podopiecznych uczestników spotkania. Informacji szczegółowych udziela Weronika Gorlewska: tel. 512 035 234 lub e-mail: weronika.gorlewska@stowarzyszeniemudita.pl.

Wydarzenie realizowane w ramach projektu „Zalecenia: wizyta w muzeum. Sztuka jako panaceum” – Kultura Dostępna 2025. Dofinansowano ze środków Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

Wstęp wolny

Zapisy: edukacja@mnwr.pl, 71 372 51 48

Miejsce: Muzeum Narodowe we Wrocławiu

9.08, g. 13:00

„Rubens na Śląsku” – oprowadzanie kuratorskie. Prowadzenie: dr Aurelia Zduńczyk

Spotkanie na wystawie przygotowanej w 385. rocznicę śmierci Petera Paula Rubensa, która po raz pierwszy w historii prezentuje wyrazy fascynacji sztuką tego genialnego malarza flamandzkiego doby baroku na ziemiach historycznego Śląska.

Wstęp z biletem na wystawę czasową

Zapisy: edukacja@mnwr.pl, 71 372 51 48

Miejsce: Muzeum Narodowe we Wrocławiu

Dolny Śląsk pnie się w górę, fot. M. Skrabek

Muzeum Etnograficzne

5.08, g. 12:00

Z pozdrowieniami z Muzeum [PJM]. Wakacyjne zajęcia dla dzieci w wieku 6–12 lat towarzyszące wystawie „Dolny Śląsk pnie się w górę”, prowadzenie: Kaja Ossowska, tłumaczenie na polski język migowy: Elżbieta Resler

Wyruszymy w niezwykłą podróż po dawnym Dolnym Śląsku, oglądając zaczarowane grafiki, plakaty i panoramy. Poznamy tajemnicze słowa jak leporello i prospekt, a potem – jak prawdziwi mali artyści – stworzymy własne pocztówki, pełne kolorów, wspomnień i opowieści.

Bilety w cenie 10 zł (bilet specjalny w cenie 3 zł)

Zapisy: edukacja@muzeumetnograficzne.pl, 71 344 33 13

Miejsce: Muzeum Etnograficzne we Wrocławiu

7.08, g. 12:00

Kolej na zabawę. Wakacyjne zajęcia dla dzieci w wieku 6–12 lat towarzyszące wystawie „Dolny Śląsk pnie się w górę”, prowadzenie: Olga Budzan

Kolej na zabawę to skierowane do najmłodszych zwiedzanie wystawy „Dolny Śląsk pnie się w górę” połączone z zagadkami logicznymi, zgadywankami i zabawami ruchowymi. Naszą podróż rozpoczniemy w Görlitz, skąd wyruszy szalona ciuchcia, mijając najpiękniejsze miejscowości regionu, by dotrzeć aż do Karkonoszy, gdzie czekać na nas będzie Liczyrzepa. Dla dociekliwych!

Bilety w cenie 10 zł

Zapisy: edukacja@muzeumetnograficzne.pl, 71 344 33 13

Miejsce: Muzeum Etnograficzne we Wrocławiu

9.08, g. 14:00

W poszukiwaniu pamiątek na trasie Śląskiej Kolei Górskiej. Przystanki osobiste. Wykład Elżbiety Berendt towarzyszący wystawie „Dolny Śląsk pnie się w górę”

Wraz z rozwojem Śląskiej Kolei Górskiej tereny Dolnego Śląska zaczęły przyciągać coraz liczniejszych turystów, którzy chętnie zabierali ze sobą pamiątki – materialne ślady podróży i wspomnień. Pamiątka, jak sugeruje sama nazwa, to przedmiot niosący pamięć o miejscu, czasie i towarzyszących im emocjach. O losach wybranych obiektów i ich właścicieli opowie emerytowana kierownik wrocławskiego Muzeum Etnograficznego – etnografka, muzealniczka i badaczka tożsamości kulturowej Elżbieta Berendt.

Wstęp wolny

Zapisy: edukacja@muzeumetnograficzne.pl, 71 344 33 13

Miejsce: Muzeum Etnograficzne we Wrocławiu

Kuratorka wystawy, Aleksandra Szwedo, podczas oprowadzania po wystawie "Fenomentalny. Beksiński", fot. Barbara Lekarczyk-Cisek

Pawilon Czterech Kopuł Muzeum Sztuki Współczesnej

7.08, g. 11:00

Surrealizm. Na granicy snu i jawy. Zajęcia edukacyjne dla młodzieży w wieku 13–15 lat w ramach cyklu „Wakacje w Pawilonie”, prowadzenie: Justyna Oleksy

Kiedy ostatnio odpowiadaliście na niezadane pytania i dorysowywaliście szczegóły nieznanej wam całości? Podczas sierpniowych warsztatów o surrealizmie poznamy ulubione zabawy przedstawicieli tego kierunku oraz przyjrzymy się surrealistycznym zabiegom na fotografiach Zdzisława Beksińskiego. Sprawdzimy też, jak ma się surrealizm w malarstwie i rzeźbie.

Bilety w cenie 10 zł 

Zapisy: edukacja.pawilon@mnwr.pl, tel. 71 712 71 81

Miejsce: Pawilon Czterech Kopuł

8.08, g. 16:00

O czwartej pod Kopułami. Oprowadzanie po wystawie „Fenomenalny. Zdzisław Beksiński”

A może by tak zacząć weekend od spotkania ze sztuką? Pawilon Czterech Kopuł zaprasza na oprowadzanie po wystawie czasowej przygotowanej w 20. rocznicę śmierci Zdzisława Beksińskiego. Prezentuje ona mniej znany, lecz niezwykle istotny aspekt twórczości artysty – fotografie tworzone przez niego w latach 50. i na początku lat 60. XX w. Jest też próbą osadzenia Beksińskiego w szerszym kontekście, w którym pojawia się nie tylko jako twórca „przerażający” i „mroczny”, ale także jako pionier i poszukiwacz nowych form wyrazu, walczący z ograniczeniami współczesnej fotografii.

Wstęp z biletem na wystawę czasową

Miejsce: Pawilon Czterech Kopuł

9.08, g. 12:00

Rozmowy OBIEKTYWne: Dorota Szomko-Osękowska. Subiektywne oprowadzanie po wystawie „Fenomenalny. Zdzisław Beksiński”

Spotkanie na wystawie prezentującej fotografie Zdzisława Beksińskiego tworzone w latach 50. i na początku lat 60. XX w. O artyście i swoim spojrzeniu na jego twórczość opowiadać będzie Dorota Szomko-Osękowska z Muzeum Historycznego w Sanoku.

Wstęp z biletem na wystawę czasową

Miejsce: Pawilon Czterech Kopuł

9.08, g. 11:00

Światy równoległe. Zajęcia edukacyjne dla młodzieży w wieku 13–15 lat w ramach cyklu „Wakacje w Pawilonie”, prowadzenie: Kinga Łaska

Jak rozpoznać, co naprawdę mówi do nas obraz? Co kryje się pod warstwą kadrów, nastrojowego światła i przekształconych form? Na warsztatach towarzyszących wystawie „Fenomenalny. Zdzisław Beksiński” zapraszamy dzieci i młodzież do uważnego przyjrzenia się nie tylko twórczości artysty, ale i samemu procesowi fotografowania.

Bilety w cenie 10 zł 

Zapisy: edukacja.pawilon@mnwr.pl, tel. 71 712 71 81

Miejsce: Pawilon Czterech Kopuł

10.08, g. 12:00

Capa/Taro. Historia fotografii wojennej. Wykład Kingi Łaski w ramach cyklu „Zatrzymane w kadrze. Kurs Historii Fotografii”

Bohaterami spotkania będą prekursorzy fotografii wojennej: Robert Capa i Gerda Taro. Ich życie i twórczość splotły się nie tylko z dramatycznymi wydarzeniami hiszpańskiej wojny domowej, lecz także z nowym sposobem opowiadania o konflikcie poprzez obraz. Porozmawiamy o etyce fotografowania cierpienia, o odwadze i mitach, jakie narosły wokół tej legendarnej pary – oraz o tym, jak ich zdjęcia wpłynęły na postrzeganie konfliktów zbrojnych w XX i XXI w.

Wstęp wolny

Miejsce: Pawilon Czterech Kopuł

informacja prasowa

Muzeum Architektury we Wrocławiu pomysły na lato w mieście

 Muzeum Architektury zaprasza na wspólne poznawanie Wrocławia, z jego zabytkami i legendami. Za zakrętem czai się legenda! Wrocław pełen opowieści | spacer rodzinny po ul. Szewskiej - 8 sierpnia o godz. 11.00.

Fragment dekoracji na fasadzie dawnej kamienicy przy ul. Szewskiej 50/51, ok. 1904 r.,
Eduard von Delden, Heinrich Götz

Zapraszamy na rodzinny spacer z zabytkami w tle! Poznamy tajemnice kościoła św. Marii Magdaleny i historię Fontanny Szermierza przy pl. Uniwersyteckim. Przespacerujemy się ulicą Szewską w poszukiwaniu legend i niezwykłych detali architektonicznych oraz usłyszymy o miejscach, których już nie ma. Spacer dedykowany zarówno małym, jak i dużym; każdemu, kto chce lepiej poznać historię miasta albo odkryć ją na nowo.

Zapisy: katarzyna.samotyj@ma.wroc.pl

informacja prasowa