Rusza "Akademia Pana Kleksa" /zdjęcia/

Choć zdjęcia do filmu „Akademia Pana Kleksa” w reżyserii Macieja Kawulskiego rozpoczną się dopiero latem projekt już wzbudza ogromne emocje. Dziś uchylamy rąbka tajemnicy i prezentujemy odtwórców głównych ról! W Ambrożego Kleksa wcieli się Tomasz Kot, a Adę Niezgódkę zagra debiutująca na wielkim ekranie Antonina Litwiniak.   

T. Kot, A. Litwiniak, M. Kawulski, P. Fronczewski, T. Wardyn,
fot. Dawid Żuchowicz

WITAJCIE W NASZEJ BAJCE 

31 maja w Warszawie odbyła się konferencja prasowa filmu „Akademia Pana Kleksa”. Licznie zgromadzonym dziennikarzom i fanom magicznej opowieści Jana Brzechwy zaprezentowani zostali m.in. odtwórcy główny ról – Tomasz Kot, który wcieli się w Ambrożego Kleksa oraz Antonina Litwiniak, czyli filmowa Ada Niezgódka.  Konferencję otworzył Robert Kijak, prezes firmy Next Film, dystrybutor filmu, który zapewnił ze sceny, że dołoży wszelkich starań, by „Akademia Pana Kleksa” trafiła na ekrany wszystkich kin w Polsce.    

– To ogromne wyzwanie, a jak człowiek się mierzy z wyzwaniem, to wie, że żyje. To dla mnie również olbrzymi zaszczyt, ponieważ w mojej świadomości Piotr Fronczewski jest absolutnie najfantastyczniejszym Kleksem, więc czuję także presję. Sam fakt, że mogę wejść na plan, realizować ten film, taki pomnik z naszego dzieciństwa to niezwykłe przeżycie, ponieważ w naszych głowach ma on ogromny ładunek emocjonalny, zwłaszcza w moim pokoleniu – mówił Tomasz Kot, filmowy Pan Kleks. 

T. Litwiniak, T. Kot, fot. Dawid Żuchowicz

ADA

„Akademia Pana Kleksa” to uwspółcześniona wersja klasycznej bajki Brzechwy, przemawiająca swoją treścią i formą do najmłodszych, ale i wchodząca w dialog ze starszymi widzami, którzy wciąż pamiętają kultową ekranizację z lat 80. Film przedstawia historię pozornie zwykłej dziewczynki – Ady Niezgódki – która trafia do tytułowej Akademii, żeby poznać świat bajek, wyobraźni i kreatywności. Przy pomocy wybitnego i szalonego pedagoga profesora Ambrożego Kleksa rozwija swoje niesamowite umiejętności, a także wpada na ślad, który pomoże jej rozwikłać największą rodzinną tajemnicę…  

ZNACZNIE WIĘCEJ NIŻ FILM 

Na konferencji prasowej pojawiła się również  Omenaa Mensah, reprezentująca partnerów dobroczynnych filmu Omenaa Foundation oraz Rafał Brzoska Foundation, która także podkreślała walory edukacyjne „Akademii Pana Kleksa” i związanych z nią projektów.  

– Akademia Pana Kleksa to szkoła marzeń dla każdego młodego człowieka. Jest charyzmatyczny, mądry nauczyciel, który stawia na rozwój i wyobraźnię. Jego szkoła pokazuje możliwości, wspiera, nie ocenia, uczy tolerancji. Nie wyklucza. To są wartości, które są mi bardzo bliskie, i którymi kieruję się prowadząc swoją fundację – mówiła Omenaa Mensah, prezeska Omenaa Foundation – dlatego z radością weszliśmy we współpracę przy filmie. Planujemy specjalne programy, warsztaty i aktywności pod szyldem Akademii, zarówno dla mojej jak i męża fundacji – Rafał Brzoska Foundation, która właśnie rozpoczyna działalność i jest dedykowana utalentowanej młodzieży. 

Głos zabrała również przedstawicielka firmy LEGO – partnera filmu, Beata Kucejko, dyrektor marketingu na Polskę, kraje bałtyckie i Ukrainę, która tak mówiła o przyszłej współpracy: 

– Mamy wyjątkową okazję, aby połączyć kultową historię z kultową marką. Obie zabierają nas w świat fantazji, zabawy i przygód, oraz zachęcają do rozwijania swoich umiejętności, pokazują siłę wyobraźni i kreatywności. W uwspółcześnionej adaptacji Pana Kleksa główną bohaterką będzie dziewczynka, co również naturalnie wpisuje się w działania komunikacyjne marki Lego, w których podkreślamy, że w wyborach dzieci ważne są ich pasje i potrzeby, a nie płeć. Zabawa klockami Lego jest uniwersalna, a satysfakcję z tworzenia i odkrywania pokładów własnej kreatywności mamy niezależnie od wieku. Współpraca przy produkcji Pana Kleksa umożliwi dotarcie do szerokiego grona odbiorców, gdzie razem z dziećmi pojawią się w kinie również rodzice, a nawet dziadkowie. Wszyscy jesteśmy niezmiernie ciekawi nowej ekranizacji przygód Pana Kleksa! 

– Czuję wszystkie emocje na raz, przede wszystkim podekscytowanie, bo aktorstwo od zawsze było moim marzeniem. Więc to, co teraz robię i sposób w jaki tworzymy ten projekt jest jego spełnieniem – mówiła podczas konferencji Antonina Litwiniak, która wciela się w Adę Niezgódkę. 

D. Wellman, A. Litwiniak, T. Kot, fot. Dawid Żuchowicz

O tym jak niezwykłym projektem będzie film „Akademia Pana Kleksa” opowiadał również Grzegorz Pietraszewski – koproducent filmu, właściciel parku rozrywki Bajka Pana Kleksa. 

– Od otwarcia Bajki Pana Kleksa w Katowicach na co dzień doświadczam tego, jak uniwersalnym bohaterem jest Profesor Kleks i jego Akademia. Od lat każdemu powtarzam, że gdyby Jan Brzechwa urodził się w Londynie, a J.K. Rowling w Warszawie to dzisiaj dzieci na całym świecie mogłyby zachwycać się przygodami właśnie Ambrożego Kleksa, a nie Harry'ego Pottera. Ta powieść zdecydowanie za długo czeka na współczesną wersję kinową. Jestem przekonany, że tak długo i ciężko pracując nad nowym filmem stworzymy dzieło, które pokochają dzieci, bo to właśnie z myślą o nich robimy ten film. 

Na konferencji prasowej obecny był również Piotr Fronczewski, który aż sześciokrotnie wcielał się w postać filmowego Pana Kleksa. Aktor symbolicznie przekazał pałeczkę swojemu następcy. Konferencję poprowadziła Dorota Wellman.  

Film „Akademia Pana Kleksa” wyprodukuje Open Mind Production, natomiast jego koproducentem jest Bajka Pana Kleksa. Dystrybucją w Polsce zajmie się NEXT FILM.  

O. Mensah, K. Gureczny, fot.Dawid Żuchowicz

„Akademia Pana Kleksa”  

W rolach głównych: Tomasz Kot (Ambroży Kleks), Antonina Litwiniak (Ada)  

Reżyseria: Maciej Kawulski  

Scenariusz: Krzysztof Gureczny  

Operator obrazu: Bartłomiej Cierlica  

Producenci: Maciej Kawulski, Tomasz Wardyn 

Produkcja: Open Mind Production  

Koprodukcja: Bajka Pana Kleksa 

Dystrybucja: NEXT FILM 

Partnerzy filmu: InPost, Miasto Katowice, LEGO 

Partnerzy dobroczynni: Omena Mensah Fundation, Rafał Brzoska Fundation   

Oficjalna storna filmu: http://kleksacademy.com 

informacja prasowa  

„Akademia Pana Kleksa” – premiera jakiej jeszcze nie było [foto]

 W poniedziałek, 18 grudnia, w Teatrze Wielkim – Operze Narodowej w Warszawie odbyła się uroczysta premiera filmu „Akademia Pana Kleksa”. Wydarzenie przyciągnęło tłumy gwiazd, które z niecierpliwością wyczekiwały nowego filmu Macieja Kawulskiego. Do kin w całej Polsce „Akademia Pana Kleksa” trafi 5 stycznia – w wybranych kinach film oglądać można od 25 grudnia. 

Akademia Pana Kleksa, premiera, fot. Adrian Chmielewski 

Podczas uroczystej premiery w Teatrze Wielkim – Operze Narodowej pojawili się twórcy filmu, w tym m.in. reżyser Maciej Kawulski, prodcuent Tomasz Wardyn oraz członkowie obsady: Antonina Litwiniak, Tomasz Kot, Piotr Fronczewski, Danuta Stenka, Sebastian Stankiewicz, Agnieszka Grochowska, Daniel Walasek i Konrad Repiński. 

Premiera filmu przyciągnęła rzesze fanów Kleksa. Zarówno tych starszych, którzy 40 lat czekali, by ponownie zanurzyć się w swoim ulubionym bajkowym świecie, jak i tych młodszych, dla których film Macieja Kawulskiego jest pierwszym zetknięciem z kultową akademią Jana Brzechwy. Na czerwonym dywanie największe gwiazdy świata kultury przeplatały się z uznanymi sportowcami. Wśród gości znaleźli się m.in.: Ralph Kamiński, Monika Brodka, Monika Olejnik, Arkadiusz Jakubik, Mamed Khalidov, Małgorzata Socha, Omenaa Mensah, Edyta i Cezary Pazurowie, Joanna Jędrzejczak, Julia Wieniawa i Nikodem Rozbicki, Jan Błachowicz, Olga Bołądź, IGO, Friz i Wersow, Małgorzata Ostrowska, Jarosław Bieniuk, L.U.C., Lotek, Łukasz Juras Jurkowski, Lexy Chaplin. 

Akademia Pana Kleksa, premiera, fot. Adrian Chmielewski 

Pełen magii wieczór poprowadził Olivier Janiak. Seans filmu „Akademia Pana Kleksa” zakończyły owacje na stojąco.  

O czym opowiada film „Akademia Pana Kleksa”? 

Wyobraź sobie świat, który tworzy nieograniczona niczym wyobraźnia. Świat, w którym możesz poczuć zapach koloru i usłyszeć jego smak. To świat narysowany umysłem dziecka, ale tak jak każdy rysunek ma swoje kontury, tak każdy nawet najpiękniejszy świat ma swoje reguły. Co, jeśli je złamiesz? Ta bajka się dopiero pisze… A piszą ją wybitni polscy aktorzy – m.in. wcielający się w postać Ambrożego Kleksa Tomasz Kot oraz grająca Adę Niezgódkę Antonina Litwiniak. Na ekranie, w roli tajemniczego Doktora, pojawia się również Piotr Fronczewski.  

Scenariusz filmu, na którego podstawie reżyser Maciej Kawulski mógł stworzyć bajkowy świat „Akademii Pana Kleksa”, napisali Krzysztof Gureczny oraz Agnieszka Kruk. Za produkcję filmu odpowiada OPEN MIND PRODUCTION, a za dystrybucję firma NEXT FILM. 

Akademia Pana Kleksa, premiera, fot. Adrian Chmielewski 

„Akademia Pana Kleksa” do kin trafi 5 stycznia, ale już teraz widzowie mogą sprawić sobie i swoim bliskim wyjątkowy świąteczny prezent – bilety na seanse przedpremierowe, które rozpoczną się 25 grudnia.  

KADEMIA PANA KLEKSA 
Premiera: 5 stycznia 

W rolach głównych: Antonina Litwiniak, Tomasz Kot, Piotr Fronczewski, Danuta Stenka, Agnieszka Grochowska, Daniel Walasek, Konrad Repiński

Reżyseria: Maciej Kawulski 

Scenariusz: Krzysztof Gureczny, Agnieszka Kruk, Maciej Kawulski 

Zdjęcia: Bartek Cierlica PSC 

Casting: Marta Wojciechowicz 

Montaż: Marcin Drewnowski PSM, Maciej Kawulski 

Producenci: Tomasz Wardyn, Maciej Kawulski 

Muzyka autorska: Mateusz „Matheo” Schmidt, Patryk Kumór, Dominic Buczkowski-Wojtaszek, Andrzej Korzyński 

Akademia Pana Kleksa, premiera, fot. Adrian Chmielewski 

Charakteryzacja: Karolina Kordas, Alina Janerka, Wanda Tatucha-Kędzierzawska 

Kostiumy: Kaja Rogacz, Agnieszka Osipa 

Scenografia: Daria Dwornik 

VFX Supervisor: Szymon Kania 

Sound design: Marcin Kasiński MPSE 

Producent liniowy: Piotr Bogusz 

Produkcja: Open Mind Production 

Koprodukcja: Grzegorz Pietraszewski, Bajka Pana Kleksa, Mazowiecki i Warszawski 

Fundusz Filmowy, NEXT FILM, IBRA, Błażej Hermanowicz, JAKE VISION, Platinium 

Towers Management, Flame Natalia Siwiec, Hollywood Hair, MSL  

Współfinansowanie: Polski Instytut Sztuki Filmowej  

Partnerzy filmu: InPost, Miasto Katowice, LEGO, Motus, Steakownia, Bakalland 

Oficjalny przewoźnik: Polskie Linie Lotnicze LOT 

Partnerzy dobroczynni: Omena Mensah Foundation, Rafał Brzoska Foundation 

Partner społeczny: Fundacja Avalon 

Patroni medialni: Onet, RMF, TVN, Filmweb, Empik  

Dystrybucja: NEXT FILM 

informacja prasowa

„Akademia Pana Kleksa” - pierwszy zwiastun filmu

 Kto wcieli się w postać Filipa Golarza? Jak dużą część stanowić będą efekty komputerowe? Czy w filmie pojawią się znane z poprzedniej wersji piosenki? To tylko kilka z nurtujących pytań widzów, którzy nie mogą doczekać się nowej ekranizacji kultowej powieści Jana Brzechwy. Dzisiaj prezentujemy mały przedsmak tego, jak wyglądać będzie zaczarowany świat profesora Ambrożego Kleksa. Zapraszamy do obejrzenia pierwszego zwiastuna filmu „Akademia Pana Kleksa” w reżyserii Macieja Kawulskiego.

"Akademia pana Kleksa", fot. materiały prasowe NEXT Film

Budząca zachwyt scenografia, stworzone z dbałością o każdy detal kostiumy, wybitni aktorzy i dziesiątki utalentowanych dzieci. Tak w skrócie można opisać plan zdjęciowy filmu „Akademia Pana Kleksa” w reżyserii Macieja Kawulskiego. Aby najlepiej oddać klimat magicznej opowieści, na której wychowały się całe pokolenia Polaków, i zainspirować nowych widzów, twórcy odwiedzili najróżniejsze zakątki Europy: od Norwegii po Bułgarię.  

"Akademia pana Kleksa", fot. materiały prasowe NEXT Film

– Po tym co udało mi się w życiu stworzyć nieskromnie myślałem, że nie boje się już niczego. Produkcja Kleksa oraz praca z wybitnie utalentowanymi dzieciakami uświadomiła mi szybko, że to po prostu nieprawda… ale to nie był lęk o projekt, to był lęk przed tym czy będę potrafił stać się znów na kilka miesięcy dzieckiem, aby możliwie najbardziej wiarygodnie opowiedzieć tę piękną historię – mówi Maciej Kawulski, reżyser i producent filmu. 

 Do zaczarowanej szkoły profesora Ambrożego uczęszczają uczniowie z całego świata. Tak więc niezwykła podróż do krainy kreatywności i wyobraźni będzie dla widzów nie tylko świetną rozrywką, ale również zachętą do rozwijania własnych umiejętności i nauką tolerancji i otwartości. Jak podkreślają twórcy: aspekt edukacyjny filmu był istotny i podeszli do niego nieszablonowo i nowatorsko podobnie jak do całej produkcji.

Ostatni klaps na planie zdjęciowym „Akademii Pana Kleksa” padł 22 listopada. Obecnie film przechodzi w etap postprodukcji. KLEKS pojawi się na ekranach wszystkich kin w przyszłym roku! Producentem filmu jest Open Mind Production. Za dystrybucję odpowiada NEXT FILM.  

"Akademia pana Kleksa", fot. materiały prasowe NEXT Film

OPIS FILMU i TWÓRCY

„Akademia Pana Kleksa” to uwspółcześniona wersja klasycznej bajki Brzechwy, przemawiająca swoją treścią i formą do najmłodszych, ale i wchodząca w dialog ze starszymi widzami, którzy wciąż pamiętają kultową ekranizację z lat 80. Film przedstawia historię pozornie zwykłej dziewczynki – Ady Niezgódki – która trafia do tytułowej Akademii, żeby poznać świat bajek, wyobraźni i kreatywności. Przy pomocy wybitnego i szalonego pedagoga profesora Ambrożego Kleksa rozwija swoje niesamowite umiejętności, a także wpada na ślad, który pomoże jej rozwikłać największą rodzinną tajemnicę… 

W rolę Ambrożego Kleksa wcielił się Tomasz Kot, którego na swego następcę namaścił sam Piotr Fronczewski.  Adę Niezgódkę zagrała Antonina Litwiniak. Za scenariusz odpowiada Krzysztof Gureczny. Reżyserem filmu jest Maciej Kawulski.

Kleks powraca | Zwiastun filmu "Akademia Pana Kleksa"

***

AKADEMIA PANA KLEKSA

W rolach głównych: Tomasz Kot (Ambroży Kleks), Antonina Litwiniak (Ada), Piotr Fronczewski (Doktor)

Reżyseria: Maciej Kawulski

Scenariusz: Krzysztof Gureczny

Operator obrazu: Bartłomiej Cierlica

Producenci: Maciej Kawulski, Tomasz Wardyn

Produkcja: Open Mind Production

Koprodukcja: Grzegorz Pietraszewski, Planeta Jublama, Mazowiecki i Warszawski Fundusz Filmowy, IBRA, Błażej Hermanowicz, JAKE VISION, SANCRUZ, Platinium Towers Menagement, Flame Natalia Siwiec

Współfinansowanie: Polski Instytut Sztuki Filmowej 

Partnerzy filmu: InPost, Miasto Katowice, LEGO

Oficjalny przewoźnik: Polskie Linie Lotnicze LOT

Partnerzy dobroczynni: Omena Mensah Fundation, Rafał Brzoska Fundation

Partner społeczny: Fundacja Avalon

informacja prasowa 

„Akademia Pana Kleksa" - nowy trailer filmu

 Zaczarowany świat wzywa! I to coraz głośniej, bo już zaledwie kilka tygodni dzieli nas od jednej z najbardziej wyczekiwanych filmowych premier. „Akademia Pana Kleksa” w reżyserii Macieja Kawulskiego na ekrany kin trafi 5 stycznia. W oczekiwaniu na tę niezwykłą filmową przygodę prezentujemy trailer filmu. 

Wyobraź sobie świat, który tworzy nieograniczona niczym wyobraźnia. Świat, w którym możesz poczuć zapach koloru i usłyszeć jego smak. To świat narysowany umysłem dziecka, ale tak jak każdy rysunek ma swoje kontury, tak każdy nawet najpiękniejszy świat ma swoje reguły. Co, jeśli je złamiesz? Ta bajka się dopiero pisze… A piszą ją wybitni polscy aktorzy – m.in. wcielający się w postać Ambrożego Kleksa Tomasz Kot oraz grająca Adę Niezgódkę Antonina Litwiniak. Na ekranie, w roli tajemniczego Doktora, pojawia się również Piotr Fronczewski.  

Scenariusz filmu, na którego podstawie reżyser Maciej Kawulski mógł stworzyć bajkowy świat „Akademii Pana Kleksa”, napisali Krzysztof Gureczny oraz Agnieszka Kruk. Za produkcję filmu odpowiada OPEN MIND PRODUCTION, a za dystrybucję firma NEXT FILM. 

„Akademia Pana Kleksa” do kin trafi 5 stycznia, ale już teraz widzowie mogą sprawić sobie i swoim bliskim wyjątkowy świąteczny prezent – bilety na seanse przedpremierowe, które rozpoczną się 25 grudnia. 

"Akademia pana Kleksa, kadr z filmu

KSIĄŻKA „KLEKS. NOWY POCZĄTEK” 

6 grudnia na półki księgarń trafi oparta na podstawie scenariusza filmu książka „Kleks. Nowy początek”. Książka ukaże się również w formie ebooka i audiobooka na publio.pl.  

ŚCIEŻKA DŹWIĘKOWA Z FILMU I KONCERTY NA ŻYWO 

Od zeszłego tygodnia wszyscy fani zaczarowanego świata Akademii Pana Kleksa mogą umilać sobie czas słuchaniem ścieżki dźwiękowej z filmu. Na platformach streamingowych dostępne są już wszystkie utwory promujące film.   

POSŁUCHAJ ŚCIEŻKI DŹWIĘKOWEJ FILMU

Dodatkowo w lutym rusza Akademia Pana Kleksa na żywo! Widowiskowa Muzyczna Szkoła Wyobraźni odbędzie się w największych halach w Polsce (w Łodzi, Wrocławiu, Poznaniu, Warszawie, Trójmieście, Katowicach i Krakowie). Akademia Pana Kleksa na żywo – Muzyczna Szkoła Wyobraźni to duża porcja zabawy i edukacji dla całej rodziny, zrealizowana w widowiskowej formule. Na uczestników czeka mnóstwo wizualnych i muzycznych niespodzianek. Więcej informacji na temat trasy można znaleźć na stronie: www.kleksnazywo.pl 

 

"Akademia pana Kleksa, kadr z filmu

AKADEMIA PANA KLEKSA 
Premiera: 5 stycznia 

W rolach głównych: Antonina Litwiniak, Tomasz Kot, Piotr Fronczewski, Danuta Stenka, Agnieszka Grochowska, Daniel Walasek, Konrad Repiński

Reżyseria: Maciej Kawulski 

Scenariusz: Krzysztof Gureczny, Agnieszka Kruk, Maciej Kawulski 

Zdjęcia: Bartek Cierlica PSC 

Casting: Marta Wojciechowicz 

Montaż: Marcin Drewnowski PSM, Maciej Kawulski 

Producenci: Tomasz Wardyn, Maciej Kawulski 

Muzyka autorska: Mateusz „Matheo” Schmidt, Patryk Kumór, Dominic Buczkowski-Wojtaszek, Andrzej Korzyński 

Charakteryzacja: Karolina Kordas, Alina Janerka, Wanda Tatucha-Kędzierzawska 

Kostiumy: Kaja Rogacz, Agnieszka Osipa 

Scenografia: Daria Dwornik 

VFX Supervisor: Szymon Kania 

Sound design: Marcin Kasiński MPSE 

Producent liniowy: Piotr Bogusz 

Produkcja: Open Mind Production 

Koprodukcja: Grzegorz Pietraszewski, Bajka Pana Kleksa, Mazowiecki i Warszawski 

Fundusz Filmowy, NEXT FILM, IBRA, Błażej Hermanowicz, JAKE VISION, Platinium 

Towers Management, Flame Natalia Siwiec, Hollywood Hair, MSL  

Współfinansowanie: Polski Instytut Sztuki Filmowej  

Partnerzy filmu: InPost, Miasto Katowice, LEGO, Motus, Steakownia, Bakalland 

INFORMACJA PRASOWA

Źródła i echa. Korzyński 80. Jubileuszowy przegląd twórczości kompozytora

 2 marca Andrzej Korzyński, autor niezapomnianych przebojów i muzyki do takich filmów jak „Człowiek z marmuru”, „Opętanie”, „Na srebrnym globie”, „Akademia Pana Kleksa” czy „W pustyni i w puszczy” będzie świętował 80. urodziny. Z tej okazji Filmoteka Narodowa – Instytut Audiowizualny zaprasza na przegląd twórczości Mistrza (6-21 marca). W programie pokazy filmów, do których napisał muzykę, prezentacja biograficznego dokumentu i wyjątkowe spotkanie z Jubilatem oraz koncert Stefana Wesołowskiego inspirowany twórczością kompozytora.   

Andrzej Korzyński, fot. Przemek Pomarański/GAD

Andrzej Korzyński odpowiada za brzmienie ponad 150 polskich filmów, które trafiały na kinowe ekrany w ciągu ostatnich 50 lat. Jego energetyczne rytmy, funkujące aranżacje i popularne piosenki ufundowały doświadczenie pokoleń widzów. Niezależnie od tego czy mamy tego świadomość wszyscy znamy twórczość kompozytora, który napisał muzykę do klasycznych dzieł Wajdy i Żuławskiego, ale też do „Akademii Pana Kleksa” czy „W pustyni i w puszczy”. I choć pierwszy wydany po wojnie album z muzyką filmową zbierał dzieła Korzyńskiego, dopiero w mijającej dekadzie jego twórczość zaczęła budzić należne jej zainteresowanie. Przyczyniły się do tego płyty wydawane przez brytyjską wytwórnię Finders Keepers i polskie GAD Records, a także książkowe i filmowe opracowania oraz remiksy jego utworów. 

W ramach okrągłego jubileuszu tego wybitnego kompozytora Filmoteka Narodowa – Instytut Audiowizualny zaprezentuje staranną selekcję filmów z jego muzyką; od dziecięcych i młodzieżowych klasyków, przez gatunkowe stylizacje po artystyczne arcydzieła. Wszystko rozpocznie się wyjątkowym spotkaniem z Andrzejem Korzyńskim i projekcją dokumentu o jego twórczości w warszawskim kinie Iluzjon. To jednak nie wszystko. Przegląd będzie też okazją do rozmowy o renesansie zainteresowania twórczością kompozytora i posłuchania, jak estetyka jego utworów z lat 70. i 80. inspiruje twórców młodszego pokolenia. 

6 marca o godzinie 18.00 przegląd „Źródła i echa. Korzyński 80.” otworzy pokaz poświęconego kompozytorowi dokumentu pt. „Zagubiony diament” z 2016 roku w reż. Grzegorza Brzozowicza. O godz. 19.00 odbędzie się spotkanie z kompozytorem, a o 20.00 seans filmu „Opętanie” w reż. Andrzeja Żuławskiego (1981). Wydarzenia odbędą się w warszawskim kinie Iluzjon (ul. Narbutta 50a).

Kolejnego dnia, 7 marca o godzinie 19.00, spotkanie w drugiej siedzibie Filmoteki Narodowej – Instytutu Audiowizualnego, na ul. Wałbrzyskiej 3/5, będzie okazją do rozmowy o fenomenie Korzyńskiego i nowej fali jego popularności. Wezmą w niej udział: szef wytwórni GAD Records – Michał Wilczyński, kompozytor Stefan Wesołowski oraz publicysta Bartek Chaciński. Chwilę później, o godzinie 20.00 rozpocznie się koncert Stefana Wesołowskiego, który na żywo zaprezentuje muzykę napisaną do dokumentu „Ucieczka na Srebrny Glob” w reżyserii Jakuba Mikurdy. Wesołowski tak opowiada o tych utworach: „Są one rodzajem hołdu dla brzmienia i języka, które Korzyński odkrył dla polskiego kina. Są również impresją na temat świata i estetyki mojego dzieciństwa. Muzyka do filmu została stworzona całkowicie na syntezatorach analogowych z lat '70 i '80 i z użyciem analogowych efektów […]Na koniec zszyłem całość fakturami rozpisanymi na cztery wiolonczele.”

„Akademia Pana Kleksa”, reż. Krzysztof Gradowski, fot. Eugeniusz Gawrysiak, z zasobów FINA

W programie obchodów jubileuszu kompozytora nie mogło zabraknąć pokazów filmów, do których muzykę skomponował Andrzej Korzyński. Przegląd ten odbędzie się potrwa do 21 marca, a zobaczyć będzie można*: 

6.03. g. 20.00 „OPĘTANIE”, reż. Andrzej Żuławski, RFN, Francja 1981, 127 minut

7.03. g. 18.00 „WSZYSTKO NA SPRZEDAŻ”, reż. Andrzej Wajda, Polska 1968, 98 minut

8.03. g. 14.00 „AKADEMIA PANA KLEKSA. PRZYGODA KSIĘCIA MATEUSZA” cz. I, reż. Krzysztof Gradowski, Polska 1983, ZSRR, 85 minut

 11.03. g. 20.15 „PIĘĆ KOBIET NA TLE MORZA”, reż. Vladislav Ikonomov, Polska, Bułgaria 1986, 94 minuty

13.03. g. 20.00 „OCALENIE”, reż. Edward Żebrowski, Polska 1972, 91 minut

14.03. g. 14.00 „AKADEMIA PANA KLEKSA. TAJEMNICA GOLARZA FILIPA” cz.II, reż. Krzysztof Gradowski, Polska, ZSRR 1983, 82 minuty

16.03. g. 18.00 „WIELKI SZU”, reż. Sylwester Chęciński, Polska 1982, 100 minut

18.03. g. 20.00 „AGENT NR 1”, reż. Zbigniew Kuźmiński, Polska 1971, 97 minut

*program przeglądu może ulec zmianie

informacja prasowa

Kultura w czasach epidemii, czyli #ZostańwDomuzNinateką

Film o sile fantazji umożliwiającej podróżowanie bez opuszczania domu oraz dokument o kontaktowaniu się z najbliższymi wyłącznie przez internet. Ninateka kontynuuje akcję #ZostańwDomuzNinateką. Codziennie o godz. 20:00 na stronie głównej serwisu odbywają się pokazy wybranych przez redakcję fabuł, dokumentów i spektakli. Ponadto, od wtorku 24 marca, w serwisie udostępniony zostanie serial Polskie 100 lat, a także, gratka dla najmłodszych, Akademia Pana Kleksa oraz 50 polskich animacji!

In touch, reż. Paweł Ziemilski | mat. promocyjne

W poniedziałek, 23 marca o godz. 20:00, Ninateka zaprasza na dokument Komeda – muzyczne ścieżki życia w reżyserii Claudii Buthenhoff-Duffy. Film pokazuje muzyczne fascynacje Komedy, życie w komunistycznej Polsce, sprzeciw wobec władzy, który manifestował się przede wszystkim w jego twórczości.

Obsypana nagrodami Wenecja Jana Jakuba Kolskiego ze znakomitymi zdjęciami Artura Reinharta to kolejna propozycja od Ninateki (do obejrzenia we wtorek). Historia podróży, która się nie odbyła oraz opowieść o tym, jak siła marzeń pozwala zamienić piwnicę w najbardziej romantyczne miasto na Ziemi…

Środa poświęcona będzie teatrowi – zostając w domu, będzie można obejrzeć Iluzje w reżyserii Agnieszki Glińskiej. Spektakl, który powstał na postawie tekstu Iwana Wyrypajewa, to pełna paradoksów opowieść o małżeńskich układankach. Dwa małżeństwa – cztery osoby, cztery spojrzenia na wspólne życie. Kto kogo kochał, a komu się zdawało, że kochał? Co w mijającym życiu było rzeczywistością, a co iluzją?

Iluzje, reż. Agnieszka Glińska | fot. TVP

Jak radzić sobie w czasach, gdy bezpośrednie kontakty z bliskimi są bardzo ograniczone? Jak komunikacja prowadzona wyłącznie przez internet zmienia tematy rozmów i wzajemne postrzeganie? Czy daje namiastkę obecności drugiego człowieka, czy tylko podsyca tęsknoty? Próby odpowiedzi na te pytania będzie można znaleźć w dokumencie Pawła Ziemilskiego In touch, który dotychczas nie był pokazywany szerokiej publiczności. Premierowy pokaz filmu odbędzie się w czwartek o godz. 20:00 i będzie dostępny online tylko w Ninatece, jedynie przez 2 tygodnie!

W repertuarze znalazł się także przewrotny spektakl Opowieści z Hollywoodu Kazimierza Kutza z brawurową kreacją Janusza Gajosa, która przeszła do historii Teatru Telewizji (transmisja w piątek) oraz filmowa adaptacja powieści Szpital przemienienia Stanisława Lema w reżyserii Edwarda Żebrowskiego (sobota). Na zakończenie tygodnia Ninateka proponuje spektakl Trzy siostry Aleksandra Bardiniego z 1974 roku, który został zaliczony do Złotej Setki Teatru Telewizji. Role tytułowe zagrały debiutujące wówczas studentki PWST w Warszawie: Krystyna Janda (Masza), Joanna Szczepkowska (Irina), Ewa Ziętek (Olga).

24 marca Ninateka udostępni 10 odcinków serialu dokumentalnego Polskie 100 lat, ukazującego najważniejsze wydarzenia i postaci z historii Polski, od przełomu XIX i XX wieku po rok 2018. Każdy z 42 odcinków dotyczy konkretnych problemów lub przełomowych momentów historycznych. Historii opowiadanej głosem Tomasza Marzeckiego towarzyszą bogate archiwalia zebrane z różnych krajów – zdjęcia i  materiały audiowizualne. Fotografie zostały przekształcone w obrazy 3D. Do serialu zaangażowano wybitnych specjalistów historyków, którzy zadbali o jakość merytoryczną przekazu. FINA jest koproducentem serialu.

Kadr z serialu Polskie 100 lat

Na koniec informacja dla najmłodszych widzów – od środy będzie można obejrzeć trzy części kultowych przygód Pana Kleksa (Akademii Pana Kleksa, Podróże Pana Kleksa i Pan Kleks w kosmosie) oraz 50 animowanych bajek z archiwów Filmoteki Narodowej – Instytutu Audiowizualnego z okresu od lat 40. do 80. XX wieku, takich twórców jak Teresa Badzian, Krzysztof Kiwerski i Jerzy Kotowski.

informacja prasowa

Co owego w DCF - od 16 do 22 października 2020

 W nadchodzącym tygodniu Dolnośląskie Centrum Filmowe zaprasza na klasyki polskiego kina – od „Diabła” Andrzeja Żuławskiego z 1973 roku po psychodeliczną „Akademię Pana Kleksa” w reż. Krzysztofa Gradowskiego z 1984 roku. Obydwa filmy - w wersjach zrekonstruowanych cyfrowo. Ponadto odbędą się przedpremierowe pokazy “Obrazu pożądania”, a z nowości repertuarowych - włoski komediodramat „Sekret bogini Fortuny” (reż. Ferzan Özpetek).

WYDARZENIA:

Polish Cinema for Beginners | „Akademia Pana Kleksa”

Pokaz odnowionego cyfrowo filmu Krzysztofa Gradowskiego z 1984 roku zakończy tegoroczny Polish Cinema for Beginners.

17 października | godz. 20:00 | Bilety: 12 zł

Kino Polskie. Rekonstrukcje | „Diabeł”

W październiku w cyklu Kino Polskie. Rekonstrukcje zostanie zaprezentowany zrekonstruowany

cyfrowo horror polityczny “Diabeł” – drugi film Andrzeja Żuławskiego z 1972 roku.

18 października | godz. 16:00 | Bilety: 110 gr

POKAZY PRZEDPREMIEROWE:

„Obraz pożądania”

17 i 18 października zapraszamy na pokazy przedpremierowe “Obrazu pożądania” –

filmu Scotta B. Smitha opartego na klasycznej powieści noir Charlesa Willeforda

(„Herezja oranżu palonego”). Jest to poruszająca, ponadczasowa opowieść o

niebezpiecznej ambicji, tocząca się wśród idyllicznych krajobrazów północnych

Włoch.

17 października | godz. 20:30 | Bilety: 22 zł

18 października | godz. 16:30 | Bilety: 22 zł

PREMIERY:

16 października | „Sekret bogini Fortuny” | reż. Ferzan Özpetek | Włochy 2019

CYKLE:

Dyskusyjny Klub Filmowy - Seanse – poniedziałki, godz. 19.00 | Bilety - 13 zł.

12 października | „Berlin, Barcelona” | reż. Elena Trapé | Hiszpania 2018 | 99 min.

Filmowy Klub Seniorów - Seanse – wtorki, godz. 13.00 | Bilety - 13 zł.

13 października | „Szarlatan” | reż. Agnieszka Holland | Polska, Czechy, Słowacja

2020 | 118 min.

informacja prasowa

Gdańsk'83 odbędzie się już w czwartek w Kinie Iluzjon

 Kino „Iluzjon” zaprasza na Przegląd Gdańsk’83. Pokazane zostaną najlepsze filmy spośród tych, które mogły zakwalifikować się do Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w 1983 roku, gdyby taki się odbył. Spośród 25 filmów, które miały kolaudacje w okresie od 15 września 1982 do 15 września 1983 – wybraliśmy jedenaście naszym zdaniem najciekawszych obrazów i te pokażemy w ciągu czterech dni, od 7 do 10 września.

Codziennie odbędą się także dyskusje. Przez trzy dni interlokutorami Michała Dondzika będą Janusz Zaorski, Hanka Włodarczyk, Andrzej Wolf, Stanisław Kałużyński, Maciej Wojtyszko, Marek Piestrak, Marek Nowicki, Zbigniew Wichłacz, Andrzej Pieczyński, Grażyna Długołęcka i Dorota Kamińska - to goście dyskusji w trakcie przeglądu Gdańsk'83.

Temat przemilczanej historii i jej prawdziwego oblicza podejmują takie filmy jak „Matka Królów” Janusza Zaorskiego, zatrzymana przez cenzurę, prawdopodobnie najlepszy film reżysera, z plejadą świetnych aktorów: Magdą Teresą Wójcik i Zbigniewem Zapasiewiczem, Bogusławem Lindą, Adamem Ferencym i Joanną Szczepkowską. Zaprezentujemy także „Kartkę z podróży” debiut Waldemara Dzikiego z Władysławem Kowalskim, opowiadający o technikach przetrwania w żydowskim getcie.

O współczesnej Polsce opowiadają: „Wielki Szu” Sylwestra Chęcińskiego z Janem Nowickim i Dorotą Pomykałą, „Karate po polsku” Wojciech Wójcika z Jerzym Trelą, Michałem Aniołem i Edwardem Żentarą, „Bluszcz” Hanki Włodarczyk z Moniką Niemczyk, Ewą Błaszczyk, Grażyną Szapołowską i Tadeuszem Hukiem czy zatrzymana przez cenzurę „Noc poślubna w biały dzień” Jerzego Gruzy, prawdziwy rarytas ze względu na prowokacyjny charakter filmu i ostrość społecznych obserwacji, z Janem Nowickim i Wiesławem Gołasem w rolach antagonistów.

Temat ukrytych pragnień i erotyki, czasem z odcieniem horroru i w historycznym kostiumie, podjęły: „Wilczyca” Marka Piestraka, ze świetną rolą Krzysztofa Jasińskiego, „Widziadło” z Romanem Wilhelmim i Marzeną Trybałą, o bohaterze który ulega kolejnym pokusom czy „Nieciekawa historia” Wojciecha Hasa z Gustawem Holoubkiem, Anną Milewską i Hanną Mikuć, ekranizacja opowiadania Czechowa o bohaterze, który się pokusom opiera.

I wreszcie dwie propozycje lżejszego kalibru: „Akademia pana Kleksa” Krzysztofa Gradowskiego z Piotrem Fronczewskim – przygodowa i muzyczna zarazem i „Synteza” Macieja Wojtyszki według jego własnej powieści, poruszająca ten sam problem, co „Seksmisja” Juliusza Machulskiego.

Każdego dnia proponujemy rozmowę o tych tematach, która stanowić będzie podsumowanie wrażeń. Wśród gości aktorzy i twórcy wymienionych filmów.

informacja prasowa

Futurum przeszłości – 45-lecie DOLMEDU. Rocznicowa wystawa w Muzeum Współczesnym Wrocław

Muzeum Współczesne Wrocław i Dolnośląskie Centrum Medyczne DOLMED S.A. zapraszają na wystawę z okazji 45-lecia powstania budynku DOLMEDU. Te ultranowoczesne i w pełni skomputeryzowane centrum badań diagnostycznych było technicznym i wizualnym ewenementem swoich czasów. Na rocznicowej wystawie w Muzeum Współczesnym Wrocław zostaną zaprezentowane bogate zbiory fotograficzne DOLMEDU m.in. autorstwa znanych fotografów Stefana Arczyńskiego i Jarosława Adamczyka, księgi pamiątkowe i kroniki, a także archiwalne materiały filmowe. Otwarcie wystawy już 15 lipca. 

Rok 1977, środek PRL-u. Przy Legnickiej 40 we Wrocławiu prosto z kosmosu spada i wbija się w ziemię meteor. To DOLMED – Dolnośląskie Centrum Diagnostyki Medycznej (dziś Dolnośląskie Centrum Medyczne).

Realizacją idei stworzenia tego ultranowoczesnego i w pełni skomputeryzowanego centrum badań diagnostycznych podjęło się małżeństwo architektów wrocławskich – Anna i Jerzy Tarnawscy. Posiadali oni spore doświadczenie w projektowaniu budynków dedykowanych powiązaniu racjonalnego funkcjonalizmu z naukami ścisłymi. Efektem ich pracy był m.in. Zakład Elektronicznej Techniki Obliczeniowej ZETO czy prowadzona we wspólnym biurze projektowym Miastoprojekt Wrocław specjalistyczna Pracownia Obiektów ETO.

Budynek DOLMEDU (1977), fot. archiwum DOLMEDU

Dla stworzenia DOLMEDU w zrealizowanym kształcie ważne były dwie podróże architektów: wizyta studyjna w zakładach Toshiby w Japonii, gdzie produkowano ówcześnie najnowocześniejsze maszyny cyfrowe, oraz wizyta we Włoszech, skąd zamówione i sprowadzone zostały systemy aluminiowych ścian osłonowych znajdujących się na elewacjach budynku. 15 czerwca 1977 roku odbyło się uroczyste otwarcie DOLMEDU, którego osobiście dokonał I Sekretarz KC PZPR Edward Gierek.

DOLMED pozostaje jednym z pierwszych tego typu obiektów w Europie Środkowo-Wschodniej. Był technicznym i wizualnym ewenementem, który wzbudzał ogromne zainteresowanie. O jego unikatowości i spektakularności świadczą licznie zgromadzone w albumie pamiątkowym wpisy notabli oraz innych osób przyjeżdżających z całego świata w to właśnie miejsce.

Wnętrze budynku DOLMEDU (1977), fot. Stefan Arczyński, archiwum DOLMEDU

Tarnawscy futurologiczny i funkcjonalny zarazem projekt architektury ujęli w kształt odwróconego ostrosłupa, który jakby wbił się w ziemię. Technologiczne wyposażenie obiektu równoważyły służące wypoczynkowi i relaksacji przestronne wnętrza, wygodne kanapy i strefy wytchnienia, a w otoczeniu obiektu znalazły się: prostokątny zbiornik wodny z parą rzeźbiarskich łabędzi projektu wrocławskiego rzeźbiarza Jerzego Boronia, wygodne parkingi oraz strefy zieleni. Do dziś zastosowane w DOLMEDZIE rozwiązania oraz znajdująca się wewnątrz budynku aparatura czynią z tego miejsca jeden z najbardziej rozpoznawalnych ośrodków profilaktycznych badań diagnostycznych na Dolnym Śląsku. W latach 70. XX wieku przebywanie w tym obiekcie musiało być niezwykłym, niemal kosmicznym doświadczeniem, zwłaszcza dla pacjentów z mniejszych miejscowości.

Wnętrze budynku DOLMEDU (1977), fot. Stefan Arczyński, archiwum DOLMEDU

Sposób działania wrocławskiego centrum diagnostycznego został szczegółowo przeanalizowany i przetestowany w 1983 roku, co uwieczniono w materiale filmowym popularnonaukowego programu „Sonda” (odcinek „Portret zbiorowy”, prowadzenie Andrzej Kurek i Zdzisław Kamiński), a potencjał scenograficzny budynku i jego zdolność przenoszenia w przyszłość wykorzystano w filmie fantastycznonaukowym „Test pilota Pirxa” (1978) czy w późniejszej realizacji – „Akademia Pana Kleksa” (1983).

Wystawa „Futurum przeszłości. DOLMED 45 lat” potrwa do 12 września.

Skomputeryzowane stanowiska pracy w DOLMEDZIE, fot. archiwum DOLMEDU

„Futurum przeszłości. DOLMED 45 lat”
Muzeum Współczesne Wrocław
15.07–12.09.2022

Organizatorzy:

Dolnośląskie Centrum Medyczne DOLMED S.A. https://www.dolmed.pl/ 

Muzeum Współczesne Wrocław https://muzeumwspolczesne.pl/

Wystawa powstawała przy współpracy studentek I roku studiów magisterskich Instytutu Historii Sztuki UWr w ramach zajęć Muzealnictwo i wystawiennictwo. Kuratorka: dr Sylwia Świsłocka-Karwot

informacja prasowa

Znamy program 45. Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych

Trzy konkursy, pozakonkursowe sekcje filmowe oraz wydarzenia towarzyszące, w tym konferencje prasowe, debaty, warsztaty i koncerty – publikujemy pełny program 45. Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych, który w całości odbędzie się on-line. 

Na platformie VOD FPFF znajdzie się część filmów zakwalifikowanych do konkursów, co wynika z obostrzeń licencyjnych, narzuconych przez dystrybutorów organizatorom Festiwalu. Dostęp do wybranych tytułów będzie ograniczony wyłącznie do grona akredytowanych dziennikarzy.

Niektóre wydarzenia towarzyszące, adresowane do przedstawicieli branży, będą wymagały wcześniejszej rejestracji uczestników. Duża część zaplanowanych wydarzeń – spotkań, konferencji, koncertów – będzie dostępna on-line dla wszystkich zainteresowanych, nie tylko dla posiadaczy akredytacji. Oto szczegóły. 

Konkurs Główny

Filmy dostępne na VOD FPFF dla osób akredytowanych (branża i dziennikarze):

„Mistrz”, reż. Maciej Barczewski

„Zabij to i wyjedź z tego miasta”, reż. Mariusz Wilczyński

„Zieja”, reż. Robert Gliński

Filmy dostępne na VOD FPFF tylko dla akredytowanych dziennikarzy:

„25 lat niewinności”, reż. Jan Holoubek

„Amatorzy”, reż. Iwona Siekierzyńska

„Jak najdalej stąd”, reż. Piotr Domalewski

„Tarapaty 2”, reż. Marta Karwowska

Ponadto dwa filmy z Konkursu Głównego są dostępne na platformach streamingowych:

„Jak zostałem gangsterem. Historia prawdziwa”, reż. Maciej Kawulski (Netflix i inne platformy)

„Sala samobójców. Hejter”, reż. Jan Komasa (Player i inne platformy)

Konkurs Filmów Mikrobudżetowych

Filmy dostępne na VOD FPFF dla osób akredytowanych (branża i dziennikarze): 

„Biały Potok”, reż. Michał Grzybowski

„Bóg Internetów”, reż. Joanna Satanowska

„Każdy ma swoje lato”, reż. Tomasz Jurkiewicz

„Pewnego razu w ogródkach działkowych”, reż. Rafał Bryll

Filmy dostępne na VOD FPFF tylko dla ograniczonej grupy akredytowanych dziennikarzy:

„Ćmy”, reż. Piotr Stasik

„Ostatni Komers”, reż. Dawid Nickel

Konkurs Filmów Krótkometrażowych

Na VOD FPFF dostępny będzie komplet 27 filmów zakwalifikowanych do konkursu, podzielonych na sześć pełnometrażowych bloków filmowych.

Pełną listę filmów z trzech konkursów 45. FPFF można znaleźć na stronie Festiwalu TUTAJ.

Filmowe sekcje pozakonkursowe

Jak co roku, dopełnieniem filmowego programu Festiwalu są sekcje pozakonkursowe. Wszystkie filmy z tych sekcji będą dostępne na VOD FPFF dla posiadaczy akredytacji.

Festiwal zaprezentuje wybrane filmy tegorocznych Laureatów Platynowych Lwów, nagrody za całokształt twórczości. Będą to filmy:

„Kobieta z prowincji” i krótkometrażowe „Wypracowanie”, reż. Andrzej Barański

„Komornik”, reż. Feliks Falk

Dostępne on-line będą również masterclassy 

z reżyserami, Andrzejem Barańskim i Feliksem Falkiem.

Czysta Klasyka, czyli prezentacja odnowionych cyfrowo wybitnych dzieł polskiej kinematografii, w tym roku obejmuje cztery filmy, a każdemu z nich będą towarzyszyć spotkania z twórcami:

„Krzyżacy”, reż. Aleksander Ford

„Ostatni etap”, reż. Wanda Jakubowska

„Personel”, reż. Krzysztof Kieślowski

„Test pilota Pirx’a”, reż. Marek Piestrak

Polonica, najstarsza obok Konkursu Głównego, filmowa sekcja Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych, poświęcona jest międzynarodowym produkcjom filmowym powstałym ze znaczącym udziałem polskich twórców i producentów. W tym roku znalazły się w niej trzy filmy:

„Aida”, reż. Jasmila Zbanic

„Niepamięć”, reż. Christos Nikou

„Sole”, reż. Carlo Sironi

Seansom będą towarzyszyć spotkania z polskimi twórcami.

Gdynia Dzieciom. Kino Młodzieżowe to miniprzegląd filmowy towarzyszący cyklowi spotkań branżowych, które odbędą się w ramach Gdynia Industry pod wspólnym hasłem „Zbliżenie na… kino młodzieżowe”. Przegląd zakończy wykład historycznofilmowy nt. zmian w polskim kinie młodzieżowym i jego renesansie w ostatnich latach. Obejmuje on cztery filmy:

„Szatan z siódmej klasy”, reż. Maria Kaniewska

„Akademia Pana Kleksa”, część pierwsza i druga, reż. Krzysztof Gradowski

„Za niebieskimi drzwiami”, reż. Mariusz Palej

Filmy z Gdyni, czyli wybrane filmy, które poprzez swoich twórców bądź bohaterów, są związane z miastem gospodarzem FPFF, to w tym roku dwa tytuły:

„Andrzej Cybulski. Bilety do szczęścia”, reż. Andrzej Mańkowski

„Wspomnienie o Maćku Kosycarzu”, reż. Aleksandra Gnys, Mateusz Gnys, Łukasz Nurkowski, Ewa Walas

Festiwal otworzy pokaz filmu Przewodniczącego Jury Konkursu Głównego. Skład wszystkich trzech zespołów jurorskich zostanie ogłoszony podczas konferencji prasowej poprzedzającej 45. FPFF.

Wydarzenia towarzyszące

Wydarzenia dostępne on-line dla wszystkich zainteresowanych, bez konieczności posiadania akredytacji festiwalowej:

KONFERENCJE PRASOWE I SPOTKANIA z twórcami wszystkich filmów z trzech konkursów.

SPOTKANIA Z TWÓRCAMI I KRYTYKAMI po projekcjach filmowych z sekcji pozakonkursowych.

UROCZYSTE OTWARCIE, MŁODA GALA, GALA ZAMKNIĘCIA FESTIWALU. Ta ostatnia będzie programem telewizyjnym emitowanym również na antenie ogólnopolskiej TVP.

DEBATA O POLSKIM FILMIE. Dyskusja wieńcząca tegoroczną edycję Festiwalu, z udziałem jurorów, krytyków filmowych oraz przedstawicieli instytucji kultury. Próba zdiagnozowania kondycji polskiego kina i kierunków jego rozwoju w najbliższej przyszłości.

ZBLIŻENIE NA… KINO MŁODZIEŻOWE. Organizowana we współpracy ze Stowarzyszeniem Nowe Horyzonty i Festiwalem Kino Dzieci seria webinarów, które mają odpowiedzieć na pytania – Jakie kino dla dzieci i młodzieży chce oglądać młoda publiczność? Jak zrobić dobry film młodzieżowy, który dostanie się na festiwale? Jak dystrybuować film młodzieżowy w dobie pandemii? – a także wykład o prawach autorskich w Internecie, skierowany do uczniów szkół podstawowych i liceum.

PANEL: ZRÓWNOWAŻONA PRODUKCJA FILMOWA W POLSCE. Dyskusja na temat ekologicznej strony kinematografii, z udziałem reprezentantów twórców i producentów oraz regionalnych funduszy filmowych.

PIEKIEŁKO W TWOIM DOMU. Nie ma Festiwalu w Gdyni bez wizyty w klubie Piekiełko. W tym roku, podczas trzech wieczornych koncertów, muzyka popłynie prosto z Gdyni do domów wszystkich, którzy chcieliby poczuć klimat legendarnych podziemi Hotelu Mercure Gdynia Centrum.

FILMOTEKA SZKOLNA. Zajęcia organizowane przez Filmotekę Narodową – Instytut Audiowizualny, przeznaczone dla grup szkolnych. Wymagane zapisy.

Wydarzenia dostępne dla osób akredytowanych:

TWARZĄ W TWARZ. Spotkanie z Radosławem Śmigulskim, Dyrektorem Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej.

JEDEN NA JEDEN. Seria indywidualnych spotkań młodych filmowców i filmowczyń z doświadczonymi producentami i przedstawicielami branży filmowej. Wymagana wcześniejsza rejestracja.

SPOTKANIE PRZEDSTAWICIELI REGIONALNYCH FUNDUSZY FILMOWYCH. Dyskusja o tym, jak ważne jest inwestowanie w kulturę filmową zwłaszcza w dobie nadciągającego kryzysu ekonomicznego. Spotkanie zamknięte dla zaproszonych uczestników.

Akredytacje

Sprzedaż akredytacji na grudniowy 45. Festiwal Polskich Filmów Fabularnych rozpoczyna się w poniedziałek, 23 listopada 2020 roku, o godzinie 10.00 na stronie system.festiwalgdynia.pl.

Liczba akredytacji na 45. FPFF jest mocno ograniczona i decydująca będzie kolejność zgłoszeń. Koszt akredytacji, obejmującej również pakiet akredytacyjny, wynosi 100,00 złotych.

Dostęp do projekcji on-line będą mieć akredytowani dziennikarze oraz przedstawiciele branży filmowej.

45. Festiwal Polskich Filmów Fabularnych odbędzie się w terminie 8-12 grudnia 2020 roku. 

informacja prasowa

informacja prasowa

Dolnośląskie Spacery Filmowe

Wrocławska Fundacja Filmowa ma przyjemność zaprosić wszystkich chętnych do udziału nowym projekcie. „Dolnośląskie Spacery Filmowe” to zarówno nietypowy sposób na odkrywanie historii kina, jak i alternatywny sposób zwiedzania regionu. Od 26 lipca można dołączyć do weekendowych wycieczek filmowych po Ziemi Kłodzkiej i Wałbrzyskiej. Wkrótce zaprosimy też na spacery po Bystrzycy Kłodzkiej, Legnicy i Wałbrzychu.

Przez ponad 50 lat istnienia Wytwórni Filmów Fabularnych powstało we Wrocławiu ponad 400 filmów, był to ważny ośrodek dla Polskiej Szkoły Filmowej i Kina Moralnego Niepokoju, co miało istotny wpływ na tożsamość mieszkańców regionu, szukających punktów zaczepienia w nowej rzeczywistości. Stolica Dolnego Śląska stała się jednym z trzech najważniejszych centrów filmowych w naszym kraju (obok Łodzi i Warszawy). Jako jedyna nie przedstawiła jeszcze swojej barwnej karty szerszej publiczności.

Nasz projekt powstał, żeby za pośrednictwem wycieczek po regionie, spacerów po miastach i miasteczkach oraz opracowanych szlaków, udostępnionych w internecie, ułatwiać dostęp do filmowego bogactwa Dolnego Śląska. Najpierw funkcjonował jako działanie Lecha Molińskiego w ramach stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego Animacja i edukacja kulturalna 2018, a w 2019 r. otrzymaliśmy na jego realizację dotację z Urzędu Marszałkowskiego Województwa Dolnośląskiego i nawiązaliśmy partnerstwo z Dolnośląskim Centrum Filmowym i Wroclaw Film Commission.

Co będzie się działo?

Na Ziemi Wałbrzyskiej przespacerujemy się wzdłuż ulic dzielnicy Podgórze, śladami magicznych Sztuczek Andrzeja Jakimowskiego. Zobaczymy podwórka, które stały się miejscem akcji innej bajkowej opowieści – przeniesionej znad morza na Dolny Śląsk adaptacji "Weisera Dawidka" w reżyserii Wojciecha Marczewskiego (pt. "Weiser") i poznamy barwne filmowe losy Zamku Książ. Nad wszystkim unosić się będzie duch Krzysztofa Kieślowskiego, mieszkającego przez kilka lat w Sokołowsku, gdzie Fundacja In Situ wciąż pielęgnuje pamięć o wybitnym polskim reżyserze.

Wałbrzych, fot. Jerzy Wypych

Na Ziemi Kłodzkiej poszukamy plenerów stanowiących o wizualnej sile "Pokotu" Agnieszki Holland, postawimy stopę w miejscach, którymi przechadzali się bohaterowie jednego z najpiękniejszych polskich filmów o miłości niemożliwej ("Nikt nie woła" Kazimierza Kutza) i poznamy zakamarki Gospodarstwa Ekoturystycznego ARTYSTYKA, gdzie realizowano zdjęcia do nagradzanej "Wieży. Jasny dzień" Jagody Szelc.

Program

SOBOTA (31.08)

Kompleksowe filmowe zwiedzanie Wałbrzycha (plenery m.in. z filmów: "Panna Nikt" Andrzeja Wajdy; "Weiser" Wojciecha Marczewskiego; "Droga Molly" Emily Atef; "Julia wraca do domu" Agnieszki Holland; "Komornik" Feliksa Falka; "Sztuczki" Andrzeja Jakimowskiego; "Bez wstydu" Filipa Marczewskiego; "W cieniu" Davida Ondříčka czy "Ciemno, prawie noc" Borysa Lankosza), które przygotuje pomysłodawca i lider projektu, Lech Moliński.

Oprowadzanie po plenerach przy Zamku Książ (plenery m.in. z filmów: "Hrabina Cosel" Jerzego Antczaka; "Diabeł" Andrzeja Żuławskiego; "Akademia Pana Kleksa" Krzysztofa Gradowskiego; Ciemno, prawie noc Borysa Lankosza czy serialu 1983), którego autorem będzie Mateusz Mykytyszyn, prezes Fundacji Księżnej Daisy von Pless.
Projekcja filmu "Na północ od Kalabrii", reż. Marcin Sauter w Kinoteatrze Zdrowie

Starobystrzycka, fot. Marcin Gomułka

NIEDZIELA (1.09)

Zwiedzanie Archiwum Twórczości Krzysztofa Kieślowskiego, przygotowane przez ekspertów z Fundacji In Situ
Spacer po filmowym i artystycznym Sokołowsku, który zrealizuje Lech Moliński.
Zwiedzanie filmowe Chełmska Śląskiego (oprowadza: Lech Moliński)

Łączny koszt: 299 zł
(w cenie: dojazd, obiadokolacja, nocleg, śniadanie, projekcja filmowa i oprowadzania)

Ziemia Kłodzka – w programie m.in. następujące propozycje:

SOBOTA (14.09)
Zwiedzanie filmowe Barda Śląskiego, przygotowane przez Lecha Molińskiego.
Kompleksowe oprowadzanie po filmowych śladach Kłodzka (plenery m.in. z filmów "Pętla" Wojciecha Jerzego Hasa; "Jak narkotyk" Barbary Sass; "Demony wojny wg Goi" Władysława Pasikowskiego czy serialu "Czterej pancerni i pies" Konrada Nałęckiego), które przygotuje Lech Moliński.
Zwiedzanie ARTYSTYKI – głównego miejsca akcji filmu Wieża. jasny dzień Jagody Szelc

NIEDZIELA (15.09)

Bystrzycki Spacer Filmowy (plenery m.in. z filmów "Nikt nie woła" Kazimierza Kutza; "Pierwszy dzień wolności" Aleksandra Forda; "Sezon na leszcza" Bogusława Lindy; "Za niebieskimi drzwiami" Mariusza Paleja; "Pokot" Agnieszki Holland i seriali "Czterej pancerni i pies" Konrada Nałęckiego oraz "Boża podszewka 2" Izabelli Cywińskiej) w wykonaniu Lecha Molińskiego.
Zwiedzanie plenerów Ziemi Kłodzkiej, które zagrały lub mogły wystąpić w Pokocie, które przygotuje Marcin Gomułka – fotograf, ale także osoba odpowiedzialna za dobór lokacji w filmie.

Łączny koszt: 299 zł
(w cenie: dojazd, obiadokolacja, nocleg, śniadanie, projekcja filmowa i oprowadzania)


Szczegółowy program znajdziecie na naszej stronie internetowej www.DolnoslaskieSpaceryFilmowe.pl. Sprzedaż biletów na obie wycieczki rozpocznie się w piątek 26 lipca o godz. 8:00 i będzie realizowana za pośrednictwem naszej strony internetowej.

informacja prasowa

Prezentujemy program 12. Leo Festiwal!

Już w czerwcu Narodowe Forum Muzyki zaprasza do udziału w koncertach 12. edycji Leo Festiwalu, którego gospodarzem tradycyjnie będzie NFM Orkiestra Leopoldinum pod artystycznym kierownictwem Ernsta Kovacica.

Dorosłym słuchaczom polecamy koncert otwierający festiwal: jego tytuł Przetrwamy symbolicznie nawiązuje do trudnego, pandemicznego roku, a optymistyczny wydźwięk jest obietnicą nagrody za całą naszą wytrwałość.

Gościem specjalnym festiwalu będzie Bartosz Porczyk – jeden z najbardziej utalentowanych aktorów polskiej sceny teatralnej. Razem z Aleksandą Bugaj zaprezentuje kameralne pieśni Mieczysława Karłowicza.

Nie zapominamy też o najmłodszych. Dzieci zabierzemy na wędrówkę po baśniowych krainach z muzyką na żywo! Niezwykłe utwory zaprezentują chóry dziecięce z towarzyszeniem NFM Orkiestry Leopoldinum.

KONCERTY

Ernst Kovacic, fot. Łukasz Rajchert

2 czerwca o 19.00

Przetrwamy

Program:

F. Weingartner Serenada na smyczki F-dur op. 6

A. Honegger II Symfonia na orkiestrę smyczkową i trąbkę H 153

L. van Beethoven Große Fuge op. 133 (opr. F. Weingartner)

Wykonawcy:

Ernst Kovacic – dyrygent

NFM Orkiestra Leopoldinum

Skoczek, fot. Natalia Kabanow

4 czerwca o godz. 19.30

Pieśni, modlitwy i rapsodie

M. Karłowicz Idzie na pola op. 3 nr 3; Z erotyków op. 3 nr 2; Mów do mnie jeszcze op. 3 nr 1; Z nową wiosną; Po szerokim, po szerokim morzu op. 3 nr 9; Rdzawe liście strząsa z drzew; O, nie wierz; Pod jaworem; Zaczarowana królewna op. 3 nr 10; Zasmuconej op. 1 nr 1; Nie płacz nade mną op. 3 nr 7; Pamiętam ciche, jasne, złote dni op. 1 nr 5; Na Anioł Pański (opr. partii kontrabasu P. Jabłczyński)

M. Bruch Kol Nidrei op. 47

M. Wajnberg Rapsodia na tematy mołdawskie op. 47 nr 3

J. Brel Amsterdampsodie

Wykonawcy:

Christian Danowicz – skrzypce, prowadzenie

Marcin Misiak – wiolonczela

Paweł Jabłczyński – kontrabas

Mirosław Mały – kontrabas

Justyna Skoczek – fortepian

Aleksandra Bugaj – śpiew

Bartosz Porczyk – recytacja

NFM Orkiestra Leopoldinum

Małgorzata Podzielny, fot. Magdalena Opałka

6 czerwca, godz. 17.00

Muzyczne baśnie

Program:

Utwory w opracowaniu Michała Ziółkowskiego:

Moja fantazja (muz. S. Kowalewski, sł. E. Chotomska)

Suita z filmu Akademia pana Kleksa

I. Introdukcja

II. Witajcie w naszej bajce (muz. A. Korzyński, sł. K. Gradowski)

III. Na wyspach Bergamutach (muz. A. Korzyński, sł. J. Brzechwa)

IV. Kaczka dziwaczka  (muz. A. Korzyński, sł. J. Brzechwa)

V. Pożegnanie z bajką (muz. A. Korzyński, sł. K. Gradowski)

VI. Zaklęcie doktora Paj-Chi-Wo (muz. A. Korzyński, sł. K. Gradowski)

Rzeka marzeń z filmu W pustyni i w puszczy (muz. K. Dębski, sł. J. Skubikowski)

M. Ravel Moja matka gęś – muzyka do baletu

Wykonawcy:

Małgorzata Podzielny – dyrygent, kierownictwo artystyczne zespołów wokalnych

Ernst Kovacic – dyrygent

Chór Chłopięcy NFM

Zespół Wokalny „Rondo” Szkoły Muzycznej I st. im. G. Bacewicz we Wrocławiu

NFM Orkiestra Leopoldinum

informacja prasowa

Jakich artystów posłuchamy w Narodowym Forum Muzyki w sezonie artystycznym 2023/2024?

Drzwi Narodowego Forum Muzyki pozostają otwarte na sztukę wywołującą wiele emocji i niezapomniane przeżycia. Gwarancją takich wrażeń jest program koncertów przygotowany z myślą o sezonie artystycznym 2023/2024. Po brzegi wypełniły go nazwiska znakomitych artystów i wybitnych kompozytorów, tytuły słynnych dzieł symfonicznych, kameralnych i chóralnych oraz oryginalnych utworów, które do tej pory czekały na odkrycie.

Narodowe Forum Muzyki, fot. Barbara Lekarczyk-Cisek

Już w końcówce września będzie wiele się działo. W Sali Głównej NFM publiczność usłyszy muzyków Orchestre national d’Île-de-France, których poprowadzi amerykański dyrygent Case Scaglione. Zespół na co dzień występuje przed melomanami w Paryżu, a tego dnia sięgnie po rodzimy repertuar – La valse Maurice’a Ravela, poemat symfoniczny La Mer Claude’a Debussy’ego oraz Les Offrandes oubliées, wczesne dzieło Oliviera Messiaena, napisane pod wpływem twórczości wspomnianych genialnych rodaków. Za interesujący kontrapunkt dla muzyki francuskiej można uznać Koncert skrzypcowy d-moll Jeana Sibeliusa – partię solową utworu wykona ceniona duńska skrzypaczka Simone Lamsma.

L'orchestre national d'Île de France at the salle Pleyel in January 2011

Muzyka, którą w kolejnych miesiącach usłyszymy w przestrzeniach NFM podczas koncertów NFM Filharmonii Wrocławskiej, poprzez tematykę, osobę twórcy czy interpretację nawiąże do wątków zawsze aktualnych i inspirujących: doli człowieka, toposu wędrowca i poszukiwania domu. Kluczowych kontekstów nie zabraknie w czasie koncertu rozpoczynającego sezon artystyczny orkiestry – Homo viator. Dziełami Witolda Lutosławskiego oraz Richarda Straussa zadyryguje maestro Pinchas Steinberg. 

Stanislaw Skrowaczewski, fot. Bogusław Beszlej

By uhonorować postać Stanisława Skrowaczewskiego w setną rocznicę jego urodzin, Bartłomiej Nizioł, Krzysztof Grzybowski i Piotr Sałajczyk dokonają europejskiego prawykonania Koncertu potrójnego na skrzypce, klarnet, fortepian i orkiestrę autorstwa tego cenionego kompozytora i dyrygenta. Niedługo później wrocławscy filharmonicy pod dyrekcją Joela Sandelsona partnerować będą jednemu z najbardziej intrygujących uczestników ostatnich edycji Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina – przed publicznością zaprezentuje się bowiem łotewski pianista Georgijs Osokins. Nie bez przyczyny najsłynniejszy polski kompozytor zostanie przywołany podczas występu wielkiego interpretatora muzyki Chopina, Piotra Palecznego. W wigilię Święta Niepodległości artysta wykona m.in. słynny I Koncert fortepianowy e-moll op. 11. Na długiej liście wspaniałych gości, którzy w tym sezonie odwiedzą NFM, znalazł się także zwycięzca ostatniego Konkursu Chopinowskiego – Bruce Liu. Zagra on m.in. II Koncert fortepianowy B-dur op. 19 Ludwiga van Beethovena. Drugiego z klasyków wiedeńskich usłyszmy w wykonaniu doskonale znanego wrocławskiej publiczności Krzysztofa Jakowicza. Zaprezentuje on Koncert skrzypcowy D-dur KV 211 Wolfganga Amadeusa Mozarta.

Krzysztof Jakowicz podczas koncertu "Wieczory w Arsenale",
lipiec 2022, fot. Barbara Lekarczyk-Cisek

Wiosną zaprosimy na Symfonię Losu, majowy koncert związany z V Symfonią Beethovena, którą muzycy NFM Filharmonii Wrocławskiej zaprezentują pod batutą Łotysza Ainārsa Rubiķisa. Zanim jednak zabrzmi słynny motyw, muzycy LutosAir Quintet i orkiestry po raz pierwszy zagrają nowy utwór Krzysztofa Herdzina. Jeśli robić przerwę od muzyki, to tylko rozstając się z nią w wielkim stylu – czerwcowy koncert Carpe diem zwieńczy kilkumiesięczną podróż, której towarzyszył topos Homo viator. Na zakończenie sezonu NFM Filharmonii Wrocławskiej zabrzmi symfonika wysokiej próby, czyli III Symfonia D-dur Franza Schuberta oraz IV Symfonia G-dur Gustava Mahlera w interpretacjach maestra Jacka Kaspszyka. To ostatnie dzieło, pełne paradoksów i rozmaitych muzycznych symboli, wydaje się idealnie współgrać ze słowami pieśni Horacego: „Chwytaj dzień, bo przecież nikt się nie dowie, jaką nam przyszłość zgotują bogowie…”.

Koncert IV Symfonia A. Brucknera: Jacek Kaspszyk i Orkiestra Symfoniczna NFM,
fot. Sławek Przerwa

Z myślą o miłośnikach NFM Filharmonii Wrocławskiej przygotowano ofertę abonamentową, pozwalającą na regularne uczestnictwo w koncertach i wybór stałego miejsca na widowni. Poza preferencyjnymi cenami biletów, co równie istotne, abonamentowicze mają przywilej uczestnictwa w spotkaniach z cyklu Wszystkie oblicza muzyki. Inspirujące rozmowy z artystami i kuratorami koncertów NFM przybliżą kulisy pracy muzyków i ujawnią wiele interesujących wątków związanych z życiem skoncentrowanym wokół sztuki. Tegoroczną nowością jest Abonament dla młodego muzyka, skierowany do adeptów szkół i uczelni muzycznych, ułatwiający im jak najczęstszy kontakt z muzyką symfoniczną wykonywaną przez uznanych artystów. Dzięki nim uczniowie i studenci będą mieli możliwość bezpośredniego kontaktu z wybitnymi interpretacjami.

NFM Orkiestra Leopoldinum, fot. Łukasz Rajchert

NFM Orkiestra Leopoldinum rozpoczyna nowy okres swojej działalności, bowiem szefem artystycznym zespołu zostaje wybitny muzyk Alexander Sitkovetsky. Na program ich wspólnego koncertu otwierającego sezon złożą się dzieła wielkich dziewiętnastowiecznych mistrzów – Felixa Mendelssohna Bartholdy’ego, Maxa Brucha i Georges’a Bizeta. Ważnym punktem wieczoru będzie wręczenie Nagrody Kulturalnej Śląska 2023 – wyróżnienia za wybitne osiągnięcia na polu literatury, sztuk plastycznych i muzyki przyznawanego artystom zamieszkałym w regionie oraz działającym na rzecz wspierania śląskiego dorobku kulturowego. 

Także później nie zabraknie okazji do radosnego świętowania – podczas Gali Noworocznej będzie można przekonać się o kunszcie i fantazji zespołu Janoska Ensemble, który wystąpi z NFM Orkiestrą Leopoldinum. Jego członków, poza więzami krwi, połączyła oryginalna wizja prezentowanej muzyki. Od 2016 roku grupa żywiołowych wykonawców współpracuje ze słynną oficyną Deutsche Grammophone, co do tej pory zaowocowało nagraniem trzech albumów z aranżacjami dzieł twórców z wielu epok, od Bacha po Piazzollę. Artyści NFM Orkiestry Leopoldinum mają w zanadrzu wiele innych niespodzianek i nie raz usłyszymy ich w towarzystwie znakomitych gości reprezentujących rozmaite muzyczne światy. Wśród nich znalazła się m.in. zwyciężczyni XII edycji Międzynarodowego Konkursu im. Henryka Wieniawskiego z 2001 roku, Alena Baeva. We Wrocławiu wybitna solistka zagra kanoniczny Koncert skrzypcowy e-moll Mendelssohna Bartholdy’ego. 

W wykonaniu zespołu oraz L.U.C. & Rebel Babel Orchestra będzie można natomiast usłyszeć muzykę z animacji malarskiej Chłopi w reżyserii Doroty Kobieli. Efektowna technika została wykorzystana we wcześniejszej produkcji studia, dzięki czemu film Twój Vincent zdobył wielkie uznanie publiczności na całym świecie. 

Ważnym punktem w kalendarzu NFM Orkiestry Leopoldinum jest wspólne wykonanie II Koncertu wiolonczelowego D-dur Josepha Haydna z międzynarodowej sławy wiolonczelistą Danielem Müllerem-Schottem. Ale to jeszcze nie wszystko – czerwcowy koncert, wieńczący sezon artystyczny zespołu, uświetni Mischa Maisky, który wraz z orkiestrą prowadzoną przez Alexandra Sitkovetsky’ego zaprezentuje publiczności m.in. Sonatę Arpeggione a-moll Franza Schuberta w opracowaniu na wiolonczelę i smyczki.

Mischa Maisky / fot. Andrej Grilc

O szczególne miejsce muzyki dawnej w NFM zadba Wrocławska Orkiestra Barokowa pod dyrekcją Jarosława Thiela. W czasie koncertu Vivaldi Forever zespół będzie dzielić estradę z wybitnym holenderskim wirtuozem fletu prostego Erikiem Bosgraafem. Wraz ze znanym z nieposkromionego temperamentu artystą muzycy zaprezentują rozległy katalog dzieł weneckiego kompozytora. Orkiestra wystąpi również z Théotimem Langlois de Swartem, który pojawiał się na scenach Filharmonii Berlińskiej czy wiedeńskiej Musikverein. Jest pierwszym skrzypkiem barokowym nominowanym do Victoires de la Musique Classique 2020 w kategorii „Revelation soliste instrumental”. Na jednym ze swych cennych instrumentów wraz z Wrocławską Orkiestrą Barokową wykona Koncert skrzypcowy a-moll Jeana-Marie Leclaira. 

Równie ciekawie zapowiadają się koncerty Akademii Muzyki Dawnej. W ramach zaplanowanej na przełom lutego i marca Akademii Francuskiej muzycy orkiestry we współpracy z amerykańskim klawesynistą Skipem Sempém oraz prowadzonym przez niego zespołem Capriccio Stavagante zaprezentują słuchaczom prawdziwe perły muzyki dawnej. W czasie jednego z koncertów, z towarzyszeniem Chóru NFM, zrekonstruowana zostanie oprawa nabożeństwa żałobnego Jeana-Philippe’a Rameau. W Wielkim Tygodniu nie zabraknie Pasji wg św. Mateusza Johanna Sebastiana Bacha, podczas której usłyszymy wybitnego tenora Jamesa Gilchrista w roli ewangelisty. Wrocławska Orkiestra Barokowa wraz z Chórem NFM wykona także największe dzieło Ludwiga van Beethovena – IX Symfonię d-moll op. 125 – w dwusetną rocznicę pierwszej jego publicznej prezentacji w Wiedniu w 1824 roku.

Muzykę dawną niezmiennie przybliżać będzie także Wrocław Baroque Ensemble prowadzony przez maestra Andrzeja Kosendiaka. Jeszcze tej jesieni artyści wykonają ośmiogłosową Liturgię Rekwialną Mykoły Dyleckiego – kompozytora, teoretyka i wszechstronnego muzyka epoki baroku. W nadchodzącym sezonie zespół szczególnie mocno skupi się na promocji muzyki z czasów I Rzeczypospolitej, prezentując ją zarówno w kraju, jak i za granicą. Na uwagę zasługuje również obszerny program czteroczęściowego czerwcowego koncertu Les Plaisirs des Muses wypełnionego dziełami Jeana de Sainte-Colombe’a, Étienne’a Mouliniégo czy Antoine’a Boësseta.

Już na początku października w NFM nadarzy się okazja, by w trakcie jednego koncertu usłyszeć efekty współpracy czterech dużych zespołów wokalnych. Z okazji Międzynarodowego Dnia Muzyki w Sali Głównej pod kierownictwem Małgorzaty Podzielny i Lionela Sowa wystąpią Chór NFM, Chór Dziewczęcy i Chór Chłopięcy NFM, a także Zespół Wokalny „Rondo”. Wieczór wypełnią kompozycje, które zaprezentują słuchaczom repertuar na wszystkie rodzaje chórów. 

Pod koniec października Andrzej Kosendiak poprowadzi Chór NFM oraz NFM Filharmonię Wrocławską w refleksyjnym programie koncertu zwieńczonego wykonaniem Requiem d-moll Luigiego Cherubiniego. Zaledwie kilka dni później Chór NFM wystąpi u boku muzyków Filharmonie Brno i zaprezentuje m.in. oryginalną Mszę głagolicką Leoša Janáčka. Chóry NFM wzmocnione o NFM Orkiestrę Leopoldinum na przełomie stycznia i lutego zaprezentują słuchaczom Suitę z utworami z filmu Akademia Pana Kleksa w opracowaniu Michała Ziółkowskiego. 

O potędze ludzkiego głosu i największego instrumentu, jaki stworzył człowiek, przekonamy się ponownie w marcu. Ponownie wszystkie chóry NFM wraz z Yvesem Castagnetem, jednym z najbardziej cenionych francuskich organistów, wykonają specjalnie na tę okazję stworzoną przez tego artystę kompozycję Veni Creator, a w finale wieczoru zabrzmi Requiem Maurice’a Duruflégo. Nie zabraknie też tak lubianych przez publiczność koncertów a capella Chóru NFM. W grudniu zaprezentuje on Prophetiae Sibyllarum Orlanda di Lassa, a także nawiązujący do Sutry Serca i poezji Edwarda Estlina Cummingsa utwór Forms of Emptiness Jonathana Harveya. Z kolei w kwietniu wysłuchamy interesującego programu pod batutą Martiny Batič: Pieśni kurpiowskie Karola Szymanowskiego zostaną zestawione z dziełami innych kompozytorów, w tym z cyklem Songs of Ariel Franka Martina. Nie można zapomnieć o koncercie wieńczącym sezon Chóru NFM! Myślą przewodnią będą postacie kobiet: biblijnej oblubienicy, świętej Cecylii, Maryi. Artyści wykonają m.in. Le Cantique des cantiques, arcydzieło francuskiej dwudziestowiecznej muzyki chóralnej, które napisał Jean-Yves Daniel-Lesur.

Satysfakcję poczują również sympatycy kameralistyki. Do Wrocławia przyjadą charyzmatyczni muzycy młodego pokolenia, na czele z uwielbianą przez publiczność zwyciężczynią XVI Konkursu im. H. Wieniawskiego Hiną Maedą. Skrzypaczka wykona m.in. Poloneza D-dur oraz Romance sans paroles et Rondo élégant patrona poznańskiej imprezy. Publiczność będzie miała również okazję usłyszeć grę najlepszego polskiego reprezentanta minionej edycji konkursu – Wojciecha Niedziółki – oraz występ Marty Gidaszewskiej i Roberta Łaguniaka tworzących utytułowane Polish Violin Duo. Emocji nierozerwalnie złączonych ze słuchaniem prawykonania nie zabraknie pod koniec października, kiedy to LutosAir Quintet po raz pierwszy zaprezentuje Nighthawks, kompozycję Jana Sanejki inspirowaną najbardziej znanym obrazem amerykańskiego malarza Edwarda Hoopera. 

Aż dwa prawykonania znalazły się w programie grudniowego koncertu Lutosławski Quartet. Zespół wykona I Kwartet smyczkowy Hanny Kulenty oraz III Kwartet smyczkowy „Screaming Into the Void” autorstwa Donalda R. Davisa – amerykańskiego kompozytora znanego publiczności z muzyki do serii filmowej Matrix. Utwór poświęcony jest pamięci Krzysztofa Pendereckiego oraz ofiar wojny w Ukrainie. Zanim jednak wysłuchamy tych dzieł, muzycy Polish Cello Quartet za sprawą koncertu Chopin Project przedstawią twórczość polskiego kompozytora w nowej perspektywie – aranżacje jego utworów przygotowane zostały przez czołowych polskich kompozytorów i aranżerów. 

Bruce Liu, fot. materiały prasowe

To jeszcze nie wszystko – podczas styczniowej wizyty w NFM Bruce Liu pojawi się na scenie nie tylko z NFM Filharmonią Wrocławską. Zagra także recital, w trakcie którego zaprezentuje w już klasycznej formie m.in. I Sonatę fortepianową h-moll op. 58 Fryderyka Chopina. Sezon kameralny zakończy koncert pochodzącego z Niemiec zespołu German Brass, należącego do najlepszych dętych blaszanych grup na świecie! W NFM artyści będą gościć po raz pierwszy.

Choć trudno w to uwierzyć, to jedynie cząstka tego, co przed nami. Staramy się, by miłośnicy muzyki nieustająco otrzymywali poprzez sztukę niesamowite doznania duchowe i estetyczne, a NFM było miejscem, które łączy. Spragnionych jeszcze większego zaangażowania i częstszego udziału w wydarzeniach artystycznych organizowanych przez naszą instytucję zachęcamy do założenia Karty Melomana. Dzięki niej otoczymy Państwa szczególną opieką – będą Państwo otrzymywać dodatkowe informacje, w tym o specjalnych promocjach, a także nagrody i regularne rabaty. Zapraszamy również do członkostwa w Klubie Przyjaciół NFM, by wspólnie z instytucją działać na rzecz kultury, bowiem dla Państwa chcemy bezustannie się rozwijać. Dla jeszcze bardziej wymagających melomanów, którzy chcą zapewnić sobie lub swoim gościom najlepsze miejsca na wyjątkowe koncerty w NFM, jednocześnie w subtelny sposób wspierać sztukę, przygotowaliśmy pakiet Fotel Konesera. Mamy nadzieję, że poprzez te działania stajemy jeszcze bardziej otwarci na Państwa potrzeby i chęć zaangażowania.

informacja prasowa