14. Festiwal Muzyczny Wawel o zmierzchu: muzyka klasyczna, filmowa i jazz

Polscy giganci muzyki poważnej – Krzysztof Penderecki, Henryk Mikołaj Górecki i Henryk Wieniawski oraz uznani twórcy muzyki filmowej, jak Wojciech Kilar, Hans Zimmer i John Williams, a także mistrzowie klasyki: Wolfgang Amadeusz Mozart i jego Eine kleine Nachtmusik KV 525 z dodanymi fortepianowymi improwizacjami jazzowymi oraz Ludwig van Beethoven i VI Symfonia F-dur op. 68 „Pastoralna”. Zamek Królewski na Wawelu wraz z Grupą Twórczą Castello przedstawiają 14. letni plenerowy festiwal „Wawel o zmierzchu”, który potrwa od 20 do 22 sierpnia. 

W przedostatni weekend sierpnia dziedziniec arkadowy Zamku Królewskiego na Wawelu zamieni się w rozświetloną scenę, a zgromadzona przed nią widownia weźmie udział w muzycznej uczcie o wielu kontekstach.

Serdecznie zapraszam na nasz wyjątkowy festiwal „Wawel o zmierzchu”, który przez 14 lat zrósł się z zabytkową przestrzenią Zamku. Jestem pewien, że wykonania muzyki poważnej, jak również filmowej, które usłyszymy w tym roku, zabiorą Państwa w niezapomnianą podróż w tak magicznym miejscu,  jakim jest dziedziniec arkadowy Zamku Królewskiego na Wawelu w barwach zmierzchu – zaprasza prof. Andrzej Betlej, dyrektor Zamku Królewskiego na Wawelu.

CORda Cracovia, Wawel o zmierzchu

Doświadczenie muzyki

Siły i różnorodności muzyki doświadczymy, nie tylko słuchając, ale także patrząc i kontemplując iluminowaną architekturę Zamku pod osłoną zapadającego zmierzchu.  

Twórcy repertuaru tegorocznych koncertów, zgodnie z festiwalową tradycją, postawili na wartości polskie – rodzime. Usłyszymy słynny II Koncert skrzypcowy Henryka Wieniawskiego, jak również utwory kanonicznych twórców dwudziestowiecznych: Wojciecha Kilara, Henryka Mikołaja Góreckiego i Krzysztofa Pendereckiego. W programie nie zabraknie także kompozycji znanych „pieśniarzy”: Czesława Niemena i Marka Grechuty. 

Muzyce polskiej będą towarzyszyć wybitne dzieła m.in. Wolfganga Amadeusza Mozarta, Ludwiga van Beethovena czy kompozytorów muzyki filmowej – Hansa Zimmera i Johna Williamsa.    

Hanna Pozorska foto 

Artyści najwyższej klasy

Jak co roku międzynarodowej publiczności przedstawią się młodzi zdolni artyści: orkiestra CORda Cracovia, związana z festiwalem od roku 2011, dyrygent Sebastian Perłowski czy młoda utalentowana skrzypaczka Hanna Pozorska. Wystąpią także: dyrygent Maciej Tworek i pianista, związany głównie z kręgiem muzyki jazzowej, Piotr Wyleżoł – profesorowie Akademii Muzycznej im. Krzysztofa Pendereckiego w Krakowie. Zagra również Orkiestra Reprezentacyjna Straży Granicznej z Nowego Sącza pod batutą Leszka Mieczkowskiego. 

Piotr Wyleżoł foto

PROGRAM
14. FESTIWAL MUZYCZNY WAWEL O ZMIERZCHU

● piątek, 20 sierpnia 2021, godz. 19:30

Orkiestra CORda Cracovia

Piotr Wyleżoł – fortepian

Sebastian Perłowski – dyrygent

Małgorzata Janicka-Słysz – słowo o muzyce

w programie koncertu:

Krzysztof Penderecki, 3 utwory w dawnym stylu 

Wolfgang Amadeusz Mozart, Eine kleine Nachtmusik KV 525 

z dodanymi fortepianowymi improwizacjami jazzowymi

Henryk Mikołaj Górecki, 3 utwory w dawnym stylu 

Wojciech Kilar, Muzyka rejsu, temat z filmu Smuga cienia

Wojciech Kilar, Orawa z cyklu „Tatrzańskiego” 

●    sobota, 21 sierpnia 2021, godz. 19:30

Orkiestra Reprezentacyjna Straży Granicznej z Nowego Sącza

Soliści-śpiewacy: Małgorzata Sarata, Magdalena Ollar, Tomasz Jarosz

Leszek Mieczkowski – dyrygent

Małgorzata Janicka-Słysz – słowo o muzyce

w programie koncertu: 

James Barnes, Thomas Newman, Hans Zimmer, John Williams, 

Czesław Niemen, Marek Grechuta 

●    niedziela, 22 sierpnia 2021, godz. 19:30

Orkiestra CORda Cracovia

Hanna Pozorska – skrzypce

Maciej Tworek – dyrygent

Małgorzata Janicka-Słysz – słowo o muzyce

w programie koncertu:

Henryk Wieniawski, II Koncert skrzypcowy d-moll op. 22

Ludwig van Beethoven, VI Symfonia F-dur op. 68 „Pastoralna”

Sebastian Perłowski foto

Bilety do nabycia: www.wawel.krakow.pl

Normalne: 60 zł

Ulgowe: 40 zł

Organizatorzy Festiwalu: 

Zamek Królewski na Wawelu 

Grupa Twórcza „Castello”

Małgorzata Janicka-Słysz – dyrektor artystyczny 

Hubert Piątkowski – kierownik organizacyjny

informacja prasowa

Znamy program 61. Międzynarodowego Festiwalu Wratislavia Cantans im. Andrzeja Markowskiego!

Dziś, podczas spotkania prasowego w Narodowym Forum Muzyki, poznaliśmy program 61. edycji Międzynarodowego Festiwalu Wratislavia Cantans im. Andrzeja Markowskiego. Festiwal odbędzie się w dniach od 3 do 13 września 2026 r. we Wrocławiu oraz innych miastach Dolnego Śląska, a jego tematem będzie inspirowana twórczością Josepha Conrada Smuga cienia. Bilety będą dostępne w przedsprzedaży online oraz w Kasie NFM od 17 marca 2026 r., godz. 11.00.

Spotkanie prasowe prowadził red. Grzegorz Chojnowski, na prawo od niego: prof. Andrzej Kosendiak, dyrektorka NFM Olga Humeńczuk, pierwszy z lewej: Jarosław Perduta, dyrektor Departamentu Kultury i Sportu w Urzędzie Miejskim Wrocławia, fot. Barbara Lekarczyk-Cisek

Podczas tegorocznej edycji wystąpią: Thomas Guggeis, Chór NFM i NFM Filharmonia Wrocławska; Giovanni Antonini z Il Giardino Armonico; Alexander Sitkovetsky, Bartłomiej Nizioł i NFM Orkiestra Leopoldinum; Paul McCreesh z Gabrieli Consort & Players; Ars Cantus; Chór Accademia Bizantina i Chór Capella Cracoviensis pod dyrekcją Ottavia Dantonego; Emilio Pomarico z Ensemble Musikfabrik; Jerzy Maksymiuk, Małgorzata Podzielny, Chór Dziewczęcy NFM, Chór Chłopięcy NFM; BREZZA; Andrzej Kosendiak z Wrocław Baroque Ensemble; Les 4 Sens; Daniele Gatti i Staatskapelle Dresden oraz inni.

61. Międzynarodowy Festiwal Wratislavia Cantans im. Andrzeja Markowskiego: 

Smuga cienia

3–13 września 2026

Wrocław i Dolny Śląsk

Olga Humeńczuk – Dyrektorka NFM 

Andrzej Kosendiak – Dyrektor artystyczny

Program

3.09.2026, czwartek, 19.00

NFM, Sala Główna ORLEN

Samson i Dalila

Wykonawcy:

Thomas Guggeis – dyrygent 

Brian Jagde – tenor

Anita Rachvelishvili – mezzosopran

Kostas Smoriginas – baryton

Chór NFM

Lionel Sow – kierownictwo artystyczne Chóru NFM 

NFM Filharmonia Wrocławska

Program:

Camille Saint-Saëns Samson i Dalila op. 47

4.09.2026, piątek, 19.00

NFM, Sala Czerwona

Sì dolce è’l tormento

Wykonawcy:

Giovanni Antonini – flety podłużne, dulcjan, kierownictwo artystyczne

Angelica Antonini – sopran

Il Giardino Armonico:

Stefano Barneschi, Angelo Calvo – skrzypce

Giulio Padoin – wiolonczela

Giulia Genini – flety podłużne, dulcjan

Andrea Inghisciano, David Brutti – kornety

Margret Köll – harfa  

Riccardo Doni – klawesyn, pozytyw organowy 

Program:

Claudio Monteverdi Sinfonia z opery Il ritorno d’Ulisse in patria SV 325

Tarquinio Merula Ciaccona 

Dario Castello Sonata X à 3

Salomone Rossi Sinfonia in eco à 3

Giovanni Battista Riccio Sonata à 4 

Benedetto Ferrari Amanti, io vi so dire

Marco Uccellini Aria sopra „La Bergamasca”

Claudio Monteverdi Sì dolce è 'l tormento SV 332

Dario Castello Sonata XVII à 4 in eco

***

Tarquinio Merula Or ch’è tempo di dormire (Canzonetta spirituale sopra alla nanna)       

Dario Castello Sonata 12 à 3

Salomone Rossi Gagliarda „Zambalina” oraz Sinfonia grave à 5

Jacob van Eyck Amarilli mia bella  

Giulio Caccini Amarilli mia bella       

Tarquinio Merula Ruggiero

Giovanni Pierluigi da Palestrina Vestiva i colli

Dario Castello Sonata 11 à 3

Salomone Rossi Gagliarda „Norsina”

5.09.2026, sobota, 10.00, 11.00, 12.00, 13.00, 15.00, 16.00

NFM, Sala Czarna

Rejs w nieznane

Koncerty Gordonowskie

Wykonawcy:

Magdalena Zawartko z zespołem

Dominika Stoga, Katarzyna Szymko-Kawalec – animacje dźwiękiem

Martyna Bulińska, Agnieszka Grudzień-Gaczyńska – prowadzenie

5.09.2026, sobota, 15.00 i 18.00

Wrocław, Muzeum Pana Tadeusza, Oddział Zakładu Narodowego im. Ossolińskich, Salon romantyczny

Podróże Guliwera

Wykonawcy:

Alexander Sitkovetsky – skrzypce 

Bartłomiej Nizioł – skrzypce

Program:

Georg Philipp Telemann Intrada, nebst burlesquer Suite D-dur na dwoje skrzypiec „Podróże Guliwera” TWV 40:108 

Henryk Mikołaj Górecki Sonata na dwoje skrzypiec op. 10

Siergiej Prokofiew Sonata C-dur na dwoje skrzypiec op. 56

Bartłomiej Nizioł – improwizacje

5.09.2026, sobota, 20.00

Wrocław, Kościół pw. św. Marii Magdaleny, Katedra Kościoła polskokatolickiego

Koronacja wenecka 1595

Wykonawcy:

Paul McCreesh – dyrygent

Gabrieli Consort & Players

Program:

Rekonstrukcja mszy z okazji koronacji doży Marina Grimaniego w Bazylice św. Marka w Wenecji w 1595 roku – m.in. utwory m.in. Giovanniego i Andrei Gabrielich, Girolama Bendinellego, Giovanniego Paoli Cimy i Claudia Merulo (wersja koncertowa)

6.09.2026, niedziela, 10.00, 11.00, 12.00, 13.00

NFM, Sala Czarna

Rejs w nieznane 

Koncerty Gordonowskie

Wykonawcy:

Magdalena Zawartko z zespołem

Dominika Stoga, Katarzyna Szymko-Kawalec – animacje dźwiękiem

Martyna Bulińska, Agnieszka Grudzień-Gaczyńska – prowadzenie

6.09.2026, niedziela, 12.00

NFM, Sala Kameralna

Noumen 5

Projekt „10/100” – zamówienia kompozytorskie na 100-lecie Polskiego Radia

Wykonawcy:

proMODERN: 

Marta Czarkowska – sopran

Katarzyna Szymkowiak – mezzosopran

Martyna Jankowska – mezzosopran

Aleksander Rewiński – tenor

Krzysztof Chalimoniuk – baryton

Piotr Pieron – bas, kierownictwo artystyczne 

Program:

Aleksander Kościów Noumen 5 (prawykonanie) 

Utwór Noumen 5 Aleksandra Kościówa powstał na zamówienie Polskiego Radia w ramach obchodów 100-lecia Polskiego Radia

6.09.2026, niedziela, 16.00

NFM, Sala Czerwona

Burze namiętności 

Wykonawcy:

Marta Niedźwiecka – prowadzenie, kierownictwo artystyczne, klawesyn

Uczestnicy 50. Kursu Interpretacji Muzyki Oratoryjnej i Kantatowej

Zespół instrumentalny

Program:

Louis-Nicolas Clérambault

Le Jaloux; Médée; Poliphêmeme; Le Triomphe de la paix – kantaty 

Współorganizator: Akademia Muzyczna im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu

6.09.2026, niedziela, 19.00

NFM, Sala Główna ORLEN, estrada w odwróceniu

Na spokojnym, ciemnym morzu

Recital Andrzeja Filończyka

Wykonawcy:

Andrzej Filończyk – baryton

Sasha Yankevych – fortepian 

Program:

M. Karłowicz Zawód; Śpi w blaskach nocy; Na spokojnym, ciemnym morzu; Nie płacz nade mną; Idzie na pola; Skąd pierwsze gwiazdy; Mów do mnie jeszcze; Pamiętam ciche, jasne, złote dnie; Po szerokim morzu

S. Moniuszko Dwie zorze; Kozak; Złota rybka; Morel; Znasz-li ten kraj; Pielgrzym; Wędrowna ptaszyna

K. Szymanowski Słońce, słońce – aria z opery Król Roger op. 46

S. Moniuszko Kto z mych dziewek serce której – aria z opery Straszny dwór; Skąd tu przybyła – aria z opery Halka

7.09.2026, poniedziałek, 19.00

Wrocław, Ratusz, Sala Wielka

De Machaut – miłość, polityka i fortuna

Wykonawcy:

Ars Cantus:

Aleksandra Hanus – śpiew

Monika Wieczorkowska – śpiew

Radosław Pachołek – śpiew

Maciej Gocman – śpiew

Piotr Karpeta – śpiew

Agnieszka Obst-Chwała – fidel

Ewa Prawucka – pozytyw

Tomasz Dobrzański – citola, flet podłużny, douçaine, kierownictwo artystyczne Ars Cantus

Program:

Guillaume de Machaut – motety i ballady

8.09.2026, wtorek, 19.00

NFM, Sala Główna ORLEN, estrada w odwróceniu

Horyzont

Wykonawcy:

Alexander Sitkovetsky – skrzypce, kierownictwo artystyczne NFM Orkiestry Leopoldinum

Bartłomiej Nizioł – skrzypce

NFM Orkiestra Leopoldinum

Program:

Andrzej Panufnik Landscape

Alfred Schnittke Concerto grosso nr 1

***

Arnold Schönberg Verklärte Nacht op. 4

9.09.2026, środa, 19.00

Wrocław, Kościół pw. św. Marii Magdaleny, Katedra Kościoła polskokatolickiego

Dydona i Eneasz

Wykonawcy:

Ottavio Dantone – klawesyn, kierownictwo artystyczne Accademia Bizantina

Sophie Rennert – Dydona (mezzosopran)

Alysia Hanshaw – Belinda (sopran)

Mauro Borgioni – Eneasz (baryton)

Delphine Galou – Czarownica (kontralt)

Martina Licari – Pierwsza Wiedźma (sopran)

Benedetta Mazzucato – Druga Wiedźma, Druga Dama (mezzosopran) 

Žiga Čopi – Duch, Żeglarz (tenor)

Chór Capella Cracoviensis

Jan Tomasz Adamus – kierownictwo artystyczne Chóru Capella Cracoviensis

Accademia Bizantina

Program:

Henry Purcell Dydona i Eneasz Z. 626 – opera w wersji koncertowej 

10.09.2026, czwartek, 19.00

NFM, Sala Główna ORLEN, estrada w odwróceniu

Selfie w ciemności 

Wykonawcy:

Emilio Pomarico – dyrygent 

Johanna Zimmer – sopran

Christina Daletska – sopran

Ensemble Musikfabrik

Program:

Anna Korsun – nowy utwór na 14 muzyków (prawykonanie)

Żaneta Rydzewska Superheroines na zespół 

Georges Aperghis Selfie in the Dark na 2 głosy i zespół

10.09.2026, czwartek, 20.00

Wrocław, Muzeum Teatru im. Henryka Tomaszewskiego, Sala Kasetonowa

Podróże Guliwera

Wykonawcy:

Alexander Sitkovetsky – skrzypce 

Bartłomiej Nizioł – skrzypce

Program:

Georg Philipp Telemann Intrada, nebst burlesquer Suite D-dur na dwoje skrzypiec „Podróże Guliwera” TWV 40:108 

Henryk Mikołaj Górecki Sonata na dwoje skrzypiec op. 10

Siergiej Prokofiew Sonata C-dur na dwoje skrzypiec op. 56

Bartłomiej Nizioł – improwizacje

11.09.2026, piątek, 19.00

NFM, Sala Główna ORLEN

Gra fal 

Wykonawcy:

Jerzy Maksymiuk – dyrygent 

Małgorzata Podzielny – dyrygentka*

Chór NFM

Lionel Sow – kierownictwo artystyczne Chóru NFM 

Chór Dziewczęcy NFM

Chór Chłopięcy NFM

NFM Filharmonia Wrocławska

Program:

Will Todd The Call of Wisdom*

Claude Debussy Morze – poemat symfoniczny

***

Benjamin Britten Four Sea Interludes z opery Peter Grimes op. 33a

Igor Strawiński Symfonia psalmów

12.09.2026, sobota, 12.00

NFM, Sala Czerwona

Śpiewane na wodzie 

Wykonawcy:

Les 4 Sens:

Hanna Al-Bender – sopran

Violette Schloesing – mezzosopran, alt

Ruben Goriely – tenor

Samuel Desguin – baryton

Program:

Samuel Barber To Be Sung on the Water op. 42 nr 2

Darius Milhaud 2 Poèmes op. 39

Soon May the Wellerman Come (pieśń tradycyjna, Nowa Zelandia) 

Thea Musgrave On the Underground Set No. 2 (The Strange and the Exotic) 

Ernst Toch Fuga geograficzna

Samuel Barber Reincarnations op. 16

Henryk Mikołaj Górecki Trzy kołysanki op. 49

Benjamin Britten Ad maiorem Dei gloriam

12.09.2026, sobota, 16.00

Wrocław, Hotel Altus Palace, Sala Lustrzana

Rezonans 

Wykonawcy:

Tomasz Daroch – wiolonczela

István Várdai – wiolonczela

Program:

Julius Klengel Suita d-moll op. 22

Valentin Silvestrov Abendserenade; Augenblicke einer Serenade 

Giovanni Sollima The Hunting Sonata

Niccolò Paganini Mosè-fantasia op. 24, MS 23 (oprac. na dwie wiolonczele W. Thomas-Mifune)

12.09.2026, sobota, 19.00

NFM, Sala Główna ORLEN, estrada w odwróceniu

Herr Jesu

Wykonawcy:

Andrzej Kosendiak – dyrygent

Giovanni Antonini – flety podłużne

Soliści Chóru Chłopięcego NFM

Małgorzata Podzielny – kierownictwo artystyczne Chóru Chłopięcego NFM

Wrocław Baroque Ensemble

Program:

Johann Sebastian Bach 

Gleichwie der Regen und Schnee vom Himmel fällt – kantata BWV 18 (wersja lipska)

Es ist nichts Gesundes an meinem Leibe – kantata BWV 25

Herr Christ, der einge Gottessohn – kantata BWV 96

13.09.2026, niedziela, 12.00

NFM, Sala Czerwona

Odłamki duszy 

Wykonawcy:

BREZZA:

Maayan Licht – sopranist

Pablo Gigosos – traverso flute

Marta Ramírez – violin

Marina Cabello del Castillo – viola da gamba

Teun Braken – harpsichord

Pablo FitzGerald – archlute, Baroque guitar

Giacomo Albenga – double bass

Program:

Georg Friedrich Händel 

Uwertura do opery Semele HWV 58

Improwizowane preludium

Tra le fiamme – aria z kantaty Tra le fiamme HWV 170

Allegro oraz Alla gavotta z opery Ariodante HWV 33

Air z oratorium Theodora HWV 68

Improwizowane preludium

Come nembo che fugge col vento – aria z oratorium Il trionfo del Tempo e del Disinganno HWV 46a

Uwertura do opery Agrippina HWV 6

Improwizowane preludium

The soft complaining flute – aria z Ody na dzień św. Cecylii, HWV 76,

Uwertura do oratorium Theodora HWV 68: Courante

Improwizowane preludium

Verso già l'alma col sangue – aria z serenaty Acis, Galatea e Polifemo HWV 72

Rondeau z opery Ariodante HWV 33 

Sinfonia (Largo) z oratorium Theodora HWV 68

Improwizowane preludium

Da tempeste il legno infranto – aria z opery Giulio Cesare in Egitto HWV 17

13.09.2026, niedziela, 15.00 i 17.00

Wrocław, Hotel Platinum Palace, Sala Noblige

Rezonans 

Wykonawcy:

Tomasz Daroch – wiolonczela

István Várdai – wiolonczela

Program:

Julius Klengel Suita d-moll op. 22

Valentin Silvestrov Abendserenade; Augenblicke einer Serenade 

Giovanni Sollima The Hunting Sonata

Niccolò Paganini Mosè-fantasia op. 24, MS 23 (oprac. na dwie wiolonczele W. Thomas-Mifune)

13.09.2026, niedziela, 19.00 

NFM, Sala Główna ORLEN

Mahler – VI Symfonia

Wykonawcy:

Daniele Gatti – dyrygent

Staatskapelle Dresden

Program:

Gustav Mahler VI Symfonia a-moll „Tragiczna” 

Organizator zastrzega sobie możliwość dokonania zmian w programie.

informacja prasowa

70 LAT CHÓRU POLSKIEGO RADIA – TRANSMISJA KONCERTU JUBILEUSZOWEGO W RADIOWEJ DWÓJCE

Pieśni Paula Hindemitha, Claude’a Debussy’ego oraz Mortena Lauridsena zabrzmią podczas pierwszego z serii koncertów wpisujących się okrągłą rocznicę Chóru Polskiego Radia działającego od 1948 roku. Transmisja w niedzielę 20 maja na antenie radiowej Dwójki.

– Wy dobrze wiecie jak ja Was lubię. Dziękuję za tyle wspaniałych chwil spędzonych z Wami. Mam nadzieję, że jeszcze sobie pośpiewamy – pisał w liście do członków Chóru Polskiego Radia, dokładnie 10 lat temu, przy okazji jubileuszu 60-lecia zespołu, jeden z najważniejszych polskich kompozytorów XX wieku – Henryk Mikołaj Górecki. Z wybitnymi polskimi twórcami Chór Polskiego Radia związany jest od początków swego istnienia, a więc od października 1948 roku, kiedy to powołany został do życia za sprawą znakomitego dyrygenta i kompozytora Jerzego Gerta. Nieprzerwanie od tego czasu zespół wykonuje repertuar obejmujący zarówno muzykę a cappella, jak i formy wokalno-instrumentalne.

Współpracując regularnie z tak znakomitymi zespołami, jak Narodowa Orkiestra Symfoniczna Polskiego Radia w Katowicach czy Polska Orkiestra Radiowa, zespół bierze udział w festiwalach w kraju i za granicą prezentując się podczas takich ważnych wydarzeń jak Wratislavia Cantans, Festiwal Wielkanocny Ludwiga van Beethovena, Warszawska Jesień, Festiwal Muzyki Polskiej czy Edinburgh International Festival. Poza działalnością koncertową uczestniczy też w licznych nagraniach archiwalnych dla Polskiego Radia, a także nagraniach płytowych dla polskich i zagranicznych firm fonograficznych. Na przestrzeni minionych 70 lat Chór dokonał wielu ważnych dla historii muzyki prawykonań dzieł najwybitniejszych, współczesnych kompozytorów polskich, wśród których znaleźli się między innymi Witold Lutosławski, Krzysztof Penderecki, Wojciech Kilar czy wspomniany Henryk Mikołaj Górecki.

Kompozycje polskich twórców, w tym utwory zamówione specjalnie na okazję jubileuszu zabrzmią oczywiście w ramach uroczystych wydarzeń 70-lecia. Pierwszy z cyklu tych koncertów poświęcony jednak będzie zupełnie innym twórcom.

Podczas inauguracyjnego wieczoru w niedzielę 20 maja w Studiu Koncertowym Polskiego Radia im. Witolda Lutosławskiego w Warszawie usłyszymy następujące dzieła: Six Chansons Paula Hindemitha (1939), 3 Chansons de Charles d’Orléans Claude’a Debussy’ego (1898-1908) oraz Six Fire Songs on Italian Renaissance Poems Mortena Lauridsena (1987). Chór Polskiego Radia poprowadzi główna dyrygentka zespołu Maria Piotrowska-Bogalecka.


Transmisja w „Filharmonii Dwójki” w niedzielę 20 maja w godzinach 18.00-20.00.

informacja prasowa

„Górecki. Portret w pamięci” Beaty Bolesławskiej-Lewandowskiej: Kompozytor w oczach bliskich i przyjaciół

Rozmiłowany w polskiej kulturze, głęboko wierzący, kompozytor z powołania, traktujący pracę jako służbę, serdeczny i dowcipny – oto portret Henryka Mikołaja Góreckiego, pozostały w pamięci bliskich i przyjaciół.

Wydana przez PWM Edition książka Beaty Bolesławskiej-Lewandowskiej: „Górecki. Portret w pamięci” jest właściwie bezcennym źródłem informacji o zmarłym przed blisko siedmioma laty kompozytorze. Zebrane przez autorkę rozmowy tworzą bogaty, mieniący się różnymi znaczeniami portret człowieka niezwykłego.

Moją intencją w pracy nad książką – pisze we wstępie Beata Bolesławska-Lewandowska – było zbudowanie z przeprowadzonych rozmów tytułowego „portretu z pamięci” – portretu jak najlepiej oddającego bogactwo osobowości kompozytora oraz pozostającego świadectwem ludzkiej pamięci o nim, pamięci najbardziej bezpośredniej – osób, które miały z nim bliski kontakt i na które on sam w znaczący sposób oddziałał.

Portrety tworzyli z pamięci zarówno członkowie rodziny kompozytora: żona Jadwiga, córka Anna oraz syn Mikołaj, także kompozytor, jak również inni kompozytorzy i wykonawcy, muzykolodzy, zagraniczni artyści, którzy zetknęli się z kompozytorem, po interpretatorów, wśród których znalazł się m.in. Andrzej Chłopecki i Krzysztof Zanussi. Dzięki tak dużemu spectrum poznajemy Henryka Mikołaja Góreckiego zarówno prywatnie, jak i w relacjach zawodowych, ponadto zaś w różnych okresach życia.

Był zawsze sobą

Tak twierdzi żona kompozytora, od której dowiadujemy się, jaki był Górecki w czasach studiów, kiedy się poznali: młodym człowiekiem z wielką czupryną, o którym mówiło się, że „to ten zdolny z Rybnika”.  Od niej usłyszymy także, że był człowiekiem emocjonalnym, a nawet wybuchowym i że to pani Jadwiga musiała niejednokrotnie występować w roli negocjatorki. A jednocześnie był czułym ojcem, lubił czytać, oglądać mecze piłki nożnej, słuchać z bliskimi muzyki (nie swojej). Zapytana, czy słuchając muzyki męża, rozpoznaje go w niej, odpowiada:

Wszędzie go słychać takim, jakim był naprawdę. I wybuchowość młodości, i stateczność, i kontemplację. Był zawsze sobą, pisał jak chciał.

Praca – służba nadająca właściwy wymiar życiu

Eugeniusz Knapik, kompozytor, pianista, student Góreckiego mówi o związkach muzyki swego mentora z miejscem urodzenia i wiarą. Autor „Krzesanego” był zauroczony Tatrami i pod koniec życia tam osiadł, ale był również mocno związany ze Śląskiem i jego specyficznym etosem pracy.

Chodzi o sposób traktowania pracy jako obowiązku nie tylko wobec bliźniego, ale również wobec Boga – wyjaśnia Knapik. Praca nie dla zysku, ale praca jako służba nadająca właściwy wymiar życiu. To charakteryzuje także jego twórczość.

Rozmiłowany w polskiej kulturze i głęboko wierzący

Z kolei Leon Markiewicz, muzykolog i publicysta, przyjaciel Góreckiego, opowiada nie tylko o swoim autentycznym zachwycie muzyką Mistrza już od jego pierwszych kompozycji, w których jego uwagę zwróciły pomysłowość i energia, a także śmiałość, która pozwalała przekraczać to, co można było sobie wyobrazić.

Komponowanie było naprawdę jego autentycznym posłannictwem w życiu – twierdził, dodając, iż Henryk miłość do Polski wyssał z mlekiem matki i z patriotycznych zrywów śląskich.

Symbolem tego jest użycie w III Symfonii zarówno cytatów z „Lamentu świętokrzyskiego”, jak też ludowej pieśni śląskiej. W pamięci Leona Markiewicza Henryk Mikołaj Górecki był człowiekiem bardzo rozmiłowanym w kulturze polskiej, jak też głęboko wierzącym. Stąd wzięły się takie utwory, jak: II Symfonia „Kopernikowska” czy Kantata o św. Wojciechu.

Serdeczny gest, szelmowski uśmiech

Portretów Góreckiego jest wiele, a każdy fascynujący i wnosi coś nowego o tym niezwykłym człowieku i kompozytorze, toteż na koniec chciałabym przytoczyć wspomnienie Joanny Wnuk-Nazarowej, dyrektorki Narodowej Orkiestry Symfonicznej Polskiego Radia w Katowicach:

Zapamiętałam go właśnie z tym serdecznym gestem „dominanta”, poklepującego ojcowską po ramieniu… (…) I ten gest będę pamiętać, ale też i jego uśmieszek szelmowski w reakcji na mój żart, że może to nie on sam napisał III Symfonię…

Książka „Górecki. Portret w pamięci” Beaty Bolesławskiej-Lewandowskiej ukazała się w PWM Edition.

Tydzień z twórczością Henryka Mikołaja Góreckiego w radiowej Dwójce

Gdyby żył, 6 grudnia skończyłby 85 lat. Z okazji urodzin Henryka Mikołaja Góreckiego Program 2 Polskiego Radia w najbliższych dniach przybliży wyjątkową twórczość wybitnego kompozytora. Na antenie radiowej Dwójki pojawią się koncerty z jego utworami, a także audycje  poświęcone jego dziełom oraz dedykowanej mu książce.

Od 3 grudnia  codziennie (od poniedziałku do piątku) w „To się czyta” (godz. 10.45-11.00) premierowe fragmenty książki Marii Wilczek-Krupy „Górecki. Geniusz i upór” prezentuje Szymon Kuśmider. To pierwsza polska biografia jednego z największych kompozytorów epoki, który sam siebie określał trzema słowami: choleryk, choleryk, choleryk! Mówił, że w życiu ogląda się wstecz jedynie w garażu, a żałuje tylko jednego: „że nie temperował jęzora”.

– Książka opowiada historię mężczyzny, który miał być kolejarzem albo górnikiem, ewentualnie księdzem. Został kompozytorem. Przebył jedną z najtrudniejszych dróg do sławy w artystycznym świecie. Wczesna strata matki, wojna, chłodny i wymagający dom, dzieciństwo naznaczone chorobami. Parł do celu z determinacją i uporem na przekór wszystkim – zapowiada  wydawca książki. Ukaże się ona 5 grudnia, czyli w przeddzień 85. rocznicy urodzin kompozytora.

Jego samego będzie można posłuchać w cyklu „Głosy z przeszłości” (codziennie od 3 grudnia – od poniedziałku do piątku w godz. 12.45-13.00). Będą to archiwalne nagrania Marii Baliszewskiej i Grzegorza Michalskiego, w których kompozytor opowiada o swoim dzieciństwie, zamiłowaniu do gór, ale także o twórczości kompozytorskiej i wskazuje swoich mistrzów. Jego gawędzie towarzyszą dźwięki strzelających polan w kominku w góralskiej chacie kompozytora.

Również w poniedziałek 3 grudnia w „O wszystkim z kulturą” (17.30-18.00) rozmowa Jakuba Kukli wokół wspomnianej książki Marii Wilczek-Krupy „Górecki. Geniusz i upór” z jej autorką.

W środę 5 grudnia miłośników twórczości H.M. Góreckiego czeka muzyczna uczta – w „Filharmonii Dwójki” (godz. 19.00-22.00) zaprezentowany zostanie koncert z I Międzynarodowego Festiwalu Muzyki Europy Środkowo-Wschodniej EUFONIE (z 30.11.2018) z wykonaniem III Symfonii op. 36 –„Symfonii pieśni żałosnych” (wyk. Aleksandra Kurzak – sopran, Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Narodowej, dyr. Jacek Kaspszyk).

W czwartek 6 grudnia w tym samym paśmie (godz. 19.00-22.00) retransmisja z Sali NOSPR koncertu z 1 grudnia z okazji 85. rocznicy urodzin Henryka Mikołaja Góreckiego i Krzysztofa Pendereckiego. W programie: Krzysztof Penderecki Ciaconna in memoriam del Giovanni Paolo II, Partita na klawesyn koncertujący, gitarę elektryczną, gitarę basową, harfę, kontrabas i orkiestrę; Trzy utwory w dawnym stylu; Henryk Mikołaj Górecki: Koncert klawesynowy op. 40; Trzy tańce op. 34 (wyk. Elżbieta Stefańska – klawesyn, Narodowa Orkiestra Symfoniczna Polskiego Radia, dyr. Bassem Akiki).

Po koncercie (godz. 22.00-22.30) audycja specjalna „Rozmowy po zmroku: W dniu 85. urodzin Henryka Mikołaja Góreckiego”, w której zostanie wyemitowany ostatni radiowy wywiad z kompozytorem autorstwa Joanny Grotkowskiej, a także rozmowy z biografem Góreckiego – Adrianem Thomasem i muzykami zespołu Kronos, dla którego powstał III Kwartet kompozytora.

A wreszcie w niedzielę 9 grudnia w nocnym bloku „Fantazja polska” (godz. 2.00-7.00) w repertuarze znajdą się m.in. Trzy tańce op. 34 na orkiestrę Góreckiego (wyk. Narodowa Orkiestra Symfoniczna Polskiego Radia w Katowicach pod dyrekcją Jacka Kaspszyka). 

informacja prasowa

59. Międzynarodowy Festiwal Wratislavia Cantans im. A. Markowskiego „Migracje”, 5–15.09.2024 r.

 W imieniu Andrzeja Kosendiaka, dyrektora generalnego, a także Giovanniego Antoniniego, dyrektora artystycznego, zapraszamy na 59. Międzynarodowy Festiwal Wratislavia Cantans im. Andrzeja Markowskiego, który odbędzie się w dniach 5–15 września 2024 r. we Wrocławiu i innych miastach Dolnego Śląska, a jego tematem będą Migracje.

Podczas tegorocznej edycji wystąpią: Jean Rondeau, Avi Avital, Julia Lezhneva, Théotime Langlois de Swarte, Pedro Memelsdorff i Arlequin Philosophe, Václav Luks z Collegium Vocale 1704 i Collegium 1704, Ensemble Basiani, Giovanni Antonini z Il Giardino Armonico, Música Temprana, Yaroslav Shemet z Chórem oraz Orkiestrą Symfoniczną Filharmonii Śląskiej, a także zespoły NFM: NFM Filharmonia Wrocławska pod batutą maestra Christopha Eschenbacha, Chór NFM, Wrocław Baroque Ensemble, NFM Orkiestra Leopoldinum, Chór Chłopięcy NFM i Chór Dziewczęcy NFM. Nie zabraknie wydarzeń dla najmłodszych przygotowanych wraz z Centrum Edukacyjnym NFM.

"Tegoroczna Wratislavia Cantans jest dwunastą, którą mam przyjemność współtworzyć. Zaczynamy od dzieła młodego Georga Friedricha Händla, którego dziadek był w Breslau kotlarzem. Ten drobny fakt z biografii Händlów to przykład powiązań miasta Wratislavii Cantans z wieloma najwybitniejszymi postaciami kultury i sztuki. Jedna z najważniejszych to Andrzej Markowski, patron festiwalu, jego założyciel i wieloletni dyrektor, kompozytor, animator życia muzycznego. Poświęcamy mu specjalny koncert z okazji rocznicy jego setnych urodzin.

Przychodzimy na koncert, by posłuchać muzyki, ale warto zdawać sobie sprawę, że często ma ona źródła w wydarzeniach historycznych i społecznych. Migracja to los człowieka od niepamiętnych czasów, ale też rozprzestrzenianie się idei. Bywa, że wyjaśnia się nią występowanie podobnych elementów w kulturach oddalonych od siebie o tysiące kilometrów. Usłyszymy na festiwalu wiele utworów powstałych dzięki takim podróżom. W muzyce natomiast migracja to także pojęcie transkrypcji.

Finał 59. Wratislavii Cantans to występ artysty wyjątkowego, legendy, klasyka interpretacji wielkich dzieł symfonicznych. Maestro Christoph Eschenbach, wojenny emigrant, powraca do miejsca swego dzieciństwa jako dyrektor tutejszej orkiestry. Koncert zatytułowaliśmy „Nowe początki”. Zaczynamy więc utworem Händla, którego dziadek pochodził z Breslau, kończymy zaś występem dyrygenta tu urodzonego, który po latach przybywa do Wrocławia jako dyrektor artystyczny NFM Filharmonii Wrocławskiej. Ale migracyjne konteksty niech będą jedynie wskazówką, inspiracją do refleksji. To, co najistotniejsze, to muzyka i ludzie, którzy ją współtworzą: autorzy, kompozytorzy, wykonawcy, odbiorcy. Spotkajmy się na festiwalu w mieście współistnienia religii i kultur, przeszłości i teraźniejszości. Spróbujmy pomyśleć o przyjaznej przyszłości, dzięki muzyce".

Giovanni Antonini, Dyrektor artystyczny Międzynarodowego Festiwalu Wratislavia Cantans im. Andrzeja Markowskiego

Bilety będą dostępne w przedsprzedaży online oraz w Kasie NFM od 13 marca 2024 r., godz. 11.00.

PROGRAM FESTIWALU:

5–15.09.2024 
59. Międzynarodowy Festiwal Wratislavia Cantans im. Andrzeja Markowskiego
Migracje

Andrzej Kosendiak – dyrektor generalny

Giovanni Antonini – dyrektor artystyczny

5.09.2024, czwartek, godz. 19.00 

Wrocław, NFM, Sala Główna

Triumf czasu 

Giovanni Antonini – dyrygent

Il Giardino Armonico

Anett Fritsch – Bellezza (sopran)

Julia Lezhneva – Piacere (sopran)

Lucile Richardot – Disinganno (mezzosopran)

Krystian Adam Krzeszowiak – Tempo (tenor)

Program:  

Georg Friedrich Händel Il trionfo del Tempo e del Disinganno – oratorium HWV 46a

BILETY: VIP 170 zł, I kat. N 135 zł / U 120 zł, II kat. N 105 zł / U 90 zł, III kat. N 80 zł / U 65 zł

PRZEDSPRZEDAŻ: I kat. N 115 zł / U 100 zł, II kat. N 85 zł / U 70 zł

6.09.2024, piątek, godz. 18.00 i 20.30

Wrocław, Muzeum Pana Tadeusza, Salon romantyczny

Avi Avital – sztuka mandoliny

Avi Avital – mandolina

Sebastian Wienand – klawesyn

Program:

Domenico Scarlatti Sonata d-moll na mandolinę i b.c. K. 90 

Antonio Vivaldi Sonata triowa g-moll RV 85 (oprac. na mandolinę i b.c.)

Johann Sebastian Bach Ciacciona z II Partity d-moll na skrzypce solo BWV 1004 (oprac. na mandolinę) 

Antonio Vivaldi Sonata triowa C-dur RV 82 (oprac. na mandolinę i b.c.)

Johann Sebastian Bach Sonata e-moll na flet i b.c. BWV 1034 (oprac. na mandolinę i b.c.)

Opracowanie dzieł: Avi Avital

BILETY: VIP 120 zł, N 95 zł / U 80 zł 

BEZ PRZEDSPRZEDAŻY

7.09.2024, sobota, godz. 12.00

Wrocław, NFM, Sala Czerwona

Przepływ idei 

Andrzej Kosendiak – dyrygent 

Uczestnicy 48. Kursu Interpretacji Muzyki Oratoryjnej i Kantatowej

Orkiestra Festiwalowa

Program: 

Georg Friedrich Händel Almira – opera HWV 1 (wybór arii)

Reinhard Keiser Almira – opera (wybór arii)

BILETY: VIP 70 zł, N 50 zł / U 40 zł

PRZEDSPRZEDAŻ: N 35 zł / U 25 zł

7.09.2024, sobota, godz. 16.00

Wrocław, kościół pw. św. Stanisława, św. Doroty i św. Wacława

Kourou – w stronę raju 

Pedro Memelsdorff – dyrygent 

Kathrin Hottiger – sopran  

Markéta Cukrová – mezzosopran 

Luca Cervoni – tenor  

Marco Saccardin – bas  

Théotime Langlois de Swarte – skrzypce 

Arlequin Philosophe

 

Program:

I. L’arrivée 

Jerry Goldsmith – temat z filmu Papillon 

Anonim La Retraite; L’Ordonnance; Les Gardes Françoises 

Anonim Adiosso me de go 

Anonim Messe en cantiques à l’usage des nègres: Consécration¸ Air: Suivons l'Amour; Pater, Air: Musette de Desjardins; Offertoire, Air: Agréable solitude 

II. Concert domestique 

François-Joseph Gossec Allegro z Symphonie periodique 

Philippe Hinner Rondeau z Sonaty op. 6 nr 1

Monsieur de Tremais Tempo di Minuetto z Sonaty op. 4 nr 2; Adagio-Presto z Sonaty op. 1 nr 1; Tempo di Minuetto z Sonaty op. 4 nr 3 

 

Philippe Hinner Dors mon enfant, op. 7; Allegro op. 7; Presto op. 7

Monsieur de Tremais Allegro z Sonaty op. 4 nr 5 

Giovanni Giornovichi Rondò z XVI Concerto per violino

Adolphe Blaise Pour nous est fait le plaisir z Isabelle et Gertrude

Diego Ortiz, Pedro Memelsdorf Sautarelles

III. Naufrage 

François-Joseph Gossec Dies irae, Lacrymosa z Grande Messe des morts

André Ernest Modeste Grétry Memor erit, Intellectus, Gloria Patri z Confitebor tibi Domine  

Jerry Goldsmith – temat z filmu "Papillon" 

 

BILETY: VIP 120 zł, N 95 zł / U 80 zł, dostawki: 55 zł

PRZEDSPRZEDAŻ: N 80 zł / U 65 zł

7.09.2024, sobota, godz. 19.00

Wrocław, Aula Leopoldina

Emigranci

Anna Sułkowska-Migoń – dyrygent

Aleksandra Kubas-Kruk – sopran

NFM Orkiestra Leopoldinum

Program:

Jadwiga Szajna-Lewandowska Dwanaście wierszy na sopran i kwartet smyczkowy – wybór (oprac. na sopran i orkiestrę smyczkową)

Roman Palester Nokturn na orkiestrę smyczkową 

Wojciech Kilar Preludium chorałowe na orkiestrę smyczkową

Bogusław Schaeffer Monosonata na 24 instrumenty smyczkowe 

Elżbieta Sikora Rappel III na orkiestrę smyczkową

Krystyna Moszumańska-Nazar Musica per archi 

Jadwiga Szajna-Lewandowska Dwanaście wierszy na sopran i kwartet smyczkowy – wybór (oprac. na sopran i orkiestrę smyczkową)

BILETY: VIP 120 zł, N 95 zł / U 80 zł, dostawki: 55 zł

PRZEDSPRZEDAŻ: N 80 zł / U 65 zł

8.09.2024, niedziela, godz. 15.00 i 17.00

Wrocław, Muzeum Pana Tadeusza, Salon romantyczny

Jean Rondeau – Follow Me

Jean Rondeau – klawesyn

Program: 

Jean-Philippe Rameau 

Prélude z Suity a-moll ze zbioru Premier livre de pièces de clavecin 

Allemande, Courante, Sarabande, Les trois mains i Gavotte avec les doubles de la gavotte

ze zbioru Nouvelles suites de pièces de clavecin

 

François Couperin 

Preludium C-dur z traktatu L’art de toucher le clavecin

La Ténébreuse (Allemande), La Lugubre (Sarabande) i La Favorite (Chaconne à deux tems) z Troisième Ordre C-dur ze zbioru Premier livre de pièces de clavecin

 

Joseph-Nicolas-Pancrace Royer La Sensible i La Marche des Scythes ze zbioru Pièces de clavecin, Premier livre, dédié à Mesdames de France

BILETY: VIP 120 zł, N 95 zł / U 80 zł, dostawki: 55 zł

BEZ PRZEDSPRZEDAŻY

8.09.2024, niedziela, godz. 19.00

Wrocław, NFM, Sala Główna

Exodus

Václav Luks – dyrygent

Helena Hozová – sopran 

Tereza Zimková – sopran 

Benno Schachtner – kontratenor

Krystian Adam Krzeszowiak – tenor

Tomáš Šelc – bas 

Tadeáš Hoza – bas 

Collegium Vocale 1704

Collegium 1704

Program: 

Georg Friedrich Händel Izrael w Egipcie – oratorium HWV 54

BILETY: VIP 115 zł, I kat. N 85 zł / U 75 zł, II kat. N 75 zł / U 65 zł, III kat. N 65 zł / U 55 zł

PRZEDSPRZEDAŻ: I kat. N 65 zł / U 55 zł, II kat. N 55 zł / U 45 zł

12.09.2024, czwartek, godz. 19.00

Wrocław, kościół pw. św. Marii Magdaleny, katedra Kościoła polskokatolickiego

Hommage à Markowski

Yaroslav Shemet – dyrygent

Izabela Matuła – sopran

Adam Kutny – baryton 

Chór Filharmonii Śląskiej

Jarosław Wolanin – kierownictwo artystyczne Chóru Filharmonii Śląskiej

Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Śląskiej

Program:

Henryk Mikołaj Górecki Ad Matrem na sopran, chór mieszany i orkiestrę op. 29, Totus Tuus na chór mieszany a cappella op. 60, II Symfonia na sopran, baryton, chór mieszany i wielką orkiestrę op. 31 „Kopernikowska”

Mikołaj Górecki 1944 na chór i orkiestrę op. 65*

* Utwór dedykowany Andrzejowi Markowskiemu w 100 rocznicę jego urodzin

BILETY: VIP 120 zł, N 95 zł / U 80 zł, dostawki: 55 zł

PRZEDSPRZEDAŻ: N 80 zł / U 65 zł

13.09.2024, piątek, godz. 18.00 i 20.30

Wrocław, katedra prawosławna pw. Narodzenia Przenajświętszej Bogarodzicy

Głos zmian

Andrzej Kosendiak – dyrygent

Wrocław Baroque Ensemble

Program:

Mykoła Dylecki Liturgia Rekwialna, Kanon Zmartwychwstania

BILETY: VIP 120 zł, N 95 zł / U 80 zł, dostawki: 55 zł

PRZEDSPRZEDAŻ: N 80 zł / U 65 zł

14.09.2024, sobota, godz. 10.00, 11.00, 12.00, 13.00, 14.00, 15.00

Wrocław, NFM, Sala Czerwona

Koncerty gordonowskie – Spotkanie na muzycznym szlaku

Wykonawcy:

Dana Vynnytska wraz z zespołem

Martyna Bulińska i Agnieszka Grudzień-Gaczyńska – prowadzenie

BILETY: Osoba dorosła – 70 zł, dziecko – 45 zł, 2 osoby dorosłe + dziecko – 140 zł

BEZ PRZEDSPRZEDAŻY

14.09.2024, sobota, godz. 17.00

Wrocław, NFM, Sala Główna

Noe i jego arka – opera dziecięca

Małgorzata Podzielny – dyrygent

Soliści

Chór Chłopięcy NFM

Chór Dziewczęcy NFM

Instrumentaliści NFM i uczniowie szkół muzycznych

Program:

Benjamin Britten Noye’s Fludde – opera op. 29 (wersja półsceniczna)

BILETY: VIP 75 zł, I kat. N 60 zł / U 50 zł, II kat. N 50 zł / U 40 zł, III kat. N 40 zł / U 30 zł

PRZEDSPRZEDAŻ: I kat. N 40 zł / U 30 zł, II kat. N 30 zł / U 20 zł

14.09.2024, sobota, godz. 20.00

Wrocław, kościół pw. św. Stanisława, św. Doroty i św. Wacława 

Podróż do źródeł

Ensemble Basiani

Giorgi Donadze – kierownictwo artystyczne

Program:

Kakhuri Mravalzhamieri (pieśń z regionu Kachetia; solo: Tornike Merabishvili, Giorgi Khunashvili)

Guruli Perkhuli (pieśń z regionu Guria; solo: George Gabunia, Elizbar Khachidze)

Anzor Erkomaishvili Saidan Mokhval Shen Kalo (solo: Zviad Michilashvili)

Namgluri (pieśń z regionu Kachetia) 

Supris Khelkhvavi (pieśń z regionu Guria; wyk. Sergo Urushadze, George Donadze, Zurab Tskrialshvili)

Odoia (pieśń z regionu Megrelia) 

Motsikuli Kristesagan Gamorcheuli (kontakion św. Niny z tradycji zachodniogruzińskiej)  

Tsmidao Ghmerto (pieśń liturgiczna z tradycji wschodniogruzińskiej) 

Sashot Mtiebisa (introit z liturgii Bożego Narodzenia z tradycji zachodniogruzińskiej)  

Khasanbegura (pieśń z regionu Guria; wyk. Sergo Urushadze, George Gabunia, Batu Lominadze)

Gandagana (pieśń z regionu Adżaria z akompaniamentem instrumentalnym; solo: Gela Donadze, Giorgi Khunashvili, chiboni: Elizbar Khachidze, panduri: Sergo Urushadze)

Chela (pieśń z regionu Megrelia z akompaniamentem chonguri (solo: Irakli Tkvatsiria, Sergo Urushadze)

Chakrulo (pieśń z regionu Kachetia; solo: Giorgi Khunashvili, Tornike Papidze) 

Tamar Dedpal (pieśń z regionu Swanetia) 

Chochkhatura (pieśń z regionu Guria)

Joseph Kechakmadze Kutaisuri Serenada (solo: Irakli Tkvatsiria)

BILETY: VIP 120 zł, N 95 zł / U 80 zł, dostawki: 55 zł

PRZEDSPRZEDAŻ: N 80 zł / U 65 zł

15.09.2024, niedziela, godz. 10.00, 11.00, 12.00, 13.00, 14.00, 15.00

Wrocław, NFM, Sala Czerwona

Koncerty gordonowskie – Spotkanie na muzycznym szlaku

Wykonawcy:

Dana Vynnytska wraz z zespołem

Martyna Bulińska i Agnieszka Grudzień-Gaczyńska – prowadzenie

BILETY: Osoba dorosła – 70 zł, dziecko – 45 zł, 2 osoby dorosłe + dziecko – 140 zł

BEZ PRZEDSPRZEDAŻY

15.09.2024, niedziela, godz. 16.00

Wrocław, Synagoga pod Białym Bocianem

Axis mundi

Música Temprana 

Adrián Rodríguez Van der Spoel – kierownictwo artystyczne, gitara

Program:

Anonim (Cusco) 

Incipit Lamentatio. Aleph. Quomodo á 8 

Vau, Et egressus á 4 

Aleph. Ego vir videns 

De lamentatio. Heth. Misericordia, á 2 

Incipit Oratio. Recordare 

Tomás de Torrejón y Velasco (Lima) Incipit Lamentatio. Aleph. Quomodo á 7 

Juan de Araujo (Sucre) Vau. Et egressus á 4  

Andrés Flores (Sucre) Con tan tierno llanto 

Anonim (Argentyna) Trzy responsoria na Wielki Tydzień 

 

BILETY: VIP 120 zł, N 95 zł / U 80 zł, dostawki: 55 zł

PRZEDSPRZEDAŻ: N 80 zł / U 65 zł

15.09.2024, niedziela, godz. 19.00

Wrocław, NFM, Sala Główna

Nowe początki

Christoph Eschenbach – dyrygent

Soliści

Chór NFM

Lionel Sow – kierownictwo artystyczne Chóru NFM

NFM Filharmonia Wrocławska

Program: 

Anton Bruckner III Msza f-moll WAB 28, Symfonia d-moll WAB 100 „Zerowa” 

BILETY: VIP 170 zł, I kat. N 135 zł / U 120 zł, II kat. N 105 zł / U 90 zł, III kat. N 80 zł / U 65 zł

PRZEDSPRZEDAŻ: I kat. N 115 zł / U 100 zł, II kat. N 85 zł / U 70 zł

Organizator zastrzega sobie możliwość dokonania zmian w programie.

informacja prasowa

Malarstwo Nowosielskiego w rytmie jazzu /zapowiedź koncertu/

 O tym, w jak niezwykły sposób, „na żywo”, muzyka może przenikać się z malarstwem, będzie można przekonać się podczas koncertu NOWOSIELSKI Audiovisual Misterium. Odbędzie się on w Filharmonii Sudeckiej w Wałbrzychu, 7 października o godzinie 18:00. Jest to projekt Artura Dutkiewicza i jego tria jazzowego oraz artysty wizualnego – Andrzeja Wąsika. Wałbrzyski koncert stanowi część ogólnopolskiej trasy koncertowej promującej ten projekt.

Wydarzenie to powinno zainteresować przede wszystkim wielbicieli jazzu. Artur Dutkiewicz proponuje jego kontemplacyjną odmianę, współbrzmiącą z malarstwem Jerzego Nowosielskiego. Utwory skomponowane na trio jazzowe: fortepian, kontrabas i perkusję, łączą w sobie elementy muzyki improwizowanej, współczesnej, klasycznej i jazzu. Można usłyszeć w nich inspirację twórczością mistrzów z kręgu polskiej i światowej szeroko pojętej muzyki kontemplacyjnej, takich jak: Wacław z Szamotuł, Henryk Mikołaj Górecki, Hildegarda z Bingen, Arvo Pärt, czy ormiański kompozytor Komitas, a także śpiewy z różnych tradycji – cerkiewne, gregoriańskie, bizantyjskie, sanskryckie mantry a nawet medytacyjną muzykę Johna Coltrane’a.

Artur Dutkiewicz Trio, fot. H. Dutkiewicz

Wyjątkowy klimat utworów Artura Dutkiewicza spotęguje oprawa wizualna koncertu, za którą odpowiada Andrzej Wąsik. Jest on autorem artystycznych kolaży i wizualizacji z fragmentami obrazów Jerzego Nowosielskiego, które podczas koncertu będą tworzone „na żywo” i wyświetlane w formie wielkoformatowych wideoprojekcji. Połączenie prezentacji jego dzieł z kontemplacyjną muzyką Artura Dutkiewicza, znakomitego pianisty improwizatora, stworzy niezwykłe audiowizualne misterium. Koncerty zachwyciły już publiczność między innymi w Warszawie, Olsztynie, Białymstoku i Oświęcimiu.

Jerzy Nowosielski - portret wyk. Zbigniew Kresowaty

Jerzy Nowosielski (1923-2011), polski malarz, rysownik, scenograf, filozof i teolog prawosławny jest uznawany za jednego z najwybitniejszych współczesnych ikonopisarzy. Chcąc uhonorować jego wkład w polskie i europejskie dziedzictwo kulturowe oraz setną rocznicę urodzin, Sejm RP ogłosił rok 2023 rokiem Jerzego Nowosielskiego. Jest swoistą nobilitacją mistrza to, że w obchody tej rocznicy włączył się tak ceniony artysta jak Artur Dutkiewicz, nazwany przez miesięcznik „JazzForum”, „ambasadorem polskiego jazzu”. Co potwierdza między innymi to, że jako pierwszy polski muzyk jazzowy miał swój recital na MIDEM w Cannes w 1988 r. Występował w blisko 70 krajach, na festiwalach i w najlepszych salach koncertowych na całym świecie. Był też finalistą prestiżowego Thelonious Monk International Competition w Waszyngtonie.

07.10.2023, sobota, godz. 18:00
Wałbrzych, Filharmonia Sudecka
NOWOSIELSKI Audiovisual Misterium w 100-lecie urodzin Mistrza

Program:

Artur Dutkiewicz:                                                           

Medytacja 1 – Przebudzenie

Medytacja 2 – Pokój

Medytacja 3 – Tęsknota

Medytacja 4 – Uniesienie

Medytacja 5 – Pełnia

Wykonawcy:

Artur Dutkiewicz – fortepian

Andrzej Święs – kontrabas

Sebastian Kuchczyński – perkusja

Andrzej Wąsik – wizualizacje

Bilety na koncert w cenie: 30 /20 zł dostępne są w bileterii online: www.bilety.filharmoniasudecka.pl oraz w kasie biletowej Filharmonii Sudeckiej (bilety@filharmoniasudecka.pl, 501-674-397), czynnej od wtorku do czwartku w godzinach 13:00-15:30 oraz w piątki i soboty na dwie godziny przed koncertami.

informacja prasowa

Co pragnie Marek Dyżewski: "Ocalić od zapomnienia" /recenzja książki/

Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu opublikował zbiór znakomitych esejów Marka Dyżewskiego, zatytułowany znacząco "Ocalić od zapomnienia". Cechą wspólną wszystkich tekstów jest oszałamiająca erudycja, piękna polszczyzna, a przy tym subtelna zachęta do refleksji. Książka została przepięknie i niezwykle starannie wydana. To jeden z tych rzadkich przypadków, kiedy wyrafinowanej formie towarzyszy ważka i interesująca myśl. Tego nie można ominąć!

Autor jest postacią znaną i cenioną zarówno w obszarze polskiej kultury muzycznej, jak też w środowisku wrocławskim. Miałam kilkakrotnie okazję wysłuchać jego wykładów, zarówno w Klubie Muzyki i Literatury, jak też w ramach Konkursu Ojczyzny Polszczyzny - były to zawsze wystąpienia najwyższej próby: oszałamiająca erudycja, piękna polszczyzna, a przy tym subtelna zachęta do refleksji i piękne muzyczne (i nie tylko) przykłady dopełniające słowo mówione. Byłam więc ogromnie ciekawa i szczęśliwa, gdy wydano eseje Profesora. Ciekawa  – bo przecież nie wszystkie jego pisma i wykłady są mi znane, a poza tym słowo pisane ma jednak inne walory niż żywy kontakt. Szczęśliwa  – bo oto zdarzyła się okazja, aby do pewnych tematów powrócić, a inne poznać. Muszę przyznać, że od początku książka mnie po prostu ZACHWYCIŁA i już nie mogłam (nadal nie mogę!) się od niej oderwać. 

Płótno Stalux White i Król Dawid harfista na początek

Zanim czytelnik rozsmakuje się w prezentowanych tekstach, uwiedzie go przepiękna forma wydania według projektu graficznego Julity Gielzak. Książka oprawna w płótno Stalux White (przypominające w dotyku satynę), utkane w Osio Sotto przez Manufatturadel Seveso, z widocznym na okładce motywem wzorowanym na witrażu Król Dawid harfista z katedry Notre Dame w Paryżu (harfa jest symbolem poezji, podobnie jak lira czy lutnia). W składzie książki zastosowano dwa pokroje pisma: francuską antykwę renesansową, wyciętą przez rysownika oraz typografię Claude`a Garamonda w Paryżu (ok. 1541), a także czcionkę ikona typu modern, opublikowaną w Parmie przez włoskiego typografa i wydawcę Giambatistę Bodoniego (1784). Czytając, trzymamy więc w ręku prawdziwe dzieło sztuki, symbolizujące podstawowe źródła muzyki. Zachwycające po prostu! Tak hojnie uraczeni, może nawet nieco onieśmieleni, możemy sięgnąć do tekstów, które warte są tej wspaniałej oprawy.

Lektura jak uczestnictwo w koncercie

Lekturę zaczniemy  – jakże by inaczej  – od Preludium, z którego możemy się dowiedzieć, jak długa  jest droga Marka Dyżewskiego do mistrzostwa w popularyzowaniu muzyki i kultury z nią nieodłącznie związanej i że wiodą do tego lata terminowania oraz  – trzeba to przyznać  – jakiś szczególny dar, który autor zdradzał od początku, od lat studenckich. Sam porównuje owe spotkania przy muzyce do greckich temenos  – świętych kręgów, przy których celebrowano w świątyni sztuki piękne. Dodaje wprawdzie skromnie, że te spotkania, ze swoją aurą, były wspólnym dziełem, gdyż mówiący i słuchający obdarowywali się nawzajem, podobnie, jak to się dzieje podczas koncertu. Bo też frazy zdań, ich rytm brzmią jak muzyka i jest to, jak się wydaje, świadomy zamysł autora.

Słowa wdzięczności kieruje także do Andrzeja Markowskiego, który "wniósł z sobą tchnienie europejskiej kultury i przeobraził miasto [Wrocław] z muzycznej prowincji w czołowy ośrodek w kraju". Jemu też poświęcony jest jeden z tekstów, który z całą mocą uświadamia, jaki to był niezwykły człowiek, któremu wiele zawdzięcza nie tylko Wrocław, ale także Kraków (mając 35 lat został szefem artystycznym i pierwszym dyrygentem Filharmonii Krakowskiej i nadał jej wysoką rangę). Wspierał na początku kariery  kompozytorów tej klasy, co Krzysztof Penderecki, Henryk Mikołaj Górecki czy Grażyna Bacewicz. Przywrócił (w czasach głębokiego PRL-u!) należne miejsce muzyce dawnej, odkrywając na nowo dawnych kompozytorów i pomagając słuchaczom w przyswojeniu kolekcji ich dzieł i w ogóle muzycznego dziedzictwa, do którego będziemy mogli powracać. Trudno przecenić dorobek Markowskiego w różnych dopełniających się obszarach, a celny szkic Marka Dyżewskiego doskonale to uświadamia.

Miara muzyki

Zastanawiam się, jak to się dzieje, że wszystkie bez mała zamieszczone w tomie teksty są równie pasjonujące. Doświadczenie podpowiada, że w przypadku zbioru wypowiedzi z różnych lat i dotyczących wielu tematów, zazwyczaj możemy pominąć lub "przekartkować" niektóre teksty mniej nas interesujące. Ale nie w tym przypadku! To są prawdziwe perły, bez wyjątku! Wiedziałam, że z przyjemnością przeczytam tekst o Bachu ("Bach jako miara muzyki"), bo to mój ulubiony kompozytor, nie miałam jednak świadomości, że będzie to zarazem rozważanie na temat kultury, muzyki rozumianej jako dialog z tradycją, że Chopin był uczniem Bacha i ciągle powracał do Preludiów i Fug lipskiego Kantora i że owa tytułowa "miara" dotyczy nie tylko mistrzostwa w muzyce, ale także w pięknie w znaczeniu renesansowej harmonii, jak i w rozumieniu, jakie nadał mu Platon. 

Język muzyki a Słowo

W ogóle jest to dla mnie książka wielu odkryć: jak należy słuchać i rozumieć Nieszpory Maryi Panny (Vespro) Claudia Monteverdiego  – jak bardzo silny jest ich związek ze słowem, jak język muzyki świeckiej (madrygał, opera) przekształca się w jego kompozycji w język sacrum i że utwór stanowi arcydzieło równe freskom Michelangela w Kaplicy Sykstyńskiej. Takie śmiałe, niekiedy zaskakujące swoim rozmachem porównania, znajdujemy w esejach nierzadko. Dowiadujemy się np., że brzmienie głosu było w gotyku  – podobnie jak architektura  – przesycone światłem. "Hymn o świetle śpiewa sztuka gotyku - czytamy w "Głosach gotyku". Śpiewa go przede wszystkim witraż, w którym apologia światła osiąga swój szczyt". A "Rozświetlone, przesycone blaskiem brzmienie głosów wpisuje się w gotycką estetykę i metafizykę światła". Wszystko to zaś ma swoje źródło w Ewangelii św. Jana ("Ja Jestem światłość świata..."). To jeden z wielu cytatów, dzięki któremu czytelnik może się przekonać, że autor przemawia do nas językiem poetyckim i muzycznym zarazem.

Dzieło muzyczne jako Platońska idea

W innym miejscu ("Książę baroku") mogłam prześledzić fascynującą historię odkryć muzyki dawnej - jej znaczenia oraz wykonawstwa na instrumentach historycznych. Dzieje Schola Basiliensis i historie poszczególnych muzyków, m. in. polskiej klawesynistki Wandy Landowskiej, o której pisał autor monografii J. S. Bacha, Albert Schweitzer, że "Kto raz usłyszał Wandę Landowską grającą "Koncert włoski" na jej cudownym pleyelowskim klawesynie, temu wprost trudno uwierzyć, że utwór ten można także odtwarzać na współczesnym fortepianie". Oczywiście, dotyka Dyżewski także problemu "myśli i muzyki"  – co znaczy być wiernym kompozytorowi, tekstowi? Dzieło muzyczne jest w gruncie rzeczy Platońską ideą, w myśl której wykonanie jest tylko skromnym odblaskiem idealnej postaci dzieła. Za artystę, który się do owego ideału zbliżył, uznaje Dyżewski Gustava Leonhardta  – tytułowego księcia muzyki baroku. I pięknie to uzasadnia.

Jedność muzyki i poezji - o improwizacji

Jeśli jednak musiałabym wskazać na swój ulubiony tekst, to po niejakim wahaniu byłby to "Jankiel fortepianu". Przede wszystkim dlatego, że poświęcony jest zjawisku muzycznej i literackiej improwizacji, o czym pisze Dyżewski odnosząc się do bliskiego memu sercu "Pana Tadeusza" Adama Mickiewicza, a ściślej - fragmentu opisującego koncert Jankiela, pod którego postacią kryje się sam Fryderyk Chopin. Mickiewicz kochał muzykę (najbardziej Haydna, Beethovena i Rossiniego), słuchał jej, a także grał na flecie, harfie i fortepianie w gronie przyjaciół, z żoną Celiną, sam...

 "... kto sam własną ręką rzeźbi dźwięk, kto w zetknięciu z instrumentem formuje własną wrażliwość, muzykalność, wyobraźnię - pisze Marek Dyżewski - ten rzeczywiście jest człowiekiem muzyki". O ile muzyka wpływała na poezję mistrza Adama, o tyle Chopina nazywa autor "uosobieniem poety". Uznaje, że jak francuscy symboliści, z Verlainem, na czele, dążyli do tego, aby przemawiać za pomocą brzmienia słów, muzyka bowiem sięga Tajemnicy, do której sens słowa nie ma dostępu, tak też uważał Mickiewicz. Przykładem - Wielka Improwizacja. Owo połączenie poezji i muzyki wynika zresztą z jej istoty - pieśń narodziła się z liry. Takim improwizatorem, czerpiącym natchnienie z muzyki, jest właśnie Jankiel. Profesor interpretuje szczegółowo ten fragment "Pana Tadeusza", porównując Jankiela z Chopinem i konkludując:

"Gdyby Mickiewicz nie był muzykiem, a jednocześnie mistrzem improwizacji  – nie byłby w stanie uwiecznić słowem tego arcydzieła, które rodziło się pod palcami improwizującego Chopina. I nie powstałoby arcydzieło poezji, jakim jest koncert Jankiela. Koncert nad koncertami".

W tomie "Ocalić od zapomnienia" Marek Dyżewski próbuje zawrzeć swoje przemyślenia i doświadczenia związane z muzyką i szeroko pojętą kulturą, ocalić je od zapomnienia dla dla nas i dla kolejnych pokoleń. Pod jego piórem wszystko łączy się w jedną logiczną całość - rodzaj uniwersum, w którym muzyka i "ludzie muzyki" odgrywają wiodącą rolę. Muzyka zaś wiedzie nas do Piękna i Dobra. Bez niej pozostaniemy pozbawieni istotnego pierwiastka duchowego, będącego zaczynem naszego rozwoju. 

Książka Marka Dyżewskiego została wydana przez Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu w 2020 roku.

 

Podsumowanie obchodów stulecia odzyskania Niepodległości

MKIDN i Niepodległa podsumowują obchody setnej rocznicy odzyskania niepodległości:300 tysięcy uczestników Festiwalu Niepodległa na Krakowskim Przedmieściu w Warszawie: 40 tysięcy widzów Koncertu Dla Niepodległej na PGE Narodowym i 7 milionów telewidzów oglądających koncert na 5 antenach. 

Festiwal Niepodległa na Krakowskim Przedmieściu,
 fot. Tomasz Tołłoczko, Biuro Programu Niepodległa

Blisko 1000 miejsc w Polsce i na świecie zgromadziło śpiewających Hymn Narodowy w ramach akcji Niepodległa Do Hymnu. W 11 salach koncertowych Polski i 11 na świecie wybrzmiało 100 wybitnych polskich utworów minionego stulecia.

Cała Polska brzmi hymnem! // Niepodległa do hymnu

Już 10 listopada 2018 roku Biuro Programu Niepodległa otworzyło weekend stulecia Koncertem Dla Niepodległej. Koncertowa podróż przez ostatnie sto lat historii Polski przypomniała utwory, które towarzyszyły Legionom Polskim, walczącym na Monte Cassino żołnierzom i cywilom broniącym stolicy w Powstaniu Warszawskim. Nie zabrakło piosenek, które dodawały nadziei walczącym z totalitarną władzą, a także tych, które towarzyszyły chwilom radosnym – na dancingach i w dyskotekach. W trakcie Koncertu dla Niepodległej mogliśmy przeżyć chwile wzruszenia oraz radości i być razem w tym wyjątkowym czasie. Na stadionie koncert obejrzało 40 tys. widzów z całego kraju. Kolejne 7 milionów Polaków oglądało koncert dzięki transmisji na antenach 5 stacji telewizyjnych.

Narodowe Święto Niepodległości rozpoczęła akcja Niepodległa do Hymnu, która zgromadziła śpiewających Mazurka Dąbrowskiego w blisko 1000 miejscach na 5 kontynentach - Euroazji, Afryce, obu Amerykach i Australii oraz na wyspach Oceanii. W samo południe 11 listopada 2018 r. Polacy i przyjaciele Polski zgromadzili się w udostępnionych lokalizacjach, żeby razem zaśpiewać Hymn. Do akcji zagrzewały też prawie wszystkie stacje radiowe w kraju, które w południe odtworzyły hymn państwowy.

W stulecie odzyskania niepodległości Biuro Programu Niepodległa przy współpracy z Kancelarią Prezydenta RP i Ministerstwem Kultury i Dziedzictwa Narodowego zaprosiło ponad 300 000 warszawiaków i odwiedzających stolicę do udziału w Festiwalu Niepodległa na Krakowskim Przedmieściu. Od godz. 13:00 do 21:00 odwiedzający mogli posłuchać muzyki granej na żywo, uczyć się Polskich tańców, zobaczyć pokazy filmowe w Kinie „Kultura” oraz spróbować przysmaków kuchni polskiej. Dla najmłodszych przygotowany był namiot z grami i zabawami.

W niedzielę, w 22 salach koncertowych w Polsce i na świecie z okazji 100. rocznicy odzyskania przez Polskę niepodległości odbywały się koncerty w ramach projektu „100 na 100. Muzyczne Dekady Wolności”, którego inicjatorem i organizatorem jest Polskie Wydawnictwo Muzyczne. Od Melbourne i Tokio, poprzez Lwów, Paryż czy Londyn aż po Nowy Jork rozbrzmiewało 100 arcydzieł polskiej literatury muzycznej, które powstawały od 1918 roku do dzisiaj. Wśród utworów tworzących wielobarwny pejzaż ostatniego 100-lecia polskiej muzyki znalazły się dzieła takich kompozytorów, jak Karol Szymanowski, Witold Lutosławski, Andrzej Panufnik, Grażyna Bacewicz, Krzysztof Penderecki, Kazimierz Serocki, Henryk Mikołaj Górecki, Wojciech Kilar, Zygmunt Krauze, Eugeniusz Knapik, Paweł Mykietyn czy Agata Zubel.

Przed Polakami kolejne setki wydarzeń i projektów, które już trwają, albo są zaplanowane jeszcze w tym roku. Kalendarium na https://niepodlegla.gov.pl/wydarzenia wskazuje ponad 770 projektów, które trwają lub wydarzą się w najbliższych tygodniach.

informacja prasowa

Prezentujemy program artystyczny Filharmonii Sudeckiej /od września do grudnia 2023/

Różnorodny program koncertów zaprezentuje w tym sezonie obchodząca swoje 45-lecie Filharmonia Sudecka. Arcangelo Corelli, Carl Philipp Emanuel Bach , Joseph Haydn, ale także Karnawał zwierząt Camille Saint-Saënsa dla dzieci, koncerty familijne, kompozytorzy współcześni (m. in. Krzysztof Penderecki), koncert poświęcony Elżbiecie Sikorze... Będzie też trochę lekkiej muzy: Piosenki z filmów, jazz i widowiska multimedialne.

PROGRAM FILHARMONII SUDECKIEJ NA SEZON ARTYSTYCZNY 2023/2024 

02.09.2023, niedziela, godz. 15:00 

Milicz 

Koncert Orkiestry Filharmonii Sudeckiej 

Program:

Jacob Offenbach Uwertura do operetki Orfeusz w piekle

Johann Strauss Walc Cesarski, Polka Éljen a Magyar, Walc Róże Południa, Polka Im Krapfenwald 

Edward Czerny Melodie świata 

Georges Bizet Entrance do I aktu i Les Torreadors z opery Carmen

Wykonawcy: 

Jerzy Kosek – dyrygent 

Krystyna Swoboda – słowo o muzyce 

Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Sudeckiej 

Czas trwania: 60 minut

Ceny biletów: koncert plenerowy, wstęp wolny 

06.09.2023, środa 

Karpacz 

Koncert podczas XXXII Forum Ekonomicznego 

Program: 

Łukasz Bzowski Folk Sketches for Orchestra (prawykonanie) 

Siew Symfonicznie – pieśni ludowe w orkiestracji Ł. Bzowskiego: 

Mój wianeczku 

Po dużym jeziorze 

Ścieni dąbek 

Tam pod lasem 

Wyjrzyjcież mi moja mamo 

Aj lulaj, lulaj 

Ruta

Wykonawcy: 

Agnieszka Franków-Żelazny – dyrygent 

Zespół Kosy 

Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Sudeckiej 

Czas trwania: 60 minut

Ceny biletów: koncert dla uczestników Forum 

08.09.2023, piątek, godz. 19:30 

Nysa, Rynek 
Wszystkie drogi prowadzą do Nysy 

Program: 

Widowisko multimedialno-taneczno-muzyczne Wszystkie drogi prowadzą do Nysy

Wykonawcy: 

Anna Osiadacz – scenariusz, reżyseria 

Maciej Muraszko – muzyka 

Zygmunt Fit – multimedialna scenografia 

Piotr Borucki – multimedialna scenografia 

Akrobatyczny Teatr Tańca Mira-Art – balet i akrobacje 

Monika Rejtner – reżyseria obsady 

Małgorzata Krasna-Korycińska (Archeoconcept) – kostiumy 

Patryk Sikora – dyrygent 

Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Sudeckiej 

Czas trwania: 68 minut 

Ceny biletów: koncert plenerowy, wstęp wolny 

Koncert w ramach obchodów 800-lecia Nysy, we współpracy z Fundacją Koncept Kultura. 

08.09.2023, piątek, godz. 21:00 

Sokołowsko, Kino Zdrowie 

Hilo: EduRemix z Filharmonią Sudecką 
Sokołowsko Jazz Meets Punkt Festival 

Wykonawcy: 

Jan Bang – elektronika 

Erik Honore – elektronika 

Arve Henriksen – trąbka 

Koncert edukacyjny w ramach projektu „EduRemix Filharmonia Sudecka – Sokołowsko” realizowany we współpracy z Fundacją Sztuki Współczesnej IN SITU, odbywający się w ramach projektu „HILO – Norwegian-Polish Platform for new Music Development” dofinansowanego ze środków Mechanizmu Finansowego Europejskiego Obszaru Gospodarczego (MF EOG) 2014-2021 oraz 

ze środków budżetu państwa. 

09.09.2023, piątek, godz. 21:00 

Sokołowsko, Kino Zdrowie 

Hilo: EduRemix z Filharmonią Sudecką 

Sokołowsko Jazz Meets Punkt Festival 

Wykonawcy: 

Joanna Duda – fortepian 

Koncert edukacyjny w ramach projektu „EduRemix Filharmonia Sudecka – Sokołowsko” realizowany we współpracy z Fundacją Sztuki Współczesnej IN SITU, odbywający się w ramach projektu „HILO – Norwegian-Polish Platform for new Music Development” dofinansowanego ze środków Mechanizmu Finansowego Europejskiego Obszaru Gospodarczego (MF EOG) 2014-2021 oraz ze środków budżetu państwa. 

10.09.2023, piątek, godz. 21:00 

Sokołowsko, Kino Zdrowie 

Hilo: EduRemix z Filharmonią Sudecką  

Sokołowsko Jazz Meets Punkt Festival 

Wykonawcy: 

Kacper Krupa – saksofony, syntezatory 

Andrzej Konieczny – perkusja syntezatory 

Koncert edukacyjny w ramach projektu „EduRemix Filharmonia Sudecka – Sokołowsko” realizowany we współpracy z Fundacją Sztuki Współczesnej IN SITU, odbywający się w ramach projektu „HILO – Norwegian-Polish Platform for new Music Development” dofinansowanego ze środków Mechanizmu Finansowego Europejskiego Obszaru Gospodarczego (MF EOG) 2014-2021 oraz ze środków budżetu państwa. 

22.09.2023, piątek, godz. 19:00 

Wałbrzych, Filharmonia Sudecka 

Inauguracja sezonu Filharmonii Sudeckiej 

Program: 

Józef Wiłkomirski Oberek

Edvard Grieg Koncert fortepianowy a – moll op. 16

Maurice Ravel II Suita z baletu Daphnis i Chloë 

Maurice Ravel Alborada del grazioso 

Wykonawcy: 

Tadeusz Wojciechowski – dyrygent 

Paweł Zawadzki – fortepian 

Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Sudeckiej 

Czas trwania: 65 minut

Ceny biletów: 50 / 30 zł

23.09.2023, sobota, godz. 16:30 

Strzelin 

Koncert Orkiestry Filharmonii Sudeckiej 

Program: Jacob Offenbach Uwertura do operetki Orfeusz w piekle Johann Strauss Walc Cesarski, Polka Éljen a Magyar, Walc Róże Południa, Polka Im Krapfenwald Edward Czerny Melodie świata Georges Bizet Entrance do I aktu i Les Torreadors z opery Carmen Wykonawcy: Jerzy Kosek – dyrygent Krystyna Swoboda – słowo o muzyce Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Sudeckiej Czas trwania: 60 minut Ceny biletów: koncert plenerowy, wstęp wolny 24.09.2023, niedziela, godz. 11:00 Wałbrzych, Filharmonia Sudecka Hilo: EduRemix – Koncert Familijny w Filharmonii Sudeckiej W grocie Króla Gór Program: Edvard Grieg Suita Peer Gynt (fragmenty) Wykonawcy: Jan Bielak – dyrygent, prowadzenie Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Sudeckiej Czas trwania: 60 minut Cena biletów: 20 zł Koncert edukacyjny w ramach projektu „EduRemix Filharmonia Sudecka – Sokołowsko” realizowany we współpracy z Fundacją Sztuki Współczesnej IN SITU, odbywający się w ramach projektu „HILO – Norwegian-Polish Platform for new Music Development” dofinansowanego ze środków Mechanizmu Finansowego Europejskiego Obszaru Gospodarczego (MF EOG) 2014-2021 oraz ze środków budżetu państwa.

25.09.2023, poniedziałek, godz. 10:00 lub 11:45 

Wałbrzych, Filharmonia Sudecka 

Poranek Muzyczny dla szkół i przedszkoli Co mówi do nas muzyka? 

Program: 

Modest Musorgski Taniec kurcząt w skorupkach z cyklu Obrazki z wystawy

Antonio Vivaldi Cztery Pory Roku – Wiosna i Jesień

Camille Saint-Saëns Karnawał zwierząt – Kukułka w głębi lasu

Johann Strauss Annen-Polka

Paul Dukas Uczeń Czarnoksiężnika 

Wykonawcy: 

Anna Osowska-Kud – skrzypce I

Olga Malyk – skrzypce II

Zofia Kowalczyk – altówka 

Wojciech Kud – wiolonczela

Szymon Fortuna – klarnet 

Robert Błaszczyk – fagot

Inez Więckowska-Malińska – flet

Bogusława Kawalec – prowadzenie

Muzyka porusza delikatne struny naszej wyobraźni, kiedy opowiada nam jakąś historię. Zaprasza 

do tańca swoimi różnorodnymi rytmami. Możemy w niej odnaleźć dźwięki otaczającego nas 

świata np. odgłosy przyrody. Muzyka nabiera wówczas charakteru ilustracyjnego. Dźwiękami – 

kompozytorzy „malowali” również obrazy. 

Czas trwania: 45 minut

Ceny biletów: 10 zł/uczeń. Opiekunowie (1 na 10 uczniów) mają wstęp bezpłatny 

W ramach projektu „Poranki Muzyczne w Sudetach”, dofinansowanego ze środków ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego w ramach programu „Edukacja Kulturalna”.

29.09.2023, piątek, godz. 19:00 

Wałbrzych, Filharmonia Sudecka 

Franz Lehár Wesoła wdówka

Program: 

Franz Lehár Operetka Wesoła wdówka

Wykonawcy: 

Piotr Wajrak – kierownictwo muzyczne, dyrygent 

Marek Zajączkowski – inscenizacja, reżyseria, choreografia 

Bartłomiej Tomaka – koordynator inscenizacji 

Julita Ziółko – HANNA GLAWARI wdowa po bankierze Pontevedry 

Michał Jopek – DANIŁO sekretarz ambasady 

Sebastian Rutkowski – MIRKO ZETA ambasador 

Wiktoria Adamczyk – WALENTYNA żona ambasadora 

Michał Dąbrowski – CAMILLE de ROSSILLON hrabia 

Dawid Jenczewski – CASCADA markiz 

Szymon Sobczyk – RAUL de ST. BRIOCHE 

Michał Biela – BOGDANOWICZ radca ambasady 

Natalia Bukowska – SYLWIANA żona Bogdanowicza 

Julian Iwański – KROMOW generał 

Gabriela Obara – OLGA żona Kromowa 

Ziemowit Kubiś – PRYCZICZ attaché 

Joanna Musiał – PRASKOWIA żona Pryczicza 

Filip Lasota – NIEGUS goniec ambasady 

Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Sudeckiej 

Czas trwania: 180 minut 

Ceny biletów: 50 / 30 zł

Koncert zorganizowany we współpracy z Akademią Muzyczną im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy. 

30.09.2023, sobota, godz. 18:00

Wałbrzych, Filharmonia Sudecka 

Franz Lehár Wesoła wdówka

Program: 

Franz Lehár Operetka Wesoła wdówka

Wykonawcy: 

Piotr Wajrak – kierownictwo muzyczne, dyrygent 

Marek Zajączkowski – inscenizacja, reżyseria, choreografia 

Bartłomiej Tomaka – koordynator inscenizacji 

Julita Ziółko – HANNA GLAWARI wdowa po bankierze Pontevedry 

Michał Jopek – DANIŁO sekretarz ambasady 

Sebastian Rutkowski – MIRKO ZETA ambasador 

Wiktoria Adamczyk – WALENTYNA żona ambasadora 

Michał Dąbrowski – CAMILLE de ROSSILLON hrabia 

Dawid Jenczewski– CASCADA markiz 

Szymon Sobczyk – RAUL de ST. BRIOCHE 

Michał Biela – BOGDANOWICZ radca ambasady 

Natalia Bukowska – SYLWIANA żona Bogdanowicza 

Julian Iwański – KROMOW generał 

Gabriela Obara – OLGA żona Kromowa 

Ziemowit Kubiś – PRYCZICZ attaché 

Joanna Musiał – PRASKOWIA żona Pryczicza 

Filip Lasota – NIEGUS goniec ambasady 

Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Sudeckiej 

Czas trwania: 180 minut 

Ceny biletów: 50 / 30 zł

Koncert zorganizowany we współpracy z Akademią Muzyczną im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy 

Christian Danowicz, fot. Łukasz Rajchert

06.10.2023, piątek, godz. 19:00 

Wałbrzych, Filharmonia Sudecka 

I Koncert Jubileuszowy 45 lat Filharmonii Sudeckiej 

Program: 

Katarzyna Dziewiątkowska Poemat symfoniczny "Legendae Montium Sudetorum" (prawykonanie) 

Antonín Dvořák Koncert skrzypcowy a-moll op. 53 

Josef Suk Pohadka op. 16

Wykonawcy: 

Miriam Němcová – dyrygent 

Christian Danowicz – skrzypce 

Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Sudeckiej 

Czas trwania: 80 minut 

Ceny biletów: 50 / 30 zł

07.10.2023. sobota, godz. 18:00 

Wałbrzych, Filharmonia Sudecka 

NOWOSIELSKI Audiovisual Misterium w 100-lecie urodzin Mistrza 

Program: 

Artur Dutkiewicz: 

Medytacja 1 – Przebudzenie 

Medytacja 2 – Pokój 

Medytacja 3 – Tęsknota 

Medytacja 4 – Uniesienie 

Medytacja 5 – Pełnia 

Wykonawcy: 

Artur Dutkiewicz – fortepian 

Andrzej Święs – kontrabas 

Sebastian Kuchczyński – perkusja

Andrzej Wąsik – wizualizacje 

Czas trwania: 60 minut 

Ceny biletów: 30 / 20 zł 

Autorski projekt uznanego pianisty Artura Dutkiewicza prezentującego współczesną muzykę kontemplacyjną w połączeniu z wizualizacjami, przygotowanymi specjalnie na 100-lecie urodzin Jerzego Nowosielskiego. 

08.10.2023, niedziela, godz. 18:00 
Hradec Králové, Filharmonia Hradec Králové 
I Koncert Jubileuszowy 45 lat Filharmonii Sudeckiej 

Program:

Katarzyna Dziewiątkowska Poemat symfoniczny "Legendae Montium Sudetorum"

Antonín Dvořák Koncert skrzypcowy a-moll op. 53 

Josef Suk Pohadka op. 16 

Wykonawcy: 

Miriam Němcová – dyrygent 

Chrystian Danowicz – skrzypce 

Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Sudeckiej 

Czas trwania: 80 minut

Radoslaw Dron, fot.-TECYK.pl

13.10.2023, piątek, godz. 19:00 
Wałbrzych, Filharmonia Sudecka 
Weekend muzyki filmowej Umówiłem się z nią na dziewiątą… Święto Województwa Dolnośląskiego 2023

Program: 
Piosenki z filmów w aranżacjach Łukasza Matuszyka: 

Sex appeal (z filmu PIĘTRO WYŻEJ 1937)

Umówiłem się z nią na dziewiątą (z filmu PIĘTRO WYŻEJ 1937) 

Dzisiaj ta, jutro ta (z filmu PIĘTRO WYŻEJ 1937) 

Miłość Ci wszystko wybaczy ( z filmu SZPIEG W MASCE 1933) 

Jak całować to ułana (z filmu ŚLUBY UŁAŃSKIE 1934) 

A u mnie siup (z filmu DODEK NA FRONCIE 1936) 

Baby, ach te baby (z filmu ZABAWKA 1933) 

Cóż bez miłości wart jest świat (z filmu ANTEK POLICMAJSTER 1935) 

Na pierwszy znak (z filmu SZPIEG W MASCE 1933) 

Zakochany złodziej (z filmu ROBERT I BERTRAND 1938) 

Odrobinę szczęścia w miłości (z filmu CO MÓJ MĄŻ ROBI W NOCY 1934) 

Każdemu wolno kochać (z filmu KAŻDEMU WOLNO KOCHAĆ 1933) 

Wykonawcy: 

Radosław Droń – dyrygent 

Ewa Galusińska – vocal 

Zuza Motorniuk – vocal 

Mateusz Krzyk – vocal 

Paweł Palcat – vocal 

Tomasz Kaczmarek – fortepian 

Przemek Pacan – perkusja 

Grzegorz Piasecki – kontrabas 

Robert Kamalski – sax tenor, sax alt, sax baryton, sax sopran, klarnety - improwizacje 

Jan Chojnacki – trąbka, flugelhorn 

Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Sudeckiej 

Czas trwania: 70 minut

Ceny biletów: 90 / 60 zł

Koncert z okazji jubileuszu 25-lecia województwa dolnośląskiego. 

14.10.2023, sobota, godz. 18:00 
Wałbrzych, Filharmonia Sudecka 
Weekend muzyki filmowej Umówiłem się z nią na dziewiątą… Święto Województwa Dolnośląskiego 2023

Program: 
Piosenki z filmów w aranżacjach Łukasza Matuszyka: 

Sex appeal (z filmu PIĘTRO WYŻEJ 1937)

Umówiłem się z nią na dziewiątą (z filmu PIĘTRO WYŻEJ 1937) 

Dzisiaj ta, jutro ta (z filmu PIĘTRO WYŻEJ 1937) 

Miłość Ci wszystko wybaczy ( z filmu SZPIEG W MASCE 1933) 

Jak całować to ułana (z filmu ŚLUBY UŁAŃSKIE 1934) 

A u mnie siup (z filmu DODEK NA FRONCIE 1936) 

Baby, ach te baby (z filmu ZABAWKA 1933) 

Cóż bez miłości wart jest świat (z filmu ANTEK POLICMAJSTER 1935) 

Na pierwszy znak (z filmu SZPIEG W MASCE 1933) 

Zakochany złodziej (z filmu ROBERT I BERTRAND 1938) 

Odrobinę szczęścia w miłości (z filmu CO MÓJ MĄŻ ROBI W NOCY 1934) 

Każdemu wolno kochać (z filmu KAŻDEMU WOLNO KOCHAĆ 1933) 

Wykonawcy: 

Radosław Droń – dyrygent 

Ewa Galusińska – vocal 

Zuza Motorniuk – vocal 

Mateusz Krzyk – vocal 

Paweł Palcat – vocal 

Tomasz Kaczmarek – fortepian 

Przemek Pacan – perkusja 

Grzegorz Piasecki – kontrabas 

Robert Kamalski – sax tenor, sax alt, sax baryton, sax sopran, klarnety - improwizacje 

Jan Chojnacki – trąbka, flugelhorn 

Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Sudeckiej 

Czas trwania: 70 minut

Ceny biletów: 90 / 60 zł

Koncert z okazji jubileuszu 25-lecia województwa dolnośląskiego. 

15.10.2023, niedziela, godz. 11:00 
Wałbrzych, Filharmonia Sudecka 
Koncert Familijny w Filharmonii Sudeckiej W bajkowym świecie

Program: 

James Pierpont Jingle Bells (arr. Dariusz Piechowiak) 

Disney Medley (arr. Dariusz Piechowiak) 

Sam Pottle, Jim Henson Muppet Show Theme (arr. Dariusz Piechowiak) 

Elton John Can You Feel the Love Tonight z filmu Król Lew (arr. Dariusz Piechowiak) 

Henry Mancini The Pink Panther Theme (arr. Dariusz Piechowiak) 

Kristen Anderson Lopez, Robert Lopez Let it go z filmu Kraina Lodu (arr. Paweł Stuczyński) 

Hoit Curtin Meet The Flinstones (arr. Dariusz Piechowiak) 

Michael Kamen Robin Hood Theme (arr. Dariusz Piechowiak) 

Jerzy Matuszkiewicz Temat przewodni z serialu Janosik (arr. Dariusz Piechowiak) 

Wykonawcy: 

Miejska Orkiestra Dęta Dzierżoniów 

Dariusz Piechowiak – dyrygent

Jan Bielak – prowadzenie

Czas trwania: 60 minut 

Ceny biletów: 20 zł

20.10.2023, piątek, godz. 19:00 
Wałbrzych, Filharmonia Sudecka 
Kosy Symfonicznie - Święto Województwa Dolnośląskiego 2023 

Program: 

Łukasz Bzowski Folk Sketches for Orchestra

Siew Symfonicznie – pieśni ludowe w orkiestracji Ł. Bzowskiego: 

Mój wianeczku 

Po dużym jeziorze 

Ścieni dąbek

Tam pod lasem 

Wyjrzyjcież mi moja mamo 

Aj lulaj, lulaj 

Ruta 

Wykonawcy: 

Agnieszka Franków-Żelazny – dyrygent 

Zespół Kosy 

Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Sudeckiej 

Czas trwania: 60 minut

Ceny biletów: 50 / 30 zł

Koncert z okazji jubileuszu 25-lecia województwa dolnośląskiego.

23.10.2023, poniedziałek, godz. 10:00 lub 11:45 
Wałbrzych, Filharmonia Sudecka 

Poranek Muzyczny dla szkół i przedszkoli Piotruś i wilk

Program: 

Sergiusz Prokofiew Piotruś i wilk op. 67 

Wykonawcy: 

Ildiko Juhasz – flet 

Ilona Hlubek-Długołęcka – obój 

Szymon Fortuna – klarnet 

Alicja Korpal-Karasiewicz – fagot 

Grzegorz Mondry – waltornia 

Katarzyna Radoń – aktor 

Bajka dla dzieci „Piotruś i wilk” Sergiusza Prokofiewa to jedno z najczęściej wystawianych dzieł 

tego kompozytora. Historia chłopca o imieniu Piotruś, który z pomocą przyjaciół potrafił stawić 

czoła groźnemu wilkowi, zostanie opowiedziana dźwiękami instrumentów. Każdą postać z bajki 

ilustruje inny instrument i inny temat muzyczny. Bajka także wprowadza słuchaczy w świat dźwięków, uczy rozpoznawać instrumenty i ich charakterystyczne brzmienie. 

Czas trwania: 45 minut

Ceny biletów: 10 zł/uczeń. Opiekunowie (1 na 10 uczniów) mają wstęp bezpłatny 

W ramach projektu „Poranki Muzyczne w Sudetach”, dofinansowanego ze środków ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego w ramach programu „Edukacja Kulturalna”. 

Iwona Hossa, fot. materiały prasowe

27.10.2023, piątek, 19:00 
Wałbrzych, Filharmonia Sudecka 
Dotknąć Nieba 

Program: 

Felix Mendelssohn-Bartholdy V Symfonia V d-moll, op. 107, „Reformacyjna”

Henryk Mikołaj Górecki III Symfonia „Pieśni żałosnych”

Wykonawcy: 

Vladimir Kiradjiev – dyrygent 

Iwona Hossa – sopran 

Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Sudeckiej 

Czas trwania: 55 minut 

Ceny biletów: 50 / 30 zł

05.11.2023, niedziela, godz. 11:00 

Wałbrzych, Filharmonia Sudecka 
Koncert Familijny w Filharmonii Sudeckiej Triumf geniusza 

Program: 

Ludwig van Beethoven V Symfonia c-moll op. 67 (fragmenty) 

Wykonawcy:

Jan Bielak – dyrygent, prowadzenie 

Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Sudeckiej 

Czas trwania: 60 minut 

Cena biletów: 20 zł 

Elzbieta Sikora, fot.  Bartosz Barczyk PWM

10.11.2023, piątek, godz. 19:00 

Wałbrzych, Filharmonia Sudecka 

Tajemnicza nieznajoma, czyli Epizod na maskaradzie 
W 80-te urodziny – Elżbiecie Sikorze

Program: 

Elżbieta Sikora Pięć miniatur 

Mieczysław Karłowicz Poemat symfoniczny op. 14 Epizod na maskaradzie

Paweł Łukaszewski Koncert na dwa klarnety (prawykonanie) 

Zygmunt Noskowski Poemat symfoniczny op. 66 Step

Wykonawcy: 

Wojciech Rodek – dyrygent 

Roman Widaszek – klarnet 

Rafał Kleszcz – klarnet 

Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Sudeckiej 

Czas trwania: 70 minut

Ceny biletów: 50 / 30 zł 

11.11.2023, sobota, godz. 18:00 

Wałbrzych, Filharmonia Sudecka 
Koncert Muzyki Polskiej 

Program:

 

Pieśni polskie 

Wykonawcy: 

Chór Mieszany przy Filharmonii Sudeckiej 

przygotowanie chóru – Marta Moneta 

Chór Dziecięcy Filharmonii Sudeckiej 

przygotowanie chóru – Anna Kupczyńska 

Krzysztof penderecki, fot. Mirosław Pietruszyński

17.11.2023, piątek, godz. 19:00
Wałbrzych, Filharmonia Sudecka 
W 90-te urodziny Krzysztofowi Pendereckiemu

Program: 

Krzysztof Penderecki Agnus Dei na orkiestrę smyczkową 

Krzysztof Penderecki Koncert na altówkę i orkiestrę kameralną ( transkrypcja na wiolonczelę)

Grażyna Bacewicz Koncert na orkiestrę smyczkową 

Aleksander Tansman Wariacje na temat Frescobaldiego

Wykonawcy: 

Maciej Tworek – dyrygent 

Maciej Kułakowski – wiolonczela 

Orkiestra Smyczkowa Filharmonii Sudeckiej 

Czas trwania: 65 minut

Ceny biletów: 50 / 30 zł

Marek Pijarowski, fot. materiały prasowe

25.11.2023, sobota, godz. 18:00 
Wałbrzych, Filharmonia Sudecka 
II Koncert Jubileuszowy 45 lat Filharmonii Sudeckiej 

Program: 

Stanisław Moniuszko Uwertura do opery Halka

Fryderyk Chopin Koncert fortepianowy e-moll op. 11 

Karol Szymanowski Harnasie

Wykonawcy: 

Marek Pijarowski – dyrygent 

Krzysztof Książek – fortepian 

Adam Zdunikowski – tenor 

Akademicki Chór Politechniki Wrocławskiej 

przygotowanie chóru – Małgorzata Sapiecha-Muzioł 

Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Sudeckiej 

Czas trwania: 80 minut

Ceny biletów: 90 / 60 zł

27.11.2023, poniedziałek, godz. 10:00 lub 11:45 
Wałbrzych, Filharmonia Sudecka 
Poranek Muzyczny dla szkół i przedszkoli Muzyczne ZOO 

Program: 
Camille Saint-Saëns Karnawał zwierząt 

Wykonawcy: 

Anna Osowska-Kud – skrzypce I

Olga Malyk – skrzypce II

Zofia Kowalczyk – altówka

Wojciech Kud – wiolonczela

Paweł Stuczyński – kontrabas

Sylwia Waindok – flet

Marek Długołęcki – ksylofon

Szymon Fortuna – klarnet

Kamil Grabowski – fortepian

Bogusława Kawalec – prowadzenie

Fantazja zoologiczna Camille’a Saint-Saënsa, nazwana przez kompozytora Karnawałem zwierząt, 

z czasem stała się najbardziej rozpoznawalnym utworem kompozytora. Każda z miniatur Karnawału zwierząt przedstawia w humorystyczny sposób różne zwierzęta m. in. kury, słonie, łabędzia, 

żółwie i ptaki. 

Czas trwania: 45 minut

Ceny biletów: 10 zł/uczeń. Opiekunowie (1 na 10 uczniów) mają wstęp bezpłatny 

W ramach projektu „Poranki Muzyczne w Sudetach”, dofinansowanego ze środków ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego w ramach programu „Edukacja Kulturalna”. 

01.12.2023, piątek, godz. 12.00-13.00 
Wałbrzych, Filharmonia Sudecka 
Próba otwarta: Koncert DZIECI – DZIECIOM

Program: 

Ewa Fabiańska-Jelińska FreDro – Poemat na chór dziecięcy, orkiestrę symfoniczną i aktorów 

lalki, libretto Karolina Jefmańska 

Wykonawcy: 

Agnieszka Franków-Żelazny – dyrygent 

Chór Dziecięcy Filharmonii Sudeckiej 

Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Sudeckiej 

Paweł Kuźma – aktor 

Anna Jezierska – aktorka 

Czas trwania: 45-60 minut 

Ceny biletów: 10 zł

02.12.2023, sobota, godz. 18:00 
Wałbrzych, Filharmonia Sudecka 
Poemat „FreDro” 
Koncert z cyklu DZIECI – DZIECIOM

Program: 

Ewa Fabiańska-Jelińska FreDro – Poemat na chór dziecięcy, orkiestrę symfoniczną i aktorów 

lalki, libretto Karolina Jefmańska

Wykonawcy: 

Agnieszka Franków-Żelazny – dyrygent 

Chór Dziecięcy Filharmonii Sudeckiej 

przygotowanie chóru – Anna Kupczyńska

Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Sudeckiej 

Paweł Kuźma – aktor 

Anna Jezierska – aktorka 

Czas trwania: 60 minut 

Ceny biletów: 50 / 30 zł

Dofinansowano ze środków ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu 

Promocji Kultury – państwowego funduszu celowego, w ramach programu „Zamówienia kompozytorskie”, realizowanego przez Narodowy Instytut Muzyki i Tańca. 

03.12.2023, niedziela, godz. 11:00 
Wałbrzych, Filharmonia Sudecka 
Koncert Familijny w Filharmonii Sudeckiej DZIECI – DZIECIOM. FreDro 

Program: 

Ewa Fabiańska-Jelińska FreDro – Poemat na chór dziecięcy, orkiestrę symfoniczną i aktorów 

lalki, libretto Karolina Jefmańska

Wykonawcy: 

Agnieszka Franków-Żelazny – dyrygent 

Chór Dziecięcy Filharmonii Sudeckiej 

przygotowanie chóru – Anna Kupczyńska

Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Sudeckie

Paweł Kuźma – aktor 

Anna Jezierska – aktorka 

Czas trwania: 60 minut

Ceny biletów: 50 / 30 zł

Dofinansowano ze środków ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu 

Promocji Kultury – państwowego funduszu celowego, w ramach programu „Zamówienia kompozytorskie”, realizowanego przez Narodowy Instytut Muzyki i Tańca. 

Andrzej Kosendiak, foto B. Beszlej

08.12.2023, piątek, godz. 19:00 
Wałbrzych, Filharmonia Sudecka 
I Festiwal Bożonarodzeniowy: Jest taka gwiazda jedna, jedyna…

Program: 

Arcangelo Corelli Concerto grosso g-moll op 6 nr 8 Na Boże Narodzenie

Carl Philipp Emanuel Bach Sinfonia h-moll Wq 182/5 

Carl Philipp Emanuel Bach Cello concerto A-dur Wq 172 

Franz Xawier Richter Symfonia D-dur nr 47 (AE 129) 

Joseph Haydn Symfonia Es- dur nr 103 Drumroll

Wykonawcy: 

Andrzej Kosendiak – dyrygent 

Krzysztof Karpeta – wiolonczela 

Marta Niedźwiecka – klawesyn 

Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Sudeckiej 

Czas trwania: 75 minut

Ceny biletów: 50 / 30 zł

Izabela Polakowska-Rybska, fot. Łukasz Rajchert

10.12.2023, niedziela, godz. 18:00 
Wałbrzych, Filharmonia Sudecka 
I Festiwal Bożonarodzeniowy: Ceremonia kolędowa

Program: 

Benjamin Britten Ceremony of Carols 

Jan Krutul Antyfony O!

Wykonawcy: 

Izabela Polakowska-Rybska – dyrygent 

Ligia Nowak – harfa 

Marek Długołęcki – perkusja 

Monika Kruk – fortepian 

Gabriela Stolińska – sopran 

Aleksandra Florek – sopran 

Wrocławski Chór Żeński 

Czas trwania: 50 minut 

Ceny biletów: 30 / 20 zł

15.12.2023, piątek, godz. 19:00 
Wałbrzych, Filharmonia Sudecka 
I Festiwal Bożonarodzeniowy: Na całej połaci śnieg
W 110-te urodziny Jerzego Wasowskiego 

Program: 

Jerzy Wasowski: 

Walc kameralny (sł. Jeremi Przybora) 

Nie lubię raczej śpiewać (sł. Jeremi Przybora) 

Na wypadek, gdyby to nie skończyło się małżeństwem (sł. Jeremi Przybora) 

Miłość u wód (sł. Antoni Marianowicz) 

Jak zatrzymać chwilę tę (sł. Jeremi Przybora) 

Przyjdź, przyjdź (sł. Jeremi Przybora) 

Przejrzałam cię na wskroś (sł. Jeremi Przybora) 

Jeszcze w zimie miałam imię (sł. Jeremi Przybora) 

Mężczyzna śpi (sł. Jeremi Przybora) 

Mgliste przeczucie (sł. Jeremi Przybora)

Modlitwa o sen (sł. Jeremi Przybora) 

W tej piosence nie ma ciebie (sł. Bronisław Brok) 

Nie poznaję siebie (sł. Joanna Kulmowa) 

Szczęścia nie szukaj daleko (sł. Jerzy Miller) 

Zza siedmiu ulic (sł. Ludwik Górski) 

Wszystko oprócz nas (sł. Bronisław Brok) 

Tajemnica (sł. Bronisław Brok) 

Czemu zgubiłam korale? (sł. Jeremi Przybora) 

Inwokacja (sł. Jeremi Przybora) 

Na całej połaci śnieg (sł. Jeremi Przybora) 

Wykonawcy: 

Jacek Bończyk Band: 

Monika i Grzegorz Wasowscy – narracja 

Klementyna Umer – vocal 

Jacek Bończyk – vocal 

Konrad Wantrych – piano 

Michał Jaros – kontrabas 

Mateusz Wachowiak – akordeon 

Ceny biletów: 50 / 30 zł

17.12.2023, niedziela, godz. 18:00 

Wałbrzych, Filharmonia Sudecka 

I Festiwal Bożonarodzeniowy: J. S. Bach Oratorium Bożonarodzeniowe 

Program: 

Johann Sebastian Bach Weihnachtsoratorium (kantaty 1,2,3) 

Wykonawcy: 

Przemysław Fiugajski – dyrygent 

Sylwia Wnuk – sopran 

Natalia Płonka – alt 

Rafał Grozdew – tenor

Jakub Borgiel – baryton 

Zespół Wokalny Cappelli Gedanensis 

przygotowanie chóru – Marek Rogalski

Chór Mieszany przy Filharmonii Sudeckiej 

przygotowanie chóru – Marta Moneta

Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Sudeckiej 

Czas trwania: 80 minut

Ceny biletów: 50 / 30 zł

Sylwia Wnuk, fot. materiały prasowe

17.12.2023, niedziela, godz. 18:00 
Wałbrzych, Filharmonia Sudecka 
I Festiwal Bożonarodzeniowy: J. S. Bach Oratorium Bożonarodzeniowe 

Program: 

Johann Sebastian Bach Weihnachtsoratorium (kantaty 1,2,3) 

Wykonawcy: 

Przemysław Fiugajski – dyrygent 

Sylwia Wnuk – sopran 

Natalia Płonka – alt 

Rafał Grozdew – tenor

18.12.2023, poniedziałek, godz. 10:00 lub 11:45 

Wałbrzych, Filharmonia Sudecka 
Poranek Muzyczny dla szkół i przedszkoli W zaczarowanej krainie Dziadka do Orzechów 

Program: 

Piotr Czajkowski Suita Dziadek do orzechów op. 71 a 

Wykonawcy: 

Anna Osowska-Kud – skrzypce I 

Olga Malyk – skrzypce II 

Zofia Kowalczyk – altówka 

Wojciech Kud – wiolonczela 

Inez Więckowska-Malińska – flet 

Szymon Fortuna – klarnet 

Paweł Stuczyński – fortepian 

Bogusława Kawalec – prowadzenie 

Dziadek do orzechów to opowieść dla dzieci utrzymana w baśniowej, magicznej konwencji z elementami grozy. Przedstawia przygody małej Klary w świecie, w którym zabawki ożywają, a tytułowy Dziadek do Orzechów zostaje księciem „słodkiego” królestwa. 

Czas trwania: 45 minut 

Ceny biletów: 10 zł/uczeń. Opiekunowie (1 na 10 uczniów) mają wstęp bezpłatny

31.12.2023, niedziela, godz. 17:00; 20:30 
Wałbrzych, Filharmonia Sudecka 
Koncert Sylwestrowy – Przetańczyć całą noc

Program: 

Johann Strauss Uwertura do opery Zemsta nietoperza 

Johann Strauss Duet z zegarkiem Jak spogląda, jak pożąda z opery Zemsta nietoperza 

Antonín Dvořák Taniec słowiański, op. 46, nr 8 

Stanisław Moniuszko Aria Kto z mych dziewek z opery Straszny dwór 

Georges Bizet Farandola z L'Arlesienne Suite No. 2 

Giuseppe Verdi Aria Merce dilette amiche z opery Nieszpory sycylijskie 

Johann Strauss Polka Unter Donner und Blitz 

Wolfgang Amadeus Mozart Duet La ci darem la mano z opery Don Giovanni 

Jacques Offenbach Can can z opery Orfeusz w piekle 

Georges Bizet Uwertura do opery Carmen 

Georges Bizet Aria Votre toast z opery Carmen 

Johannes Brahms Taniec węgierski nr 5 

Frederick Loewe Piosenka Przetańczyć całą noc z opery My Fair Lady 

Johann Strauss Polka Trish-Trash 

Gioacchino Rossini Duet Dunque io son z opery Cyrulik Sewilski 

Johann Strauss – Walc Nad pięknym modrym Dunajem 

Johann Strauss – Radetzky March 

Wykonawcy: 

Artur Wróbel – dyrygent 

Joanna Freszel – sopran 

Bartłomiej Misiuda – baryton 

Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Sudeckiej 

Czas trwania: 70 minut

Ceny biletów: 120 / 100 zł.