Pokazywanie postów oznaczonych etykietą Edvard Grieg. Pokaż wszystkie posty
Pokazywanie postów oznaczonych etykietą Edvard Grieg. Pokaż wszystkie posty

czwartek, 5 marca 2026

The Art of the Cello - koncert w Narodowym Forum Muzyki we Wrocławiu /zapowiedź/

Dziś o 19.00 w Narodowym Forum Muzyki wystąpi Polish Cello Quartet. Mistrzowie wiolonczeli połączą kompozycje tych twórców z Polski, Austrii i Włoch, których biografie pokazują, jak nieoczekiwane zwroty przynosi wytrwałe podążanie w życiu za muzyczną pasją. Wiolonczeliści z zespołu od jedenastu lat związanego z NFM zestawią te utwory z własnym opracowaniem kanonicznej Suity w dawnym stylu op. 40 „Z czasów Holberga” Edvarda Griega. Norweg pogodził w swoim dziele chęć oddania konwencji muzyki baroku oraz typowo romantyczną ekspresję.

Polish Cello Quartet / fot. Łukasz Rajchert

Spotkanie z Polish Cello Quartet rozpocznie utwór polskiego artysty, którego dorobek został w naszym kraju niemal zapomniany. Ludomir Michał Rogowski był o rok starszy od Karola Szymanowskiego i podobnie jak on studiował kompozycję u Zygmunta Noskowskiego. Do grona jego nauczycieli w innych muzycznych dziedzinach należeli też Roman Statkowski, Emil Młynarski, Arthur Nikisch, Hugo Riemann czy Jan Reszke. Mimo pobierania nauk u tak znakomitych pedagogów Rogowski nie odnalazł się w życiu kulturalnym II Rzeczypospolitej. W 1926 roku przeniósł się do Dubrownika w Dalmacji wchodzącego wówczas w skład Królestwa Serbów, Chorwatów i Słoweńców. Był to przełomowy moment w jego życiorysie i potem już właściwie nie opuszczał adriatyckiego wybrzeża. Wspólny z Rogowskim element biografii, jakim jest wyjazd na południe, ma urodzony w Wiedniu na początku XIX wieku Franz Limmer. Kiedy w cesarskiej stolicy zyskał już pewną renomę jako muzyk i kompozytor, zaproponowano mu posadę dyrygenta w Teatrze Niemieckim w Temeszwarze położonym na terenie dzisiejszej Rumunii, a wówczas stanowiącym część Cesarstwa Austrii. Artysta przyjął to stanowisko i pozostał w mieście przez ponad dwie dekady aż do swojej śmierci w 1857 roku.

Osiągnięciami w karierze rozumianej jako instytucjonalne uznanie mógł się pochwalić Emanuele Gianturco. W jego przypadku jednak miejsca zatrudnienia w żaden sposób nie były związane z muzyką. Mimo chęci Włoch bowiem nie odebrał wykształcenia w tym zakresie, pod naciskiem rodziny wybrawszy zawód prawnika. Ostatecznie zaangażował się w politykę. W swojej ojczyźnie zasiadał w Izbie Deputowanych, został nawet jej wiceprzewodniczącym. Ukoronowaniem jego dokonań okazały się teki ministra w rządzie Królestwa Włoch. Choć życie poświęcił zupełnie innej dziedzinie, Gianturco komponował, pisząc między innymi Kwartet wiolonczelowy, po który sięgną muzycy Polish Cello Quartet. Powstanie zamykającej wieczór Suity „Z czasów Holberga” związane było z obchodami dwusetlecia urodzin Ludviga Holberga, świętowanego w 1884 roku. Oświeceniowy pisarz uważany za ojca duńskiego teatru był też historykiem i politycznym myślicielem. Dzieło napisane przez Edvarda Griega najbardziej znane jest w autorskiej wersji na orkiestrę smyczkową. Oryginalnie jednak zostało przeznaczone na fortepian. Dzięki wrocławskim artystom będziemy mieć okazję do wysłuchania go w znacznie nowszej, kameralnej, wiolonczelowej odsłonie.

Program:

L.M. Rogowski Méditation na cztery wiolonczele

F. Limmer Kwartet wiolonczelowy Es-dur op. 11

***

E. Gianturco Quartetto di Violoncelli 

E. Grieg Suita w dawnym stylu op. 40 „Z czasów Holberga” (oprac. Piotr Gromek)

Wykonawcy:

Polish Cello Quartet:

Tomasz Daroch, Wojciech Fudala, Krzysztof Karpeta, Adam Krzeszowiec – wiolonczele


Czas trwania: 90 minut

Lokalizacja:

NFM, Sala Kameralna

informacja prasowa

wtorek, 6 maja 2025

Dresdner Philharmonie: E. Grieg i H. M. Górecki w Narodowym Forum Muzyki /zapowiedź koncertu/

9 maja o 19.00 Narodowe Forum Muzyki zaprasza na koncert Dresdner Philharmonie pod dyrekcją Krzysztofa Urbańskiego. Wysłuchamy dwóch symfonicznych arcydzieł, które dzieli całe stulecie. W pierwszej części wieczoru pianista Boris Giltburg wraz z orkiestrą sięgnie po romantyczny "Koncert fortepianowy a-moll" Edvarda Griega – utwór niemal tak sławny, jak powstała do dramatu Henrika Ibsena I Suita „Peer Gynt” op. 46. Zabrzmi także poruszająca "Symfonia pieśni żałosnych" – najsłynniejsza kompozycja Henryka Mikołaja Góreckiego.

Krysztof Urbanski, fot. Marco Borggreve

Grieg napisał swoje dzieło w wieku dwudziestu pięciu lat, zafascynowany twórczością Schumanna i wzruszającym wykonaniem jego Koncertu fortepianowego (również w tonacji a-moll) przez owdowiałą Clarę Schumann. W swojej interpretacji tego gatunku artysta sięgnął po norweski folklor: słychać w nim echa tradycyjnego tańca halling i melodyjnego brzmienia ludowych skrzypiec hardingfele. Autor nigdy nie był w pełni usatysfakcjonowany Koncertem i aż do śmierci wracał do niego, wprowadzając zmiany. Sam utwór jednak bardzo szybko zyskał status kompozycji kanonicznej.

Na podobne uznanie III Symfonia Henryka Mikołaja Góreckiego musiała czekać kilkanaście lat. Prawykonano ją w 1977 roku, jednak do końca lat osiemdziesiątych XX wieku pozostawała ona – podobnie zresztą jak jej twórca – znana jedynie wąskiemu gronu osób zainteresowanych współczesną muzyką polską. Przełom przyszedł w 1992 roku dzięki nagraniu z Dawn Upshaw i London Sinfoniettą pod batutą Davida Zinmana. Powstała płyta sprzedała się w ponad milionie egzemplarzy. Surowa prostota dzieła górnośląskiego kompozytora w okresie ustrojowego przełomu w Polsce zyskała dodatkowe znaczenia. Porusza serca melomanów na całym świecie do dziś. 

Program:

E. Grieg Koncert fortepianowy a-moll op. 16

***

H.M. Górecki III Symfonia op. 36 „Symfonia pieśni żałosnych”


Wykonawcy:

Krzysztof Urbański – dyrygent 

Edyta Krzemień – sopran 

Anna Federowicz – sopran

Michał Sławecki – kontratenor 

Boris Giltburg – fortepian

Dresdner Philharmonie

informacja prasowa

Między bólem a zachwytem. Między życiem a śmiercią - Bernini na Wawelu

Od 6 listopada 2026 roku do 6 stycznia 2027 roku Zamek Królewski na Wawelu zaprasza na wystawę Ekstazy. Bernini na Wawelu - trzecią odsłonę ...

Popularne posty